8月8日，由管虎執(zhí)導(dǎo)，吳磊、朱一龍、倪妮主演的《東極島》終于在千呼萬(wàn)喚中登上熒幕。

巨額投入、大片質(zhì)感、實(shí)力導(dǎo)演與演員。

再加上改編自二戰(zhàn)期間真實(shí)事件的歷史厚重感，曾讓這部片子未播先熱，備受期待。

這份沉甸甸的期待，從電影首映日的排片率就看得出來。

33.7%的排片率在暑期電影里是當(dāng)之無愧的第一。

可讓人沒想到的是，《東極島》首映票房雖然還不錯(cuò)，卻沒能登頂。

反而是已上映半個(gè)多月的《南京照相館》上座率居高不下，單日票房更是超過《東極島》一千多萬(wàn)。

不少觀眾在觀看《東極島》之后，甚至還發(fā)出了“這部電影畫風(fēng)有點(diǎn)怪”的評(píng)價(jià)。

那么這部電影的問題到底出在哪？

人物動(dòng)機(jī)的大幅改動(dòng)

在影片中，東極島的一眾漁民對(duì)日本侵略者的態(tài)度經(jīng)歷了一個(gè)比較大的轉(zhuǎn)變過程。

一開始，大多數(shù)漁民對(duì)于真槍實(shí)彈、殺人不眨眼日軍是恐懼的。

在阿蕩從海上救下一個(gè)英軍戰(zhàn)俘，招來日軍的搜查和追殺時(shí)。村民們內(nèi)部甚至還起了矛盾。

有的村民覺得這是義所當(dāng)為，有的則是更希望忍耐自保。

直到發(fā)現(xiàn)無論怎么忍辱負(fù)重也不會(huì)被想要屠村的日軍放過時(shí)。

那些主張隱忍的村民才終于放棄了幻想。

決定把自己的生命安危拋之于腦后，不顧一切的去營(yíng)救英國(guó)戰(zhàn)俘。

這樣的安排很有沖突和看點(diǎn)，放在劇本里看似非常合適。

但遺憾的是，這段情節(jié)卻與歷史的真實(shí)情況并不符合。

《東極島》改編自1942年發(fā)生于浙江東極島附近海域的真實(shí)事件。

當(dāng)時(shí)有一艘叫做“里斯本丸號(hào)”的日本軍艦載著一批英軍戰(zhàn)俘路過東極島。

途中遇上美軍伏擊，里斯本丸號(hào)受創(chuàng)即將沉沒。

在絕望的死亡面前，船上的日軍陷入瘋狂，開始拔槍掃射戰(zhàn)俘。

倘若沒有奇跡發(fā)生的話，這批英軍戰(zhàn)俘全都會(huì)成為槍下亡魂。

但幸運(yùn)的是奇跡出現(xiàn)了，而奇跡的名字就叫做“中國(guó)人”。

東極島上的一群中國(guó)漁民毫不遲疑的出了手，在戰(zhàn)火和風(fēng)浪里拯救出了300多位英軍戰(zhàn)俘的生命。

這群漁民身上最可貴的地方，并非電影里那種從隱忍到忍無可忍的轉(zhuǎn)變。

而是從一開始他們就堅(jiān)守著“有人落海了就必須要救”的質(zhì)樸良心。

這是一種無私的救援，體現(xiàn)的是跨越國(guó)界的人道主義精神，人性中至為高尚的一面因而顯露。

可惜的是，在電影的改動(dòng)之下，漁民們的動(dòng)機(jī)改變了，原本的群像閃光點(diǎn)也被削弱了不少。

大多數(shù)的亮點(diǎn)則被集中在了朱一龍扮演的阿赑身上。

他救弟弟、救英國(guó)戰(zhàn)俘、殺日寇，拍出了一股個(gè)人英雄主義甚至“抗日神劇”的味道。

這就不免讓許多想要真正接近那段沉重歷史的觀眾感到失望。

“邊扮糙，邊耍帥”的奇怪畫風(fēng)

