前陣子雷佳音上了熱搜，因為露臉太多了。最熱的電視劇、大導演的新電影，哪哪都有他，觀眾有點審美疲勞。

其實仔細看，暑期檔有不少熟面孔也穿梭于不同電影。今兒就聊聊配角里的特別賽道王者：王傳君。

掐指一算，王傳君在今年暑期檔銀幕已露臉3次。陳可辛《醬園弄·懸案》里演章子怡的家暴丈夫“大塊頭”，姜文《你行！你上！》里演長發(fā)藝術(shù)系老師，申奧《南京照相館》里演日語翻譯。算上最近在播的電視劇《她的生存之道》，短短一個月內(nèi)你可能已經(jīng)見了他四回。

王傳君之所以沒有像雷佳音那樣被群起而攻之，因為他大多演的是配角，分量沒那么吃重。但根據(jù)今年夏天他的露臉情況，不難追蹤到，2025年下半年往后到2030年，他參演的電影電視也不少，并且漸漸升至主角位……

這種情況，和雷佳音、白客，包括蔣奇明、章宇等男演員上升的模式都非常相似。他們大多開始以配角出現(xiàn)，某個特別定位的配角形象大火之后，接下來同類型的戲不斷接鞏固地位。要說雷佳音、白客是“窩囊廢”中年、青年王者賽道，那么王傳君的定位還要特別一些：奸角，且大多是漢奸。

地道上海出生、上海戲劇學院畢業(yè)、上海的電視臺選秀“加油好男兒”出道的王傳君，在2016年之前都是乖乖大男孩的形象。除去娛樂選秀帶來的一定粉絲基礎(chǔ)，他早年最受歡迎的角色非《愛情公寓》里的關(guān)谷莫屬。王傳君飾演一個使用蹩腳中國話融入中國朋友圈的日本人，形象斯文又有點笨拙，頗有喜感。

但從2016年開始，王傳君就步入另一個方向了。時年31歲的他在程耳導演的《羅曼蒂克消亡史》中出演一個黑幫馬仔。消瘦的身軀和面龐，冷漠處世的心態(tài)，對同為馬仔的新人有幾番嘲弄和惺惺相惜。僅僅露出幾場戲的他，在這部戲里貢獻了驚艷的表演。

彼時的華語電影，還沒有回歸上海話熱潮（真正的熱潮發(fā)生在《愛情神話》時）。盡管《羅曼蒂克消亡史》中，無論葛優(yōu)、章子怡還是日本演員淺野忠信，都在努力使用上海話表現(xiàn)抗戰(zhàn)時滬上孤絕的“羅曼蒂克”氛圍，但只有王傳君講出來的上海話最地道、最市井，像極了弄堂里長大的小混混，隨便進入社會混口飯吃，小命也不值一提。

這個上?！靶〕嗬小钡男蜗?，往后延續(xù)成為他參演角色的一條主線。主要特點就是使用粗鄙的上海話，扮演特定歷史時期的奸人。奸人有底層的，有官僚的，有中產(chǎn)的，也有平民的。王傳君或穿上粗布長衫，或衣冠楚楚配上時髦的西裝或貂皮大衣，但本質(zhì)上他的角色都處于政治態(tài)度曖昧的邊緣——但絕對是利己主義至上的信奉者，從《蘭心大劇院》到《無名》，從《醬園弄·懸案》到《南京照相館》，不外如是。

這條奸人定位發(fā)展的過程中，出現(xiàn)了一些滑鐵盧和早早到來的審美疲勞。比如在婁燁《蘭心大劇院》中，王傳君飾演一位抗戰(zhàn)時期的話劇制作人，同時也是汪偽政府的間諜。當他繼續(xù)用油膩的腔調(diào)講著上海話，對片中黃湘麗飾演的女特務發(fā)出性挑逗甚至是性暴力時，這個角色引來了觀眾的強烈反感。

2023年，王傳君參演第二部程耳導演的作品《無名》，飾演汪偽政府的一名基層隊長，和王一博有不少對手戲。盡管依然是漢奸的角色，但他的姿態(tài)收斂了很多，對白也減了不少。主要靠陰騭的眼神、冷漠的肢體動作（抽煙、吃飯、等待）描摹人物。他也繼續(xù)講上海話，但少而精，講得有分寸了，顯得人物的分量重了。不再那么輕飄飄，像一層浮油。

