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藝非凡(ID:efifan)
她讓廉價(jià),變得珍貴。
成本只有幾塊錢(qián)的塑料玩具,竟被她以高價(jià)299萬(wàn)售出?
廉價(jià)的充氣玩具,經(jīng)她手后,甚至也成了國(guó)內(nèi)外眾多名流輪番爭(zhēng)搶的藝術(shù)品,就連LV官方也點(diǎn)名求合作。
2019年,她入選福布斯中國(guó)“30歲以下杰出青年”,后又被媒體稱(chēng)為“中國(guó)90后的代表性藝術(shù)家”。
▲孫一鈿
她,就是90后溫州女孩,“當(dāng)紅炸雞子”孫一鈿。
可隨著她的走紅,爭(zhēng)議也接踵而至。
有人說(shuō)她“媚俗”,有人說(shuō)她作品不值得追捧,還有人說(shuō)她破壞正統(tǒng)、根本不懂什么是藝術(shù)。
然而,眾人不知的是,這正是她對(duì)藝術(shù)的獨(dú)特探索與追求。
01
找回童真的小姑娘
1991年,孫一鈿出生于浙江溫州。
3歲時(shí),她就顯示出了明顯的繪畫(huà)傾向,只要一坐在畫(huà)板前就兩眼放光。
此后數(shù)年,孫一鈿都在美術(shù)之路上狂奔。
從溫州市少年美術(shù)學(xué)校到央美附中,再到央美,她如饑似渴地汲取著繪畫(huà)的養(yǎng)分,也嘗試了各種不同形式的創(chuàng)作。
大四那年,孫一鈿去了一趟義烏小商品市場(chǎng),里面琳瑯滿目的小商品帶來(lái)的視覺(jué)沖擊,瞬間喚醒了她的整個(gè)童年。
“它們像有一種魔力般瘋狂地吸引著我,劣質(zhì)的邊角,粗糙的接頭,刺眼的顏色。
他們無(wú)比的親切,具有強(qiáng)烈的歸屬感,我似乎就是從這里生長(zhǎng)出來(lái)的。”
這種對(duì)小商品無(wú)法抑制的感情,讓孫一鈿找到了自己的創(chuàng)作方向。
她開(kāi)始記錄那些廉價(jià)玩具的色彩與形態(tài),用本身就是塑料的丙烯顏料作畫(huà)。
于是,一系列的人造物應(yīng)運(yùn)而生。
木板丙烯上,一只“煮不熟的鴨子”占據(jù)整個(gè)畫(huà)面,高飽和的黃色在燈光下泛著塑料光澤。
鴨嘴的弧度、身體的褶皺被刻畫(huà)得精準(zhǔn)到毫厘,既像真實(shí)的玩具,又帶著超現(xiàn)實(shí)的疏離感,被人戲稱(chēng)“假得很逼真”。
這幅作品,讓孫一鈿迅速走進(jìn)藝術(shù)界視野。
很快,綠色仙人掌、撞色氣球、黃色小豹、長(zhǎng)睫毛企鵝等充氣玩具都出現(xiàn)在她的畫(huà)板上。
矮胖的綠色仙人掌靜靜矗立在花盆里,頭頂仿佛長(zhǎng)出來(lái)了小耳朵悄悄聆聽(tīng)世界,同時(shí)兩旁身側(cè)的雙臂伸開(kāi),示意著“讓我抱抱”。
不同顏色拼接成的撞色氣球,置于不同背景后有不同的視覺(jué)感受。
這也是孫一鈿特別喜歡的“雙聯(lián)畫(huà)”表現(xiàn)形式。
一個(gè)停留在粉色墻邊的“不再滾動(dòng)的球”,身后的陰影給畫(huà)面帶來(lái)了一絲靜謐。
而這幅畫(huà)的另一組構(gòu)成部分是右邊藍(lán)色背景下的皮球,是左邊皮球翻轉(zhuǎn)后的樣子,背后的陰影,給整個(gè)畫(huà)面填上了落寞感。
一只被搬到畫(huà)紙上的“不咬人的豹子”,安靜地看著前方,氣球的質(zhì)感躍然紙上,遠(yuǎn)看就像是小朋友手中常見(jiàn)的充氣玩具。
遠(yuǎn)看呆萌站立的長(zhǎng)睫毛小企鵝,近看卻是嘴角微微上揚(yáng)、眼神中有一絲靈巧,但最惹人愛(ài)的還是這種里面充滿空氣的膨脹感。
看著這一系列作品,感受到了那顆撲面而來(lái)的童心。
但這種在外人看來(lái)是小打小鬧的繪畫(huà)作品,真的能登大雅之堂嗎?
