（來源：天津日報(bào)）

轉(zhuǎn)自：天津日報(bào)

　　大型津味話劇《闖江湖》是天津人民藝術(shù)劇院的重要作品之一。該劇由著名戲劇家吳祖光根據(jù)妻子新鳳霞早年在天津賣藝的經(jīng)歷創(chuàng)作，自上世紀(jì)80年代首演后，曾在2019年復(fù)排，又于近期再次公演。

　　這部浸潤著濃郁天津風(fēng)味的作品，其導(dǎo)演卻是個地道的外鄉(xiāng)人。羅軍生于陜西西安，求學(xué)于上海戲劇學(xué)院。2000年，初出茅廬的他拖著行李箱來到天津人藝報(bào)到，這一待就過了25年。從青澀的演員到獨(dú)當(dāng)一面的導(dǎo)演，他將天津人的精神氣質(zhì)在舞臺上詮釋得淋漓盡致。

　　一個西北漢子，何以吃透津味話劇的魂；一個科班出身的學(xué)院派，為何對這部融合了評劇身段與江湖氣息的作品情有獨(dú)鐘？帶著這些疑問，記者采訪了羅軍，聽他講述了自己與天津人藝、與津味話劇和《闖江湖》的故事。

　　天津人藝的老藝術(shù)家們

　　都有著濃濃的人情味兒

　　2000年，羅軍即將從上海戲劇學(xué)院畢業(yè)，他一心想進(jìn)劇組拍電影、電視劇，當(dāng)“北漂”“滬漂”，去實(shí)現(xiàn)自己的演員夢。但父母的觀念都非常傳統(tǒng)，總覺得畢業(yè)了沒個正式單位不行。實(shí)在拗不過，羅軍只好硬著頭皮找工作。他回憶：“當(dāng)時大多數(shù)院團(tuán)已完成招聘，幸好一個同學(xué)告訴我，天津人藝還在補(bǔ)招，這句話把我的人生軌跡引向了海河之畔?！?/p>

　　走進(jìn)天津人藝的大院，羅軍一問才知，招聘工作已經(jīng)結(jié)束，自己還是來晚了一步。他不甘心白跑一趟，找到當(dāng)時的院長許瑞生?！霸S院長沒有把我拒之門外，而是立即召集劇院藝術(shù)委員會成員，為我安排了一場臨時面試?！比缃窕叵肫饋恚_軍仍然感慨萬千。

　　接下來發(fā)生的事，就更富有戲劇性了——第二天，劇院通知羅軍被錄取了，不僅如此，他還將在話劇《夏天的記憶》中出演男一號——一名大學(xué)生！“后來我才知道，這個角色一直沒找到合適的演員，我參加的那場面試，同時也是選角會！”就這樣，羅軍還沒拿到畢業(yè)證，就直接留在了天津人藝。

　　天津人藝的老藝術(shù)家們，除了許瑞生老院長，還有趙大民、李起厚、路希等，都給了羅軍很大的鼓勵，讓他感受到濃濃的人情味兒。

　　作為一個新人，第一部話劇就挑大梁，羅軍感到“壓力山大”，他回憶：“劇組里其他成員都是經(jīng)驗(yàn)豐富的老師，他們心甘情愿為我搭戲，我更不能拖后腿，一有空就背臺詞、打磨表演。”

　　羅軍清楚地記得，一天上午，排練廳的大門突然被人推開，一位腰桿筆挺、氣度非凡的老者走了進(jìn)來。現(xiàn)場所有人都站起身，眼里充滿崇敬之情。那是老藝術(shù)家李起厚，羅軍也是久仰大名。老者目光炯炯地望向大家，朗聲問道：“哪個是上戲新來的娃娃呀？”眾人把羅軍推上前。李起厚打量他幾眼，點(diǎn)頭說：“不錯，中午別吃盒飯，跟我走！”羅軍甚至都沒反應(yīng)過來老者要干什么，直到大家笑著跟他打趣：“行呀，軍兒，李老要請你吃飯，厲害厲害！”

　　那天中午，李起厚點(diǎn)了滿滿當(dāng)當(dāng)一桌子菜，也沒講太多的表演技巧、藝術(shù)感悟，只是跟羅軍拉家常，問他的父母、家人，上學(xué)的經(jīng)歷。后來羅軍才琢磨明白，原來李老是在用這種方式給他減壓。

