70歲，對許多人而言，或許是退居二線、安享晚年的年紀(jì)。但對李少紅來說，這只是一個新的起跑線。

從《橘子紅了》里那抹凄美的紅，到《大明宮詞》中盛唐的低語，她曾用鏡頭寫詩，用光影織夢。可當(dāng)《圍獵》的預(yù)告片炸裂而出時，我們才猛然驚覺——這一次，她拿起了槍。

不是隱喻，而是實打?qū)嵉臉尶?、火光、爆炸與追擊。這不是我們熟悉的那個李少紅，卻又無比是她。因為她終于把鏡頭對準(zhǔn)了現(xiàn)實最鋒利的切口：緝毒。

《圍獵》定檔9月25日，這不僅是一部緝毒劇的上線，更是一場導(dǎo)演藝術(shù)生命的“突圍”。李少紅一改往日的婉約與詩意，用近乎冷酷的寫實鏡頭，撕開了毒品背后的黑暗王國。

預(yù)告片里，海上飛車追逐掀起滔天浪花，火場爆破的沖擊波震碎玻璃，近身肉搏拳拳到肉，每一幀都像被硝煙熏過，帶著生猛的“實拍感”——沒有綠幕漂浮的虛假，只有腎上腺素飆升的真實。

故事從一場“清剿行動”后的余波開始。南州禁毒大隊的楊一鵬（王陽 飾）并未因階段性勝利而松懈，他知道，真正的獵物還在逃。

而那個藏在陰影里的制毒師牟森（俞灝明 飾），三年前逃逸，如今卷土重來，甚至研制出新型毒品“郵票”，悄然侵蝕年輕人的神經(jīng)。這不再只是抓捕罪犯，而是一場與時間、與毒癮、與人性深淵的賽跑。

王陽飾演的楊一鵬，是這場圍獵的靈魂。他不是傳統(tǒng)意義上的“孤膽英雄”，而是一個在體制內(nèi)沉浮多年、深知規(guī)則卻從不妥協(xié)的老刑警。

他的眼神里有疲憊，有警惕，更有不容置疑的堅定。王陽的演技向來細膩，值得期待。

而鄧恩熙飾演的之安，則代表了新生代緝毒警的銳氣與純粹。她不是花瓶，不是陪襯，而是能在危機中做出判斷的戰(zhàn)士。鄧恩熙身上那股清冷又倔強的氣質(zhì)，與角色完美契合。

俞灝明的牟森，堪稱全劇最大驚喜。誰能想到，曾經(jīng)陽光偶像的他，竟能蛻變成一個陰鷙、狡詐、近乎病態(tài)的制毒狂人？他不再是被動逃亡的嫌犯，而是一個有野心、有手段、試圖重建毒品帝國的戰(zhàn)略家。

張宥浩飾演的多仔，則為這場硬核圍獵注入了鮮活的血肉。他的莽撞、成長、恐懼與勇氣，讓整部劇不止于“高大全”的英雄敘事。

更值得稱道的是，《圍獵》沒有停留在“抓壞人”的表層。它深入挖掘了毒品背后的產(chǎn)業(yè)鏈：從海灘制毒、海上交易，到暗網(wǎng)操控、新型毒品入市，層層遞進，環(huán)環(huán)相扣。警方不僅要破案，更要破解整個犯罪網(wǎng)絡(luò)的邏輯。

而楊一鵬團隊感化誤入歧途的青年多仔成為線人，更是點出了禁毒工作的另一面——救贖。毒品摧毀的不僅是身體，更是人心。而緝毒警的使命，不僅是圍獵罪犯，更是拉回那些即將墜入深淵的靈魂。

李少紅用她一貫的美學(xué)功力，將這場“圍獵”拍出了電影級的質(zhì)感。冷色調(diào)的都市、陰暗的制毒窩點、遼闊卻危機四伏的海岸線，每一幀都充滿壓迫感。而動作場面的調(diào)度更是凌厲干脆，沒有多余的炫技，只有生死一線的緊迫。

個人認(rèn)為，《圍獵》值得看。不是那種飄在空里的劇，是真有勁兒、真走心的那種。李少紅導(dǎo)演七十歲了，不玩虛的，直接拍出緝毒警背后的一場場硬仗。

王陽、俞灝明、鄧恩熙、張宥浩，幾個主演往那一站，戲就來了。不是靠臉，是靠那股勁兒。一個眼神、一句對白，全是戲。9月25日，追！