Ciao Bello，我是老房。

說實(shí)話，老房認(rèn)識(shí)的大多數(shù)搖滾金屬黨其實(shí)都不太追求專業(yè)音樂播放設(shè)備。誠然，Live house 現(xiàn)場演出對(duì)我們來說才是最炸裂最值得的，但絕大多數(shù)時(shí)間咱們還是自己戴著耳機(jī)聽，對(duì)音質(zhì)也得有所追求，對(duì)自己一定得好一點(diǎn)。

不過，在當(dāng)前音頻設(shè)備市場上，專門針對(duì)搖滾與金屬音樂愛好者的高品質(zhì)設(shè)備組合極為稀缺。大多數(shù)音樂播放器和耳機(jī)通常以流行、古典或輕音樂為設(shè)計(jì)主導(dǎo)，很多設(shè)備對(duì)這種需求要么“勉為其難”，要么“自我安慰”，難以滿足搖滾和金屬音樂對(duì)聲音表現(xiàn)力和細(xì)節(jié)的苛刻要求。

一、搖滾=低音轟炸？

大錯(cuò)特錯(cuò)。

低音（低頻）在搖滾和金屬樂中確實(shí)非常重要，低頻需要足夠猛烈，能把鼓點(diǎn)砸進(jìn)你心臟。

但它并不是唯一最重要的方面，其他頻段和整體音質(zhì)表現(xiàn)同樣需要關(guān)注。這是因?yàn)閾u滾和金屬樂的音樂特性非常復(fù)雜，涵蓋了多層次的聲音元素，每個(gè)頻段都有其獨(dú)特作用。

1. 為什么低頻重要？

低頻的力量感。搖滾和金屬樂的鼓點(diǎn)和貝斯通常位于低頻范圍，這些元素為音樂提供了強(qiáng)大的節(jié)奏驅(qū)動(dòng)和力量感。如果低頻不足，音樂會(huì)顯得“空洞”，缺乏沖擊力和感染力。

音樂的沉浸感。低頻的震撼和能量感能增強(qiáng)聽眾的沉浸感，讓人更容易感受到現(xiàn)場演奏的氛圍。

2. 除了低頻，還要關(guān)注什么？

(1) 中頻：吉他和人聲的核心

吉他音色。搖滾和金屬樂的標(biāo)志性聲音往往是失真吉他的強(qiáng)烈音效。中頻表現(xiàn)出色的設(shè)備能讓吉他的每一個(gè)音符更清晰且富有沖擊力。

人聲表現(xiàn)。主唱的聲音通常也落在中頻范圍，尤其是嘶吼、咆哮或高亢唱腔，需要設(shè)備在中頻段提供足夠的細(xì)節(jié)和動(dòng)態(tài)。

(2) 高頻：亮度與細(xì)節(jié)

镲片和高音旋律。高頻表現(xiàn)決定了镲片等打擊樂器的清晰度。良好的高頻延展可以讓這些元素更明亮而不刺耳，從而增加音樂的層次感。

清晰度與通透感。高頻的清晰度還影響整體音質(zhì)的透明感。優(yōu)質(zhì)的高頻表現(xiàn)會(huì)讓音樂更富有生命力，而不是悶悶的。

(3) 動(dòng)態(tài)范圍：捕捉音樂的力量與細(xì)膩

搖滾和金屬樂中，音量和強(qiáng)弱變化非常頻繁，例如從安靜的間奏到強(qiáng)烈的高潮。設(shè)備的動(dòng)態(tài)范圍決定了它能否表現(xiàn)這些對(duì)比和瞬間沖擊力。

(4) 聲場與分離度

聲場。搖滾和金屬樂雖然以沖擊感為主，但也包含復(fù)雜的樂器編排。寬廣的聲場能讓每個(gè)樂器在空間中有自己的位置，提升音樂的層次感。

分離度。分離度好的設(shè)備能將貝斯、吉他、鼓、人聲等獨(dú)立分開，不會(huì)“糊”在一起。

(5) 解析力

搖滾和金屬樂經(jīng)常使用大量音效，細(xì)節(jié)豐富。高解析力的設(shè)備可以呈現(xiàn)更多微小細(xì)節(jié)，例如吉他手撥弦的顆粒感或鼓手擊打鼓皮的瞬間聲音。