02
畫(huà)玩具的藝術(shù)家
2018年,孫一鈿的雙聯(lián)畫(huà)《一雙眼睛看兩個(gè)世界》在BANK畫(huà)廊首展后,2022年以103.5萬(wàn)元刷新個(gè)人拍賣(mài)紀(jì)錄。
這幅雙聯(lián)畫(huà)從男孩的鼻子處分成兩半,他的一只眼睛凝視著觀眾,一只眼睛望向虛空。
看完讓人有些許心疼。
孫一鈿主要是想通過(guò)這幅作品探討“凝視”的意義。
當(dāng)觀眾在作為觀賞者觀看作品時(shí),自身后來(lái)也成為了被審視的對(duì)象。
與之有著異曲同工之妙的,是她在后來(lái)創(chuàng)作的另一幅代表作《肯》。
畫(huà)面中,芭比娃娃的男友肯的頭部被放大到超過(guò)真人尺寸,光滑的塑料皮膚、精致的發(fā)型,甚至美貌的弧度都被細(xì)致描繪。
小時(shí)候,孫一鈿總覺(jué)得肯是芭比的陪襯,是空的、沒(méi)有靈魂的塑料殼。
但現(xiàn)在,她站在肯的角色,將肯作為主角。
很多時(shí)候,角色變了,結(jié)果也就變了。
這幅作品后來(lái)被柏林施博爾畫(huà)廊收藏,成為她打開(kāi)歐洲藝術(shù)市場(chǎng)的敲門(mén)磚。
這也就證明了,這種以畫(huà)玩具為主旨的作品,再也不是小打小鬧了,而是可以代表一種藝術(shù)潮流。
此后,孫一鈿一路開(kāi)掛。
2023年6月,《草地上的午餐》被拍出149.5萬(wàn)的價(jià)格。
2023年7月,《長(zhǎng)睫毛的企鵝》以174萬(wàn)的價(jià)格競(jìng)拍。
2024年,《開(kāi)場(chǎng)》被拍出299萬(wàn)的天價(jià),打破90后藝術(shù)家拍賣(mài)記錄。
這幅作品中,她創(chuàng)作了一個(gè)尺寸巨大、在舞臺(tái)中央飛起來(lái)的充氣狗。
沒(méi)有多余的裝飾,卻讓觀者感受到強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊。
一時(shí)間,孫一鈿名聲大噪,爭(zhēng)議也隨之而來(lái)。
很多人表示不贊同這種頗具“媚俗”的作品,但其實(shí),這些作品無(wú)一例外隱藏著孫一鈿的思考。
比如,這幅讓人拍案叫絕、也是最有爭(zhēng)議的是《美元兔》。
畫(huà)面里,一只熒光粉充氣兔子的雙眼被替換成美元符號(hào),乖巧地坐著。
她將“中國(guó)制造”的廉價(jià)玩具、全球奢侈品牌符號(hào)與貨幣的象征糅合在一起,既呼應(yīng)了自己童年對(duì)塑料玩具的記憶,也暗喻全球化時(shí)代文化符號(hào)的錯(cuò)位與重構(gòu)。
遠(yuǎn)觀時(shí),兔子的光滑表面像工業(yè)制品般完美;近看卻能發(fā)現(xiàn)筆觸的細(xì)微偏差。
這種刻意的不完美,正是她想要的效果:
“我想讓觀眾懷疑眼前的真實(shí),就像我們?cè)谙M(fèi)社會(huì)里,常常分不清需要與欲望。”
