漢字是中華文明的一個重要象征。書寫漢字的書法被聯(lián)合國列入了人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。書法是我們的國粹藝術(shù)，我們一定要傳承它，弘揚它，讓它永放光芒！

從藝術(shù)的整體看，它的基本理論通常有下列描述:藝術(shù)有三大特性，即形式性、審美性、技術(shù)性；藝術(shù)創(chuàng)作的主體是藝術(shù)家，創(chuàng)作的結(jié)果是作品；藝術(shù)作品描寫的對象是人類社會和自然界；藝術(shù)的接受者是社會各階層人士。

我們用藝術(shù)基本理論這雙慧眼觀察書法，就會看得更明白些。

（一）從藝術(shù)的“形式特性”看書法

任何一種藝術(shù)都有表現(xiàn)其本質(zhì)的“特有的形式”。比如:舞蹈藝術(shù)，它特有的形式是“人的肢體動作”。舞蹈藝術(shù)家通過人的肢體動作，創(chuàng)作出了舞蹈作品，表現(xiàn)著舞蹈藝術(shù)之美。不同形式的舞蹈作品對舞蹈藝術(shù)之美進行著不同形式的表現(xiàn)。

這里說的“舞蹈藝術(shù)”是一個藝術(shù)分類的概念，它和一個具體的舞蹈作品表現(xiàn)出的“藝術(shù)性”用語，并不是同一個含義。一個具體作品的藝術(shù)性，是指這一作品本身呈現(xiàn)的美。美的程度越高，就是作品的藝術(shù)性越高，也稱作品的可欣賞價值越高。

繪畫藝術(shù)特有的形式是“繪制的圖像”。書法藝術(shù)特有的形式是“書寫的文字”。不通過人的肢體動作能創(chuàng)作出舞蹈作品嗎？不能。不通過繪制的圖像能創(chuàng)作出繪畫作品嗎？不通過書寫的文字能創(chuàng)作出書法作品嗎？都不能。

可見，不是書寫文字的作品不是書法作品。

有人說:“書法是藝術(shù)，寫字不是藝術(shù)”。要知道寫字和寫字不同。大家都在寫字，有的人寫的字可以識讀，但沒有美感，這樣的字沒有藝術(shù)性。有的人寫的字既可以識讀，又有美感，這樣的字就有了藝術(shù)性?？梢姡囆g(shù)也是寫字寫出來的。從這一實際情況出發(fā)，我們可以作出結(jié)論“書法藝術(shù)是書寫文字的藝術(shù)”。你想，要是沒有了書寫的文字，書法藝術(shù)在那里存在呢？這里說的寫字實際是指創(chuàng)作書法作品。書法作品是書法藝術(shù)的載體。

書法創(chuàng)作要“守正創(chuàng)新”?！笆卣本褪且刈鴮懳淖诌@個“正”?！皠?chuàng)新”就是在書法作品的創(chuàng)作中，創(chuàng)造出一種新的藝術(shù)形式。

事物是變化的，正常的變化叫“萬變不離其宗”。書法作品的“宗”是書寫文字的，是不變的。書法作品的藝術(shù)形式，是隨著字法、筆法、墨法、章法等方面的變化在不斷變化的。最早有甲骨文、金文。再后來我們常說的藝術(shù)形式是篆、隸、楷、行、草這五種。我們不常說的還有宋體、仿宋體、新魏體、館閣體、印刷體、等線體和美術(shù)字。還有個人書寫特色的不同，如顏體、歐體、柳體、趙體等等。在行書、草書作品中，同一個字在作品的不同位置也有大小的變化，在不影響識讀的情況下有時也有形體的變化。變化自古至今從未停止，等等許多不一列舉。這種多樣的不斷的變化，就叫“萬變”。

事物的“非正常變化”叫異變，也叫質(zhì)變，就是“宗”變了。本質(zhì)變了就不是原來的事物了，書法作品也一樣。比如，書法界有的人，宣揚他們在進行“當(dāng)代書法藝術(shù)”的創(chuàng)作。他們認(rèn)為:當(dāng)代書法藝術(shù)更多的是“表現(xiàn)意象美”，不計較文字是否可以識讀；認(rèn)為當(dāng)代草書不再為識讀負責(zé)，只為情感負責(zé)。