3. 低頻并非“越多越好”

有些耳機(jī)和音樂播放器會(huì)過分強(qiáng)調(diào)低頻，導(dǎo)致“轟頭”的現(xiàn)象，掩蓋了中高頻的細(xì)節(jié)和樂器分離度。在聽搖滾和金屬樂時(shí)，低頻的重要性在于其力量感和控制力，清晰且有層次，而不是簡單的“量多”。過于夸張的低頻可能讓音樂顯得失衡，失去應(yīng)有的層次和真實(shí)感。

二、如何平衡這些需求？

低頻是搖滾和金屬樂中的重要部分，但中頻（吉他和人聲）、高頻（細(xì)節(jié)和亮度）、動(dòng)態(tài)范圍（力量對(duì)比）、聲場（樂器定位）同樣不可忽視。選擇設(shè)備時(shí)，應(yīng)綜合考量整體音質(zhì)表現(xiàn)，而非單獨(dú)追求低頻。設(shè)備特點(diǎn)優(yōu)先級(jí)如下：

中頻和解析力優(yōu)先：吉他、人聲是搖滾和金屬樂的靈魂。

低頻的控制力和沖擊力：低頻量感適中但控制良好，增強(qiáng)力量感而不掩蓋其他頻段。

高頻的清晰度與延展：增加細(xì)節(jié)和空氣感。

動(dòng)態(tài)范圍與分離度：增強(qiáng)樂器表現(xiàn)和音樂層次。

三、搖滾金屬黨的最佳拍檔

下面有請(qǐng)今天的主角：

海貝 R4 音樂播放器 MIDI 迷笛音樂節(jié)聯(lián)名版以及 NF 寧梵 NA2 Metal HiFi 耳機(jī)。

從名字中就能看出，專為搖滾與金屬音樂設(shè)計(jì)，把耳膜和靈魂一起點(diǎn)燃。

關(guān)鍵還便宜。

1、海貝 R4 音樂播放器 MIDI 迷笛音樂節(jié)聯(lián)名版

火了一整個(gè)下半年的“入門款”專業(yè)音樂播放器。千元級(jí)的價(jià)格硬是給上了中高端的配置。

音樂播放器的靈魂 DAC 芯片，海貝 R4 給塞進(jìn)去了 4 顆 ES9018C2M；PCM/DSD 雙線路設(shè)計(jì)，DAC、低通濾波器、電源等部份雙線路完全獨(dú)立設(shè)計(jì)；28 顆高精度鉭電容； 5.158MHz 和 49.152MHz 兩顆獨(dú)立的低相噪專用音頻晶振；更是標(biāo)配了 A 類耳放，以及 3.5mm 和 4.4mm 兩個(gè)音頻端口。

參數(shù)方面，輸出功率可達(dá) 525mW/32Ω，失真低至 0.0005%，頻響范圍 20Hz~80kHz，原生支持 DSD 256、PCM768kHz/32bit 音頻規(guī)格。

簡單解釋下，搖滾和金屬樂通常包含復(fù)雜的頻段交錯(cuò)，清晰的低頻、飽滿的中頻、明亮的高頻都需要這些配置來支撐，去還原吉他、鼓點(diǎn)等元素的細(xì)節(jié)，并減少粗糙感。

除了以上的專業(yè)性配置，外觀上海貝 R4 迷笛版以機(jī)甲風(fēng)格開展造型設(shè)計(jì)，加上純黑的配色、全金屬機(jī)身，再輔以后蓋“MIDI”迷笛音樂的聯(lián)名標(biāo)志，由內(nèi)而外都散發(fā)著一股濃濃的搖滾氣質(zhì)，哪個(gè)金屬黨能不喜歡？

性能配置上，更是用上了驍龍 665 處理器，3G 運(yùn)行內(nèi)存加 32G 存儲(chǔ)，4500mAh 大容量電池，同級(jí)別甚至跨級(jí)別播放器使用流暢度遙遙領(lǐng)先。

以安卓 12 為基礎(chǔ)的海貝 OS，可以安裝各類音樂 APP，流媒體在線播放、會(huì)員無損音樂直接下載更加方便；你甚至裝個(gè)社交軟件、刷短視頻都沒問題。

問題是它還只是千元級(jí)的入門款...

