全國2000多家影院倒閉，平均每天倒閉33家，100多萬電影從業(yè)人員面臨失業(yè)。暑期檔、春節(jié)檔一個比一個熱鬧，《哪吒2》曾創(chuàng)下百億神話，《731》9月18日上映后，短短幾日也迅速突破5億，影院門口排起長隊，票房屢創(chuàng)新高的熱搜字眼幾乎天天見?？雌饋砣珖^眾都涌進了電影院，爆款頻出，影院卻在關(guān)店，這是當(dāng)下電影院最刺眼的反差。

于是一個問題被頻頻拋出來：票房這么高，電影院豈能不賺錢？而真相卻恰恰相反，影院行業(yè)的另一面觸目驚心。

根據(jù)燈塔、貓眼等數(shù)據(jù)監(jiān)測，今年以來，全國影院控場率長期維持在30%至40%之間，每十場電影里可能就有3到4場一個觀眾都沒有。高空置率的直接后果是影院的生存危機，就連一些知名影院品牌，如巨幕、萬達等，也陸續(xù)貼出旗下門店閉店的公告。一邊是萬人空巷的爆款電影，一邊是大面積空座率和影院關(guān)停，票房繁榮不等于影院好日子，這就是當(dāng)下電影行業(yè)最刺眼的反差。

如今花幾十塊錢走進電影院，得到的不光是電影，還會附贈一場人類迷惑行為大賞。燈光未滅，曾經(jīng)的觀影感還沒來，鄰座的稀碎聲、對劇情的議論聲、突兀的手機亮光就先讓人出了戲。真正上演的電影也常讓人懷疑在開玩笑：現(xiàn)實題材片讓人懷疑編劇沒吃過五谷雜糧，喜劇片的笑點全透支在預(yù)告片里了，更別提愛情片尷尬到讓人摳出三室一廳。

即便是被譽為10年來口碑最佳的2025年暑期檔，也沒能完全拉回被糟糕體驗勸退的觀眾，多部大片票房不及預(yù)期，預(yù)測數(shù)據(jù)一再下調(diào)。

看電影的人越來越少，票房越來越繁榮，電影院靠什么生存？近幾年電影院都處在“一年不開張，開張吃一年”的惡性循環(huán)之中，一年就指著那幾個大檔期盈利。再加上現(xiàn)在的電影傾向于扎堆大檔期，平時的周末檔幾乎就沒有什么能掙錢的電影，電影院在一年的大部分時間里都是喝西北風(fēng)。

2025年“殺瘋了”的紅黃藍外賣大戰(zhàn)，漫天撒券，瘋狂補貼，把羊毛送上門給人薅。有人說，00后終于趕上一波世代紅利，但其實砸錢換市場這套打法，電影行業(yè)早在10年前就玩過。把時間倒退回2014年，貓眼、淘票票入局，用票補把電影票價打到個位數(shù)，最夸張的時候，《變形金剛4》甚至只賣1塊錢。

中國就這樣被拉進了9.9元、19.9元的全民觀影時代，低價不僅降低了門檻，也養(yǎng)成了大家隨時看院線新片的習(xí)慣，更把票房一路推到2019年641.49億元的歷史高點。但疫情突襲讓這股熱潮戛然而止，2020年票房驟降至203.1億元，即便復(fù)工后，觀眾也沒能完全回流。

到2024年，全國已有1.3萬家影院、8.1萬塊銀幕，但總票房只有425億元，比2019年縮水三分之一，甚至不如2015年的438億元。要知道，2015年的影院和銀幕數(shù)還不到2024年的一半。

一張電影票，電影院能賺多少？想要看清影院為什么票房高、日子難，得先算清楚那張電影票背后的賬。假設(shè)你花50元買了一張電影票，影院根本拿不到全部，首先得扣除5%的國家電影基金和3.3%的稅，剩下來的才是真正能分的凈票房。

然后制片、發(fā)行和影院來瓜分這一塊，通常影院只能分到五成左右。也就是說，你付的50元票錢，最后落到影院手里的大概只有24塊，可這24塊還不是純利潤。影院要承擔(dān)的開銷比想象中多得多，場地租金、員工工資、水電雜費、設(shè)備損耗、宣傳費用全得從這筆錢里出，七扣八扣之后，真正能留下來的利潤已經(jīng)非常微薄。

