當(dāng)我們把城市當(dāng)成一座有機(jī)生命力，它的更新便成了永續(xù)課題。值得一提的是，當(dāng)超大特大城市步入存量型發(fā)展階段，比起手術(shù)式的“大拆大建”，針灸式的小尺度有機(jī)微更新似乎正在成為趨勢。

作為城市的觀察者，過去幾年間，YOU成都一直關(guān)注著發(fā)生在城市里的微小變化。

它們當(dāng)中，既有“巷子里”“CACP ‘設(shè)計(jì)中？’”這樣發(fā)生在社區(qū)里的更新，也有像“小石村”這樣發(fā)生在村落里的新生，既有像“白家老茶館”這樣用壩壩茶喚醒區(qū)域活力的改變，也有類似于“萌想星球”這樣對老廠房的重新活化，我們甚至在三圣鄉(xiāng)，觀察過一座廁所給周圍居民帶來的真實(shí)改變。

基于此，YOU成都開設(shè)「大城市·小更新」欄目，期待以此，在一次次的更新中，回應(yīng)城市最鮮活的呼吸。第二期，我們來到了四圣祠西街44號民居，最近，這里正在發(fā)生一場以策展為方法論的更新。

這是四圣祠街區(qū)核心院落改造升級后的首次公開亮相，一場名為以“生光·疊境”為主題的四川美術(shù)學(xué)院青年藝術(shù)家邀請展讓百年院落重回大眾視野——

今年夏天，四川美術(shù)學(xué)院“開放的六月”2025年畢業(yè)生作品展席卷社交媒體，作品《禱》的大火，讓人們重新審視當(dāng)代審美與藝術(shù)市場的同時(shí)，為一大波青年藝術(shù)家?guī)砹诵碌臋C(jī)遇。

早在幾年前，葉旭就關(guān)注著川美畢業(yè)展，象牙塔的藝術(shù)氛圍固然濃厚，但近萬件作品“擠”在一起，很容易讓那些發(fā)光的珍珠埋沒，她一直期待著將之請來成都。

傳統(tǒng)的“白盒子”展覽沒意思，就另他處，考察過幾個(gè)場地后，四圣祠街區(qū)的幾座百年院落吸引了她的目光。然而，要做這個(gè)展覽，在耗費(fèi)資本之外，顯然還面臨著極大的困難。

其一，選用的幾座院落屬于成都市歷史建筑，除了要厘清復(fù)雜的業(yè)權(quán)問題，解決老舊建筑的諸多功能局限之外，歷史建筑的空間使用本身就存在著嚴(yán)格的標(biāo)準(zhǔn)，為此，葉旭寫了不少“承諾書”，在布展過程嚴(yán)格按照規(guī)范執(zhí)行。

其次，這是川美畢業(yè)展第一次赴蓉，也是葉旭團(tuán)隊(duì)第一次進(jìn)行藝術(shù)領(lǐng)域的嘗試，為本次展覽進(jìn)行展陳設(shè)計(jì)的ASD設(shè)計(jì)機(jī)構(gòu)雖存在大量藝術(shù)空間設(shè)計(jì)及展陳經(jīng)驗(yàn)，但這也是他們第一次在歷史建筑里做展。因此，這是一次多方共同迎接的挑戰(zhàn)和突破。

