劇場(chǎng)藝術(shù)的震撼力來(lái)自演員與觀眾之間“此時(shí)此地”的情感共振，即便是“第二現(xiàn)場(chǎng)”，同樣需要掌聲與共鳴、要向心靈深處抵達(dá)，在這個(gè)過(guò)程中，技術(shù)不能淪為狂歡的工具、隔離情感的屏障，而應(yīng)成為連接人心的橋梁。

從國(guó)家大劇院推出的話劇《林則徐》、歌劇《費(fèi)加羅的婚禮》到中國(guó)國(guó)家話劇院上演的音樂(lè)話劇《受到召喚·敦煌》、話劇《蘇堤春曉》……近年來(lái)，多場(chǎng)舞臺(tái)演出以“第二現(xiàn)場(chǎng)”實(shí)時(shí)影像突破地理空間界限，實(shí)現(xiàn)東西聯(lián)動(dòng)、南北覆蓋乃至國(guó)際傳播，帶來(lái)了劇場(chǎng)生態(tài)的“技術(shù)+藝術(shù)”融合變革。

“第二現(xiàn)場(chǎng)”以技術(shù)創(chuàng)新解決了部分演出“距離遠(yuǎn)、搶票難”等方面的痛點(diǎn)，并以跨媒介敘事的方式打破了傳統(tǒng)舞臺(tái)的“第四堵墻”，通過(guò)多機(jī)位捕捉、后臺(tái)探秘、主創(chuàng)對(duì)談、觀眾參與等復(fù)合內(nèi)容設(shè)計(jì)，把傳統(tǒng)觀演模式升級(jí)為多維空間互動(dòng)，重新定義了戲劇的邊界。比如，話劇《林則徐》通過(guò)“超高清直播+全景聲系統(tǒng)+智能導(dǎo)播”技術(shù)矩陣，對(duì)現(xiàn)場(chǎng)演出進(jìn)行即時(shí)拍攝、瞬時(shí)捕捉，并分發(fā)至多個(gè)線下劇場(chǎng)，讓天南海北的觀眾在“家門(mén)口”就能身臨其境般感受民族英雄林則徐的家國(guó)情懷。同時(shí)，還以鏡頭直擊幕后的方式，呈現(xiàn)了趕妝候場(chǎng)、藝術(shù)家“解密”等場(chǎng)景，為觀眾清晰展現(xiàn)了劇中人物、故事情節(jié)及藝術(shù)意圖。再如，在音樂(lè)話劇《受到召喚·敦煌》的“第二現(xiàn)場(chǎng)”，依托與舞臺(tái)表演精準(zhǔn)同步的鏡頭語(yǔ)言，觀眾可以體驗(yàn)演員與虛擬壁畫(huà)中的飛天共舞，感受細(xì)微的表演和細(xì)膩的情感，讓沉浸式戲劇空間變得更加豐富。

在打破時(shí)空界限的同時(shí)，“第二現(xiàn)場(chǎng)”還推動(dòng)了資源下沉，重構(gòu)了商業(yè)邏輯。其以親民票價(jià)、公益專(zhuān)場(chǎng)降低觀演門(mén)檻，讓許多處于邊遠(yuǎn)地區(qū)的觀眾以低于現(xiàn)場(chǎng)演出數(shù)倍的價(jià)格享受一線藝術(shù)資源，實(shí)現(xiàn)了供給與需求有效匹配，觸達(dá)了更廣泛的受眾群體。另外，多家劇院聯(lián)動(dòng)探索“第二現(xiàn)場(chǎng)”協(xié)作方式，通過(guò)強(qiáng)化標(biāo)準(zhǔn)引領(lǐng)、固化工作機(jī)制，創(chuàng)建互利共贏的劇院文化消費(fèi)合作體系，解決了部分單體劇院運(yùn)營(yíng)壓力，也為線下演出票房擴(kuò)容、品牌提質(zhì)和周邊增值提供了助力。

