萬(wàn)仞山——毛曉劍畫(huà)展

展覽時(shí)間

2025年12月6日—12月27日

展覽地點(diǎn)

南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)館4號(hào)展廳

（南京市鼓樓區(qū)虎踞北路15號(hào)）

藝術(shù)總監(jiān)

李小山

學(xué)術(shù)主持

林書(shū)傳

策展人

陳瑞

藝術(shù)家簡(jiǎn)介

毛曉劍

1993年畢業(yè)于南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系，2008年獲南京藝術(shù)學(xué)院藝術(shù)碩士，現(xiàn)任江蘇鳳凰美術(shù)出版社副總編輯，中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員及其壁畫(huà)藝委會(huì)委員。自1993年本科畢業(yè)在南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系美術(shù)館舉辦首次個(gè)展以來(lái)，他相繼于2017年在美國(guó)康涅狄格學(xué)院、2021年在南京南視覺(jué)美術(shù)館舉辦個(gè)人畫(huà)展，并多次參加國(guó)內(nèi)外重要展覽，作品被多家美術(shù)館與博物館收藏。

《沸騰的山水》180×97cm×3

紙本 巖彩 水墨 2025

信天游引來(lái)的發(fā)現(xiàn)之旅

——看毛曉劍的“萬(wàn)仞山”

?孫景波

我看過(guò)曉劍從手機(jī)轉(zhuǎn)發(fā)來(lái)的、這些即將展出的畫(huà)作。他邀我為眼前這批新作寫(xiě)一篇前言。我在微信中問(wèn)他：“我想知道，你近期這些在筆墨風(fēng)格、表現(xiàn)形式上較之先前變化迥異的作品，其創(chuàng)作動(dòng)因從何而來(lái)？可否自己說(shuō)說(shuō)？”

毛曉劍回答：“早些年，我的山水畫(huà)多著眼于山水形貌輪廓的大概印象，卻一直找不到出自內(nèi)心強(qiáng)烈感受的表達(dá)欲望。2013年前后，我去了敦煌、新疆克孜爾和西藏旅行。路上的所見(jiàn)所感，讓我的心境大開(kāi)！歸來(lái)之后，大西北雄渾壯闊的山勢(shì)地貌令我印象深刻。當(dāng)我身臨其境，特別是身處河西走廊一帶，圍繞著眾多石窟群，在連綿如海、體量巨大、棱角分明的沙石山間，我的內(nèi)心被大自然的氣象所震撼，被石窟群中的壁畫(huà)所感染！由此，在畫(huà)面構(gòu)思、山勢(shì)形態(tài)、骨法用筆、彩墨渲染、色韻情調(diào)等諸多方面，我產(chǎn)生了力求擺脫原來(lái)積習(xí)的欲望。

我開(kāi)始嘗試借鑒古壁畫(huà)中篇幅宏大的神采墨韻，探索一種能揭示這種全新的、我前所未見(jiàn)的、更令我心動(dòng)的視覺(jué)感悟。這種感悟，不僅是用筆、用墨、用色去表達(dá)對(duì)自然的視覺(jué)印象……我覺(jué)識(shí)到：我是在用心去丈量、去體會(huì)那些鬼斧神工的‘天成之作’——當(dāng)我再形于筆墨時(shí)，那是一種神游化境的感受釋放！”

《春山》180×97cm

紙本 巖彩 2024

我作前言之初，就畫(huà)論畫(huà)，引經(jīng)據(jù)典，分析品評(píng)，東拉西扯，不自覺(jué)間竟拉出了近兩千言。自我審閱，總覺(jué)有些“隔靴搔癢”之感！有幸的是，前兩天京城遭遇寒流，我感冒臥床，被迫歇筆。兩天后復(fù)讀曉劍的自述，啊哈！一如他所言，直白自明，讓我病愈后如夢(mèng)初醒——這《前言》本就應(yīng)該如他所說(shuō)，而且已經(jīng)如此了。于是，我將他的這席話略作標(biāo)點(diǎn)調(diào)整，全盤(pán)托出。就此打住，何須我再多言！

我對(duì)可敬的現(xiàn)場(chǎng)觀眾想說(shuō)的只是：你們來(lái)看，看就是了——看氣象、看筆墨，遠(yuǎn)望、近觀，看山、看水。畫(huà)幅中，山水間，山有魂乎？水有魄乎？見(jiàn)仁見(jiàn)智，信從自己的觀感，不必信從他說(shuō)我講。

《云與溪》138×68cm

紙本 巖彩 水墨 2024

曉劍的山水可歸為“寫(xiě)意”風(fēng)格，正合當(dāng)下國(guó)內(nèi)畫(huà)壇所崇尚的表現(xiàn)形式。但當(dāng)下論家泛濫盛旨，偏重“形而下者”，唯見(jiàn)用筆草野、墨色狂逸，書(shū)聞可吼、畫(huà)見(jiàn)可潑……卻鮮見(jiàn)“寫(xiě)之意象”何在，“意念”何在，“意趣”何在。筆則筆，色則色，“意境”又何在？今看曉劍的“萬(wàn)仞山”，知音者李黎評(píng)說(shuō)：“有感其中：一種天人合一的觀念，不只是回望與呼應(yīng)，更多還包含著對(duì)當(dāng)下及未來(lái)的期許，含有對(duì)哲學(xué)的考量，是關(guān)于人的終極命題?！薄^眾觀感，遷想可否？