2、NF 寧梵 NA2 Metal HiFi 耳機(jī)

寧梵聲學(xué)以監(jiān)聽耳機(jī)而聞名，和金屬樂有著很深的淵源，國內(nèi)很多樂隊(duì)、歌手在錄音、演出時(shí)都使用的他家的監(jiān)聽耳機(jī)。所以寧梵推出專門為金屬樂設(shè)計(jì)的耳機(jī)這點(diǎn)也不奇怪，這次的 Metal 耳機(jī)，就是在寧梵 NA2 的基礎(chǔ)上，和國內(nèi)旋律死亡金屬樂隊(duì)“郁樂隊(duì)”合作，聯(lián)合調(diào)音，專為金屬樂服務(wù)。

難得??！

NF Audio MC2L-10M 動(dòng)圈單元（動(dòng)圈單元低頻表現(xiàn)更具沖擊力，適合搖滾樂）、繼承調(diào)音 PCB 電路、特斯拉級(jí)雙磁路、雙腔體設(shè)計(jì)以及 5μ 高分子復(fù)合振膜，這些寧梵的經(jīng)典搭配在基礎(chǔ)上保證了對(duì)聲音細(xì)節(jié)的還原。

在更重要的調(diào)音上，由金屬樂隊(duì)親自參與調(diào)教，金屬味更濃。

三頻交錯(cuò)、多層次的樂器編排，頻繁的強(qiáng)弱變化、復(fù)雜的動(dòng)態(tài)，金屬樂對(duì)于設(shè)備的要求可不低。從柔情到激情往往只差一瞬間，憂郁和澎湃轉(zhuǎn)瞬即逝。

NA2 是由舞臺(tái)定制監(jiān)聽耳機(jī)而來，針對(duì)音樂欣賞的特點(diǎn)進(jìn)行了升級(jí)設(shè)計(jì)，所以才更適合調(diào)教成金屬專用耳機(jī)。上文咱們分析了搖滾金屬的聽音誤區(qū)和真正的要點(diǎn)，不難發(fā)現(xiàn)，干凈、清晰才是更重要的。

外觀方面，寧梵 NA2 Metal 采取全金屬機(jī)身加玻璃棉感，同樣純黑配色，和海貝 R4 迷笛版同樣充滿了金屬味。

最令人激動(dòng)的就是重新設(shè)計(jì)的 Logo，一側(cè)為郁樂隊(duì)的 DS（Die from Sorrow），一側(cè)為寧梵 NF，完全金屬樂隊(duì)字體設(shè)計(jì)，Metalhead 狂喜。

3、試聽對(duì)比

聲音表現(xiàn)才最有說服力，下面老房使用不同的音樂播放器搭配不同的耳機(jī)來進(jìn)行試聽分析。

先從柔和一點(diǎn)的開始，試聽曲目，Linkin Park 新專輯 From Zero 中的 The Emptiness Machine，迷茫和尋找，悲傷與解脫。

首先是使用不同的音樂播放器，搭配寧梵 NA2 Metal 耳機(jī)進(jìn)行試聽對(duì)比。

1、iPod Classic + 寧梵 NA2 Metal：

聲場較緊湊，低頻很干脆但是深度不夠，中頻方面人聲不突出，Mike 的聲音感覺就在“收著”。整體聽感缺乏力量感，平平淡淡。

2、海貝 R5 II + 寧梵 NA2 Metal：

推力大，力量感給夠。人聲和聲場的表現(xiàn)好了很多，尤其是開篇 Mike 的段落放開了，聽感非常舒適。第二段開始 Armstrong 聲音有些柔，后半段低頻稍弱，略輕。