更讓人頭疼的是最低結(jié)算價制度。很多電影在上映前就設(shè)定了分賬底價，比如一部片規(guī)定最低按50元結(jié)算，哪怕影院只賣20元1張票，也得按50元給片方分賬，中間這30塊的差價只能由影院自己倒貼。這樣一來，影院幾乎沒有降價促銷的余地，票價降了可能虧本，票價高了觀眾嫌貴，兩頭都不討好。這就是為什么觀眾感覺票房越來越高，影院卻常常在抱怨活不下去。

從收入結(jié)構(gòu)上看，影院是最薄弱的一環(huán)，既承擔(dān)成本又缺乏溢價權(quán)。票房破紀錄，并不意味著影院就能輕松盈利。電影院越來越像一個頭部俱樂部，幾部巨無霸撐起大盤，其余影片只能在角落分食殘羹?？蓡栴}是，爆款并不是每個檔期都有。

2025年暑期檔，姜文的《李行李尚》和陳可辛的《降元弄懸案》，導(dǎo)演陣容、話題都不缺，卻雙雙票房撲街。就連大鵬面對新作《長安的荔枝》票房不及預(yù)期，也不禁發(fā)出疑惑：“為什么大家都不愿意看電影呢？”

很多人以為去電影院看場電影，自己貢獻的就是一張票錢，可對影院來說，真正穩(wěn)賺不賠的是你隨手帶走的爆米花和可樂。我們知道，結(jié)婚的時候流行穿婚紗、帶鉆戒，情人節(jié)的時候流行送鮮花、吃西餐，過生日的時候流行吃蛋糕、吹蠟燭，和這些一樣，看電影的時候吃爆米花，也是在商家炒作中慢慢約定俗成的一種形式。

商家這么炒作，無非是為了增加影院的收入。因此，早些年還流行在影院柜臺買電影票的時候，商家總是喜歡把爆米花、可樂和電影票綁定在一塊售賣。如果說電影票是影院的門面，那爆米花和可樂就是影院真正的糧倉。

在美國，看電影和吃爆米花已經(jīng)成為了一種時尚，這一習(xí)慣也傳入中國，并成為影院休閑體驗的重要組成部分。觀眾走進電影院，往往是為了尋求片刻的休閑時光，因此，爆米花成為觀影體驗中不可或缺的一部分。爆米花具備高利潤率特質(zhì)，其成本低而售價高，使得影院從中收益頗豐。

以一份300克的爆米花為例，其原料成本僅需五六毛錢，加上設(shè)備折舊，每份成本大約在2到3元之間，但電影院的爆米花價格卻能高達十幾元甚至20元。此外，一些影院還會將爆米花加入到套餐中，而套餐的價格往往比普通電影票更高，其中的差價部分正是爆米花的利潤，與其他商品組合成套餐能進一步提升利潤，顯示出其作為影院“印鈔機”的能力。

在中國的大型影院，電影票毛利率為6.6%，而商品銷售的毛利率則高達50%左右，其中，爆米花及套餐的毛利率更是超過了80%。這樣的高利潤率，難怪有人戲言：“爆米花是電影院的印鈔機，票房用來養(yǎng)電影，爆米花用來養(yǎng)影院?！币匀f達電影為例，其2025年上半年，總收入接近67億元，比去年同期漲了超7%，凈利潤較去年增長高達455.35%，毛利率28.28%，每100元收入中留下的毛利比以前更多。

然而，仔細拆解收入結(jié)構(gòu)，觀影收入為41.77億元，占比62.45%，毛利率僅4.91%；而商品和餐飲收入為8.63億元，占比12.9%，毛利率高達73.42%。也就是說，影院真正的利潤來源不是票房，而是爆米花、可樂等零食和餐飲。

更關(guān)鍵的是，萬達電影的餐飲收入高度依賴觀影人數(shù)，觀眾在觀影時才會購買零食，但觀影人數(shù)并非影院能夠決定，而取決于影片質(zhì)量和制片方供給。這也解釋了，雖然上半年全國票房沖到歷史最高，但萬達電影的賺錢方式卻暗藏風(fēng)險?！赌倪钢[海》一部電影就拿下超過154億，撐起了全國六成以上的票房，可這種只靠一個爆款帶動增長的模式，顯然很難一直持續(xù)下去。

