2025年12月22日，浦東美術(shù)館將開啟一場年末壓軸的國際藝術(shù)盛典——“非常畢加索：保羅·史密斯的新視角”（Picasso Through the Eyes of Paul Smith）展覽。此展覽作為國際巡展的首發(fā)站，同時(shí)也是中國地區(qū)的唯一一站，由浦東美術(shù)館攜手巴黎畢加索博物館共同主辦。展覽將借助當(dāng)代視角，邀請(qǐng)時(shí)尚界傳奇設(shè)計(jì)師保羅·史密斯擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)，精心呈現(xiàn)巴黎畢加索博物館珍貴館藏中跨越這位偉大藝術(shù)家整個(gè)職業(yè)生涯的經(jīng)典之作，打造出國內(nèi)迄今為止最為完整、創(chuàng)作類型涵蓋最為全面的畢加索藝術(shù)全景展示，為中國觀眾呈上一場無與倫比的藝術(shù)饕餮盛宴>

展覽海報(bào) 80件畢加索核心藝術(shù)創(chuàng)作現(xiàn)身上海
展覽現(xiàn)場

“非常畢加索”展覽以難得一見的規(guī)模囊括藝術(shù)家一生中所有標(biāo)志性創(chuàng)作階段：從藍(lán)色時(shí)期的憂郁凝視、粉色時(shí)期的溫柔敘事，到立體主義的革命性重構(gòu)；從新古典主義的形體回歸、超現(xiàn)實(shí)主義時(shí)期的心理張力，到反戰(zhàn)創(chuàng)作的情緒表達(dá)、對(duì)西方藝術(shù)大師的重新對(duì)話，再至綜合媒介實(shí)驗(yàn)與晚年奔放自由的藝術(shù)語言等，全面再現(xiàn)了這位20世紀(jì)最具創(chuàng)造力與影響力的天才巨匠一生的風(fēng)格變奏。80件展品涵蓋油畫、炭筆畫、鉛筆畫、雕塑、水彩、浮雕畫、版畫、陶瓷等幾十余種創(chuàng)作材料，帶領(lǐng)觀眾與二十世紀(jì)最具顛覆性的藝術(shù)革命遺產(chǎn)展開一場深度對(duì)話>

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現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)始人之一、立體主義的先驅(qū)、超現(xiàn)實(shí)主義的核心人物 ，巴勃羅·畢加索（Pablo Picasso，1881–1973）早已超越藝術(shù)家這一身份，成為20世紀(jì)文化思想與視覺革命的象征。作為現(xiàn)代藝術(shù)史上真正意義上的“時(shí)代分水嶺”，他不斷吸收印象派、象征主義、新古典主義、超現(xiàn)實(shí)主義等多重語言，并以持續(xù)的大膽試驗(yàn)開辟出前所未有的藝術(shù)路徑，其作品至今仍不斷啟發(fā)現(xiàn)代觀眾對(duì)圖像、情緒與現(xiàn)實(shí)的重新理解。

以大師的當(dāng)代視角再現(xiàn)畢加索奇跡人生

作為當(dāng)代時(shí)尚界的標(biāo)志性人物，保羅·史密斯（Sir Paul Smith）以跨越時(shí)尚、藝術(shù)、工業(yè)設(shè)計(jì)與生活方式的廣闊視野，被視為當(dāng)代創(chuàng)意文化的重要推動(dòng)力量。他對(duì)色彩、材料與視覺語言的敏銳洞察，使其成為能夠?yàn)楫吋铀魈峁┤陆庾x路徑的理想合作者。此次受邀擔(dān)任展覽藝術(shù)總監(jiān)，他以其跨界視野與敏銳的視覺語言為展覽注入當(dāng)代語境下的全新觀看方式。 >

