暑期檔，是電影市場的必爭之地。

各類大片你方唱罷我方登場，競爭可謂是異常激烈。

沉寂了七年的姜文、大熱IP《長安的荔枝》等等，都被觀眾期待已久。

誰也沒想到，《戲臺》竟然成了最大的黑馬！

這部經(jīng)歷多次投資人撤資、換檔的電影，或?qū)⒊蔀榻衲晔钇跈n最高分電影。

觀眾看到電影中的熟悉面孔，也覺得驚喜不已。

而他們的演技，也成了觀眾最關(guān)心的。

看看以下排名，是不是和你心中的排名一致。

觀眾在大熒幕上看到徐明禮這個角色的時候，立馬認(rèn)出這是陳佩斯的兒子陳大愚。

這對父子倆長得實在是太像了，而且片中陳大愚也重現(xiàn)了陳佩斯經(jīng)典撅屁股的敬禮動作。

陳大愚這次飾演的徐明禮，是一個在民國各方勢力之間周旋的圓滑角色。

他把角色內(nèi)心詮釋得十分到位，把角色對上唯唯諾諾、對下頤指氣使的特點生動展現(xiàn)出來。

作為陳佩斯的兒子，陳大愚天生也就帶著一些喜劇方面的天賦。

他通過一些夸張的動作、表情和臺詞，為影片增添了不少笑點。

但是這作為陳大愚出演的第一部電影，再加上跟一眾老演員們合作，總歸還是稚嫩了一些。

有觀眾就認(rèn)為，他在表情轉(zhuǎn)換上有時顯得比較生硬，情緒上有時候接不住。

因此，這就導(dǎo)致他在此次演技排名中暫列第七名。

《戲臺》中的大嗓兒，簡直是為黃渤量身打造的。

黃渤以往的角色，很多都是一些小人物，他非常擅長用表演來制造荒誕、搞笑的場景。

他通過表演，展現(xiàn)出大嗓兒身上的市井氣息和小人物的狡黠與質(zhì)樸。

大嗓兒不明真相把洪大帥當(dāng)成普通戲迷，上前就“啪啪”拍臉管教。

這種不知者無畏的行為，在特定的情境下顯得格外荒誕可笑。

被洪大帥點名要去出演《霸王別姬》時，黃渤演出了大嗓兒的心理變化過程。

作為一個外行，他無奈登臺，穿著不合身的戲服，拿著生銹的霸王槍，還將霸王刀拿反。

甚至，大嗓兒把河北梆子摻進京劇里，這些都產(chǎn)生了強烈的喜劇效果，讓觀眾捧腹大笑。

雖然黃渤的表現(xiàn)挑不出什么大問題，但是許多觀眾都認(rèn)為他的表演過于模式化。

因此，從整體表現(xiàn)來看，他只能位居第六。

尹正在《戲臺》中飾演名角兒金嘯天，這個角色在影片中有著舉足輕重的地位。

為了貼合角色的頹廢感，尹正通過減肥讓自己顴骨突出、眼神渙散。

他從外形上呈現(xiàn)出了被鴉片掏空身體的狀態(tài)，與臺上的西楚霸王形象形成強烈反差。

這種外形的轉(zhuǎn)變，為角色增添了不少的可信度和層次感。

但在尹正的飾演下，這個被鴉片控制的演員依然隨時隨地都透露出名角兒的風(fēng)范。

即使癱在床上抽筋，一個眼神也讓人感覺到他不是個好惹的。

尹正將金嘯天對戲曲的癡狂、對命運的不甘以及在亂世中無奈展現(xiàn)得淋漓盡致。

角色的塑造并非十全十美。

在劇情推進中，金嘯天這個角色的性格轉(zhuǎn)變和行為動機，有些地方顯得不夠合理。

比如將他沉迷大煙、頹廢的原因，歸結(jié)于女人的數(shù)次背叛，這使得角色的層次感有所欠缺。

不過綜合來看，他的表現(xiàn)還是可圈可點，因此排在第五名。

姜武在影片中飾演的洪大帥，是一個性格鮮明的角色。

他將洪大帥的暴戾展現(xiàn)得淋漓盡致，一出場，那種軍閥的霸氣和蠻橫就撲面而來。