3、海貝 R4 迷笛聯(lián)名版 + 寧梵 NA2 Metal：

與 R52 相比，低頻略多一些彈性，更好的表達(dá)出氛圍感。兩個(gè)主唱之間高低音演唱轉(zhuǎn)換和從鋼琴到吉他的樂器演奏突然切換自然。整體聽感干凈通透，速度感有了。

同為海貝品牌的兩款專業(yè)設(shè)備，從定位上來講，R5II 是中端機(jī)，R4 迷笛版為入門級(jí)。聽感上 R5II 較為溫潤，R4 迷笛版更為清脆。一個(gè)溫柔，一個(gè)熱情。

就比如這首林肯公園的新歌，在 R52 上，麥克的聲音更好聽，但到了 R4 迷笛版上，阿姆斯特朗的嘶吼表現(xiàn)的就更好。（此處再次緬懷 Chester Bennington ）

綜上，從聽新金屬角度上來講，不用去追求卿卿我我的長相思，棱角分明的 R4 迷笛版更適合。

接下來，繼續(xù)使用海貝 R4 迷笛聯(lián)名版，換幾幅耳機(jī)繼續(xù)試聽對(duì)比。

4、海貝 R4 迷笛聯(lián)名版 + 寧梵 NM20：

這其實(shí)是一款監(jiān)聽耳機(jī)，在調(diào)音上更為偏向于“純凈感”，也就是說，和 Metal 比更為清脆，聲場聽感更空曠，但正是因?yàn)檫@些，把金屬樂的氛圍感給抵消了。同時(shí)低頻彈性稍弱，力量和速度的表現(xiàn)稍遜色。

5、海貝 R4 迷笛聯(lián)名版 + Ultimate Ears Triple.Fi 10：

大名鼎鼎的老古董經(jīng)典耳機(jī) UE TF 10，當(dāng)年窮學(xué)生的時(shí)候可是省了一個(gè)月飯錢才買回來。低頻量可以說是這幾個(gè)耳機(jī)里最足的，尤其是貝斯的聲音表現(xiàn)可謂完美，畢竟每個(gè)耳塞里都有兩個(gè)單元負(fù)責(zé)低頻。但偏科也明顯，人聲是弱項(xiàng)，被樂器搶了風(fēng)頭；聲場也較窄。

上面三個(gè)耳機(jī)同樣搭配海貝 R4 迷笛版，就聲場來說，寧梵 NM20 像是在大型體育場、寧梵 NA2 Metal 置身于 Live House、UE TF10 就感覺是在小房間里了。

總之，寧梵 NM20 更適合聽民謠，UE TF10 搭配“白開水”iPod Classic 更合適，海貝 R4 迷笛版和寧梵 NA2 Metal 則是聽搖滾金屬的最佳拍檔。

四、聲音表現(xiàn)

咱們繼續(xù)試聽，固定搭配海貝 R4 迷笛聯(lián)名版 + 寧梵 NA2 Metal。老房挑選了以下 6 首不同風(fēng)格的搖滾與金屬曲目進(jìn)行聽音分析。

1、DragonForce - Through the Fire and Flames

以其令人窒息的速度、復(fù)雜的吉他 riff 和史詩般的旋律成為力量金屬的經(jīng)典之作。整首歌的演奏技巧極為高超，吉他手的雙手技巧、快速的掃弦、以及急促的鼓點(diǎn)，形成了這首歌令人振奮的特點(diǎn)。

歌曲的每個(gè)細(xì)節(jié)展現(xiàn)充分，高解析度將鼓點(diǎn)的快速擊打、吉他 solo 的每個(gè)音符和鍵盤的加入都呈現(xiàn)得栩栩如生；清晰和出色的高頻響應(yīng)使得復(fù)雜的吉他和鍵盤旋律層次分明，能夠感受到樂隊(duì)

特別在歌曲高潮部分，低頻增強(qiáng)了整體的沖擊力，使鼓聲和低音吉他更具深度。而中高頻部分則能清晰呈現(xiàn)吉他獨(dú)奏的精細(xì)與主唱的吶喊。

這樣的配合展現(xiàn)了這首歌的震撼力量和速度感，歌曲中緊張而激昂的情緒能夠完全傳達(dá)給聽者，讓人仿佛身臨其境，與樂隊(duì)一起穿越火焰與戰(zhàn)斗。

