晨曦 138×34cm

“似與不似之間”源自齊白石的藝術(shù)主張，核心是超越具象形似，以自然觀察為基礎(chǔ)，融入主觀情感與審美，達(dá)成“外師造化，中得心源”的境界，這既是傳統(tǒng)山水畫的精髓，也是當(dāng)代創(chuàng)作的重要指引。高永謙的山水畫創(chuàng)作，正是對(duì)這一理念的深度踐行，既在“似”處扎根傳統(tǒng)與自然，又在“不似”處突破創(chuàng)新，形成獨(dú)特的藝術(shù)表達(dá)。

逐令東海變桑田 138×34cm

在“似”的維度，高永謙首先體現(xiàn)為對(duì)自然景物的精準(zhǔn)還原。他筆下的山石、樹木、云霧皆貼合自然本貌：山石紋理依地域特征呈現(xiàn)，或粗糲或溫潤；樹木枝干挺拔、葉片疏密有致，盡顯生長之態(tài)；云霧層次分明如可流動(dòng)，仿佛能讓人感受到山間氣流的輕緩。如他刻畫的泰山景致，巍峨的山峰形態(tài)與山間植被的自然分布，觀者無需過多解讀，便能一眼辨識(shí)出泰山的雄渾風(fēng)貌。同時(shí)，他對(duì)傳統(tǒng)技法的嫻熟傳承，更讓“似”的表達(dá)愈發(fā)扎實(shí)。他精通斧劈皴、披麻皴等傳統(tǒng)皴法，會(huì)根據(jù)山石的質(zhì)感特點(diǎn)靈活地選用，以此增強(qiáng)山石的立體感；筆法剛?cè)岵?jì)，線條流暢且富有力度，既能勾勒出景物的清晰輪廓，又能傳遞出山水的內(nèi)在神韻；墨法上，濃淡干濕的變化豐富細(xì)膩，借由墨色的層次遞進(jìn)，營造出畫面的空間縱深感與靜謐氛圍，盡顯傳統(tǒng)山水畫的典雅韻味。

田園牧歌 138×34cm

而在“不似”的創(chuàng)新突破上，高永謙的探索同樣鮮明。他并未局限于對(duì)傳統(tǒng)與自然的復(fù)刻，而是在傳統(tǒng)框架之上，注入對(duì)自然的熱愛與對(duì)生活的深度思考，讓畫面成為情感與思想的載體。他的筆觸兼具灑脫與沉穩(wěn)，時(shí)而大開大合展現(xiàn)山水的磅礴氣勢，時(shí)而細(xì)膩勾勒傳遞草木的靈動(dòng)生機(jī)，整體風(fēng)格突破了傳統(tǒng)山水畫的固有模式，形成大氣磅礴又不失細(xì)膩的鮮明個(gè)性。同時(shí)，他巧妙地融入現(xiàn)代元素，打破了傳統(tǒng)水墨單一的黑白灰色調(diào)，適當(dāng)?shù)卦鎏砻髁刘r活的色彩，既不破壞畫面的傳統(tǒng)韻味，又為山水注入了靈動(dòng)活力；構(gòu)圖上，他摒棄了傳統(tǒng)山水畫“三遠(yuǎn)法”的常規(guī)布局，采用更具現(xiàn)代視覺張力的構(gòu)圖方式，或聚焦局部細(xì)節(jié)放大意境，或打破對(duì)稱營造動(dòng)感，讓傳統(tǒng)山水畫煥發(fā)出濃郁的現(xiàn)代氣息，實(shí)現(xiàn)了“不似”于傳統(tǒng)范式的創(chuàng)新突破。