　　許瑞生老院長的夫人也是西安人，她常招呼羅軍：“上我家吃面去，咱陜西人離不開面！”老前輩們雖然脾氣秉性各不相同，但待人的真誠與熱忱卻如出一轍，讓羅軍很快融入了這個“大家庭”。

　　2008年，老導(dǎo)演趙大民找到羅軍，邀請他出演話劇《茂陵封侯》的男主角蘇武?！斑@時我已畢業(yè)八年，不再是那個不諳世事的毛頭小子，更明白了男一號的分量，這個角色讓我感到受寵若驚。”更讓羅軍動容的是，路希和李起厚兩位老前輩也出演了這部話劇，能與這樣德高望重的老藝術(shù)家在舞臺上合作，羅軍感到無比榮幸。

　　排練、演出的那段日子，趙大民導(dǎo)演經(jīng)常拉著羅軍到自己家里做客，備好小菜和啤酒，一起聊這部話劇，聊舞臺，聊表演，聊藝術(shù)，聊人生。

　　路希在《茂陵封侯》里演配角，他總說：“配角要給主角搭好臺子?！蹦且荒晁?0歲，排練時卻從沒因?yàn)槟昙o(jì)大而懈怠，走位精準(zhǔn)得像用尺子量過，一個眼神、一次轉(zhuǎn)身，都透著一輩子舞臺生涯沉淀的功底。幾年后，路希生病住院，羅軍前去探望，老人緊緊抓著他的手說：“軍兒，好好演戲……”這句囑托，羅軍至今銘記于心。

　　這些年，羅軍時常告誡自己：你是天津人藝的演員，前輩遞給你的那碗面、那個眼神、那句“好好演戲”，都是你藝術(shù)生命的根，無論走到哪兒，也不能忘了來路，也要守好初心。

　　津味話劇不單是說天津話

　　而是骨子里那種生存哲學(xué)

　　羅軍第一次了解津味話劇，還是在上海戲劇學(xué)院上學(xué)的時候，天津人藝的《蛐蛐四爺》來上海演出，他和同學(xué)看完后都大呼過癮。他回憶：“那場話劇看得我酣暢淋漓，直到現(xiàn)在我還記得那段精彩的《蛐蛐譜》貫口。當(dāng)時懵懵懂懂的我就覺得，津味話劇市井卻不俗氣，熱鬧中透著人生況味，這種感覺太棒了。我愿意來天津人藝，很大程度上也是因?yàn)榭戳恕厄序兴臓敗?，被這種獨(dú)特的戲劇美學(xué)深深吸引?！?/p>

　　剛到天津時，羅軍總被陜西人與天津人的差異逗笑：“陜西人‘生冷倔硬’，吵架都直來直去；天津人不一樣，哪怕急得跳腳，嘴里也忘不了逗樂兒。”隨著在天津生活的時間越來越長，在劇院跟著前輩們排演，聽他們聊老天津衛(wèi)的故事，看他們把街頭巷尾的煙火氣糅進(jìn)臺詞里，羅軍深刻體會到：津味不是簡單的方言疊加，而是刻在骨子里的生存哲學(xué)。他說：“劇院的前輩們教過我，演天津人得先學(xué)他們的擰巴，看著大大咧咧，滿不在乎，其實(shí)心里門兒清；雖然嘴上不情不愿，但辦出來的事卻透著仗義！”在他看來，天津人的幽默不只是抖包袱，更是刀架在脖子上還能調(diào)侃一句“這刀挺快”的豁達(dá)，無論是《闖江湖》里戲班人餓著肚子還互相打趣，還是《雷雨》里魯貴的市儈中藏著的那種卑微，都透著“苦中作樂”的底色。

　　各個地方院團(tuán)招人，都是天南海北的人往一塊兒聚，就拿天津人藝來說，一多半演員都不是土生土長的天津人。作為“新天津人”的羅軍一直在思考——怎么才能保持住地方院團(tuán)的本土特色？答案還是“傳幫帶”。他感慨說：“老前輩們掰開揉碎地教我怎么抓住天津人性格中的那股勁兒，慢慢地我也變成了一個‘天津人’，成了這薪火相傳里的一部分。”

　　在羅軍看來，北京人藝的話劇就像老北京的四合院，規(guī)矩里藏著厚重；上海的話劇帶著海派的精致，細(xì)膩中別有巧思；而津味話劇的優(yōu)勢，則在于那種“既在其中又在其外”的視角。