他們創(chuàng)作的結(jié)果怎樣呢？他們創(chuàng)作出來的作品是“抽象的圖形”，沒有了書法作品的“宗”，成了“抽象繪畫”作品。這種使書法發(fā)生“異變”的所謂“當(dāng)代書法藝術(shù)”的創(chuàng)作，不能不叫我們問一個為什么？

（二）書法創(chuàng)作要有正確的審美觀

藝術(shù)具有審美性。藝術(shù)的審美性屬于社會的意識形態(tài)范疇。何為審美？審美的定義是:“感受、領(lǐng)悟客觀事物和現(xiàn)象本身呈現(xiàn)的美”。

“藝術(shù)的創(chuàng)作者是藝術(shù)家，創(chuàng)作的結(jié)果是作品”。這里說的“藝術(shù)家”，從廣義上理解，應(yīng)該是指能創(chuàng)作出有一定藝術(shù)性作品的創(chuàng)作者。創(chuàng)作者不管是誰，那怕是一個初學(xué)者，創(chuàng)作完成的作品都要求“本身呈現(xiàn)著美”，這就需要創(chuàng)作者必須具有正確的美學(xué)思想。

愛美之心人皆有之。人類無論是什么人種、什么民族，無論是男女老少，只要是一個正常人，都有愛美之心。人類生活的各個方面都在追求美，藝術(shù)創(chuàng)作就是為了創(chuàng)造美，來滿足人類生活對美的需求。藝術(shù)創(chuàng)作的靈魂是創(chuàng)造美。丑是美的對立面。

我們的書法創(chuàng)作，一是應(yīng)該繼承“傳統(tǒng)美”，二是要有“創(chuàng)新美”。創(chuàng)新需要標(biāo)新立異，但如果只標(biāo)新立異而不美，那就不是藝術(shù)的創(chuàng)新。

我國的藝術(shù)思想，主流一直是審美的，但西方與我們不同。在西方，1857年波德萊爾發(fā)表了《惡之花》，當(dāng)時社會對他的作品持否定態(tài)度，但他死后西方卻逐漸接受了他的審丑思想，并把他稱為“天才”。從此，審丑和審美就混在了一起。為什么我國的藝術(shù)思想主流是審美的，而西方卻把審丑引入了美學(xué)，這是由于東方中華文明和西方文明在意識形態(tài)上的差異，產(chǎn)生的不同結(jié)果。

西方的審丑文化不可避免地會對我國有所影響。有的人對審丑的說詞是:“真就是美”、“可以從丑中體會到美”。這樣的說詞根本站不住腳。

“真”是指客觀存在，人類社會中客觀存在著美，也客觀存在著丑。美與丑的概念是人類社會對事物“好與壞兩個相反方面”進行描述的不同用語?？梢姡罢婢褪敲馈钡恼f法是不能成立的。我們常說的“真善美”，它本質(zhì)的含義是說“真善和真美”，有排斥“假善假美”的含義。顯然，這里的“真”字只是善美的修飾詞。

說“可以從丑中體會到美”。有人能從丑中體會到“美”、感受到“美”，這種人在社會上也是存在的。社會中人是不完全相同的，如“三觀”不同、意識形態(tài)不同、立場不同，也許還有其他不同的因素。社會上出現(xiàn)“以丑為美”的人并不奇怪。在社會普遍審美的環(huán)境下，“以丑為美”的人大多是由于個人心理變態(tài)造成的?！耙猿鬄槊馈苯^不是中華文明的藝術(shù)審美。

還有人說“寧拙毋巧，寧丑毋媚”、“丑到深處就是萌”、“丑到極處，就是美到極處”，這更是一些不靠譜的話。

審美屬于社會意識形態(tài)范疇，不同的民族由于歷史不同和文化形成的不同，審美認(rèn)知是有差異的。我們是炎黃子孫，是中華人民共和國的公民，中華文明的審美是我們優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，千萬不能忘記。

我們善于向世界學(xué)習(xí)人類先進的文化，做到“洋為中用”；也能繼承優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，做到“古為今用”。我們代表人類的先進文化，有高度的“文化自信”。

我們認(rèn)為優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化思想和促進人類社會文明進步的文化思想，為人民、為人類謀幸福的文化思想，是善美的，是好的，我們要堅持。那些崇拜“叢林法則”的人“弱肉強食”的霸權(quán)主義文化思想，極端利己主義者誤國害民和損人利己的文化思想，是丑惡的，是不好的，我們要堅決反對。在與丑惡勢力反人民、反人類的斗爭中，那些有巨大貢獻和作出重大犧牲的人，是大善大美之人。