《夏山》138×68cm

紙本 巖彩 水墨 2024

毋庸我去“導(dǎo)游”，來(lái)觀者直需陪同曉劍，在這萬(wàn)仞山間游目騁懷，與共徘徊。一看，再看，用心看?；蛟S你可以看到：這“萬(wàn)仞山”中，筆墨呈現(xiàn)于古今文脈的“意念”“意趣”“意境”之中；色彩渾然于“可游”“可居”“可懷想”的“意象”之間。在天人感應(yīng)之際，觀感“道法自然”；在心遇境遷之異，筆墨“法無(wú)定法”。領(lǐng)略此種情境，是否可以獲得與作者“感同身受”的心理共鳴？

曉劍說(shuō)：“我是在用心去丈量、去領(lǐng)略那自然中鬼斧神工的‘天成之作’。”——信從所言，我貴其所“寫(xiě)”的“有意之境”。

（作者孫景波系中央美術(shù)學(xué)院教授、博士生導(dǎo)師）

?（下圖請(qǐng)橫屏欣賞）

《陽(yáng)光潑出來(lái)干成了過(guò)去》180×97cm×8

紙本 巖彩 水墨 2025

《放狼煙》39×39cm×6

銀卡 巖彩 2025

萬(wàn) 仞 歸 心

毛曉劍繪畫(huà)的目光與尺度

?陳瑞

在當(dāng)代山水畫(huà)的探索版圖中，毛曉劍的作品無(wú)疑是值得駐足觀摩的存在?？v觀他的藝術(shù)歷程，其筆墨軌跡清晰地勾勒出一條從“摹形”到“寫(xiě)意”、從“循法”到“隨心”的藝術(shù)進(jìn)階之路，而這場(chǎng)蛻變的契機(jī)，恰藏在西北戈壁的風(fēng)沙之中、藏在石窟的壁畫(huà)之間。作為沐浴著新金陵畫(huà)派氤氳水墨成長(zhǎng)的畫(huà)家，毛曉劍對(duì)筆墨功夫有著天然的敏銳與深刻理解，但他并未將這份家學(xué)積淀視作固守，反而以“不泥古法，不執(zhí)己見(jiàn)”的態(tài)度，試圖在壁畫(huà)、巖彩等傳統(tǒng)形式與材料的融合中，探尋山水創(chuàng)作表現(xiàn)的新可能。

《紅色塊追逐白色塊》180×97cm×4

紙本 巖彩 水墨 2025

毛曉劍因?yàn)槌霭媾c壁畫(huà)研究的機(jī)緣，得以開(kāi)啟一次又一次的西行之旅，也為他的水墨探索之路打開(kāi)了更為廣闊的天地。從敦煌“飛天曳裙裾，壁畫(huà)煥丹青”的佛國(guó)意境，到克孜爾洞窟中斑駁的色彩肌理；從西藏“雪域連天際，經(jīng)幡拂云邊”的圣潔，到河西走廊蒼茫寂寥的浩瀚景色，大西北的雄渾氣象以最直接的方式撞入他的視野與心靈。尤其是在河西走廊，連綿如海的沙石山棱角分明，巨大的體量在天地間鋪展，自然偉力與邊塞豪情在此交織，而散落其間的石窟群，更為這份壯闊注入了跨越千年的人文溫度。

《在東南風(fēng)問(wèn)題上》180×97cm×4

紙本 巖彩 水墨 2025

本次展覽將展出毛曉劍創(chuàng)作的數(shù)十幅新作，畫(huà)面中的山勢(shì)，褪去了精致的雕琢感，多了幾分“壁立千仞”的雄渾蒼勁；筆墨在承襲傳統(tǒng)骨法的同時(shí)，融入了壁畫(huà)般的厚重質(zhì)感，枯潤(rùn)相生間自有“筆落驚風(fēng)雨”的張力；色彩則跳出常規(guī)設(shè)色范式，廣泛吸收敦煌色系的精華。在色調(diào)冷暖交織的跳躍中，既表現(xiàn)有大漠孤煙的清冽，又有落日熔金的暖艷，傳遞出戈壁落日、石窟晨光的獨(dú)特情調(diào)。這些作品不再是山水的再現(xiàn)，而是畫(huà)家與自然、與傳統(tǒng)對(duì)話后的神游化境。

《望山之一》34×68cm

紙本 巖彩 2023

“黃河遠(yuǎn)上白云間，一片孤城萬(wàn)仞山”，也許一座城池面對(duì)的是千山環(huán)繞崇山峻嶺，而對(duì)一位山水畫(huà)家而言，面對(duì)的則是美術(shù)史上的座座高峰。站在古絲綢之路的遺跡上，毛曉劍將對(duì)天地遼闊中的生命感悟，凝于筆端：從摹形到寫(xiě)意，從觀物到觀心，從有我到無(wú)我，用屬于自己的目光與尺度完成了一場(chǎng)跨越地域與心靈的藝術(shù)之旅。

（作者陳瑞系策展人、南京藝術(shù)學(xué)院當(dāng)代美術(shù)研究所所長(zhǎng)）

《西宋馬燈》180×97cm

紙本 巖彩 水墨 2025

《枯山》138×68cm

紙本 巖彩 水墨 2023