「在文字中證道。——唐淚」

誰能救港片？

這個話題很大、很敏感，也很難說。

而“如果還有一個演員能救港片，他一定是郭富城”這句話，明顯很自大、很招黑，也絕對是需要“慎言”的話。

但筆者仍然想展開談一談。

黑粉少安毋躁。

巔峰期的香港影壇，被稱作“東方好萊塢”。

尤其是上世紀九十年代，經(jīng)過成龍與周潤發(fā)的爭斗與奠基，橫空出世的周星馳，一手促成了“雙周一成”的神話格局。

極盛時期，人人有工開。

七日鮮、張一打、鐘十三等極限概念層出不窮，電影年產(chǎn)量達三百余部，平均來說，幾乎一天多一點，就能制作出一部電影。

而在頂級巨頭雙周一成之外，也有張國榮、李連杰、劉德華、梁朝偉、梁家輝、郭富城、鄭伊健、任達華、劉青云、吳鎮(zhèn)宇、吳孟達、廖啟智、鄭則仕、劉洵等，或偶像‘或?qū)嵙?、或金牌配角類演員。

臺前幕后，皆人才濟濟。

實在恐怖。

說起那個年代的港片。

估計絕大多數(shù)人的第一反應(yīng)，要么是成龍的《紅番區(qū)》和《我是誰》，要么是周潤發(fā)的《英雄本色》和《賭神》，要么是周星馳的《逃學(xué)威龍》和《唐伯虎點秋香》。

再往下，大概率是李連杰的《黃飛鴻》和《精武英雄》、張國榮的《阿飛正傳》和《東邪西毒》、梁朝偉的《重慶森林》和《暗花》，以及劉德華的《天若有情》、《五億探長雷洛傳》和《暗戰(zhàn)》，或者再加一個鄭伊健的《古惑仔之人在江湖》和《中華英雄》。

也或還有梁家輝的《92黑玫瑰對黑玫瑰》、《新龍門客?！?、《射雕英雄傳之東成西就》和《黑金》，吳鎮(zhèn)宇的《槍火》和《放逐》。

郭富城呢？

大概是《風(fēng)云雄霸天下》和《雷霆戰(zhàn)警》。

印象或寥寥。

認真來講。

在那個大家爭先恐后拍電影的年代里，郭富城確實曝光率不足。

因為自1994年開始，他將主要精力，都放在了歌路與形象的轉(zhuǎn)型，以及唱功的打磨尤其是“唱與跳”的平衡上。

個人電影產(chǎn)量銳減，一年不到一部作品。

直到香港電影陷入嚴重衰退的零零年代中期，他才放低樂壇，轉(zhuǎn)身主攻影壇。

但到了這個時候，香港電影的影響力，已經(jīng)大不如前，也有個更嚴重的問題，一眾幕后大佬，隱退的隱退、疲憊的疲憊、北上的北上，佳片已難出。

他錯過了香港電影的黃金年代。

但他竟然崛起。

五年六部電影，從《三岔口》、《父子》，到《C+偵探》、《白銀帝國》、《風(fēng)云Ⅱ》和《殺人犯》，不但創(chuàng)下連莊影帝的盛舉，時隔八年之后，雙片同上香港十大票房排行榜，更七次獲得權(quán)威電影節(jié)的影帝提名。

也就在這個時候，他開始有了真正的接片標(biāo)準，也即“表演難度”、“發(fā)揮空間”和“題材新穎”三者合一。

這令很多人驚訝。

而更驚人的還在后面。

僅短短幾年時間，其表演能力狂飆突進，從大眾印象中的“名不見經(jīng)傳”，一躍而入香港頂級演技派陣營。

一部《最愛》，其入戲能力、“化形”能力、情感的磅礴與深度、表演的細節(jié)與層次，盡數(shù)可被稱作“表演教科書”級示范。

更尤其讓人驚嘆者，是其表演上的想象力。

遮天蔽日。

何為真正巨星？

必然是偶像力、專業(yè)能力與商業(yè)票房號召力的“三者合一”。

郭富城當(dāng)然就是如此。

繼一九九八年以《風(fēng)云雄霸天下》奪得香港票房年冠之后，他以《寒戰(zhàn)》為號角，連續(xù)交出《西游記之孫悟空三打白骨精》、《寒戰(zhàn)2》和《無雙》等多部大片。

