作者｜豆芽

9月7日，不少年輕人走進(jìn)杭州電競中心，只為赴一場破次元的約會。

她們帶著各樣的應(yīng)援牌、包上掛著身份牌一樣的玩偶形象、以及肉眼可見的雀躍心情，走進(jìn)聽潮閣的三周年線下演唱會。

這次線下之約從沉浸式游園會開啟，粉絲們聚在一起分享交流、寫下對愛播的寄語、穿梭在各個應(yīng)援點、與喜歡的愛播二次元形象合影留念……

晚上7點，期待已久的演唱會正式開始。來自聽潮閣的歌手們以一場炫酷的開場大秀點燃全場。T.趙太陽、T.崔十八……眾多T次歌手接連解鎖不同風(fēng)格的舞臺。流行、古風(fēng)、搖滾等多樣曲風(fēng)持續(xù)引爆現(xiàn)場氣氛。更有T次元歌手通過線上方式驚喜加入，與現(xiàn)場歌手跨屏聯(lián)動、同框演繹，打破時空界限，共創(chuàng)沉浸式舞臺體驗。

現(xiàn)場粉絲們的歡呼聲一浪接著一浪，應(yīng)援聲配合著舞臺燈光的變換此起彼伏。線上也不甘示弱，直播開場不久在線人數(shù)就飆升至13萬，用戶們紛紛在評論區(qū)刷屏留言，支持自己喜歡的歌手。

在聽潮閣三周年盛會中，我們不僅看到了一場層次豐富的演唱會。更難得的是，從中看到了草根歌手成長的確定性路徑。

從唱片時代到流媒體時代、再到短視頻興起，音樂產(chǎn)業(yè)步步繁榮。但隨著內(nèi)容分發(fā)去中心化、信息無限分流，曾依賴傳統(tǒng)頭部渠道的上升通道被打破了，很多歌手開始面臨新的挑戰(zhàn)：如新人出圈難、中腰部歌手進(jìn)階受阻、優(yōu)質(zhì)音樂作品容易被埋沒，尤其是獨立歌手更難突圍。這些結(jié)構(gòu)性問題，也是整個音樂行業(yè)近幾年致力于解決的痛點。

而音樂行業(yè)新玩家聽潮閣的入局，帶來了全新的、更當(dāng)下的歌手成長路徑。

聽潮閣并非傳統(tǒng)音樂公司，而是一家專注于內(nèi)容娛樂創(chuàng)新產(chǎn)業(yè)，擁有語音直播、虛擬直播、音樂版權(quán)、IP開發(fā)等核心業(yè)務(wù)的音樂經(jīng)紀(jì)公司。

之所以說聽潮閣是音樂行業(yè)新勢力，是因為成立于2022年的聽潮閣，本就根植于短視頻、直播生態(tài)，天然帶著新媒介的DNA。

以區(qū)別于傳統(tǒng)音樂公司的模式，僅僅三年的時間，聽潮閣就步入了發(fā)展快車道，至今已經(jīng)簽約了超5000位歌手，全網(wǎng)粉絲數(shù)超1.5億，幫助多位歌手、多首作品在全網(wǎng)范圍內(nèi)破圈。

聽潮閣代表歌手（部分）

短視頻時代“歌手”如何向上？

短視頻、直播生態(tài)逐漸成熟后，最大的變化是當(dāng)下歌手的類型愈發(fā)多樣。

這也是聽潮閣作為新型音樂經(jīng)紀(jì)公司，最鮮明的一個標(biāo)志。因為聽潮閣是以最本質(zhì)的“聲音”為核心，去挖掘、篩選、發(fā)展歌手。這種模式下，“聲音”成為聽眾與歌手之間的關(guān)鍵識別碼，歌手的形象反而不受局限，可以是真人、也可以是虛擬形象。