葉旭團(tuán)隊(duì)與ASD在極限8天之內(nèi)完成了展覽，好在，它為城市的呼吸，帶來了全新的回響。

葉旭

無量資本Tetherless Capital董事總經(jīng)理，并擔(dān)任“生光·疊境-四川美術(shù)學(xué)院青年藝術(shù)家邀請展”項(xiàng)目統(tǒng)籌。擁有英國牛津布魯克斯大學(xué)商業(yè)管理學(xué)士學(xué)位及英國蘭卡斯特大學(xué)項(xiàng)目管理碩士學(xué)位。深耕資本市場近二十載，專注于科技、零售與消費(fèi)領(lǐng)域的投資、并購及投后管理，持續(xù)為被投企業(yè)提供戰(zhàn)略賦能。憑借在消費(fèi)、零售、商業(yè)地產(chǎn)及藝術(shù)領(lǐng)域的深厚積淀與廣泛資源，參與了多個(gè)商業(yè)及文旅項(xiàng)目的運(yùn)作，涵蓋戰(zhàn)略規(guī)劃、商業(yè)定位咨詢、存量資產(chǎn)更新升級改造以及品牌資源整合與落地。作為本次展覽的核心統(tǒng)籌者，成功實(shí)現(xiàn)了兩大里程碑：系統(tǒng)性將四川美術(shù)學(xué)院優(yōu)秀畢業(yè)生作品首度引入成都，并促成煥新后的四圣祠街區(qū)迎來其改造升級后的首次公開亮相。

熊鏨

ASD設(shè)計(jì)機(jī)構(gòu)藝術(shù)總監(jiān)，“生光·疊境-四川美術(shù)學(xué)院青年藝術(shù)家邀請展”展陳設(shè)計(jì)負(fù)責(zé)人，2011-2013倫敦藝術(shù)大學(xué)研究生，師從導(dǎo)演兼設(shè)計(jì)師、PETER STRICKLAND(英國皇家建筑協(xié)會(huì)設(shè)計(jì)師，英國注冊建筑師，英國皇家設(shè)計(jì)協(xié)會(huì)會(huì)員）。2007年，“7080香港新生代設(shè)計(jì)人展”成都展設(shè)計(jì)人；2007年，杉浦康平“疾風(fēng)迅雷”成都展運(yùn)作委員，2008年，金羊獎(jiǎng)最佳餐飲與成都年度十佳獲得者，2012年，倫敦藝術(shù)大學(xué)切爾西學(xué)院研究生，2012年，倫敦帝國戰(zhàn)爭博物館改造方案獲收藏者，2015-2017年，IDEA-TOPS艾特國際空間設(shè)計(jì)獎(jiǎng)，2018年，筑巢設(shè)計(jì)獎(jiǎng)獲得者；2019年后以商業(yè)設(shè)計(jì)顧問身份參與工作。

7月中旬，市二醫(yī)院地鐵站C口旁那扇略帶巴洛克風(fēng)格的川西民居木門“嘎吱”一聲開了，每天路過此處的上班族忍不住往里打望，他們似乎已經(jīng)記不清它關(guān)閉了多久，上次與這一片打交道似乎還是排長隊(duì)吃顏二哥糖油果子遷址前的最后一頓。

·圖源/葉旭

作為成都最早接觸西方文化的區(qū)域之一，四圣祠街得名于清代供奉孔門弟子曾參、顏回、子路、子游四位圣賢的祠廟。

19世紀(jì)末期，西方傳教士在此活躍，修建了四川首個(gè)基督教堂，市二醫(yī)院的前身、四川首個(gè)西醫(yī)醫(yī)院仁濟(jì)醫(yī)院也在此肇始，后來，這里還誕生了成都的出版中心、新聞傳播中心。

同時(shí)，中國現(xiàn)代牙醫(yī)學(xué)之父林則、愛國名將馮玉祥、著名書法家謝無量、知名作家瓊瑤都曾在此留下生活的印記?？梢哉f，四圣祠街，不僅是中西文化的交匯地，更是成都街巷肌理中最生動(dòng)的寫照之一。

此次做展的地方是以四圣祠西街44號民居為核心團(tuán)抱的三個(gè)院落，其中包括位于謝無量舊居，它們彼此獨(dú)立又有所連接，在四合院的形態(tài)上又融合了西方建筑特色，呈現(xiàn)出罕見的中西合璧風(fēng)格。

在這個(gè)院落之前，葉旭和團(tuán)隊(duì)已經(jīng)看過好幾個(gè)地方，其中不乏傳統(tǒng)意義上更合適做展的場子。與它們相比，四圣祠這幾個(gè)院落整體空間體量上有所不足，同時(shí)又很瑣碎。