山靜煙花岸，空潮落晴天 138×34cm

這種“似與不似”的平衡，在他的代表作品中體現(xiàn)得尤為顯著?！短飯@詩畫》系列堪稱典范，畫面中，田野、房屋、樹木的布局貼合現(xiàn)實(shí)田園的風(fēng)貌，是為“似”；但他通過巧妙調(diào)整景物的比例與空間關(guān)系，弱化了現(xiàn)實(shí)的瑣碎細(xì)節(jié)，強(qiáng)化了田園的寧靜詩意，讓畫面超越了單純的實(shí)景再現(xiàn)，滿含對(duì)田園生活的向往與眷戀，是為“不似”。筆墨上，他以傳統(tǒng)墨法奠定畫面的靜謐基調(diào)，又用明快的色彩點(diǎn)染田間作物與路邊花草，讓寧靜中多了幾分鮮活，進(jìn)一步詮釋了“似與不似”的藝術(shù)張力。另一代表作《彩墨山水畫》則在色彩與技法的融合上更具突破，“似”的層面，山巒起伏的走勢、水流婉轉(zhuǎn)的形態(tài)，皆符合自然山水的規(guī)律；“不似”的層面，他將傳統(tǒng)水墨與現(xiàn)代色彩大膽碰撞，墨色的厚重與色彩的明快相互映襯，打破了傳統(tǒng)水墨的單調(diào)感，既保留了傳統(tǒng)山水畫“煙云變滅”的意境，又充滿了現(xiàn)代藝術(shù)的視覺活力，盡顯其創(chuàng)新高度。

春之聲 138×34cm

高永謙的創(chuàng)作實(shí)踐，對(duì)當(dāng)代山水畫的發(fā)展具有關(guān)鍵影響。他以自身探索證明，傳統(tǒng)山水畫并非僵化的藝術(shù)形式，而是可以通過與現(xiàn)代元素的融合，煥發(fā)出新的生機(jī)與活力。其“似在似與不似之間”的創(chuàng)作思路，為眾多同行提供了可借鑒的路徑——既不必固守傳統(tǒng)而失卻創(chuàng)新的勇氣，也無需盲目求新而割裂傳統(tǒng)的根脈，而是在傳承與創(chuàng)新的平衡中尋找突破。這種探索推動(dòng)了當(dāng)代山水畫在傳承中創(chuàng)新，助力該領(lǐng)域擺脫單一范式，走向多元化發(fā)展，為新時(shí)代山水畫的創(chuàng)作指明了清晰方向。

高永謙在作畫

縱觀永謙的藝術(shù)道路，其山水畫始終以“似在似與不似之間”為核心追求，扎根傳統(tǒng)求“似”，讓作品有根基、有韻味；勇于創(chuàng)新求“不似”，讓作品有個(gè)性、有活力，最終成就了兼具傳統(tǒng)韻味與現(xiàn)代氣息的獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格。他的探索不僅為當(dāng)代山水畫樹立了典范，更以扎實(shí)的實(shí)踐為該領(lǐng)域的未來發(fā)展注入了持久動(dòng)力，其藝術(shù)價(jià)值與影響力，仍將在后續(xù)的藝術(shù)浪潮中持續(xù)彰顯。

文/魯帆

高永謙作品欣賞

望岳 138×34cm

蒼山峰巒過雨新 138×34cm

崔嶺秋天外 69×46cm

千山云逸系列三 69×46cm

千山云逸系列五 69×46cm

千山云逸系列六 69×46cm

（來源：“曹明緒”微信公眾號(hào)）

畫家簡介

高永謙，字無為，號(hào)千山。畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院國畫系?，F(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國田園畫會(huì)副主席，中華旅游書畫院副院長，北京源泉書畫研究院副院長，中國文化遺產(chǎn)保護(hù)研究院副院長，世界僑聯(lián)畫院副院長，中國書畫報(bào)濟(jì)南藝術(shù)中心主任，曾任山東省美術(shù)家協(xié)會(huì)美術(shù)創(chuàng)作室主任，山東省文藝創(chuàng)作研究室美術(shù)研究部主任，山東工藝美術(shù)學(xué)院山水畫工作室兼職教授。

其作品多次參加全國大展并獲金、銀、銅獎(jiǎng)。曾在北京、上海、杭州、濟(jì)南、太原，南昌、菏澤、大連、煙臺(tái)、梅州、泉州、巢湖、陽泉、寧波、天津、臺(tái)灣、香港、西安、南京、廈門等全國各地舉辦個(gè)展，特別對(duì)田園山水畫多有研究論著，多次隨全國美術(shù)家代表團(tuán)出國展覽，訪問交流。其傳略被多家大辭典收錄，全國各大電視、報(bào)紙，網(wǎng)站多有專題報(bào)道，出版有《中國山水畫家·高永謙精品選》《高永謙畫山水》《田園詩畫》《山水名家·高永謙》《高永謙詩境山水畫》《國畫名家·高永謙》《無為山水畫》中國美協(xié)編輯《60國畫大家·高永謙》《中國當(dāng)代書畫名家精品集·高永謙》等專集。