從音樂行業(yè)視角來看，讓音樂歸于聲音的運行邏輯，反而可以讓更多懷揣夢想、有才華的草根歌手們，有機(jī)會展現(xiàn)自己。

在聽潮閣的歌手陣營中，有好聲音的區(qū)域冠軍、酒吧駐唱歌手、音樂老師、有醫(yī)生，還有參加過閱兵的軍人，背景各異的歌手們，在新的直播生態(tài)中找到了實現(xiàn)夢想的平臺。

雖然選秀缺位、受眾注意力分散等問題，給當(dāng)下歌手的成長帶來一定阻力。但經(jīng)過扎根行業(yè)的摸爬與市場敏銳度，聽潮閣已然摸索出了一套體系化、高效的平民偶像上升路徑。

據(jù)了解，新歌手加入后，聽潮閣會提供聲樂和直播相關(guān)的培訓(xùn)，并在語音廳直播間進(jìn)行沉淀，實現(xiàn)從0到1 的積累。以歌聲為媒介、語音廳為篩選器，聽潮閣為平民歌手們建立起了第一階段的發(fā)展空間。這種以聽眾為導(dǎo)向的方式，有效篩選出有潛力的歌手。

成功完成從0到1的積累后，聽潮閣會讓這些潛力股們開啟個播，以個性化的直播實現(xiàn)從1到10的發(fā)展。

到這一階段，歌手們需要更高質(zhì)量的曝光，提升國民度。

雖然生長于新媒介生態(tài)，但聽潮閣一直在深耕行業(yè)，與業(yè)內(nèi)金牌制作人、頭部音綜、時尚雜志、品牌商務(wù)合作，為歌手徹底打開影響力、邁入頭部打好基礎(chǔ)。

尤其音樂內(nèi)容，是聽潮閣一直重點投入的板塊，畢竟任何時代作品都是歌手最具說服力的標(biāo)志。目前聽潮閣與旗下歌手推出了多首爆款，例如《你是曠野是山間的風(fēng)》（T.崔十八、蘇運瑩）、《愛以為?！罚═.二碩）、《窄門》（T.翔嶼）等。這些作品全平臺累計播放量超10億，話題量超55億。

此前，聽潮閣還攜手多位知名制作人，打造專輯《YOUR CITY.新境》，目前累計銷售超50000張；專輯《四季與你》登上了QQ音樂巔峰潮流榜。

有了作品后，歌手會更有底氣，更大的舞臺合作也是順理成章。在聽潮閣的助推下，T.崔十八、T.北夜登上了國民級音樂綜藝《天賜的聲音》，以一首《我與世界的幀幀瞬間》引爆社媒話題。

不少聽潮閣歌手還登上了《Madame Figaro PARK》、《男人裝》等時尚雜志封面，與支付寶、餓了么、百度地圖、茉莉奶白、好望水、溪木源、嘉利瑪、南江橋等國民品牌們合作，彰顯商業(yè)端的價值。

《Madame Figaro PARK》雜志封面

成功出圈后，歌手的職業(yè)持續(xù)性、生命力，也是音樂行業(yè)一直以來的重要命題。而且當(dāng)下讓一位歌手被長久地記住，比過去更具挑戰(zhàn)。

這一點上，聽潮閣反而更從容，打造歌手IP并賦能其長期職業(yè)發(fā)展，正是聽潮閣這種深耕于新媒介玩家們的優(yōu)勢。圍繞強(qiáng)主題系列短視頻、精細(xì)化的粉絲運營、大型節(jié)點活動、以及IP商業(yè)價值，聽潮閣搭建起了一套成熟的IP孵化與成長的機(jī)制，最大程度放大歌手價值。

由此可以看出，聽潮閣實踐的歌手成長模式，雖然與此前傳統(tǒng)經(jīng)紀(jì)公司完全不同，但從結(jié)果來看更有效、且更高效。

以技術(shù)之手，拓開“音樂場景”的邊界

從產(chǎn)業(yè)發(fā)展而言，技術(shù)的迭代也在驅(qū)動著音樂行業(yè)的業(yè)態(tài)進(jìn)階。

尤其AI浪潮席卷，如何以更夢幻、沉浸式的音樂場景，帶給聽眾極致的視聽體驗，也是這幾年音樂行業(yè)持續(xù)探索的領(lǐng)域。一方面音樂場景是歌手與歌迷建立深層情感聯(lián)結(jié)的最佳場域，而且演出類目愈發(fā)豐富的當(dāng)下，聽眾對音樂場景的要求也更高。

