《狂野時代》預(yù)售1億，票房預(yù)測2.07億，觀眾構(gòu)成以粉絲為主。

這就注定了該片只有熱度，沒有路人，珍惜真實評價，小心群起攻之，不過就算被攻擊也得實話實說。

《狂野時代》像漫展，易烊千璽各種cosplay，其他人按部就班。

時間到，開始走流程，咬文嚼字、酸里酸氣、矯揉造作的環(huán)節(jié)走馬觀花，時間到，結(jié)束，各自退場。

中間為了助眠，畢贛還貼心的在片中加了長達(dá)好幾分鐘的呼嚕聲與戲外的觀眾共振，以為很巧妙，其實故弄玄虛不落地。

也許有人會說你看不懂就瞎噴，但把語焉不詳、徒有其表、空洞無物視為高級，這個行為還蠻抽象的。

《狂野時代》不高級，就是純粹的乏味。

畢贛過于沉迷于自我而缺少對現(xiàn)實世界的接觸的創(chuàng)作接近一地雞毛，年紀(jì)不大卻妄圖梳理中國近代百年史并為百年電影史獻(xiàn)上情書等同于夏蟲語冰。

無話可說還要盡力說可能是當(dāng)下創(chuàng)作者的普遍狀態(tài)吧，畢贛更甚，《狂野時代》不狂無野，哪怕用5個章節(jié)致敬5個電影類型、導(dǎo)演或作品也稱不上時代注腳。

沒了《路邊野餐》閑庭信步的詩意長鏡頭，有的盡是刻意為之的設(shè)計長鏡頭，姑且將其稱作作者性吧。

看不到迷影情節(jié)，看著沒意思也正常，一個拼盤電影沒那么高大上，估計畢贛自己都沒想明白怎么排列組合。

于是臨摹了《千年女優(yōu)》，因為鸚鵡學(xué)舌，所以整體很無聊，聊以慰藉的是畢贛的畫面確實一如既往的好，但僅此而已。

片中所謂的視覺、聽覺、嗅覺、味覺、觸覺及思維不必理會。

就是人的眼、耳、鼻、舌、身、意，為了串聯(lián)章節(jié)的噱頭，以易烊千璽為主干，用他的六根講故事，讓影片看起來趨向于整體。

第一章視覺篇，致敬大量早期具有劃時代意義的默片。

如《月球旅行記》《科學(xué)怪人》《卡里加里博士的小屋》《諾斯費(fèi)拉圖》等，拍攝手法也模仿了默片的掉幀和表現(xiàn)主義。

將繪畫中的線條、形體與色彩表現(xiàn)手法融入電影視覺語言，通過扭曲變形的布景設(shè)計、非常規(guī)攝影角度和風(fēng)格化表演傳遞人物心理狀態(tài)。

然后舒淇在煙館找到易烊千璽，把他帶回自己的屋子，為他重新?lián)Q上膠片。

放映機(jī)運(yùn)行，怪物來到草地，復(fù)刻盧米埃爾兄弟的《水澆園丁》，電影由單純記錄走向敘事領(lǐng)域。

舒淇旁白解說，怪物成人，一百年開場，現(xiàn)實與夢境相互交織，百年中國編年史和百年電影致敬史隨之上演。

第二章聽覺篇，技術(shù)的革新。

時間背景是民國戰(zhàn)亂年代，不再是單一又簡單的生活化場景，而是有戲劇沖突的類型故事。

如趙又廷抓了易烊千璽，不斷拷打?qū)弳栕屗f出箱子在什么地方，人物對抗的諜戰(zhàn)元素有了，箱子里到底是什么，懸疑有了，現(xiàn)代電影的雛形。

當(dāng)箱子打開，里面是特雷門琴，寓意電影從默片變成有聲片，對應(yīng)聽覺。

技術(shù)的革新帶來了不同的改變，人們適應(yīng)也得一段時間，像反復(fù)出現(xiàn)有聲的《火車進(jìn)站》，趙又廷刺聾自己的耳朵，至于劇情，很寡淡。

第三章味覺篇，由黑白片變?yōu)椴噬?，時間又向前推進(jìn)了一步。

角色一露臉就在砸佛像，年代很明顯，建國后破四舊時期，但畢贛沒有直抒胸臆，而是以志怪故事過審，夾帶私貨。

易烊千璽的父親是個老師，被迫害。

他不忍心父親煎熬，便給他吃了毒土豆，而他自己也只能獨(dú)自吞下苦果，沒有苦盡甘來。

傷痕文學(xué)那一脈，苦難敘事那一套，無驚無喜，也許《狂野時代》因此篇入圍的戛納吧。

第四章嗅覺篇，電影不執(zhí)著于講故事，也可以是情感的載體。

80年代，改革開放伊始，南來北往做生意的人越來越多，錢的流通性增大，三教九流、魚龍混雜，都想撈偏門發(fā)財，五花八門的騙術(shù)應(yīng)運(yùn)而生。

富商發(fā)出江湖令，廣納特異功能人士，讀出女兒燒毀的信，易烊千璽為了騙這筆錢，與小女孩聯(lián)手。

小女孩用易烊千璽教她的逆向思維完成了富商的夙愿，也實現(xiàn)了自己想對父親說的話，親情在變革的年代不堪一擊但也彌足珍貴。

第五章觸覺篇，世紀(jì)之交的賽博朋克。

正是這一篇章讓《狂野時代》沒有淪為敝履，35分鐘的長鏡頭彰顯著畢贛嫻熟的調(diào)度，最后露天放映的《水澆園丁》，與第一章前后照應(yīng)。

故事中，易烊千璽讓吸血鬼李庚希達(dá)成咬人的愿望。

李庚希陪他走完了1999年最后一個夜晚，看到了夢寐以求的日出。

看似一切很美好，有未來有渴望，但賽博朋克下反烏托邦和悲觀主義并存，道德崩壞、體制腐化、人性異化。

如易烊千璽一出場就在遭遇一場斗毆，遇見李庚希后觀眾跟隨他的視角看到了犯罪叢生的街區(qū)，暴力蔓延的角落。

千禧年來了，未來是好還是壞？畢贛在結(jié)尾給出了答案。

第六章思維篇，解釋劇作結(jié)構(gòu)。

舒淇為易烊千璽戴上了怪物皮，以電影術(shù)與心底來了一次對話。

用二十分鐘讓易烊千璽走過了百年，影片形成閉環(huán)，直白地告訴觀眾本片的主題是什么。

結(jié)尾，燭光人（觀眾）一個個消散，緬懷電影已死，第五章的答案在這里。

但電影不就是被你們這群人沒活硬整給弄死的嗎？可他們不會這么認(rèn)為，反而自命不凡，還怨觀眾不走進(jìn)電影院，好像觀眾的錢不是錢，觀眾的命不是命。

毀掉電影的從來不是觀眾，趕走觀眾的一直都是你們，《狂野時代》是給電影的一封情書，更是一份電影人的罪己詔，只是這份罪己詔只有罪己原因，沒有補(bǔ)救措施和告誡性的總結(jié)語。