但奈何被它的歷史底蘊(yùn)與建筑形態(tài)深深吸引，“作為見證成都?xì)v史的建筑群落，四圣祠西街44號民居這幾個(gè)院落與當(dāng)代藝術(shù)的碰撞或許帶來的不僅一次展覽場域的打破，更為城市更新提供了新的視角。”

對于主業(yè)做投資的她和團(tuán)隊(duì)來說，這無疑是一次冒險(xiǎn)跨界嘗試，既令人興奮又充滿挑戰(zhàn)。

幾經(jīng)斗爭后，最終決定“拿下”院子。

與此同時(shí)，她也意識到，這是四圣祠西街44號民居及附近幾個(gè)院落的首次亮相，這場展覽的背后，似乎注定帶著“破圈”的使命。

迫于空間的局限及特性，此次“生光·疊境”展覽從川美畢業(yè)展近10000件龐大作品體系中，甄選了31位藝術(shù)家的69件作品。

·攝影/尹超

它們大多來自川美的優(yōu)秀畢業(yè)生，同時(shí)包含了部分駐留藝術(shù)家作品，類型涵蓋繪畫、雕塑、裝置、影像等不同媒介及形式的創(chuàng)作。

然而，在作品歷史保護(hù)建筑里做展，除了需要川美院方提供核心藝術(shù)家作品及專業(yè)的策展團(tuán)隊(duì)的支持，展陳設(shè)計(jì)也將成為轉(zhuǎn)譯過程的關(guān)鍵語言之一。

熊鏨帶領(lǐng)的ASD Design曾有過不少城市更新項(xiàng)目、新商業(yè)實(shí)踐及藝術(shù)空間設(shè)計(jì)經(jīng)歷，其中包括為倫敦帝國戰(zhàn)爭博物館中庭450㎡改造、成都當(dāng)代影像館空間設(shè)計(jì)等經(jīng)典項(xiàng)目，但將一個(gè)展覽以設(shè)計(jì)語言裝進(jìn)歷史建筑，還是第一次。

作為一種傳統(tǒng)的建筑形態(tài)，四合院擁有起承轉(zhuǎn)合，如何讓作品與之相融是關(guān)鍵。在熊鏨看來，展陳本身雖然展覽的一部分，但它應(yīng)該適當(dāng)退后，而不能喧賓奪主。

“主體是藝術(shù)品，”他談道：“展陳承擔(dān)的角色是承上啟下，在它背后，有一個(gè)貫穿始終的底層邏輯，那便是塑造一種獨(dú)特的體驗(yàn)感?！?/p>

而要向這種體驗(yàn)感靠近，操作的第一步，便是領(lǐng)會(huì)主題。

讓熊鏨意外的是，川美策展團(tuán)隊(duì)在提出“生光·疊境”這個(gè)主題時(shí)，同時(shí)給出了一個(gè)極具學(xué)術(shù)導(dǎo)向的英文翻譯“GENERATIVE LIGHT&CONVERGENT FIELDS”。

其中，前者代表生物學(xué)上的自我繁殖，它所強(qiáng)調(diào)的不僅是一種新生，更是一種生命力的傳承與持續(xù)生長。后者則頻繁地出現(xiàn)于量子力學(xué)討論，代表匯聚。

其次，便是對空間本身的理解。他以“能量場”來概括初啟44號民居大門時(shí)的感受，除了集聚幾個(gè)“首次”的爆點(diǎn)話題與交通方便之外，它自帶厚重的歷史感，擁有設(shè)計(jì)師最為偏好的細(xì)節(jié)和質(zhì)感，就好像輕啟一個(gè)古董盒子發(fā)現(xiàn)了一枚寶貝。

基于此，他和團(tuán)隊(duì)從展陳設(shè)計(jì)的角度，將展覽劃分為三個(gè)篇章：生—疊—融。

觀眾叩開院落大門進(jìn)入的第一個(gè)體驗(yàn)場叫“生”，代指在混沌中新生的創(chuàng)造力與生命力，熊鏨在這個(gè)部分做了適當(dāng)?shù)臏p法，以留白與院外嘈雜的人流、城市環(huán)境之間形成天然屏障。