線上直播是當(dāng)下最普遍的一個音樂場景，聽潮閣的很多歌手，正是從直播間走向了萬眾矚目的聚光燈。

如前所述，語音廳是一個以“聲音”為核心的直播生態(tài)，聽眾可以拋開視覺干擾，歌手也可以不被所謂的鏡頭表現(xiàn)力限制，以純粹的“聲音”互相奔赴。但從粉絲的視角，如果完全沒有相對具象的視覺標(biāo)識，很多情緒、情感反而無處落腳。

為此聽潮閣開始探索虛擬歌手的直播，通過歌手特點，匹配個性化的IP形象，例如Q版形象、3D美型乙女游戲風(fēng)形象，也就是粉絲通常所說的小電人、大電人。

這種由聲音主導(dǎo)的虛擬直播，在一定程度上豐富了聽眾與歌手之間的情感圖景，且不會干擾歌手的核心競爭力——即以聲音構(gòu)建情感空間、延伸想象的能力。

但虛擬歌手直播，需要確保IP直播時的動態(tài)流暢、穩(wěn)定性，實現(xiàn)多角色互動等，這些都是從業(yè)者必須面對的技術(shù)挑戰(zhàn)。深知技術(shù)創(chuàng)新重要性的聽潮閣，一直在堅持以技術(shù)賦能內(nèi)容的決心，并組建了自有的技術(shù)團(tuán)隊，是虛擬賽道首個自建影視級動捕棚的公司。

聽潮閣也在將這些技術(shù)落實于內(nèi)容邊界拓展上，并帶來了不少備受業(yè)內(nèi)外關(guān)注的新內(nèi)容形態(tài)。

去年9月，聽潮閣打造了一場虛擬演唱會《潮起之約》，美輪美奐的虛擬舞臺中，特色鮮明的虛擬歌手們陸續(xù)登場，驚艷了屏幕前的用戶。

技術(shù)的加持不僅帶來感官新體驗，也讓很多過去無法通過實景實現(xiàn)的設(shè)計、主題、情感成為現(xiàn)實，例如讓角色從2D世界破次元進(jìn)入三維世界、極致炫酷的舞美燈光，正是這些極具張力的視覺創(chuàng)新，一寸寸地突破了用戶的感官。

基于自研動捕技術(shù)，聽潮閣還探索了虛擬直播綜藝——《T次元出發(fā)》。不同形象的虛擬人，帶著熟悉的聲音共聚一堂，絲滑完成拋梗接梗、游戲任務(wù)、趣味互動。

其實聽潮閣所探索的這些內(nèi)容創(chuàng)新，也是包括音樂行業(yè)在內(nèi)整個內(nèi)容行業(yè)都在探索的方向。頭部音樂平臺、音樂經(jīng)紀(jì)公司、乃至頂級晚會團(tuán)隊和內(nèi)容團(tuán)隊，都在嘗試各種虛擬歌手、虛擬演出場景。甚至可以說，虛擬內(nèi)容將是行業(yè)新周期里，不可避免的內(nèi)容交鋒重地。

不過回到音樂場景，線下實景演出仍是非常核心的內(nèi)容模式。

在這一相對標(biāo)準(zhǔn)化的內(nèi)容產(chǎn)品上，聽潮閣沒有囿于千篇一律的框架，而是以技術(shù)、互動設(shè)計來升級線下體驗。天外少年的首場線下演出，就以技術(shù)加持營造出了立體夢幻的觀感；此次三周年慶典以主題游園會+線下演唱會結(jié)合的模式，吸引了超過2500名粉絲齊聚現(xiàn)場，充分彰顯了其在策劃與執(zhí)行高質(zhì)量線下演出方面的卓越實力和突破性進(jìn)展。

