《得閑謹制》：正午陽光首秀的“割裂與反思”

正午陽光攜孔笙、蘭曉龍、侯鴻亮的“劇圈鐵三角”首闖大銀幕，《得閑謹制》未映先熱——劇圈口碑打底+戰(zhàn)爭題材的厚重感，被不少觀眾視作年度“黑馬”?？缮嫌?0天票房破3億后，期待與現實的落差愈發(fā)明顯：口碑僅徘徊在及格線，票房構成中粉絲貢獻占比顯著，路人評價的“冷靜”與粉絲的“熱情”形成鮮明割裂。

作為正午首次觸電，這部作品本有“降維打擊”的底氣：孔笙拍年代戲的寫實功力、蘭曉龍寫戰(zhàn)爭群像的深厚積累，都是劇圈公認的優(yōu)勢?？蓪嶋H引發(fā)的討論，卻偏離了“戰(zhàn)爭片質感”本身——粉絲包場數據、蘭曉龍臺詞的繞口、角色轉變的生硬，成了大眾關注焦點。

肖戰(zhàn)飾演的莫得閑是爭議核心。前半段逃難時的“窩囊感”其實戳中真實：揣著半袋米拉家?guī)Э谂?，遇兵痞就抱頭喊“我給我給”，把普通人在戰(zhàn)爭里的求生欲演得鮮活。但后半段突然轉變成“守炮英雄”，缺乏足夠鋪墊的轉變讓觀眾摸不著頭腦——從“只想活”到“拿槍反抗”的跳躍太硬，沒有人物弧光的支撐，反而削弱了真實感。更尷尬的是，路人對這個角色的記憶點，遠不及粉絲的熱捧，甚至有人調侃“只記得他那件灰棉襖”，可見僅靠粉絲流量，難讓演員真正破圈。

蘭曉龍的臺詞風格成了“水土不服”重災區(qū)。他在《我的團長我的團》里那些戳中人心的繞臺詞，是電視劇慢節(jié)奏下的“點睛之筆”，但放到電影2小時的緊湊敘事里，卻變成“說教負擔”。比如肖衍對著殘部講“戰(zhàn)爭是試金石”的臺詞，話沒說完就切鏡頭，觀眾還沒消化內容就被拉走；炮長動不動念叨“軍人要守炮”的宣言，遠不如默默擦炮、對著空罐頭發(fā)呆的沉默鏡頭有沖擊力。

反派設計更是拉低戰(zhàn)爭殘酷感。尹正演的日本兵本應是陰險威脅，但導演卻讓他頻繁摔跟頭、說蹩腳中文，塑造成“喜劇角色”。這種設計雖博笑，卻消解了戰(zhàn)爭的血腥與沉重——當敵人不再可怕，觀眾很難共情普通人的恐懼與掙扎。加上黑色幽默前后割裂：前半段搶糧、糖藏釘的“冷幽默”還帶張力，后半段突然切換屠村壓抑，像剛吃甜糖就塞辣椒，轉折生硬不適。

值得肯定孔笙的制作：止戈鎮(zhèn)轟炸時的灰塵、子彈打石的火星，都極具代入感，戰(zhàn)爭場面寫實度在線。但再好制作，也救不了擰巴劇情——正午顯然想搬電視劇“慢鋪人物”經驗，卻忘電影需更緊湊講好故事。

如今票房剛破3億，靠口碑逆襲無望，最終大概率落點4億。對正午來說，這更像一次“試驗”：試出拍電影的短板（節(jié)奏適配、臺詞轉化），也試出戰(zhàn)爭片創(chuàng)作誤區(qū)——不用強行把小人物拔高成英雄，戰(zhàn)爭里“活著、守住身邊人”本就是最有力量的敘事（比如《斗牛》黃渤守奶牛的執(zhí)念）。

觀眾看戰(zhàn)爭片，從來不是為聽臺詞“上課”，也不是為看明星耍帥，而是想從灰撲撲的小人物身上，看到絕望里喘氣的真實——哪怕只是抱半袋米躲廢墟后，也是戰(zhàn)爭里最動人的“活著”。希望正午下次拍電影，能記著這次“割裂”教訓，回歸小人物的真實溫度，而非刻意“正能量拔高”。