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本次展覽溯源自巴黎畢加索博物館于2023年舉辦的“紀(jì)念畢加索：藏品新釋”，彼時(shí)正值藝術(shù)家逝世五十周年。這一翹首以盼的展覽如今登陸上海，館方共同精選80件作品，在保留展覽核心精神的基礎(chǔ)上，根據(jù)浦東美術(shù)館開放、獨(dú)特的空間進(jìn)行重新定制了不一樣的展陳設(shè)計(jì)。“我特意挑選了自己作為時(shí)尚設(shè)計(jì)師視角下較為熟悉的元素，來尋找展陳設(shè)計(jì)靈感?！痹诮邮懿稍L時(shí)史密斯說到。保羅·史密斯摒棄了近幾十年來盛行的“白盒子”展示模式，以色彩、圖案、條紋與物件為線索構(gòu)建沉浸式展陳結(jié)構(gòu)，使作品與空間產(chǎn)生富有節(jié)奏的呼應(yīng)關(guān)系，引領(lǐng)觀眾“走進(jìn)畢加索”，成為其藝術(shù)宇宙的同行者>

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保羅·史密斯讓展墻本身成為跨界對(duì)話的載體：在“古典主義畫家”主題空間中，素描作品密集懸掛，靈感來自巴黎沙龍的經(jīng)典陳列，同時(shí)呼應(yīng)保羅店鋪中的“藝術(shù)墻”理念，實(shí)現(xiàn)傳統(tǒng)與現(xiàn)代的平行對(duì)話；在“條紋”主題空間，畢加索作品中的線條與保羅標(biāo)志性的彩色條紋疊加，形成圖案與圖案的互動(dòng)；部分展廳則借鑒巴黎街頭的“城市牛皮癬”手法，貼滿畢加索歷史展覽海報(bào)，以直白的重復(fù)制造視覺沖擊。這些設(shè)計(jì)不僅融合了兩位藝術(shù)家的視覺元素，更讓觀展體驗(yàn)本身成為一場沉浸式、充滿節(jié)奏與情感的視覺旅程。“希望打造一種更強(qiáng)調(diào)視覺感受與直覺接受的觀展方式，使年輕觀眾與初識(shí)畢加索的公眾都能在色彩、樂觀精神與橫向思維中獲得啟發(fā)?！笔访芩拐f。

標(biāo)志性作品聚焦畢加索藝術(shù)探索之路
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首次來華展出的標(biāo)志性作品《牛頭》（1942）為展覽開啟視覺與意義的雙重入口。由自行車鞍座與車把組合而成的這件作品，是畢加索藝術(shù)變形過程的典范之作。保羅·史密斯也將這種跨媒材的幽默與直覺延伸至展覽現(xiàn)場，讓觀眾從“物件之美”直接進(jìn)入藝術(shù)家的思維體系。此外，《斗牛：斗牛士之死》（1933）則體現(xiàn)畢加索對(duì)于斗牛的熱情。畫面以濃郁的色彩與定格般的動(dòng)態(tài)表現(xiàn)關(guān)鍵情節(jié)，形成具有戲劇張力的畫面結(jié)構(gòu)>

巴勃羅·畢加索 《男人肖像》 1902-1903，布面油畫 ? Succession Picasso 2025 /GrandPalaisRmn (Musée national Picasso-Paris)/Mathieu Rabeau
巴勃羅·畢加索《裝扮成喜劇丑角的保羅》1924，布面油畫 ? Succession Picasso 2025 /GrandPalaisRmn (Musée national Picasso-Paris)/Adrien Didierjean

藍(lán)色時(shí)期的代表作《男人肖像》（1902–1903）展現(xiàn)畢加索早期創(chuàng)作的精神基調(diào)。粉色時(shí)期與早期立體主義，在《女人或水手胸像》(《阿維尼翁的少女》研習(xí)稿)（1907）中獲得過渡性的體現(xiàn)。兒童主題作品，如《裝扮成喜劇丑角的保羅》（1924）與《與玩具卡車玩耍的孩子》（1953），則呈現(xiàn)了畢加索創(chuàng)作中柔和而富于象征的一面>

巴勃羅·畢加索 《閱讀》 1932，布面油畫 ? Succession Picasso 2025 /GrandPalaisRmn (Musée national Picasso-Paris)/Mathieu Rabeau

作為展覽主視覺之一的《閱讀》（1932）展現(xiàn)了畢加索在瑪麗–特蕾茲·瓦爾特時(shí)期的肖像語言：圓潤的曲線與流動(dòng)的色彩塑造出柔和卻結(jié)構(gòu)清晰的形象。保羅·史密斯從畫中提取“條紋”元素，將其延伸至展廳墻面，使觀眾在空間中獲得更直接的視覺體驗(yàn)。立體主義時(shí)期的《圣心大教堂》（1909–1910）則體現(xiàn)“立體主義”對(duì)現(xiàn)實(shí)形體的重新組織，使具體建筑在畫面中介于寫實(shí)與抽象之間，為觀眾帶來這一里程碑式藝術(shù)變革的關(guān)鍵面貌>