　　他舉例說：“就好比天津的茶館，推開門就是熱乎氣，茶桌旁三教九流的故事里，藏著最鮮活的人間百態(tài)。它不追求極致的宏大，也不沉溺于精巧的雕琢，只憑著那份接地氣的真誠，讓觀眾在笑聲里品出眼淚，在眼淚里咂摸出滋味——這大概就是津味話劇最獨(dú)特的地方?！?/p>

　　愿意做闖江湖的人

　　傳播津味話劇火種

　　從演員到導(dǎo)演，羅軍看得很淡然，“不過是換個角度伺候戲?！彼f，演員是話劇里的“肉”，導(dǎo)演是串起肉的“筋”，歸根結(jié)底都是為了讓坐在劇場里的觀眾忘了自己是誰，只跟著角色哭、跟著角色笑——這才是戲劇的本分。

　　說起與《闖江湖》的緣分，羅軍坦言，復(fù)排的念頭在他心里盤桓了十年，每次拿起劇本，內(nèi)心都被兩股力量拉扯著，“一是吳祖光先生的劇本寫得精彩，每個字都透著功力，導(dǎo)演排不好，會辱沒了劇本；二是上世紀(jì)80年代在天津首演時，前輩藝術(shù)家們表演得精彩，他們往那兒一站，就是劇中人，新的演員演不好，怕辱沒了前輩?！钡罱K羅軍還是鼓起了勇氣，“因?yàn)檫@樣一部優(yōu)秀的話劇，一停就是幾十年，實(shí)在太可惜了。”正是這份對經(jīng)典的敬畏與珍視，讓他最終接下了復(fù)排的重任。

　　關(guān)于《闖江湖》，還有一段往事：這部劇最初由上海人藝首排、首演，但缺少了天津特有的煙火氣，反響平平。直到天津人藝接手，吳祖光、新鳳霞夫婦親臨指導(dǎo)，這部劇才煥發(fā)出生命力。這段往事讓羅軍感受頗深：“一方水土養(yǎng)一方戲，有些劇作的魂，只有在特定的文化土壤中才能生根?！?/p>

　　復(fù)排的挑戰(zhàn)從劇本解讀就開始了?！蛾J江湖》采用中國傳統(tǒng)的章回體敘事，每幕戲都能獨(dú)立成篇，各有起承轉(zhuǎn)合，并不像西方戲劇的“三一律結(jié)構(gòu)”，通過一幕幕戲，把矛盾層層疊加，到最后集中爆發(fā)。怎么才能讓現(xiàn)代觀眾適應(yīng)這樣的敘事風(fēng)格呢？羅軍采用了草蛇灰線的手法，在保留各幕獨(dú)立性的同時，通過細(xì)節(jié)伏筆，勾著觀眾往下看。

　　最棘手的是怎么把評劇元素融入其中。羅軍想出了一個揚(yáng)長避短的方案——請?jiān)u劇演員來教身段，也保留新鳳霞《花為媒》的唱段，但有一個標(biāo)準(zhǔn)，即不苛求話劇演員達(dá)到評劇演員的專業(yè)水準(zhǔn)，只要明白評劇該怎么唱、怎么演就行。他說：“我們得把重心放在體驗(yàn)舊社會評劇藝人生活的艱辛上，抓住那個年代藝人的感覺?！边@種處理方法既保留了戲曲的韻味，又符合話劇的表演邏輯。

　　舊時代藝人的生活狀態(tài)，即使跟現(xiàn)在的戲曲演員對比，也有很大的不同，年輕的話劇演員沒有這種體驗(yàn)，怎么演？羅軍就帶著他們看年代小說、看老電影，從資料里找當(dāng)年的模樣，同時也加強(qiáng)情感借鑒，比如要演餓肚子，他這樣引導(dǎo)演員：“你胃口疼過嗎，找對那種感覺就行?！?/p>

　　功夫不負(fù)有心人，2019年《闖江湖》第一次復(fù)排，吳祖光、新鳳霞之子吳歡來看演出，給出的評價頗為中肯。他原本擔(dān)心這部話劇會因年代久遠(yuǎn)顯得陳舊，卻看到觀眾隨著人物的命運(yùn)變化而悲喜交加，深受感動，認(rèn)為《闖江湖》依然具有強(qiáng)大的生命力。而今年，吳祖光、新鳳霞的女兒吳霜來看演出時，則從戲曲專業(yè)的角度提出了建議。羅軍說：“這讓我們明白，經(jīng)典的傳承需要精益求精。”