書法作品是書寫文字的。文字的內(nèi)容大多都能體現(xiàn)人類社會的文化思想。書法作品之美，既要有作品形式的視覺美，也要有“弘揚善美，反對丑惡”的正確文化思想之美，兩個美都很重要。

（三）廣大人民群眾是書法藝術(shù)審美的主體

過去我們常說:“藝術(shù)的接受者是社會各階層人士”。要知道，不同國家，不同民族，由于文化的差異性和社會制度的不同，“各階層人士”這個概念的社會含義也不盡相同。我們中華人民共和國，是一個社會主義國家，為人民服務(wù)是我們的宗旨。我國普及教育，人民群眾是有一定文化知識的人。在我國，“各階層人士”這個概念的社會含義是“人民群眾”。所以，要正確表達“藝術(shù)的接受者”是誰？最正確地回答是:“廣大人民群眾”。

按照“感受、領(lǐng)悟客觀事物和現(xiàn)象本身呈現(xiàn)的美”這一藝術(shù)審美的定義來理解，藝術(shù)作品是客觀存在的事物，是藝術(shù)審美的客體。藝術(shù)的接受者——廣大人民群眾，是藝術(shù)審美的主體。藝術(shù)審美就是廣大人民群眾，對藝術(shù)作品本身呈現(xiàn)的美產(chǎn)生的感受和領(lǐng)悟。當(dāng)我們看到一幅書法佳作，感受到作品之美的時候，心里產(chǎn)生了愉悅；當(dāng)我們從作品中領(lǐng)悟到家國情懷和英雄精神時，不油然心生敬意。我們是多么地希望藝術(shù)家們能創(chuàng)作出反映當(dāng)代先進文化的感動人的好作品?。?/p>

有的人總說“群眾不懂藝術(shù)〞，并且他也不重視人民群眾對作品藝術(shù)性的評論意見。為什么會這樣？“偏知”是一個重要原因。藝術(shù)有三大特性，即形式性、審美性和技術(shù)性。技術(shù)性是指創(chuàng)作技能。技術(shù)水平高，才能創(chuàng)作出藝術(shù)水平高的作品。如果技術(shù)水平不高，要想創(chuàng)作出好作品，那也是很困難的。業(yè)有所專，技能是通過不斷的勤學(xué)苦練才能提高的。在創(chuàng)作技能這方面，群眾肯定不如藝術(shù)家，說群眾不那么懂，那是有一定道理的，但藝術(shù)審美就不同了。

一個民族的藝術(shù)審美，是在長期的歷史過程中形成的。社會大環(huán)境中形成了一種有共同認(rèn)知的美學(xué)氛圍，每個人從小就生活在這種氛圍中。在潛移默化中，社會上成年人的藝術(shù)審美，總體上說都差不多。對藝術(shù)作品的評價，人民群眾中的多數(shù)人的共同看法往往是正確的，千萬不能忽視。

書法家的“自以為美”，要是得不到群眾的認(rèn)可，得不到社會的認(rèn)可，仍然一意孤行，會落得個孤家寡人。這是值得每一個書法家都要警愓的。

（四）書法創(chuàng)作要“與時俱進”

書法是書寫文字的。文字是社會通行的語言符號。縱觀歷史，自秦代“書同文”開始，正書文字從秦篆到漢隸到唐楷，發(fā)展到了當(dāng)代“規(guī)范漢字”。在文字逐漸演變的過程中，讀書人都是在努力學(xué)習(xí)和使用他所處時代的“社會通行文字”，并使之進行書法創(chuàng)作，這就叫“與時倶進”。

我國漢字改革后，2000年《國家通用語言文字法》頒布，至今已經(jīng)25年。現(xiàn)在社會上仍然有許多人，以提高書法創(chuàng)作水平為借口，大力推薦使用被廢棄的繁體字和那些未被納入規(guī)范漢字的“異體字”，推薦那些不能在社會上通行的“個人自造符號”。甚至有人還認(rèn)為簡化字寫出來不好看，應(yīng)該再改回到繁體字。他們不明白，這是犯了一個違背文字發(fā)展規(guī)律的錯誤。他們更不明白，國家推廣普及通用語言文字，是促進社會和諧發(fā)展、提高國民素質(zhì)和推動現(xiàn)代化建沒、實現(xiàn)偉大民族復(fù)興的重要舉措。

