立秋當(dāng)天，上海大劇院正式公布以“迭·代”為主題的2025-26新演出季，“迭·代”意為“經(jīng)典迭新，時(shí)代相繼”，總共75臺(tái)860場(chǎng)演出涵蓋歌劇、芭蕾、音樂(lè)劇和戲曲等不同類目。演出季的重點(diǎn)劇目一半是“經(jīng)典重來(lái)”，曾在上海大劇院舞臺(tái)上亮相過(guò)的名團(tuán)名劇與本地觀眾久別重逢，另一半是上海大劇院自主創(chuàng)制的劇目，其中，有為中國(guó)音樂(lè)劇創(chuàng)作提供新思路的《娜塔莎、皮埃爾和1812年的大彗星》，也有以傳統(tǒng)文化為底色的“東方舞臺(tái)美學(xué)”系列。七月末，上海大劇院原創(chuàng)舞劇《白蛇》紐約首演展現(xiàn)中國(guó)文化的力量，十天后，上海大劇院公布的新演出季與《白蛇》海外首秀形成呼應(yīng)——上海舞臺(tái)的活力不僅體現(xiàn)在這里是全世界優(yōu)質(zhì)演藝資源的“碼頭”，海派文化的底氣更在于有能力輸出國(guó)際視野的當(dāng)代作品，成為全球演藝的“源頭”，實(shí)現(xiàn)你來(lái)我往的國(guó)際對(duì)話。

拜羅伊特音樂(lè)節(jié)的《特里斯坦與伊索爾德》在上海掀起“歌劇熱浪”尚未褪去，上海觀眾又將迎來(lái)“巴伐利亞回響——2025上海大劇院歌劇節(jié)”。今年10月長(zhǎng)假中，擁有300多年歷史的巴伐利亞國(guó)家歌劇院攜巴伐利亞國(guó)家管弦樂(lè)團(tuán)，在上海大劇院演出歌劇《漂泊的荷蘭人》《奧賽羅》（音樂(lè)會(huì)版）以及一場(chǎng)音樂(lè)會(huì)。

巴伐利亞國(guó)家歌劇院上一次訪滬，要追溯到1984年。作為歐洲最富盛名的歌劇院之一，它在300多年里是眾多經(jīng)典歌劇作品的首演劇場(chǎng)，在2023年，它被《歌劇》雜志的評(píng)論家們票選為“年度最佳歌劇院”。巴伐利亞國(guó)家歌劇院在今年初秋上海之行帶來(lái)的兩部歌劇，《漂泊的荷蘭人》在1843年的首演之后，瓦格納于1860年修改了序曲和結(jié)尾，巴伐利亞國(guó)家歌劇院將在上海演出的是這一版本。《奧賽羅》是威爾第的倒數(shù)第二部歌劇，盡管在這部作品之前作曲家經(jīng)歷長(zhǎng)時(shí)間的創(chuàng)作停歇，《奧賽羅》讓作曲家暮年重回巔峰，這是一部歌劇戲劇，音樂(lè)具有的簡(jiǎn)潔、直接、強(qiáng)烈和優(yōu)美的境界，至今無(wú)人超越。

今年11月，上海甚至全國(guó)的音樂(lè)劇觀眾將迎來(lái)“念念不忘、必有回響”的重逢——闊別23年，音樂(lè)劇《悲慘世界》重返上海大劇院。距離正式演出尚有10個(gè)月時(shí)，音樂(lè)劇《悲慘世界》40周年紀(jì)念版音樂(lè)會(huì)上海站官宣開(kāi)票即售罄。這部劃時(shí)代的舞臺(tái)作品，是第一部引進(jìn)中國(guó)大陸的西方經(jīng)典音樂(lè)劇，它開(kāi)啟了中國(guó)音樂(lè)劇演出市場(chǎng)的黃金時(shí)代。23年來(lái)，在中國(guó)的社交網(wǎng)站上，《悲慘世界》的10周年、25周年和2019年全明星版演唱會(huì)維持極高的點(diǎn)擊量，啟蒙了國(guó)內(nèi)一代又一代音樂(lè)劇觀眾。去年9月起，《悲慘世界》40周年紀(jì)念版音樂(lè)會(huì)世界巡演從貝爾法斯特啟程，今年11月4日至12月28日，紀(jì)念版音樂(lè)會(huì)將在上海大劇院連演64場(chǎng)，這是《悲慘世界》本輪全球巡演在中國(guó)大陸的唯一一站。

