上世紀(jì)70年代末，現(xiàn)在華語影壇舉足輕重的三位大佬級(jí)導(dǎo)演徐克、杜琪峰、譚家明才剛剛從電視圈跨行到電影圈，并有機(jī)會(huì)得以拍攝自己的首部銀幕作品。

有意思的是，這三位大腕兒在拍攝自己的電影處女作時(shí)都不約而同地選擇了古裝武俠題材，于是怪俠徐克拍出了懸疑冷峻的《蝶變》來諷刺“內(nèi)斗”，杜琪峰拍出了黑色但略顯凌亂的《碧水寒山奪命金》來玩味“宿命”。這二位都是鋒芒畢露，書生意氣不言而喻。最耐人尋味的還當(dāng)屬譚家明，明明是初出茅廬，卻拍出了少年老成、看破名利的《名劍》。不但主人公名為“驀然”，電影也大有驀然回首，浮生若夢(mèng)之意。

劍，自古就被稱為“萬兵之尊”，是身份和尊嚴(yán)的象征。青銅器時(shí)代，劍是沙場上的重要力量，有時(shí)候鑄劍術(shù)高明與否甚至能直接影響到一場大戰(zhàn)的勝敗。

大約在漢代，劍在軍事上的地位逐漸被刀所替代。這里值得一提的是《狄仁杰之通天帝國》中李冰冰的那把兵器，看上去是劍，實(shí)際上也是刀，只是刀尖是比較特別的“兩刃造”，所以常被誤會(huì)。后世文豪常以寶劍來寄托自己的懷才不遇或者是雄心壯志，如岑參“邊城寂無事，撫劍空徘徊”的感嘆，李白“飛劍絕浮云，諸侯盡西來”的豪情。當(dāng)然，劍也代表著君子所特有的高貴氣節(jié)，古代文人帶劍，多是需要保全自己名節(jié)的時(shí)候自殺用的！

楚原在《流星蝴蝶劍》的結(jié)尾說“古代的人鑄劍，就是為了權(quán)利的爭奪”，可見寶劍還有另外一個(gè)寓意就是爭名奪利，這也正是電影《名劍》的思想。“名劍”二字在譚家明這里是神兵利器，更是名利之劍。

整部影片營造的氣氛優(yōu)雅而又詭秘，人物性情并不是單一的平面人，每個(gè)人處在愛欲糾纏中不理還亂，布景華麗，有著煙花三月的迷醉感，使得場景看起來既唯美又獨(dú)特，給予故事講述設(shè)置了一個(gè)既假猶真的環(huán)境。

少年劍客初入江湖，大有“欲與天公試比高”的意氣，希望一戰(zhàn)成名，這不但是傳統(tǒng)武俠片的一大套路，更是我們每個(gè)人在少年時(shí)期都會(huì)有的激情。實(shí)際上《名劍》也的確像是一部關(guān)于成長的寓言，人之一世會(huì)經(jīng)歷少年的熱血，青年的迷惘，中年的圓滑，老年的睿智，在人生路上也會(huì)遭遇愛情、背叛、迷惘等等。

譚家明亦在電影中濃墨重彩地表現(xiàn)李驀然闖蕩江湖后所遭遇的痛苦，隱忍著愛意去學(xué)劍求名，再度相遇伊人卻早已嫁作人婦，這段所蘊(yùn)含的情感力量跟《臥虎藏龍》中李慕白與俞秀蓮的無奈有些類似。而后，兩位佳人為李驀然而死，更是哀傷。

譚家明在《名劍》中設(shè)計(jì)了兩把寶劍，一曰齊物，一曰寒星。寒星劍是鋒利無匹，劍一出鞘就是寒氣逼人，不過最后此劍在徐少強(qiáng)使出一招類似于天外飛仙的驚人招數(shù)之后被齊物劍一分為二。正應(yīng)了李慕白所說那句“揣而銳之，不可常?！?，遇見那剛勁之物就會(huì)顯露出致命的缺點(diǎn)，這里似乎也是在暗喻鋒芒畢露的才華需要收斂，懂得韜光養(yǎng)晦、守拙藏鋒才是智慧。

齊物劍是至邪之劍，鑄劍大師對(duì)花千樹說“你要是用它，將來你一定死在這把劍下”，后來此劍意外落到李驀然手中，李驀然真的以這把劍傷了花千樹，看似神秘，其實(shí)齊物劍暗指的正是對(duì)于名利的執(zhí)念。即使花千樹不用此劍，選擇將此劍隱匿，最終也逃不了宿命的魔掌，因?yàn)樗冀K放不下執(zhí)念，也被名聲所累。

這里不由得讓人想起了楚原的《天涯·明月·刀》，天下第一的公子羽老邁之后，一心想找一個(gè)新的公子羽，讓公子羽的“天下第一”延續(xù)下去，這雖然是野心，但也是不得已之舉，因?yàn)榻荒軟]有傳奇。名聲是光環(huán)也是累贅?；ㄇ潆[居多年，明明已深知名利如浮云，但最終還是選擇為“名”而戰(zhàn)。雖是為了成全李驀然，但假若他自己不先肯定自己的“名”，又怎會(huì)利劍出鞘呢。

李驀然達(dá)成心愿之后感覺到了前所未有的恐慌，成“名”的感覺竟然如此荒誕空虛，甚至完全沒有一絲新鮮感，就像《東邪西毒》里講的，沙漠的那邊其實(shí)還是沙漠，江湖就是如此落寞。為了追逐遙不可及的浮云，而錯(cuò)過了生命中最寶貴的東西——愛，也正如此這位少年得志的劍客才會(huì)痛苦不堪。

最后李驀然獨(dú)身一人站在海巔，持劍而立，一種念天地之悠悠的蒼涼呼之欲出。最終他拋卻了齊物劍，拋卻了“執(zhí)念”，但此時(shí)美人已經(jīng)香消玉損，空留余恨。人說“少年子弟江湖老，紅粉佳人兩鬢斑”，驀然回首，江湖虛妄，物是人非。

如今看這部《名劍》在驚異于譚家明當(dāng)年的老成之余，也可以發(fā)現(xiàn)其實(shí)譚家明本身就如李驀然一樣是敢于拋卻功利心的人，甚至現(xiàn)在很少有影迷了解這位與徐克、許鞍華齊名的新浪潮巨匠。在憑借《名劍》名震“江湖”之后，譚家明先后執(zhí)導(dǎo)了《愛殺》、《烈火青春》等多部高質(zhì)量作品，石琪評(píng)價(jià)他的電影“即使失敗作仍比很多人的成功作燦爛”，這位電影才子的功力之深厚也可想而知。

1989年，譚家明拍攝了《殺手蝴蝶夢(mèng)》之后，在自己電影事業(yè)的巔峰卻急流勇退，并于1996年去馬來西亞專心培養(yǎng)電影人才，十年后的2006年，譚家明憑借《父子》復(fù)出影壇。而在這期間他的學(xué)生王家衛(wèi)已經(jīng)功成名就，但現(xiàn)在一說王墨鏡無人不曉，提及譚家明卻得尋思一陣。

不過現(xiàn)在看徐克、許鞍華的電影，也多有不盡人意之作，反觀譚家明的作品雖然數(shù)量有限，但皆是保持個(gè)人水準(zhǔn)之作，多年后的《父子》更是在金馬獎(jiǎng)金像獎(jiǎng)上出盡風(fēng)頭。所謂大師，大概也正是這種耐得住寂寞，不因名利而惑，能夠真正為藝術(shù)默默付出的電影人吧。