持槍闖入后臺威逼眾人改戲，舉手投足間盡顯軍閥的威嚴(yán)與蠻橫；

又有憨態(tài)可掬、天真呆萌的一面，被大嗓兒忽悠時，輕易相信對方，還跟著玩鬧。

甚至，他央求對方教自己唱戲，展現(xiàn)出單純的一面，使角色變得立體鮮活。

他那一口唐山口音，充滿了喜劇效果，成為了影片中的一大笑點。

在與其他演員的對手戲中，姜武也能夠很好地帶動節(jié)奏，使得整個場景的氛圍更加生動。

憑借著對洪大帥這個復(fù)雜角色的精彩演繹，姜武在演技排名中位列第四。

楊皓宇出演戲院吳經(jīng)理，雖然戲份不算特別多，但他卻將這個角色演繹得十分出彩。

吳經(jīng)理是一個在軍閥和戲班之間夾縫求生的角色，精明世故、膽小怕事卻也不失人情味。

面對喜怒無常的軍閥，他眼神亂飄、手腳發(fā)顫，那副諂媚又害怕的慫樣，讓人心生憐憫；

轉(zhuǎn)頭面對戲班成員時，眼珠子一轉(zhuǎn)，精明算計的勁兒立刻上身，活脫脫一個“人精”。

吳經(jīng)理在亂世中為了保住戲院和眾人的性命，不得不委曲求全。

在數(shù)軍閥給的錢時，楊皓宇的顫抖，將吳經(jīng)理在強權(quán)面前的緊張演繹得十分生動；

在與陳佩斯的對手戲中，他一會兒看陳佩斯，一會兒看軍閥，把內(nèi)心的掙扎展現(xiàn)得恰到好處。

他用較少的戲份給觀眾留下深刻的印象，讓他在此次演技排名中獲得了第三名的好成績。

陳佩斯作為影片的導(dǎo)演兼主演，在《戲臺》中的表現(xiàn)備受關(guān)注。

他飾演的戲班班主侯喜亭，是一個經(jīng)歷豐富、深諳世故的角色。

陳佩斯憑借多年的演技，將侯喜亭的圓滑與無奈演繹得十分到位。

在面對軍閥的無理要求時，他那點頭哈腰卻又暗自無奈的神情，讓人心生感慨。

在一些與其他演員的互動戲中，陳佩斯的表演自然流暢，能夠很好地引導(dǎo)劇情的發(fā)展。

不過，也有部分觀眾認(rèn)為，陳佩斯在影片中的表演，會讓人感覺有春晚小品表演風(fēng)格的影子。

因此，就導(dǎo)致在一定程度上影響了角色在電影情境中的真實感。

但總體而言，陳佩斯的表演功底深厚，為影片增色不少，因此在演技評分中位居第二。

余少群在《戲臺》中飾演男旦鳳小桐，他的表演堪稱驚艷，獲得第一名可謂毫無爭議。

為了演好這個角色，余少群在外形和氣質(zhì)上都下了極大的功夫。

他的扮相絕美，一穿上戲服，舉手投足間盡顯戲曲旦角的韻味。

在表演過程中，他對于鳳小桐這個角色的情感把握極為精準(zhǔn)。

無論是鳳小桐對戲曲的熱愛，還是在面對戲班困境時的無奈與掙扎都演繹得淋漓盡致。

特別是最后為了保全戲班而作出妥協(xié)時的痛苦，讓無數(shù)觀眾在影院落淚。

最后他衣衫凌亂走到河邊一躍而下，沒有絲毫猶豫，更是展現(xiàn)出角色內(nèi)心的決絕。

他的表演堪稱驚艷，成為全片最催淚也最動人的亮點，當(dāng)之無愧摘得第一。

《戲臺》的成功，既源于荒誕敘事下的深刻內(nèi)核，更離不開演員們的精彩演繹。

無論是老戲骨的穩(wěn)扎穩(wěn)打，還是新生代的嶄露頭角，都為這部作品注入了獨特魅力。

票房與口碑的雙豐收，或許正是對全體創(chuàng)作者最好的回饋。

畢竟，好的表演從不會被辜負(fù)。