　　有觀眾在看完《闖江湖》后說：“從這部話劇中，能看到我爺爺那輩藝人的影子?！绷_軍覺得，自己應(yīng)該已經(jīng)成功了一半——把這部話劇立了起來?！拔沂沁@段路的第一棒，將來總會有更懂這部話劇的人接過下一棒?！彼f，江湖路長，總得有人接著闖，他愿意做那個“闖江湖的人”，用自己的方式，讓津味話劇的火種傳得更長久。

　　羅軍訪談

　　天津人骨子里能扛事兒

　　日子再難也要笑著面對

　　記者：話劇《雷雨》中周萍這個角色您演了很多年，會覺得厭倦嗎？最難忘的一次演出是哪一場？

　　羅軍：還真沒厭倦過。戲劇的妙處就在于“不變中的變”，臺詞、場景是死的，但我和角色在一起成長。二十多歲時演周萍，只覺得他懦弱、糾結(jié)；如今再演，才咂摸出他在封建家庭里的掙扎，像被困在蛛網(wǎng)上的蟲子，想掙脫又沒力氣。

　　最難忘2024年復(fù)排那一輪，那也是我最后一次演周萍。當(dāng)時《雷雨》的老演員全都回來了，時隔多年后我們在舞臺上重聚，同時本著老帶新的目的，年輕演員跟我們一場一場地磨。隨著演出的進(jìn)行，新演員不斷頂上來，老演員慢慢換下去。我是老演員中最后一個換下去的，可以說和所有的年輕演員都對了一遍戲。對手在變，我在變，觀眾也在變。每場演出都是全新的，哪有機(jī)會厭倦？能遇上《雷雨》，對我來說是非常幸運(yùn)的事，名著滋養(yǎng)演員，角色和演員相互成就，我要感謝周萍。而2024年的復(fù)排，是我對《雷雨》、對周萍最好的告別。

　　記者：在排演津味話劇時，您有沒有比較喜歡用的天津方言或者表達(dá)方式？

　　羅軍：排津味話劇，我并不會刻意要求演員必須說多少句方言，怕成了“方言秀”。相對來說，我更強(qiáng)調(diào)讓演員們多琢磨天津話里的精氣神，會提醒演員抓住天津人說話的節(jié)奏感，比如吵架像逗樂兒，急眼了也帶著點(diǎn)兒玩笑腔，這是天津人六百多年來琢磨出來的生存智慧。你看天津人哪怕說重話，尾音也常往上挑，不是挑釁，是講理講面，透著一股“有事好商量”的溫情。所以我認(rèn)為體現(xiàn)出天津人的精氣神更重要。

　　記者：在《闖江湖》這部話劇里，您覺得誰的哪句臺詞特別能代表天津的城市性格和特質(zhì)？

　　羅軍：肯定是男主角樂天的那句“臺上我們給別人演戲，臺下我們也得自個兒樂呵著活”。我覺得這句話把天津人的精氣神說透了。你想啊，《闖江湖》里的戲班人，在上世紀(jì)40年代，戰(zhàn)火紛飛，日子苦得掉渣兒，吃飯都成問題，戲班快要散了，可樂天總帶著笑，不是沒心沒肺，而是天津人骨子里能扛事兒的勁頭兒，見慣了風(fēng)浪，心里知道哭也沒用，不如笑著往前走。

　　記者：假如時光倒流讓您再選一次，還會來天津人藝嗎？

　　羅軍：肯定來。天津人藝是我戲劇的根，是家一樣的存在。從我們天津人藝走出去不少演員，但別管走多遠(yuǎn)，只要一聲召喚，大伙兒都會回來。一個人能把愛好變成職業(yè)，又能靠這個職業(yè)養(yǎng)家糊口，幸運(yùn)程度就已經(jīng)超越90%的人了。與此同時，在這個過程中還能遇到一群人，不僅有共同的理想，還能幫你打磨業(yè)務(wù)，把你當(dāng)家里人一樣疼愛，我覺得這樣的地方，這輩子肯定難以割舍了。

　?。▓D片由羅軍提供）