為什么不列出《西游記之大鬧天宮》？

不想與無知者扯皮。

而即便扔開作為“三巨頭”之一的《西游記之大鬧天宮》，郭富城也在七年之內(nèi)，兩奪香港票房年冠、繼雙周一成之后首次打破香港華語片影史票房紀錄，并在內(nèi)地兩破十億票房門檻，而更重要者，是票房和口碑雙收。

攜此不可擋之勢，他將香港電影，帶入了“后黃金年代”的十年。

以一零年代論，沒有任何一個香港演員，可堪與郭富城對陣。

他就是站在巔峰的那一個。

實話說。

在影院觀影《無雙》之時，有一種極深的震撼。

郭富城對李問這個人物內(nèi)心及角色情境的揣摩和應(yīng)變，簡直到了神乎其技的程度，深度、細節(jié)和想象力，在他的舉手投足間一一釋放。

不怪莊文強會說一句，郭富城的表演，超過了自己和電影的需要。

而這句話，在后來《金手指》上映之后，變成一句喟嘆。

同樣的顛沛流離，同樣的伏筆反轉(zhuǎn)，同樣的奇思劇情，同樣的戲劇人生，同樣的華麗浮夸，但淵深的李問與浮淺的程一言，就是成敗之決。

李問當(dāng)真“無雙”。

轉(zhuǎn)眼之間，香港電影江河日下。

從港式商業(yè)大片內(nèi)地破十億票房如探囊取物，到集體斷崖式崩塌，也就不過一兩年之間的事情，迅猛而猝不及防。

隨手來列個名單。

大制作《風(fēng)再起時》、《掃毒3：人在天涯》、《爆裂點》、《潛行》、《金手指》、《海關(guān)戰(zhàn)線》、《九龍城寨之圍城》、《危機航線》、《焚城》和《誤判》，只活下來一部《九龍城寨之圍城》。

中小成本的《斷網(wǎng)》、《別叫我“賭神”》、《暗殺風(fēng)暴》、《困獸》、《臨時劫案》、《破·地獄》、《惡行之外》、《臨時決斗》、《獵金游戲》和《私家偵探》，僅有《臨時劫案》和《破·地獄》雙片，尚能賺到了錢。

迄今為止，最后一部開機的港式商業(yè)電影，是古天樂的《偵戰(zhàn)》。

那已在一年之前。

當(dāng)前的香港電影有多慘？

對于當(dāng)下的香港電影來講，品質(zhì)是壓倒一切的東西，而不是資金或者其他，如果沒有題材和品質(zhì)層面的絕對把握，就沒有人敢貿(mào)然開機。

因為開機必撲。

那么，郭富城有什么本領(lǐng)，或能挽狂瀾于既倒？

他從銀狐年代走來，拋下了偶像身份和商業(yè)競逐，一頭扎進小眾電影的世界，歷兩個十年，將演技打磨至圓融無瑕層次。

且迄今仍未止步。

他的表演，依然充滿了震撼人心的力量與不可思議的想象力。

這是整個香港影壇的僅見。

而也就因為郭富城這個影壇僅見的特例，筆者曾經(jīng)講過這么一句話，當(dāng)偶像有了真正的演技，就無可匹敵。

他已至最強之境。

據(jù)聞。

郭富城在近期，又開始在“看劇本”。

他在今年上半年，剛剛拍畢一部內(nèi)地現(xiàn)實題材電影《IOU》，又名《你爸是鴿王》，看樣子過足了戲癮。

而港片的冰封此刻，需要一部強勢且當(dāng)真有品質(zhì)的商業(yè)片來破冰。

所以，郭富城的下一部電影，可以是港片了。

且行且觀。