巴勃羅·畢加索 《仿馬奈〈草地上的午餐〉》 1960，布面油畫 ? Succession Picasso 2025 /GrandPalaisRmn (Musée national Picasso-Paris)/Mathieu Rabeau

《草地上的午餐》系列的再創(chuàng)作，則呈現(xiàn)畢加索如何在20世紀(jì)50年代重新回到藝術(shù)史經(jīng)典，與馬奈展開跨越時(shí)空的對(duì)話。陶瓷作品如《飾有大胡子農(nóng)牧神頭像的長盤》（1948）呈現(xiàn)畢加索在瓦洛里斯時(shí)期的另一類實(shí)驗(yàn)>

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此外，展覽還包括“玩轉(zhuǎn)時(shí)尚的藝術(shù)鬼才”“集合與拼貼”“古典主義畫家”“戰(zhàn)爭期間”“?；晟馈薄巴砥趧?chuàng)作：1969—1972年”“展覽中的畢加索”等展廳，進(jìn)一步延展藝術(shù)家的主題探索，使觀眾得以從多維度理解畢加索在材料、手法、題材與風(fēng)格上的持續(xù)拓展。整體展覽共同勾勒出畢加索作品在國際藝術(shù)史中的重要位置，以及其跨越時(shí)空、持續(xù)影響當(dāng)代視覺文化的深刻力量；在今日文化景觀不斷變動(dòng)的背景下，他的藝術(shù)仍保持清晰的輪廓與穿透力。

浦東美術(shù)館的國際視野與城市文化能量

延續(xù)浦東美術(shù)館近年來的國際展覽矩陣，本次展覽繼“締造現(xiàn)代：來自巴黎奧賽博物館的藝術(shù)瑰寶”，與同月啟幕的盧浮宮“圖案的奇跡：盧浮宮印度、伊朗與奧斯曼的藝術(shù)杰作”大展之后，再度與法國頂級(jí)博物館攜手，彰顯美術(shù)館在構(gòu)建東西方文明對(duì)話、引領(lǐng)城市藝術(shù)視野方面的持續(xù)探索。通過系統(tǒng)呈現(xiàn)現(xiàn)代藝術(shù)核心力量的創(chuàng)作成果，上海觀眾得以在本土空間內(nèi)直面國際藝術(shù)的多樣維度。盧浮宮展與畢加索展兩大國際重磅展覽在浦美并行呈現(xiàn)，共同勾勒出跨越文化體系與歷史的城市藝術(shù)場景。作為上海城市文化的新標(biāo)志性藝術(shù)場域，浦東美術(shù)館正通過全球合作拓展文化藝術(shù)的敘事緯度，使觀眾得以在同一館內(nèi)閱讀不同文明、媒材與視覺傳統(tǒng)的豐富章節(jié)>

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此外，為進(jìn)一步拓展觀展體驗(yàn)并培養(yǎng)少兒藝術(shù)興趣，浦東美術(shù)館首次面向6—15歲青少年招募“小小語音導(dǎo)覽員”。在專業(yè)指導(dǎo)下，孩子們深入了解畢加索及其藝術(shù)作品，并參與展覽幕后錄音工作，近距離感受展覽制作與藝術(shù)呈現(xiàn)的過程，支持下一代以直覺、興趣與創(chuàng)造力進(jìn)入藝術(shù)之門。工作坊、展覽畫冊(cè)及文創(chuàng)衍生品等同步配套推出，讓藝術(shù)在公共層面獲得進(jìn)一步的觸達(dá)與循環(huán)。 >

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“非常畢加索：保羅·史密斯的新視角”不僅呈現(xiàn)一位藝術(shù)巨匠跨越半個(gè)世紀(jì)的創(chuàng)造軌跡，更向公眾展示經(jīng)典如何在當(dāng)代重新被理解、閱讀與生成。在浦東美術(shù)館，這場跨越時(shí)間與領(lǐng)域的對(duì)話，為城市文化帶來新的觀看方式。