陳炳佳的藝術(shù)，是靈魂熔巖的噴薄，在四十載不輟的耕耘中，凝結(jié)為拒絕凡俗的“靈魂峰巒”。他筆端奔涌的，是赤裸、變形、布滿生命符碼的奇異生靈。這絕非對浮世表象的摹寫，而是對生命本源與宇宙浩瀚的驚鴻一瞥。無論是《佛意圖》的玄思，還是《女囡》系列的悸動，畫中人物或周身綴滿母性圖騰，或臟腑如盤虬老根般外露，剝盡時代衣飾的矯飾，以最原始的生命圖騰，叩問著“我是誰”的終極命題——這是對存在本質(zhì)的赤裸凝視，是靈魂在荒原點燃的野性篝火。

炳佳的藝術(shù)宣言，更似一把淬火的利刃，斬斷藝術(shù)上的精神桎梏。他痛斥“藝術(shù)宗教化”的迷思，在《走出藝術(shù)的宗教》中振聾發(fā)聵：“藝術(shù)必須獨立！”他拒絕在古人疊嶂的群峰間俯身拾遺，堅信“學(xué)來的不是藝術(shù)”。其“退生”的哲思，是遠離塵囂、摒棄機巧的自我涅槃，甘愿如“野生之靈”在陌生荒原開掘心泉。這一決絕姿態(tài)，使他的藝術(shù)掙脫媚俗與重復(fù)的泥淖，在當代喧囂中成為一幅孤峙的星圖。

縱然以叛逆者姿態(tài)行世，炳佳藝術(shù)的根系卻深植于華夏文明的厚土。他持“雙鏡”探微索遠：顯微鏡下，《詩經(jīng)》的樸拙、《山海經(jīng)》的詭譎、彩陶青銅的紋飾密碼，被淬煉成《從仰韶走來》《新說馬王堆》的血脈基因；望遠鏡中，他坦然擁抱人類文明的星輝，讓東方心性與西方現(xiàn)代表現(xiàn)主義在《問夢》《根》等作品中奇妙交響。那以篆隸筆意書寫的赤裸人群，正是傳統(tǒng)筆墨于當代語境下最倔強的吐納——絕非斷裂，而是文脈最富生機的勃發(fā)。他在《我為什么這樣畫》中吐露心跡，提及嶺南巨擘黃獨峰先生。1985年，黃先生赴湘探訪何海霞先生，我有幸全程陪同，踏訪張家界奇峰、湘西秘境與南岳煙霞，親睹前輩如何在自然與傳統(tǒng)間汲取力量的寫生身影。炳佳援引黃先生，其意蘊深長，恰如他畫中那倔強的篆隸之線——深植傳統(tǒng)沃土，卻吞吐著當代最強勁的罡風(fēng)。

炳佳其人其藝，宛若穿透浮華的熔巖淬刃。他四十年如一日，在畫紙上構(gòu)筑靈魂的圣所，拒絕工業(yè)文明的冰冷符號侵蝕心靈凈土。其作品是靈魂塵世跋涉的“心電圖”，每一道扭曲的線條都是生命激情與困頓的原始刻痕。他以赤子之心直面造物的混沌與絢爛，在當代藝術(shù)浮華的名利場外，陳炳佳以筆為鎬，于無人之境開鑿直抵永恒的精神礦藏——這位孤勇的拓荒者，正為迷失的靈魂點亮回歸本真的不滅篝火。

我與炳佳老師有緣兩晤一電。初晤岳陽，共賞湖南省畫院劉云院長墨韻；再會湘潭，同觀郭莽園先生筆底乾坤。郭老畫展落幕，炳佳原定赴我長沙嵐峰堂小敘，后因急務(wù)返穗，途中特致電告，言語間盡顯未能促膝之憾。昨日，我將中新網(wǎng)所刊兩篇探研馬王堆T形帛畫之拙文——《時空絮語：帛畫遺韻與今人藝行》《古絹新思：帛畫幽光映照的當代心境》——微信呈他。炳佳老師閱后，既予懇切嘉許，更即刻回贈其宏文《我為什么這樣畫》。這束思想的星火，瞬間照亮了我們精神跋涉的幽徑，文字如舟，載我們駛向彼此靈魂深處未竟的秘境。

藝術(shù)征途，宛如當年我伴黃獨峰先生踏訪的湘西山水——峰回路轉(zhuǎn)，云深難覓歸處。而炳佳老師，始終是那在靈魂荒原上獨自掘進、篝火不滅的拓荒者。他開鑿的深處，蘊藏著喚醒混沌心靈的永恒星圖，指引迷途者歸返生命最原始、最灼熱的原鄉(xiāng)。

文 | 張志君

二〇二五年八月三日于長沙嵐峰堂