「在文字中證道?！茰I」

近年來。

看起來仍百花齊放的電影，卻似乎越來越“不好看”了。

這不限于港產(chǎn)片，包括內(nèi)地、臺灣、日韓及好萊塢電影，恐怕都逃不出，這個“不好看”的定義范疇。

問題到底出在哪里？

筆者以為。

對“電影工業(yè)”路徑的過度依賴，以及對商業(yè)票房的過度追逐，令電影越來越“面目相似”，就像可批量復(fù)制的工業(yè)產(chǎn)品，足夠精致但失去了個性。

更尤其缺乏，與觀眾產(chǎn)生精神層面共振的能力。

什么是共振？

比如精神的沖擊與“情感的疼痛”。

拿最近上映的電影來講，原來預(yù)測將破十億票房的《長安的荔枝》，逐日頹勢，并不及預(yù)期，而《南京照相館》為何一騎絕塵？

恐怕并不僅僅是題材的緣故。

又比如，最近有一部港式劇情電影《無名指》將映，它講述了一個家庭的苦難故事。

可堪一讀否？

郭富城是個與眾不同的演員。

不說偶像演員，就連絕大多數(shù)非偶像演員，都很熱衷于出演商業(yè)片，但他偏偏對小眾、現(xiàn)實(shí)和文藝題材電影，表現(xiàn)出非同尋常的興趣。

這或來自其本身的秉性。

這個人看似時尚，其實(shí)或因家庭的緣故，價值觀頗為傳統(tǒng)，一直以來，都看得出來真摯、柔軟、謙遜和善良的性格。

也情感尤其豐沛。

在電影作品而論。

上世紀(jì)九十年代，他有《赤腳小子》、《浪漫風(fēng)暴》，零零年代有《三岔口》、《父子》、《白銀帝國》和《殺人犯》，一零年代有《最愛》、《浮城大亨》、《全民目擊》、《踏血尋梅》和《天亮之前》，而后又有《麥路人》和《臨時劫案》。

再加上那部恐怕不會上映的《六月的秘密》、題材雖好但品質(zhì)不佳的《來自汪星的你》，以及剛剛拍好的《IOU》和這部將映的《無名指》。

這隨便一數(shù)，就有起碼多達(dá)十七部的作品，指向現(xiàn)實(shí)和文藝類型。

而他所有作品加起來，也才不過六十余部。

這占比實(shí)在驚人。

當(dāng)然。

并不能說，這些電影都是“苦難”類型。

但或多或少，又都與“情感的疼痛”相關(guān)，比如或生死與仁義、志向之擇，或失去之痛、或道德之責(zé)、或絕望的悲鳴、或?qū)じ膱?jiān)定與猶疑，還或人性之殤、人生之痛。

這實(shí)在是郭富城電影的一大特色。

而同類型片不但對演技有更嚴(yán)苛的要求，更需要演員深入去體察生活。

在快節(jié)奏的香港影壇，其實(shí)不見得有多少演員樂意，尤其本身是大明星的偶像演員，更少見有樂于投入其中者。

郭富城恰好是個例外。

說回《無名指》。

“無名指”自然有寓意。

故事講的是，一個被醫(yī)生判定活不過兩歲的女孩，在家人的愛與支持下，奇跡般地活到了十八歲，并用唯一有活動能力的無名指，打出一份申請報(bào)告協(xié)助病友，活出了自己的人生價值，中間自然有逃避、沖突、悔恨和救贖的種種復(fù)雜世相。

從目前資訊看，郭富城飾演那個曾經(jīng)逃避，而后回歸正確位置的父親，許恩怡飾演重病的女兒，梁詠琪飾演落跑的媽媽，鮑起靜飾演不離不棄的奶奶。

大概如此。

故事不見得奇特或者罕見，敘事和表達(dá)也不見得符合每個人的偏好，但從此前首映和優(yōu)先場傳出的觀感來說，這電影“很好哭”。

在這個年代，或已罕見。

有人說。

電影不如改名《父女》，與昔年郭富城連莊影帝那部《父子》遙相呼應(yīng)，豈不美哉？

從宣發(fā)角度來說，這個想法不算錯，但對于作為現(xiàn)實(shí)小眾題材電影的本片來講，宣發(fā)與票房并不是重中之重，“情感的疼痛”才是。

這是其個性與價值所在。

靜待上映。