他在進(jìn)門后的前院鋪滿碎石，踏入大門，腳下的感知一下劃入了粗糙質(zhì)樸的空間肌理，眼前只剩下建筑與兩棵樹木相得映彰，久經(jīng)烈日的浮躁，似乎也逐漸轉(zhuǎn)為平靜。

作品呢，則躲在建筑內(nèi)部，當(dāng)策展與設(shè)計(jì)思維介入其中，墻面與燈光則成為重要的敘事背景。他選用了白色作為此部分的主色調(diào)，燈光也調(diào)整為更趨向自然光的3500k。

第二個(gè)院落叫“疊”，象征時(shí)間與空間的疊加，當(dāng)代與傳統(tǒng)的疊加。熊鏨提取平行宇宙概念，從四合院的建筑形態(tài)中抽取出榫卯拼接的斗拱結(jié)構(gòu)，置于庭院中央與原生建筑進(jìn)行呼應(yīng)。

·攝影/馮俊

從地面生長出的斗拱，既是一件全新的公共藝術(shù)作品，也承擔(dān)觀眾休憩功能。旁邊的屋檐之下，則懸掛著參加藝術(shù)節(jié)的介紹。屋內(nèi)的墻面則由白“脫落”為原本的木質(zhì)肌理，燈光也隨之變?yōu)榕{(diào)的3000k。

最后的篇章為“融”。這里是著名書法藝術(shù)家謝無量舊居，步入其中，很快便會(huì)被建筑構(gòu)件上的西式浮雕所吸引。庭院里，至今還留存著兩株清代栽植的桂花樹與銀杏樹。

作為體驗(yàn)的終章，熊鏨的處理變得更加純粹了些，展墻消失，光束縮小，整體空間變暗，作品似乎懸浮在半空中與建筑對話，墻體上殘留的煙灰色痕跡若隱若現(xiàn)。

巧妙的是，此處放置的作品以曾經(jīng)的屋主人擅長的書法為主，“我們似乎不需要再做任何多余的東西，那便是‘融’?！?/p>

·攝影/尹超

讓觀眾們興奮的是，此次展覽亮相的作品不乏“開放的六月”中的明星展品。

比如簡珊珊的《疊愿》，以打工人每天都打交道的便利簽折疊、拼塑成巨型的“福祿壽”、“吉祥柱”和“許愿墻”；苗佳蔚的《一百個(gè)人的孤獨(dú)》以百種人物姿態(tài)在不同的空間形態(tài)中靈活組合，勾勒出千變?nèi)f化的寓言。

·攝影/尹超

同時(shí)，還有張新玥以陶瓷再現(xiàn)紙本記憶的《朝花夕拾》《往事如煙》；郭霆威以蔡襄行書為基調(diào)，借鑒王羲之、顏真卿筆法，創(chuàng)作的《蔡襄集選抄》……

葉旭和熊鏨在欣賞之余，也不忘與策展團(tuán)隊(duì)一起，結(jié)合空間氛圍，讓這些作品以更加獨(dú)特的方式呈現(xiàn)，在一些動(dòng)線的轉(zhuǎn)折點(diǎn)上，成為點(diǎn)睛之筆。

比如“00”后王瀚葎的作品《僅僅聽聽風(fēng)吹》，結(jié)合葡萄牙作家費(fèi)爾南多·佩索阿的詩歌與南朝樂府民歌《讀曲歌·暫出白門前》，以雕塑的方式描繪了人與自然的詩意場景。

葉旭第一次在川美畢業(yè)展上見與之相見時(shí)，印象似乎并不深刻，埋沒在巨大的場域中，任憑再好的東西都難逃被忽視的命運(yùn)。

然而，這一次熊鏨將之置于第二個(gè)院落的中軸線末尾處，與謝無量舊居對望，周圍是藝術(shù)家唐春反思消費(fèi)主義的《購物車》，尖銳與柔和相逢，兩件作品的氣質(zhì)一下便凸顯出來。