新演出季“迭·代”主題的英文表達(dá)是個(gè)直觀的單詞“replay”，“經(jīng)典重來(lái)”的不僅有海外院團(tuán)和劇目，就在這個(gè)8月，中國(guó)國(guó)家話劇院的《大宅門》，上海話劇藝術(shù)中心出品、阿瑟·米勒代表作《推銷員之死》將先后在上海大劇院“重演”。上海大劇院總經(jīng)理張笑丁很自信地闡釋演出季的節(jié)目策劃思路：“經(jīng)典在與時(shí)代的對(duì)話中永遠(yuǎn)年輕。”她表示，每一代的、新一代的藝術(shù)家會(huì)以特定的方式重新詮釋作品，賦予經(jīng)典以嶄新的精神內(nèi)涵，老觀眾、新觀眾將共同見(jiàn)證，那些塑造了幾代人審美的杰作在“迭代”時(shí)與時(shí)代心跳共振。

十天前，上海大劇院原創(chuàng)舞劇《白蛇》在美國(guó)紐約林肯中心大衛(wèi)·寇克劇院連演3場(chǎng)，這部結(jié)合東方舞臺(tái)美學(xué)與國(guó)際當(dāng)代表達(dá)的舞劇，引起美國(guó)主流媒體和舞蹈專業(yè)媒體的關(guān)注。藝術(shù)總監(jiān)譚元元和舞者劉思睿在哥倫比亞廣播電視臺(tái)（CBS）新聞直播間，與美國(guó)觀眾分享“如何創(chuàng)作一部帶有上海文化、風(fēng)格、品味的作品?！蔽柙u(píng)人卡拉·埃斯科達(dá)撰文評(píng)價(jià)舞劇“以令人驚嘆的藝術(shù)水準(zhǔn)”展現(xiàn)出“中國(guó)文化力量”。紐約當(dāng)?shù)赜^眾在離開(kāi)劇場(chǎng)時(shí)，熱情表達(dá)：“希望你們每年都來(lái)，請(qǐng)多來(lái)紐約！”來(lái)自官方與民間、業(yè)內(nèi)和普通觀眾的正向反饋，讓上海大劇院總經(jīng)理張笑丁感慨：“紐約愛(ài)樂(lè)、紐約城市芭蕾舞團(tuán)、美國(guó)芭蕾舞劇院都曾在上海大劇院演出，《白蛇》到紐約，是一次很好的回訪，讓海外觀眾看到上海當(dāng)代舞臺(tái)藝術(shù)的風(fēng)貌?！鄙虾碛械奈幕孕?，不僅是面朝大海、海納百川地吸引全世界優(yōu)質(zhì)演藝資源，更能讓自主創(chuàng)制的當(dāng)代作品揚(yáng)帆出海。

《白蛇》激發(fā)的文化自信，延續(xù)在“迭·代”演出季，“上海大劇院創(chuàng)制”成為劇目的重要組成部分。上海大劇院“東方舞臺(tái)美學(xué)”系列三部曲——《白蛇》回到誕生地再饗上海觀眾，昆劇“重逢《牡丹亭》”和《浮生六記》將于8月、11月先后上演于上海YOUNG劇場(chǎng)、蘇州獅山大劇院。以及，對(duì)接百老匯產(chǎn)業(yè)工序、中外聯(lián)合創(chuàng)作演出團(tuán)隊(duì)打造的上海版《娜塔莎、皮埃爾和1812年的大彗星》，在首輪演出時(shí)，吸引外地游客拖著行李箱趕來(lái)申城“追劇”，以至于“跨城看戲”成為龍年春節(jié)的新年俗。在2024年的50場(chǎng)演出后，這部行業(yè)公認(rèn)“讓當(dāng)代音樂(lè)劇前進(jìn)一大步”的現(xiàn)象級(jí)作品，將在2026年以音樂(lè)會(huì)版的形式回歸上海大劇院。

從“演藝碼頭”轉(zhuǎn)變?yōu)椤把菟囋搭^”，上海大劇院發(fā)布的新演出季讓觀眾看到，這番理想正在照進(jìn)現(xiàn)實(shí)。