令王傳君大爆的電影，非2023年暑期檔《孤注一擲》莫屬。申奧導演的第二部長片，票房高達38億。王傳君飾演電詐團伙經(jīng)理人陸秉坤，梳高高的背頭，戴金絲邊眼鏡，在網(wǎng)絡迅速出圈。盡管他沒有使用上海話或上?？谝舻钠胀ㄔ?，但他以流利的語速、松弛的動作完成了對人物的塑造。當陸秉坤出現(xiàn)，他帶來殺伐果斷的氛圍，無論眼神還是動作都十分迅猛，毫不猶豫；狠戾的個性呼之欲出，令人毛骨悚然。

直至今年暑期檔《南京照相館》，王傳君已經(jīng)在近十年的電影表演中積累了足夠多的奸角基礎(chǔ)。包括《默殺》里復仇的父親，《醬園弄·懸案》里家暴的丈夫，他的形象始終以狠人、壞人、狡詐暴力市儈的個性出現(xiàn)。偶有幾個忠良形象發(fā)生反轉(zhuǎn)，但也無礙王傳君的奸角定位日漸穩(wěn)固。而到《南京照相館》時，他已修煉出深厚的功力，將王廣海這個人物表現(xiàn)出不同以往的豐富層次。

在《南京照相館》的路演活動中，王傳君曾坦言，他為自己所飾演的角色感到抱歉。面對南京大屠殺如此凝重的歷史題材，王廣海的“奸”和“壞“，都比過去王傳君飾演的任何一個壞人承擔了更重的砝碼，撬起了更多無辜者的性命。但奇怪的是，《南京照相館》里的王廣海盡管明顯是一個壞人，我們也深知他不可原諒，但我們能夠原諒王傳君飾演的層次感——你不認可這個人物的行為和動機，但你對他也不能完全地恨，更不會恨及演員。

如果仔細區(qū)別，你會發(fā)現(xiàn)，《南京照相館》里的漢奸盡管也是漢奸，但已與《蘭心大劇院》時的漢奸大大不同。王傳君的表演從原來浮于表面的形似，向人物內(nèi)心的復雜面向揣摩。原來的那個漢奸無情無義，有情也顯得虛假不可信；現(xiàn)在這個漢奸也無情無義，但你理解他的來路、他的行為，當他出現(xiàn)一些滑出角色邊緣的行為時，你覺得這是人性一點點善的光，雖然微不足道，但出現(xiàn)了。

在《南京照相館》中，那存于王廣海身上一點點善的光，就是面對高葉飾演的林毓秀處于危險邊緣時。王廣海確實沒有民族大義，也不在乎自己的老婆孩子，他懦弱地面對熟悉的女性朋友被日軍強奸，也懦弱地在自己家人被殺時轉(zhuǎn)過身去；但他面對現(xiàn)在所愛的人時，他還是拿出了那么一點點勇氣——不多，但對他已是全部。他猶豫了一下，然后決定保護情人，這一點點弧光給王廣海帶來了被同情的力量。即使他死不足惜，他也完成了這一生自己所信奉的某些信條。

在王傳君過往飾演的奸角中，這一點點善的光，一直是他試圖達到的角色復雜性。比如《羅曼蒂克消亡史》中，他雖然對被殺的人冷漠殘暴至極，但他對新來的馬仔（杜江）有一絲絲保護欲，并在最后槍戰(zhàn)時刻用自己的身軀為對方擋住了子彈。

在《無名》中，王傳君飾演的隊長，軟肋在自己家人。盡管在外是個惡人、畜生，但他回到家，對父母、妹妹，有某種無可奈何的沉重。而在《蘭心大劇院》中，這一點點善的光是對趙又廷飾演的譚吶導演的友誼。莫之因（王傳君）自己并無大義，但對唯一認可為朋友的人，仍然希望他能好好活著，最后不要奔赴死場。——只不過，那時的王傳君在表演上無法達到準確的復雜，劇本里即使有這樣的設(shè)計，但他的表演無法讓你相信，他真的想要保護身邊的人。

而《南京照相館》里的王廣海，將過往王傳君演過的奸角都提煉、匯總、上升了。他依然是一個無情的人，對真正應該區(qū)分的大善大惡不能明辨。但他牢牢守住自己畫的小圈，從一開始就很明確，不管時事如何，戰(zhàn)爭如何，我要確保我和我愛的人活下來，過我們的小日子——直至最后他都沒有改變。