2、Metallica - Master of Puppets

Master of Puppets 是 Metallica 的經(jīng)典之作，也是金屬樂歷史上的標(biāo)志性歌曲之一。歌曲以其精致的吉他 riff、復(fù)雜的編曲和深刻的歌詞贏得了無數(shù)粉絲的喜愛。主題暗示了無形的枷鎖和對(duì)命運(yùn)的哀嘆。

層次感和動(dòng)態(tài)表現(xiàn)是重點(diǎn)。R4 迷笛版以其強(qiáng)大的解碼能力，將歌曲開頭那種令人血脈噴張的吉他掃弦呈現(xiàn)得清晰有力，NF Metal 的優(yōu)異低頻表現(xiàn)尤其在歌曲的重?fù)艉图?riff 中展現(xiàn)得淋漓盡致。隨著節(jié)奏的加速和音符的躍動(dòng)，完美地再現(xiàn)出每個(gè)鼓點(diǎn)和吉他的力量感。特別是中段那段充滿力量的吉他獨(dú)奏，高頻表現(xiàn)細(xì)膩、音符清晰可辨，再突然轉(zhuǎn)到 riff 時(shí)的快速切換順滑自然。

此外，歌曲高潮部分的情緒爆發(fā)，播放器和耳機(jī)搭配組合充分體現(xiàn)了音場的寬廣與樂器分離度，使得歌聲、吉他、貝斯和鼓的交織沒有任何雜音或重疊。將歌曲中那種被操控、掙扎與反抗的情感傳遞得淋漓盡致，直接夠感受 James Hetfield 聲線中透出的怒意與激情。

這首歌的聽音重點(diǎn)在于歌曲的每一層次和情緒，從激烈的對(duì)抗到沉重的絕望。

3、Arch Enemy - Nemesis

開頭以緊張而激烈的吉他 riff 和力道十足的鼓點(diǎn)引入，隨著女主唱 Angela Gossow （現(xiàn)已換為 Alissa White-Gluz）的極致咆哮，立刻將聽眾帶入一種強(qiáng)烈的戰(zhàn)斗氛圍之中。

旋律死亡金屬的層次感非常重要，最佳拍檔組合在清晰度與分離度方面表現(xiàn)優(yōu)異，聽清楚多層次吉他、雙踩踏鼓，怒吼和力量、節(jié)奏和旋律，才能體現(xiàn)出力與美的融合。另一方面，也得益于低頻強(qiáng)勁且彈性非常好，才能跟得上雙踩的速度，不拖泥帶水。

海貝與寧梵在這里也很好的體現(xiàn)出了三頻分布在聽金屬樂中的重要性，低頻要適量，大量鼓點(diǎn)和貝斯并不會(huì)“轟頭”；中高頻不能弱，否則吉他 solo 華麗技巧和 Angela 的極限嗓音就無法體現(xiàn)。

4、Nirvana - Smells Like Teen Spirit

Nirvana 的代表作，被譽(yù)為“世代的頌歌”。歌曲以其粗獷的吉他 riff 和 Kurt Cobain 那富有沖擊力的沙啞嗓音掀起了“Grunge Rock”的狂潮。

這首歌的粗獷和層次感非常重要。中高頻部分能夠完美展現(xiàn) Cobain 的聲線變化，從輕聲吶喊到爆發(fā)出的憤怒與激情。副歌部分，高頻部分特別能夠突顯出吉他的失真效果與旋律的尖銳感，這點(diǎn)非常重要，不能模糊。

當(dāng) Cobain 的嗓音從冷漠的敘述轉(zhuǎn)為粗暴的咆哮時(shí)，低頻的沖擊、吉他的囂張與 Cobain 的激情演繹交織在一起，給人一種壓迫感與釋放感交錯(cuò)的聽覺體驗(yàn)。海貝 R4 與 NF Metal 的這種聽感體驗(yàn)與其他設(shè)備相比，尤其在這種音樂風(fēng)格的表現(xiàn)上顯得尤為突出，使得歌曲中那種自我意識(shí)與社會(huì)疏離的情感得以盡情釋放。

