日前，#成毅回應(yīng)赴山海臺詞含糊#登上社交媒體熱搜榜第一名，一句“不要浪費會員”引發(fā)熱議。不少觀眾認(rèn)為，這是在“教育”大家如何追劇。雖然后續(xù)完整視頻顯示存在斷章取義的情形，成毅表達(dá)的是希望觀眾沉浸式觀劇，但這一事件仍引發(fā)我們對當(dāng)下國產(chǎn)古裝劇的思考。

臺上一分鐘，臺下十年功。演技是演員安身立命之本，聲臺形表是基本的職業(yè)素養(yǎng)。《赴山?！分?，成毅演技雖有可圈可點之處，但其臺詞表現(xiàn)飽受詬病。即使是人物設(shè)定要小聲說話，也不能吐字含混，讓觀眾都難以聽清。倘若連臺詞都說不清楚，又怎能讓觀眾沉浸于角色之中？

客觀來看，S+大劇《赴山海》預(yù)告片的確能打，定檔前在兩大平臺的預(yù)約量均超幾百萬，觀眾的期待山呼海嘯般奔赴而來。但播出后，磨皮太重、摳圖感強、洞洞鞋出鏡、主演造型與其它劇作雷同、“五毛錢特效”等硬傷，引發(fā)觀眾吐槽?！敖鸨y杯不如老百姓的口碑?！币徊縿∪绻种茷E造、敷衍了事，再強大的演員陣容和資本加持，也很難挽救。

為什么我們總是懷念從前的《西游記》《紅樓夢》《大明王朝1566》《瑯琊榜》，還有TVB時代的金庸武俠??？一方面，可能存在時光濾鏡帶來的記憶偏差。但更重要的是，群眾的眼睛是雪亮的，就算沒有鋪天蓋地的宣傳，也會有源源不斷的“自來水”。相比兩年前的《蓮花樓》，同樣是成毅主演的古裝劇，豆瓣評分8.5分，緣何？無他，劇情講究、演技到位、制作精良。

“觀眾是演員的衣食父母”，以何種方式追劇是觀眾的自由選擇。倘若劇集本身質(zhì)量不過關(guān)，卻反過來指責(zé)觀眾觀劇方式不對，無疑是本末倒置。長劇寒冬、微短劇高熱的當(dāng)下，國產(chǎn)古裝劇的出路不是靠明星演員去“教育”觀眾，而是要進行深刻的“自我教育”，回歸創(chuàng)作本身。一部優(yōu)秀劇作的誕生，離不開編劇團隊精心打磨故事內(nèi)核，演員以精湛演技賦予角色生命，服化道部門對細(xì)節(jié)的考據(jù)與精雕細(xì)琢，后期特效對想象力的逼真構(gòu)建和美學(xué)呈現(xiàn)。

“戲比天大”被老一輩藝術(shù)家奉為圭臬，現(xiàn)今，也當(dāng)如此。只有真正尊重藝術(shù)、尊重觀眾的作品，才能經(jīng)得起時代的檢驗，最終贏得市場的認(rèn)可。