曾經(jīng)有一個(gè)笑話是這樣的，一只小狗跑進(jìn)一個(gè)藝術(shù)家的個(gè)展中，并在一件展品旁拉了一坨屎，這坨屎并沒(méi)有被及時(shí)清除，結(jié)果導(dǎo)致很多參觀者認(rèn)為其是藝術(shù)家的作品之一，開始圍觀討論，甚至忽視了其它展品。

與之相應(yīng)的一個(gè)笑話則是一位藝術(shù)家雕塑了一坨巨大的糞便并將其安置在公園，引人紛紛駐足觀賞，并由此引發(fā)了巨大的反響。

這兩則笑話也許都是虛構(gòu)，但是卻揭示了一個(gè)深刻的道理，那就是藝術(shù)與狗屎可能就是一念之差，關(guān)鍵的是觀者在用何種眼光去審視他。

如果用藝術(shù)的眼光去看待事物，狗屎也能帶給人們獨(dú)特的思考。如果用普通的眼光去看待世界，很多藝術(shù)品也就等同于狗屎，一文不值。

對(duì)藝術(shù)的品鑒解讀往往不是去解讀作者的創(chuàng)作理念，而是在解讀自己對(duì)世界的認(rèn)知，內(nèi)心的世界決定人能夠看到什么內(nèi)容。

曾翔先生的書法頗具爭(zhēng)議，大抵就契合這樣的結(jié)論。

曾翔先生的很多探索實(shí)踐不為人理解，卻受到很多專業(yè)人士的高度贊譽(yù)，其中道理就在于觀者是在用何種眼光看待這些作品。

曾翔先生的作品之所以屢屢成為輿論焦點(diǎn)，源于其創(chuàng)作方式與大眾對(duì)書法的傳統(tǒng)認(rèn)知之間存在的巨大張力。

對(duì)許多觀眾而言，書法應(yīng)當(dāng)是筆精墨妙、結(jié)構(gòu)端莊的藝術(shù)，應(yīng)當(dāng)符合“雅俗共賞”的審美標(biāo)準(zhǔn)。

然而曾翔先生近年的創(chuàng)作，卻常常突破這種期待視野——他或以巨筆揮灑，墨浪翻涌；或?qū)⒆中谓鈽?gòu)，打破常規(guī)；甚至在創(chuàng)作過(guò)程中融入表演性元素。

正如外界評(píng)價(jià)的：“曾翔的探索實(shí)際上是在追問(wèn)書法的本質(zhì)——當(dāng)剝離了熟悉的字形與章法，書法的精神性如何體現(xiàn)？”這種追問(wèn)本身，就具有重要的藝術(shù)價(jià)值。

值得一提的是，曾翔先生的傳統(tǒng)功底其實(shí)相當(dāng)深厚，他早年作品可見其對(duì)碑帖的深刻理解。他選擇現(xiàn)在的創(chuàng)作方向，不是不會(huì)寫傳統(tǒng)書法，而是不愿重復(fù)前人之路。曾翔先生是在掌握了傳統(tǒng)法度之后，才選擇走向解構(gòu)與重建的道路。

從藝術(shù)史角度看，曾翔先生的實(shí)踐延續(xù)了新文化背景下中國(guó)當(dāng)代書法的探索脈絡(luò)。他并非簡(jiǎn)單地否定傳統(tǒng)，而是試圖在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，尋找書法在當(dāng)代文化語(yǔ)境中的新表達(dá)方式。

曾翔先生強(qiáng)調(diào)書寫過(guò)程中的身體性與儀式感，通過(guò)大幅度的身體動(dòng)作，探索筆勢(shì)與心勢(shì)的合一。這種創(chuàng)作方式看似表演，實(shí)則回歸了書法最原始的“書寫即修行”的本質(zhì)。

他大膽運(yùn)用潑墨、漲墨、枯筆等技法，強(qiáng)化墨色的視覺(jué)張力，在黑白世界中創(chuàng)造豐富的層次變化。這種對(duì)墨法的極致探索，實(shí)際上發(fā)展了傳統(tǒng)書法中的“墨分五色”理論。

曾翔先生打破傳統(tǒng)章法布局，嘗試各種空間分割方式，使作品在視覺(jué)上具有當(dāng)代藝術(shù)的構(gòu)成感。這種嘗試使書法從“寫字的藝術(shù)”向“視覺(jué)的藝術(shù)”拓展。

欣賞曾翔先生的作品需要具備兩個(gè)認(rèn)知前提：一是對(duì)書法傳統(tǒng)的深入了解，二是對(duì)當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)言的基本認(rèn)知。缺少任何一方，都容易產(chǎn)生誤讀。

曾翔先生書法的價(jià)值不在于提供了完美的解決方案，而在于提出了關(guān)鍵性問(wèn)題。在全球化背景下，中國(guó)書法如何既保持本體特征，又參與當(dāng)代文化對(duì)話？這是需要勇敢者先行探索的?！?/p>

當(dāng)然，這并不意味著他的所有探索都是成功的。曾翔先生的一些作品確實(shí)存在過(guò)度形式化的問(wèn)題，這是實(shí)驗(yàn)過(guò)程中難以避免的。

真正健康的藝術(shù)生態(tài)，應(yīng)當(dāng)包容不同的創(chuàng)作取向。傳統(tǒng)型書家守護(hù)法度精粹，實(shí)驗(yàn)型書家拓展邊界，兩者并非對(duì)立關(guān)系，而是互補(bǔ)共生。書法的繁榮需要多種聲音，既要深入傳統(tǒng)，也要面向當(dāng)代。曾翔先生的探索有其不可替代的價(jià)值。

事實(shí)上，中國(guó)傳統(tǒng)書法本身就是一個(gè)不斷演進(jìn)、包容創(chuàng)新的體系。從王羲之革新古法，到顏真卿變法人楷，再到徐渭、傅山等人的大膽突破，書法史正是在繼承與創(chuàng)新的張力中向前發(fā)展的。

評(píng)價(jià)曾翔先生的作品，最終關(guān)乎我們?nèi)绾卫斫馑囆g(shù)的本性。藝術(shù)從來(lái)不是固定不變的實(shí)體，而是一個(gè)不斷被重新定義的開放領(lǐng)域。我們對(duì)新藝術(shù)形式的理解，需要將傳統(tǒng)的視域與當(dāng)代的視域融合，形成新的認(rèn)知框架。

曾翔先生的書法探索，與其說(shuō)是提供答案，不如說(shuō)是提出問(wèn)題——關(guān)于傳統(tǒng)的當(dāng)代生命力，關(guān)于藝術(shù)的邊界，關(guān)于觀眾的接受方式。這些問(wèn)題的重要性，遠(yuǎn)超過(guò)對(duì)個(gè)別作品好壞的簡(jiǎn)單判斷。

在中國(guó)文化創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展的時(shí)代背景下，我們需要更多這樣的探索者。他們可能走得遠(yuǎn)了些，可能不時(shí)跌倒，但正是他們的足跡，為后來(lái)者標(biāo)示出可能的路徑。

也許有一天，當(dāng)我們的審美視野更加開闊，回看今天的爭(zhēng)議，會(huì)發(fā)現(xiàn)這些探索的價(jià)值比我們想象的更為重要。

評(píng)價(jià)曾翔先生的作品，不僅是在評(píng)價(jià)一個(gè)藝術(shù)家的創(chuàng)作，更是在檢驗(yàn)我們這個(gè)時(shí)代對(duì)藝術(shù)多樣性的包容度，對(duì)文化創(chuàng)新的理解力，以及對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)當(dāng)代發(fā)展的想象力。