5、Queen - Bohemian Rhapsody

Queen 的經(jīng)典之作，集合了搖滾、歌劇和重金屬等多種音樂元素，展現(xiàn)了超凡的音樂創(chuàng)意與演繹。歌曲的結(jié)構(gòu)和風(fēng)格迥異，開頭溫柔的鋼琴和 Freddie Mercury 的獨(dú)特嗓音，逐漸過渡到戲劇性的歌劇部分，最后以猛烈的搖滾高潮和終結(jié)的合唱結(jié)束。

通過海貝 R4 迷笛聯(lián)名款播放器與寧梵 NF Metal 耳機(jī)播放 Bohemian Rhapsody，充分展示了這首歌的復(fù)雜性和層次感。海貝 R4 迷笛版提供的高解析度音質(zhì)，從細(xì)膩的鋼琴聲到激昂的吉他 riff 都表現(xiàn)得淋漓盡致。而寧梵 Metal 耳機(jī)的優(yōu)異頻響和聲場展現(xiàn)使得歌曲中的歌劇段落、吉他獨(dú)奏、鼓點(diǎn)的沖擊感以及最后的高潮都能清晰分辨，形成一個(gè)立體、飽滿的音效體驗(yàn)。

特別是在歌曲的轉(zhuǎn)折部分，比如“Scaramouche, Scaramouche, will you do the Fandango?”這一段，清晰表現(xiàn)出 Freddie 的聲音的戲劇性和深沉，甚至可以感受到樂隊(duì)成員之間的協(xié)作和音效的層次。

6、Led Zeppelin - Stairway to Heaven

經(jīng)典搖滾的巔峰之作，兼具搖滾和民謠元素，常年霸榜。歌曲開頭以溫柔的吉他彈奏和 Robert Plant 柔和的嗓音逐漸鋪陳，隨著旋律的遞進(jìn)，逐步引導(dǎo)聽者進(jìn)入一種超越現(xiàn)實(shí)的氛圍。

這首歌有兩個(gè)特點(diǎn)，一是充滿起伏感的漸強(qiáng)演奏；二是更寬的音域和更豐富的音色。

在使用海貝 R4 與寧梵 Metal 播放 Stairway to Heaven 時(shí)，歌曲開頭那種輕柔的吉他聲和 Robert Plant 細(xì)膩的歌聲被清晰還原，帶來了濃厚的“縹緲，詭異”感。

播放器的音質(zhì)解析力和層次分明的音場，使得每個(gè)音符都能夠被精確捕捉。耳機(jī)的高頻部分在吉他 solo 時(shí)表現(xiàn)尤為出色，細(xì)膩且明亮，你能感受到 Jimmy Page 手指在琴弦上滑動(dòng)的每一絲細(xì)節(jié)。

當(dāng)歌曲逐漸進(jìn)入高潮，吉他演奏從簡約逐步走向高亢激烈，優(yōu)秀的動(dòng)態(tài)響應(yīng)和高頻延展力使得這段高能部分更加震撼。特別是在吉他獨(dú)奏部分，表現(xiàn)出來 Jimmy Page 標(biāo)志性復(fù)雜技巧，細(xì)節(jié)層次清晰，音符跳躍感強(qiáng)烈。在最后的結(jié)尾，Robert Plant 的聲線逐漸高亢，樂器和聲部之間的細(xì)微差別清晰可辨，完美展示出整首歌曲的情感巔峰。

五、總而言之

搖滾和金屬音樂的獨(dú)特魅力在于它們的力量感、復(fù)雜性和情緒張力。

海貝 R4 MINI 迷笛聯(lián)名款與寧梵 NF NA2 Metal 在硬件性能、調(diào)音風(fēng)格以及對(duì)搖滾與金屬樂獨(dú)特聽感需求的理解上，兩者高度契合，是一套難得一見的搖滾金屬專用 HiFi 搭配。

對(duì)自己好一點(diǎn)，看完演出從 Live House 回家，打開播放器戴上耳機(jī)，回味演出上的熱情與躁動(dòng)，享受屬于自己的音樂時(shí)刻。