如今,即使孫一鈿已離開(kāi)溫州多年,但她并未逃離,而是回頭擁抱了那個(gè)充滿塑料感和工業(yè)味的童年,并把它變成了獨(dú)一無(wú)二的藝術(shù)語(yǔ)言,用來(lái)記錄時(shí)代、引發(fā)思考。
03
是藝術(shù)家,也是自己
2018年,為提升自己,孫一鈿重新回到央美讀碩。
這時(shí)候,好學(xué)生的劣勢(shì)也漸漸凸顯了出來(lái)。
看到周?chē)瑯觾?yōu)秀的同學(xué)們,孫一鈿突然發(fā)現(xiàn)自己不會(huì)畫(huà)畫(huà)了。
她總是對(duì)自己要求很高,覺(jué)得怎么畫(huà)都不對(duì)、不滿意,進(jìn)而更加焦慮。
導(dǎo)師看到后,一語(yǔ)點(diǎn)醒了孫一鈿:“你就是一路走來(lái)太順了,好話聽(tīng)多了?!?/p>
意識(shí)到這點(diǎn)后,她開(kāi)始不再思考太多,只是一筆接一筆地畫(huà),只關(guān)注下一筆。
慢慢地,孫一鈿找回了自己,創(chuàng)作之余,她就用沉浸在自己的“自然物”系列中。
《玫紅色湖泊》是她最早的自然物作品之一。
畫(huà)布上,玫紅色的湖水泛著細(xì)膩的波紋,岸邊的草葉帶著露珠的質(zhì)感,色彩絢麗卻不刺眼。
可以看出這里的筆觸更松弛,甚至帶著些許寫(xiě)意的味道。
每當(dāng)看到這幅畫(huà),仿佛就能看到她用海綿蘸取丙烯,輕輕按壓出湖水肌理,用細(xì)毛筆勾勒草葉的脈絡(luò)的模樣。
2023年創(chuàng)作的《瓷母》,更是自然物與人造物的奇妙融合。
畫(huà)面中,一尊類(lèi)似基督教圣母像的雕塑與樹(shù)根纏繞在一起,圣母的面部是光滑的瓷質(zhì)質(zhì)感,樹(shù)根卻帶著粗糙的木紋與泥土痕跡。
那些被香火熏黑的神像,與周?chē)墓艠?shù)共生,讓她感受到人造與自然的共生關(guān)系。
她的自然物作品大多尺寸不大,但每一幅都藏著細(xì)膩的情緒。
她從不將這些作品展出,甚至很少向人提及,“它們就像我的精神自留地,不需要被評(píng)價(jià),只要存在就好”。
這種不功利的創(chuàng)作態(tài)度,也影響著她的人造物系列。
即使作品拍賣(mài)價(jià)再高,她依然會(huì)在工作室里花幾個(gè)月時(shí)間,反復(fù)打磨一幅小尺寸的自然物畫(huà)作。
04
廉價(jià)的,才是最珍貴的
作為我國(guó)90后藝術(shù)家的代表,孫一鈿不僅在藝術(shù)界嶄露頭角,也活躍在時(shí)尚領(lǐng)域。
2024年,孫一鈿與LV的合作,讓她的藝術(shù)也從畫(huà)布走向了更廣闊的舞臺(tái)。
她將人造物系列中的充氣玩具形象,與LV的經(jīng)典元素融合,創(chuàng)造出一些既熟悉又陌生的作品。
兔子的身體線條與LV圖案交織,耳朵部分用透明歐根紗打造,模特走起路來(lái)就像兔子在蹦蹦跳跳;
小狗的眼神看著下方,搭配上褐色的裙子,就像一只一邊走路一邊思考;
煮不熟的鴨子不再呆滯,而是睜著大大的眼睛看著周?chē)l(fā)生的一切;
黃色的豹子從沉靜時(shí)“不咬人”的溫順小可愛(ài),變成了一只警惕尋找獵物的機(jī)靈鬼......