梳理清楚的人物動線，為王傳君飾演的“奸“指出了清晰且層次分明的方向。對待不同人，他有不同的狀態(tài)。日本軍官、中國軍官、中國平民、自己家人、情人……他有分明的界限。而當我們看到不同人面對生命、尊嚴被褻瀆的情況時，王廣海的臉上表現(xiàn)出了足夠豐富的復雜性——有時他毫不心軟，有時他猶猶豫豫，有時他膽小如鼠，有時他大義凜然。

在最后死亡的時刻，王廣海的一點私情大義，終于將他從過去的罪惡中拔出來。盡管他虛偽地做過了那么多壞事并為自己辯解，他也始終堅信自己從未有錯，但當他在意的人無差別地陷入被日軍強暴虐殺的同一慘境時，他才醒悟過來，哪有什么差別對待，一直都是他一廂情愿。此時他所真正在意的、信仰的愛情也終于閃爍了那么一點光芒，在最后替死時刻，王廣海得到了救贖。

《南京照相館》的好，即在于復雜的好。對日本軍官、攝影師，對中國軍人、翻譯、平民的塑造，都有具體而清晰的塑造。分裂如伊藤，搖擺如王廣海，他們都有各自的理由和堅持，不是“一刀切“的壞，從看似善變成真正的惡，從看似惡到回歸一點點本性的善，各個角色都完成了自己復雜的生命旅途。

而當我們再回過頭來談論王傳君，還有一個不可忽視的角色，《我不是藥神》里的白血病人呂受益。這部2019年上映的現(xiàn)實題材影片，為王傳君帶來百花獎最佳男配角、金雞獎最佳男配角（提名）等榮譽?？v觀他一路飾演的奸角形象，呂受益始終是一個分叉，是另一個方向。但你不能忽略這個角色，在他的表演生涯中，是另外一處燈塔。

王傳君在出演《我不是藥神》的前幾個月，經(jīng)歷了好友的死亡、母親的病故。他將自己最熟悉的臨終病人狀態(tài)代入到角色中，幾乎讓觀眾完全相信，他就是那個患血癌的病人，并經(jīng)歷了真正的身心折磨。電影中王傳君幾次和徐崢的對手戲都十分好——從開始摘幾層口罩的怯懦，到家中看到孩子恢復求生的希望，到最后在病床上，淡淡地評價徐崢的發(fā)型——只有真正經(jīng)歷過這一切的人，才知道如何準確地描摹甚至全身心代入。

《我不是藥神》里的呂受益一角，是王傳君為數(shù)不多的現(xiàn)實善人形象。正如小說家偶爾也寫散文，在小說里虛構(gòu)的世界是那個世界，但在“散文”里，王傳君直白地道出當時的心境（他經(jīng)歷了生死大事）?！绻阕屑氃倏此髞淼慕巧蠖嗉榻嵌家詷O為冷漠自私的形象出現(xiàn)，直至《孤注一擲》，陸秉坤想要保護自己的女兒；《默殺》，父親想要為女兒復仇；《南京照相館》，漢奸要保護自己的情人。

演員的生涯，始終是和他們自己命運息息相關(guān)的過程。盡管塑造的角色有相似也有千差萬別，但作為觀眾，我們能在不同的形象中感受到演員個體的溫度。當我們看到《我不是藥神》時，能感到王傳君當時的狀態(tài)；當我們看到《默殺》時，能感到王傳君新的狀態(tài)。如果他發(fā)生了一些真正的改變，一定是因為，他自己的生活也進入了更為復雜的狀態(tài)，他體會到了不同的人生滋味。

對真正熱愛表演的人而言，角色無大小。重要的是如何讓那個被虛構(gòu)的生命，展現(xiàn)真實的人性之光。

而到《南京照相館》這部電影，我相信王傳君已經(jīng)觸到了更珍貴的東西——不僅是技巧，不僅是藝術(shù)追求，還有更為重要的生命體驗。我相信他還會去塑造更有質(zhì)感的角色，無論忠奸。觀眾期待的是，新的人性之光閃現(xiàn)。

作者 | 李婧

排版 | 竹子

「注：本文部分圖片來源于豆瓣及網(wǎng)絡，

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