熊鏨還特地為之設(shè)計(jì)了木條疊加而成的底座，靈感來源于古代的疊柴。

因?yàn)闋敔斣?jīng)在林場里負(fù)責(zé)森林防火，他自小便知道木材的疊放需留夠間隙，以防受潮后遇熱自燃，而經(jīng)驗(yàn)的模擬與藝術(shù)品的結(jié)合，也呼應(yīng)了院落篇章的“疊”字。

展覽開幕近一個(gè)月時(shí)間，每天約接待400到500人次觀眾，與成都區(qū)域內(nèi)同期推出的展覽相比，此次展覽在流量與聲量上不是最大的，但就青年藝術(shù)家作品展性質(zhì)及其體量規(guī)模而言，絕對算得上是一次“破圈”嘗試。

值得一提的是，整個(gè)展陳在8天之內(nèi)完成搭建，包括展區(qū)的臨時(shí)廁所，由于涉及歷史建筑，團(tuán)隊(duì)在進(jìn)行布展時(shí)必須要嚴(yán)格按照標(biāo)準(zhǔn)與規(guī)范施以保護(hù)措施。

·攝影/尹超

比如布燈時(shí)，為了保護(hù)建筑大梁，不能直接打釘子固定，需要先用魚線打個(gè)圈圈將之套起來，再進(jìn)行懸掛處理。

老建筑的電線功率不足以支撐展覽用電，更不可能安裝空調(diào)及恒溫裝置，就從旁邊的民居“借電”，一個(gè)展廳安裝一臺(tái)風(fēng)機(jī)。

·攝影/尹超

這些搭建，包括廁所，都將在展覽閉幕時(shí)拆除。

遺憾也有，不過為了保護(hù)也值得。比如，謝無量舊居因?yàn)榻ㄖ再|(zhì)，部分空間不能用于展覽，原本準(zhǔn)備置于庭院內(nèi)的“迷霧花園”不得不改遷至側(cè)院。

好在，它與設(shè)于此處的UID聯(lián)名咖啡館、展覽文創(chuàng)商店混搭，共同促成松弛的氛圍角落。

葉旭將此次展覽定位為一次“慎重”的展覽，縱使歷經(jīng)諸多困難，卻讓院校、企業(yè)與政府等多方都看到了一種可能性。

游走在展廳的她每天都關(guān)注著觀眾反響。印象深刻的是，展覽不僅吸引了前來打卡的博主，同時(shí)還有一些從其他城市趕來的游客。

同時(shí)，住在附近的居民也久違地走進(jìn)老院落，葉旭清楚地記得其中有一位老婆婆，來了好幾次，每一次都坐在這邊靜靜欣賞，讓人忍不住感動(dòng)。

在她看來，藝術(shù)院校畢業(yè)展走出“象牙塔”是一種趨勢，同時(shí)，城市更新、老建筑的活化也應(yīng)該適當(dāng)“打破”，摸著石頭過河雖然會(huì)遇到很多困境，但它終究將我們引向一些新的可能。

熊鏨則聯(lián)想到了英國的切爾西小鎮(zhèn)，青年藝術(shù)家過早與商業(yè)結(jié)合或許會(huì)帶來一些爭議和市場亂象，但終究是我們需要邁向的過程。

當(dāng)藝術(shù)遇上歷史建筑促成城市更新，即使切口甚微，卻隱喻著一種社會(huì)的邊際化效應(yīng)，它不止于一場展覽，而將以持續(xù)不斷的活力，流向周遭。

這些屬于空間的無限可能，或許，都將隨著四圣祠西街44號民居大門，緩緩打開。

編輯丨牙尖兒

未標(biāo)注圖片攝影丨Dita Zhang Studio

CONTACTS

找到小都

微信公眾號丨YOU成都視頻號丨新浪微博丨APP

YOU成都小程序丨YOU在場小程序 | YOU在場小紅書

合作添加微信號

YOUCHENGDUDU

· 歡迎把小都分享給更多的朋友哦 ·