書法界不是法外之地，熱愛書法的同志也應(yīng)該有一定的社會責(zé)任心，對人民也要有愛心。當(dāng)代的廣大人民群眾，是當(dāng)代書法藝術(shù)的接受者。我們只有使用當(dāng)代社會可以通行的文字，或者說只有使用當(dāng)代人“可以識讀”的文字，進行書法創(chuàng)作，才是最正確的選擇。

這里說的“可以識讀”的文字，主要是指規(guī)范漢字及規(guī)范漢字延生出來的其他藝術(shù)形式的可以識讀的文字。使用這樣的文字進行書法藝術(shù)創(chuàng)作，才是真正的“當(dāng)代書法藝術(shù)”的創(chuàng)作。這也是書法創(chuàng)作未來發(fā)展的方向。

于右任先生曾經(jīng)編著了一本《標(biāo)準(zhǔn)草書》，我依其中“草圣千字文”，查閱了每個草書字對應(yīng)的繁體字，又和“規(guī)范漢字”相比較，約有262個字在點畫結(jié)構(gòu)上不同。也就是說，在這一千個文字當(dāng)中，就有百分之二十六的改變。不讀那版書，不識那版字。百分之二十六的繁體字及其延生出來的行書字、草書字，除了個別的少量的文字外，“三十而立”歲數(shù)的人識讀起來都是有困難的。

唐代人說“行書是楷之小偽”。行書和草書都是正書延生出來的。當(dāng)今行書，應(yīng)該是“規(guī)范漢字之小偽”。當(dāng)今草書應(yīng)該是“從規(guī)范漢字草化出來”的群眾可以“判斷性識讀”的文字。判斷性識讀是指群眾閱讀草書作品時，只要經(jīng)過短時思考判斷，就能知道作品中的草書文字是那個規(guī)范漢字草化出來的。這樣才可以讓學(xué)習(xí)規(guī)范漢字的當(dāng)代人讀懂草書作品。

藝術(shù)源于生活又高于生活。世界上的許多事情都有問題的普遍性和特殊性的問題。書法創(chuàng)作也有例外問題進行特殊處理。例如“龍、國、福、壽，天、地、風(fēng)、云，山、河、秀、水”這十二個字，當(dāng)然還有其他的大家非常熟悉的常見字。這些字當(dāng)中原有的一些繁體字、行書字、草書字，凡是現(xiàn)在的大部分中青年人還可以識讀的，就不必將其完全排除在書法創(chuàng)作的用字之外。

書法作品中的文字，能讓社會上絕大多數(shù)人識讀，是創(chuàng)作出廣大人民群眾喜聞樂見作品的重要條件之一，是一個永遠值得書法作品的創(chuàng)作者重視的問題。

現(xiàn)在，辦公常用計算機，必要的書寫也多用硬筆，毛筆書寫漢字已經(jīng)不象過去那么普及，毛筆書法作品的創(chuàng)作已經(jīng)如同繪畫藝術(shù)一樣，成為了少數(shù)人的專業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作。但是，只要放開眼界看未來，就會知道中華文明對世界的影響越來越大，構(gòu)建人類命運共同體的目標(biāo)總有一天會實現(xiàn)，漢字在世界上有強大的生命力。同時，推行規(guī)范漢字也給中國書法藝術(shù)的創(chuàng)新帶來了廣闊的天地。中國書法的未來，前途光明。

所有愛好書法的同志和為書法事業(yè)作貢獻的人，都是書法這一人類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的傳承人。有的人把書法作品分為什么“老干體、江湖體、學(xué)院體”，這是錯誤的，是不利于團結(jié)的。都是中國人，都寫中國字，書法藝術(shù)面前人人平等。作品為大，我們應(yīng)該以作品為依據(jù)，評判書法作品的藝術(shù)性問題。我們要團結(jié)起來共同奮斗，寫好中國字，做好中國人，在實現(xiàn)偉大的民族復(fù)興的努力中，開創(chuàng)書法事業(yè)的新時代。

以上是我在學(xué)習(xí)書法的過程中，感悟出來的一些道理，愿與熱愛書法的同志們共商。

2025年10月28日張培增

（想了解作者情況，可在“百度網(wǎng)〞搜“張培增書法”，查看《中國美育檔案》-張培增作品展）