演出前，化妝師為演員勾勒妝容。 海南省瓊劇院供圖

服裝師為演員整理衣冠 海南省瓊劇院供圖

自7月中旬“我們的中國夢——文化進萬家”瓊劇惠民演出活動啟動以來，海南省瓊劇院一、二、三團的演職人員先后走進海口市龍華區(qū)坡巷村、文昌市文城鎮(zhèn)龍山村、文昌市潭牛鎮(zhèn)墟北居民小組、瓊海市博鰲鎮(zhèn)文山村、澄邁縣老城鎮(zhèn)富豪村等地，將《巡按審妻》《唐宮風云》《太子還朝后傳》《春草闖堂》等優(yōu)秀瓊劇送到百姓家門口。演出現(xiàn)場，白發(fā)蒼蒼的老者跟著唱腔輕和、蹦蹦跳跳的孩童看得入迷，掌聲、喝彩聲與悠揚的瓊劇唱腔交織在一起。

這熱鬧背后，既有臺前演員頂著酷暑、克服場地限制的傾情演繹，也有幕后燈光、音響等工作人員的默默付出。正是這股合力，讓每一場演出都能穩(wěn)穩(wěn)扎根在觀眾心間。

舞臺就像流動的考場

“下鄉(xiāng)演出，舞臺就像流動的考場，每場都有新挑戰(zhàn)。”海南省瓊劇院青年文武小生葉世武說。與專業(yè)規(guī)范的劇場不同，鄉(xiāng)間舞臺可能是臨時搭建的木板臺，也可能是堅硬冰冷的水泥地。這時武戲演員就要格外小心，在水泥臺上翻跟斗，落地瞬間受到的沖擊力跟劇場完全不同，每次都得提前觀察舞臺情況，調整動作幅度和落點，既要保證表演效果，又要避免受傷。

武生演員要挑戰(zhàn)的是身體極限，青年小生賈璐所面臨的則是連軸轉的體能消耗與嚴酷環(huán)境的雙重高壓。僅7月，他的演出表上就密密麻麻排了29場演出。“最磨人的是極端天氣，戲服厚重，在盛夏的戶外舞臺，汗水能把里衣完全浸透，像裹著層濕布在表演。”賈璐深有感觸地說，即使突遇大雨，只要雨勢稍緩，戲就得繼續(xù)演下去，下鄉(xiāng)演出的奔波考驗著演員的韌性。有一次，他下午剛在另一個市縣錄完節(jié)目，便馬不停蹄趕往當晚的演出地點，演出結束已是凌晨。

然而，當舞臺燈光亮起，臺下觀眾充滿期待的眼神，便成為驅散所有疲憊的良藥。“在鄉(xiāng)間演出，人更放松，更容易把最好的狀態(tài)拿出來?！鼻嗄昊ǖ╆惒视裾f，“當演員在臺上全情投入，觀眾臉上的喜怒哀樂與劇情同頻共振，最終化為樸實的掌聲，那一刻，所有的辛苦都值了。”

陳彩玉最難忘的一次演出是瓊劇《玉蝶緣》，演到養(yǎng)父在貧寒中撫育孤女十六載的情節(jié)時，臺下觀眾淚光漣漣，掌聲伴隨著唏噓?！袄献孀诘奈幕枰獋鞒邪l(fā)揚，我們就是傳播的使者?！标惒视襁@句話道出了許多年輕演員的心聲，能讓瓊劇的星火在更遠的地方被看見、被喜愛，這就是意義。

用匠心托舉瓊音

音響師何賢英的工作是在鄉(xiāng)野的廣闊與嘈雜中，為瓊劇開辟一條清晰動人的聲音通道：聲音如何在開放空間中有效覆蓋，如何避免大風將唱詞吹散，如何應對復雜的環(huán)境噪聲，何賢英經(jīng)驗豐富。

“核心是因地制宜?！焙钨t英說，他通常會將主音箱高高吊起，利用高度增強聲音的穿透力和覆蓋面，盡量讓遠近的觀眾都能聽清。然而，這并非完美方案，前排觀眾會覺得聲音從頭頂壓下來不夠舒服，理想狀態(tài)是前排放置補聲音箱，但下鄉(xiāng)條件有限，只能權衡取舍。更大的難題來自場地本身，有一次在文昌東郊演出，場地狹小無法吊掛音箱，只能將音箱置于舞臺兩側，結果后排觀眾完全聽不清，質疑聲四起；還有一次在萬寧演出時，港口附近的強電磁環(huán)境曾讓所有領夾麥失靈。

在何賢英看來，音響師的最高境界是——讓觀眾忘記音響的存在?！坝^眾是來欣賞藝術的，不是來聽音響的?！焙钨t英說，他追求的是聲音清晰、舒適、熨帖地融入表演，讓鄉(xiāng)親們毫無障礙地沉浸在劇情與唱腔的魅力中?！把莩鼋Y束，掌聲屬于臺上的演員，但我知道，我在控臺前也成功了一個作品。那份內心的滿足感無可替代?！彼届o地說，這份甘居幕后的自豪感支撐他度過了無數(shù)個下鄉(xiāng)的日夜：午后兩點頂著毒日頭最早出發(fā)裝臺，深夜拆卸設備收拾完畢最晚離開，在泥濘中搬運音響、在困倦中長途顛簸?！坝袝r累到想放棄，但設備裝好、大幕拉開、瓊音順暢響起的那一刻，又覺得還能再堅持。”

像齒輪一樣咬合在一起

當觀眾沉浸在劇情中時，支撐這場視聽盛宴的幕后團隊早已默默奮戰(zhàn)了數(shù)個小時。

對燈光師江開旺而言，下鄉(xiāng)演出意味著與不確定性進行持續(xù)的搏斗。劇場的燈光設備先進穩(wěn)定，效果可精準預設，到了鄉(xiāng)間則有很多影響因素。“設備要精簡、安裝要快，還得滿足基本演出需求?！彼忉?，“鄉(xiāng)村舞臺效果不可能達到劇場水準，只能因地制宜，盡力而為。最怕突降暴雨，得立刻沖上去給設備蓋防雨布，雨停了又得迅速檢查線路安全?！?/p>

場地限制更是家常便飯，舞臺太小燈具無處安放、地面不平燈架搖晃需加固……在江開旺看來，燈光是戲曲表演的“第二語言”，無聲卻至關重要，“能讓鄉(xiāng)親們在家門口順暢地看完一場好戲，再累也值”。

舞美團隊的很多無名英雄同樣默默承受著鄉(xiāng)村舞臺的洗禮。服裝師要在簡陋環(huán)境中確保數(shù)十套戲服的平整與演員快速換裝；道具師需在奔波中守護易損道具的完好；舞美裝置師在烈日暴雨下肩扛手抬搭建舞臺；化妝師常常只能在臨時拼湊的化妝臺前，借著不太明亮的燈光為演員勾勒妝容。從裝臺到拆臺，每個人像齒輪一樣咬合在一起，這就是瓊劇人的日常，也是瓊劇能走到百姓身邊的底氣。

海南省瓊劇院院長楊濟銘如此闡釋此次惠民演出的價值所在——激活瓊劇生命力、精準對接群眾需求、賦能鄉(xiāng)村振興。臺前幕后演職人員的艱辛跋涉與傾情付出，正是這份價值最生動的注腳。當越來越多的人因為這場文化甘霖走近瓊劇、了解瓊劇，海南本土文化的根脈便會在這片沃土中扎得更深、長得更旺……

2025年8月6日《中國文化報》

第3版刊發(fā)特別報道

《讓瓊劇的星火在更遠的地方被看見》