技術(shù)突圍下的“第二現(xiàn)場(chǎng)”，帶來(lái)了優(yōu)質(zhì)文化內(nèi)容“擴(kuò)圈”的新路徑、新模式，與此同時(shí)，如何處理技術(shù)依賴(lài)與藝術(shù)本體的關(guān)系、實(shí)現(xiàn)低票價(jià)惠民與高技術(shù)投入的平衡，這類(lèi)問(wèn)題仍值得各方繼續(xù)探索。

事實(shí)上，技術(shù)可以無(wú)限接近真實(shí)，卻難以全方位呈現(xiàn)舞臺(tái)劇的魅力。比如，對(duì)于同一段演出內(nèi)容，不同藝術(shù)家在不同時(shí)期的表演也許各有特色，但影像往往只能按標(biāo)準(zhǔn)化要求進(jìn)行展示。再者，當(dāng)技術(shù)要素融合了導(dǎo)播視角、剪輯手段，則意味著他者眼光的介入，必然會(huì)或多或少地影響舞臺(tái)演出的場(chǎng)上性、流動(dòng)性，而當(dāng)演員需要配合虛擬場(chǎng)景做出妝造、走位等方面的改變時(shí)，表演節(jié)奏也會(huì)被技術(shù)節(jié)點(diǎn)打斷，從而導(dǎo)致藝術(shù)真實(shí)受損。筆者認(rèn)為，這種差異更多來(lái)自不同藝術(shù)媒介本身，無(wú)須強(qiáng)行彌合。但對(duì)于創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)，在突破技術(shù)壁壘、達(dá)成行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)的同時(shí)，應(yīng)該警惕技術(shù)濫用和創(chuàng)作異化現(xiàn)象，避免陷入技術(shù)主導(dǎo)誤區(qū)，更不能以感官“投喂”、文化符號(hào)堆砌消解原有舞臺(tái)藝術(shù)的美學(xué)追求和表演層次。畢竟，劇場(chǎng)藝術(shù)的震撼力來(lái)自演員與觀眾之間“此時(shí)此地”的情感共振，即便是“第二現(xiàn)場(chǎng)”，同樣需要掌聲與共鳴、要向心靈深處抵達(dá)，在這個(gè)過(guò)程中，技術(shù)不能淪為狂歡的工具、隔離情感的屏障，而應(yīng)成為連接人心的橋梁。當(dāng)然，若從公共文化產(chǎn)品角度考量，“第二現(xiàn)場(chǎng)”還應(yīng)注意規(guī)避規(guī)模化復(fù)制帶來(lái)的“千幕一面”問(wèn)題，如何以豐富性、差異化連接更廣泛受眾，實(shí)現(xiàn)從“物理觸達(dá)”到“心理認(rèn)同”的躍升，也是擺在創(chuàng)作者面前的一道思考題。

而在市場(chǎng)應(yīng)用層面，尚須繼續(xù)探索產(chǎn)業(yè)資金支持、示范場(chǎng)景建設(shè)等創(chuàng)新機(jī)制，構(gòu)建長(zhǎng)效、可持續(xù)生態(tài)，助推“第二現(xiàn)場(chǎng)”常態(tài)化發(fā)展。不妨借鑒其他國(guó)家劇院將高清舞臺(tái)影像保存為數(shù)字資源庫(kù)，打造從即時(shí)觀影到長(zhǎng)期數(shù)字化典藏的做法，以單次制作投入及可復(fù)制、可傳播模式帶來(lái)效益最大化，更好實(shí)現(xiàn)商業(yè)盈利與社會(huì)效益的動(dòng)態(tài)平衡。

2025年8月5日《中國(guó)文化報(bào)》

第6版刊發(fā)特別報(bào)道

《“第二現(xiàn)場(chǎng)”要從觸達(dá)走向共鳴》