LV的限量版手袋旁邊是她畫(huà)的《美元兔》圖案,但兔子的眼睛換成了LV的經(jīng)典花色,袋口的拉鏈也設(shè)計(jì)成了充氣玩具的褶皺形狀;
限量版香水的瓶身則是模仿了她《長(zhǎng)睫毛的企鵝》的輪廓,瓶蓋是企鵝的頭部,噴口藏在企鵝的喙里。
這次合作,成功使得孫一鈿的作品從廉價(jià)玩具出發(fā),變成藝術(shù)品,后又變成奢侈品。
而當(dāng)這些作品變成可以使用的商品時(shí),觀眾們對(duì)于藝術(shù)的認(rèn)識(shí),便不再只是觀看和欣賞,而是能夠切實(shí)握在手中。
這種親近感,也是孫一鈿一直追求的。
她始終認(rèn)為,藝術(shù)不應(yīng)該高高在上,而應(yīng)該走進(jìn)生活。
合作期間,LV的設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)也曾提出想要讓玩具形象變得更奢侈,比如給企鵝加上鉆石裝飾,但都被孫一鈿拒絕了。
她認(rèn)為,她作品中的廉價(jià)感恰恰是最珍貴的。
合作秀后,《Vogue》評(píng)價(jià)她道:“孫一鈿用塑料玩具打破了奢侈品的精英感,讓時(shí)尚變得更有溫度,也更有思考?!?/strong>
所以,所謂的藝術(shù)究竟是什么?
05
在黃昏時(shí)起飛
如今,孫一鈿在清華大學(xué)人文學(xué)院攻讀博士學(xué)位,在學(xué)習(xí)康德、盧卡奇等思想家的理論,研究“西方繪畫(huà)史當(dāng)中的物”。
孫一鈿一邊讀書(shū),一邊創(chuàng)作。
每天早上10點(diǎn),她都會(huì)準(zhǔn)時(shí)到工作室打卡創(chuàng)作。
雖然她的作品已被諸多美術(shù)館收藏,拍賣(mài)價(jià)也是屢創(chuàng)新高,但她依然保持著樸素的生活態(tài)度:
穿簡(jiǎn)單的T恤牛仔褲,吃工作室樓下的家常菜,最大的愛(ài)好是在周末去附近的公園散步。
她始終認(rèn)為,金錢(qián)和名聲是附加品,而不是目的。
但是年少出名也有好處,那就是自己不用再為了錢(qián)奔波,可以更專(zhuān)注地去創(chuàng)作。
當(dāng)被問(wèn)及藝術(shù)的終極目標(biāo)時(shí),她笑著說(shuō):“沒(méi)有什么宏大的目標(biāo),只要能每天畫(huà)畫(huà),有人喜歡我的畫(huà),就夠了?!?/strong>
就像她在《在黃昏時(shí)起飛》中想表達(dá)的那樣:
黑格爾說(shuō)哲學(xué)像密涅瓦的貓頭鷹,在黃昏時(shí)起飛。
對(duì)她而言,藝術(shù)也是如此,不需要追逐潮流,只需要跟著自己的節(jié)奏,在屬于自己的時(shí)空里,安靜地創(chuàng)作。
從溫州廠房里的小女孩,到如今的藝術(shù)家,孫一鈿用畫(huà)筆證明:
那些被忽略的塑料玩具、被輕視的廉價(jià)美學(xué),都可以成為藝術(shù)的主角;
真正的藝術(shù),從來(lái)不是高高在上的精英游戲,而是源于生活、忠于內(nèi)心的真誠(chéng)表達(dá)。
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