作品聲明：內容取材于網(wǎng)絡

前言

辦了四屆的大灣區(qū)晚會，今年居然靠“難聽”刷爆存在感？

直播剛開場，“假唱”“跑調”的詞條就釘在熱搜上沒下來過，連選秀出身的蘇醒都因為合唱破音，“蘇醒跑調”差點掛了一整天。

可轉頭看，周深無伴奏清唱《故鄉(xiāng)的云》，最后16拍高音弱唱自帶混響，觀眾掌聲停了他還在穩(wěn)著。

屠洪剛58歲唱《江山無限》，氣勢比后面二十來歲的男團還足。

同一臺晚會，為啥有人像“開個人演唱會”，有人卻像在KTV“大型翻車現(xiàn)場”？

演戲的非要唱歌，把“好感”唱成“槽點”

這屆晚會最讓人哭笑不得的，就是一群“不務正業(yè)”的跨界明星，明明演戲還行，非要來唱歌湊數(shù)，結果把之前攢的好口碑全給嚯嚯了。

就說劉濤，之前唱《瑯琊榜》的《紅顏舊》時，不少人還夸演員里唱歌算不錯的。

可這次在晚會上，不僅被網(wǎng)友扒出是假唱，就算是假唱，聽著也沒靈氣，像在“念歌詞”。

評論區(qū)里網(wǎng)友都勸姐還是回去拍戲吧，演技至少能看，唱歌真沒必要為難自己，也為難觀眾耳朵。

她還不是最拉胯的，任嘉倫跟蕭煌奇合唱《你是我的眼》才叫“慘不忍睹”。

蕭煌奇是原唱，又是實力派，一開口氣息穩(wěn)、感情足，可任嘉倫這邊呢？聽著氣若游絲，像沒吃飽飯，副歌部分兩人一對比，簡直像兩個頻道。

不過也有例外，劉宇寧算是跨界里的“反向操作”，網(wǎng)友勸他別演戲，專心唱歌。

因為他演戲總被吐槽“古偶丑男”，長相撐不起角色，演技也沒天賦，可唱歌是真本行，早年靠短視頻平臺唱歌火的。

這次在晚會上唱《新鴛鴦蝴蝶夢》，雖說比不過原唱黃安，但在這屆晚會里已經算亮眼的了。

網(wǎng)友都說他要是早點認清自己，別去演戲消耗口碑，光靠唱歌說不定還能再火一把。

其實跨界本身沒問題，可問題在于“沒本事還硬上”。

唱歌不是靠人氣就能撐住的，得練氣息、找音準，不是站在舞臺上張嘴就行。

這些明星總想著“影視歌三棲”，覺得多一個標簽多一條路，可實際上，把一項做好就不錯了，貪多嚼不爛，最后反而把自己的招牌砸了。

周深們的“照妖鏡”

這屆晚會還有個很有意思的現(xiàn)象，越是實力派，越像“照妖鏡”，自己唱得越穩(wěn)，越能顯出旁邊人的“拉胯”。

周深就是最典型的例子。

他這次唱《故鄉(xiāng)的云》，直播時就被夸穩(wěn)如CD，后來有網(wǎng)友剪了無伴奏版本，清唱居然比有伴奏還好聽！

特別是最后那段高音弱唱，觀眾掌聲都停了，他還能穩(wěn)穩(wěn)托住16拍，自帶混響效果，不少人評論“這才是真歌手”。

可誰能想到，他這一穩(wěn)，后面的人就慘了，蘇醒、曾比特他們四人合唱《夜空中最亮的星》，直接被網(wǎng)友評為“最難聽的星”。

蘇醒不僅跑調還破音，聽得人想捂耳朵。

更有意思的是，蘇醒還不服氣，發(fā)視頻否認跑調，可觀眾又不聾，跑沒跑調先不說，難聽是真的。

時代少年團的臺偶歌曲串燒更別提了，二十來歲的小伙子，正是有勁兒的時候，可唱起歌來虛得要命，跑調像家常便飯。

有網(wǎng)友銳評稱跟朋友去KTV唱得都比他們好，至少不怯場、不跑調。

為啥會這樣？因為周深這種實力派，早就把觀眾的耳朵“養(yǎng)刁了”，聽慣了真唱、穩(wěn)音準，再聽那些沒功底、甚至假唱的，自然覺得刺耳。

其實“照妖鏡”的本質，是觀眾對“真誠”和“實力”的需求。

現(xiàn)在的晚會不缺明星、不缺舞臺，缺的是愿意好好唱歌的人。

周深能圈粉，不是因為他有多紅，而是他每次都認真對待舞臺，真唱、穩(wěn)發(fā)揮，反觀那些翻車的，要么是沒本事，要么是沒態(tài)度，覺得“晚會湊個數(shù)就行”，可觀眾早就不吃這一套了。

老牌歌手的“歲月考題”

除了跨界和實力派，老牌歌手的表現(xiàn)也讓人感慨，歲月到底是“殺豬刀”，還是“釀好酒”，全看有沒有守住功底。

有些老牌歌手確實讓人惋惜，比如張清芳，年輕時唱《花雨夜》多清亮高亢，可這次再唱，嗓子明顯沒勁兒了，高音上不去，氣息也不穩(wěn)，聽得人心里發(fā)緊。

網(wǎng)友都說別再唱了，留點美好回憶，姜育恒也一樣，年紀大了氣息虛，連拿話筒的手都有點抖，唱出來的歌少了當年的味道。

可也有讓人眼前一亮的，屠洪剛就是“逆生長”的代表，58歲唱《江山無限》還是氣勢十足，一開口就有那種“江湖豪邁”的感覺。

再看后面時代少年團的表現(xiàn)，七個小伙子還沒一個快60歲的老漢有力量，對比太明顯了。

王力宏的表現(xiàn)也挺有意思，他跟單依純合唱《落葉歸根》時搶拍了，但這反而證明他是真唱，后面獨唱《心中的日月》直接“控場”。

還有胡彥斌，唱《月光》的時候，雖然因為身體原因，沒十幾年前那么有勁兒，但那種“江湖俠氣”還是在的，網(wǎng)友都說這才是原唱的味道，別人翻唱都差口氣。

畢竟《月光》是《秦時明月》的主題曲，承載了太多95后、00后的童年回憶，胡彥斌一開口，就把人拉回了當年追動畫的日子。

老牌歌手的差距，其實在于“態(tài)度”和“堅持”。

屠洪剛、王力宏這些人，就算年紀大了，也沒放棄練歌，對舞臺始終有敬畏心，而那些翻車的，可能是太久沒開嗓，也可能是覺得“靠情懷就能混過去”。

可觀眾認的不是“情懷”，是“實力”，就算你當年再火，現(xiàn)在唱得不好聽，照樣會被吐槽。

結語

這屆大灣區(qū)晚會，與其說“翻車”，不如說它像一面“鏡子”，照出了明星的業(yè)務能力，也照出了觀眾的真實需求。

觀眾不怕明星有短板，怕的是沒本事還硬上，不怕晚會有瑕疵，怕的是不真誠、湊數(shù)。

周深的穩(wěn)、屠洪剛的炸、蘇醒的跑調，其實都在說一件事。

不管是跨界、實力派還是老牌歌手，只要你認真對待舞臺，拿出真本事，觀眾就會買賬，反之，要是只想靠流量、情懷混場子，遲早會被罵下臺。

希望下次晚會，明星們能先問問自己到底能不能行？

別再讓“假唱”“跑調”的熱搜霸榜了，觀眾的耳朵真的經不起摧殘了。