除了情節(jié)上的不足之處外，演員對(duì)角色的詮釋也有讓觀眾直呼“畫風(fēng)奇怪”的地方。

在這方面引起爭(zhēng)議比較大的，是朱一龍扮演的“阿赑”和吳磊扮演的“阿蕩”這對(duì)兄弟。

看得出來，兩位演員很重視他們的角色。

在開拍前應(yīng)該也都下了功夫，想把自己的形象弄的滄桑一些，好更貼合角色本身漁民的身份。

于是，觀眾們就看到這位英俊小生在電影里變成了皮膚黝黑、頭發(fā)蓬亂、粗獷不羈的樣子。

可惜的是，這種“扮糙”有些流于表面，兩人往那一站，還是遮掩不住偶像帥哥的底子。

尤其是朱一龍的“阿赑”，看似形象粗獷。

可飄逸的泡面頭、叼在嘴角的香煙，甚至一副黑色的時(shí)尚墨鏡。

還是讓他陷入了“邊扮糙，邊耍帥”的奇怪畫風(fēng)。

吳磊的“阿蕩”也不遑多讓，一身肌肉線條完美。

與同樣薄肌身材的阿赑站在一塊時(shí)，兩人不像是要出海。

反而像剛從健身房增肌歸來，讓人不由得嗅到了一股偶像劇的味道。

難怪有網(wǎng)友吐槽：

“這樣的肌肉我天天吃蛋白粉都練不出來，卻出現(xiàn)在了當(dāng)時(shí)還吃不飽飯的漁民身上，實(shí)在太出戲了。”

有人也可能會(huì)說，總不能真讓演員為了角色把自己瘦成皮包骨吧？

可事實(shí)上，的確有演員能為了塑造好角色做到這樣的犧牲。

遠(yuǎn)的不說，同樣參演了《東極島》的楊皓宇就是個(gè)很好的例子。

他在影片中扮演的“李元興”低眉垂眼，臉色憔悴，身形傴僂。

看著就是一副疲于生計(jì)，被生活壓彎了腰的樣子。

跟阿赑、阿蕩同框出鏡時(shí)，何者更貼近二戰(zhàn)時(shí)期漁民的設(shè)定，想必已經(jīng)有目共睹了。

楊皓宇為角色的盡心盡力之處，又不僅僅是“自毀形象”這么簡(jiǎn)單。

影片中有一段阿赑打李元興耳光的戲，導(dǎo)演要求力求真實(shí)。

扮演“阿赑”的朱一龍也進(jìn)入情緒了，所以那幾耳光不但是真打，而且還一下比一下重。

事后，朱一龍還曾經(jīng)因?yàn)檫@幾記沉重的耳光表達(dá)過對(duì)楊皓宇的歉意。

但楊皓宇卻并沒有絲毫介意。

他反倒為成就了這一幕經(jīng)典的鏡頭感到一種盡了演員本分的自豪。

相比之下那些皮肉之苦反而變得微不足道。

如果楊皓宇這樣能沉浸到角色內(nèi)心世界的演員能再多一些。

也許《東極島》會(huì)變成一部更真實(shí)和厚重的片子，收獲的也會(huì)是更加清一色的好評(píng)。

可惜像這樣專業(yè)又敬業(yè)的好演員，的確是可遇而不可求。

結(jié)語(yǔ)

其實(shí)除了上面提到的這些細(xì)節(jié)上的瑕疵之外，整部電影的制作水平還是相當(dāng)在線的。

只不過可能之前把觀眾們的期待拉的太高，以致于如今收獲的票房有些沒能達(dá)到預(yù)期。

盡管如此，國(guó)產(chǎn)電影里能出現(xiàn)這一類題材的作品還是非常值得肯定和驚喜。

雖然可能是一部沒那么完美的電影。

但只要它能在某種程度上做到“揭罪行，見血性”的初衷，意義便已經(jīng)超越銀幕本身了。