在音樂場景上的探索、對新業(yè)態(tài)的投入，真正彰顯出一個公司的戰(zhàn)略高度，聽潮閣雖然只有三年歷程，但能看出這是一位敢想、敢做的新玩家。

堅守音樂初心，聽潮閣邁入下一個三年

追溯聽潮閣的發(fā)展根基，離不開對音樂的篤定與堅持。

這兩年，音樂與直播生態(tài)相結(jié)合的語音廳快速壯大，成為一種代表性內(nèi)容，并逐漸從小眾圈層邁入大眾視野。且在諸如聽潮閣一樣的玩家們的探索中，語音廳逐漸打破偏見，成為地下歌手們的成長平臺，不斷為音樂行業(yè)輸送新鮮血液。

這種關(guān)乎音樂的抱負(fù)，并非半路出家不務(wù)正業(yè)，而是從創(chuàng)立之初就根植于聽潮閣基因里的初心。

聽潮閣此前就提到其創(chuàng)立初心——不是追趕風(fēng)口，而是為地下歌手、素人創(chuàng)作者、萬千有音樂夢想的年輕人等歌手群體，搭建被看見、被認(rèn)可、被賦能的音樂舞臺。

一直以來，聽潮閣也將“音樂”作為公司乘風(fēng)破浪的航向。

很多音樂夢想還在直播間悄悄發(fā)芽時，聽潮閣就邀請了胡彥斌、陸虎、李玉剛、小沈陽、沈以誠等知名歌手走進(jìn)語音廳，讓專業(yè)歌手、成長中的歌手聯(lián)動，形成破圈效應(yīng)，讓小心翼翼呵護(hù)的音樂夢可以成長地快一些。

而在更長線的歌手發(fā)展上，如前面所提，聽潮閣也在通過高效的進(jìn)階通道、單曲定制、IP打造等實實在在的動作，成為歌手可依賴的價值提升平臺。

站在三周年的節(jié)點，不必多言外界也能看到聽潮閣在音樂上的堅守。

也可以說，正是因為其對歌手的體系化扶持，讓很多優(yōu)秀歌手站上主流舞臺，進(jìn)而反哺了聽潮閣的發(fā)展，讓其打破了偏見、沖開了賽道局限性，走上了更有潛力的發(fā)展方向。

根據(jù)相關(guān)人士線索，聽潮閣接下來會繼續(xù)扎根于音樂行業(yè)，在品質(zhì)作品、技術(shù)賦能、線下場景、出海幾個重點維度耕耘。

在音樂內(nèi)容上與環(huán)球、索尼、華納等行業(yè)頭部公司合作，讓歌手能唱自己的作品；持續(xù)精進(jìn)虛擬技術(shù)，在虛擬演唱會、虛擬綜藝之外探索更多內(nèi)容模式，賦能只想以音樂鏈接聽眾的歌手；也會繼續(xù)為成長中的歌手打造線下演出，例如Livehouse、個人巡演；此外，聽潮閣也將探索出海的可能性，讓中國的優(yōu)質(zhì)歌手和作品，登上國際舞臺。

對于音樂行業(yè)而言，在新行業(yè)周期并不意味著要拋棄傳統(tǒng)，而是在傳統(tǒng)與新事物的碰撞中，找到最適合的發(fā)展方向。聽潮閣的出現(xiàn)，帶給音樂行業(yè)的是一個新視角、新思路，而跨越多個周期發(fā)展至今的音樂正規(guī)軍們，也是聽潮閣這類行業(yè)新玩家的養(yǎng)分，雙方的共振才能激發(fā)產(chǎn)業(yè)活力。

如今的聽潮閣才剛邁過第三個年頭，就已經(jīng)迸發(fā)出了如此大的潛力，我們相信在孜孜不倦的耕耘中，會有更多歌手在這里啟航。正如三周年演出結(jié)束之際，聽潮閣的歌手們共同站上舞臺，奔向舞臺中央，也在奔向熱愛與努力筑起的未來。