此外，財報還顯示，萬達電影資金狀況存在隱憂，賬面的現(xiàn)金資產(chǎn)41.08億元，但有息負債48.58億元，利息收入遠低于利息支出，資產(chǎn)收益率近0.5%，顯示高存高貸的資金管理模式帶來潛在風(fēng)險。票房帶來的業(yè)績增長雖亮眼，但對于影院而言，靠爆款和票房賺利潤的時代已經(jīng)過去，真正支撐影院生存的仍然是零食高毛利和餐飲收入，然而，這種盈利方式無法改變行業(yè)的根本困境。

影院的經(jīng)營本質(zhì)是重資產(chǎn)，從選址裝修到影廳設(shè)備、人力成本，每一項都動輒幾百萬起步。同時，影院又不得不看片吃飯，熱門大片能帶來短暫熱鬧，但撐不起整體開支，票房波動加劇了這種困境。春節(jié)檔憑借《哪吒之魔童鬧海》的現(xiàn)象級熱度，上半年總票房一度沖高至292億元，同比大漲近23%，看似重新回到疫情前的繁榮，但繁榮只維持在2月，當(dāng)月票房高達160億元，占去上半年一半以上。

此后市場急轉(zhuǎn)直下，連續(xù)4個月單月票房不足20億元，6月更是只有19.1億元，跌到近10年來最低點。一位順德影院經(jīng)理坦言，6月單日票房最低時不足千元，除去房租水電，每天睜眼就要承擔(dān)上萬元的固定支出。一句話戳穿了現(xiàn)實：爆款能救一時卻救不了全行業(yè)。

產(chǎn)業(yè)鏈的割裂，則讓困境更復(fù)雜。2025年上半年，全國電影備案量僅142部，同比下降超過兩成。雖然偶爾能看到低成本影片的驚喜，例如三減版《死神來了6》或《磨砂》，用數(shù)千萬元的成本撬動數(shù)十億元的票房，但這類個案難以改變供給不足的現(xiàn)實。

與此同時，分賬機制進一步壓縮利潤空間。光線傳媒董事長王長田直言，一張百元電影票，片方最終到手的只有約33元。按此測算，投資12億元的影片需要36億元票房才能回本，而2024年接近這一水準的電影，全國只有兩部，分別是《熱辣滾燙》（34.17億元）和《飛馳人生2》（33.61億元）。這種結(jié)構(gòu)性失衡，讓上游制片方與下游影院都難以為繼。

更深層的壓力來自觀眾行為的轉(zhuǎn)變，短視頻、短劇、流媒體隨手可得，娛樂方式完全被改寫。2025中國網(wǎng)絡(luò)視聽報告顯示，中國網(wǎng)民每天刷短視頻的時間接近160分鐘，其中，四成用在通勤、吃飯這些碎片場景?！艾F(xiàn)在人們正在轉(zhuǎn)入無形世界，一旦經(jīng)歷過，誰也不想回到有形世界里來?！睙o形世界指的啥？不就是手機、網(wǎng)絡(luò)、短視頻、游戲、社交平臺、AI嗎？

并且無形世界很豐富，看上去是自由的，讓你選擇你想消費的內(nèi)容，你不想看一秒給你劃走，隱藏時間線讓你有沉浸感，為個體提供了更多的掌控感，能選擇何時何地、什么姿勢、如何消費情感和娛樂。劃走短視頻只要一秒，電影院觀影卻是3小時，無形世界多么好啊，不僅自由，還給予充分的掌控感，便捷又快速，情緒消費含量大、管飽。

有形世界不自由，要當(dāng)牛馬，要面對各種責(zé)任，要人際交往，很痛苦。人們就越來越傾向于逃避有形世界的痛苦和挑戰(zhàn)，轉(zhuǎn)而依賴無形世界來滿足內(nèi)心的需求，在享受無形世界的便捷時，也失去了面對復(fù)雜現(xiàn)實和情感交流的動力。

相比之下，去趟電影院來回3小時，票價50塊，性價比越來越低。年輕人精打細算，很少會為一部不值的電影買單，這也直接反映在數(shù)據(jù)上。燈塔專業(yè)版披露，全國影院數(shù)量已經(jīng)突破1.3萬家，創(chuàng)下新紀錄，但從3月到6月，平均每場觀眾只有2到4人，空場率高達40%。

影院越來越難，不是某一個問題，而是重資產(chǎn)高成本、票房波動、分賬失衡、觀眾流失、內(nèi)容不足等多重壓力的疊加。賣爆米花也許能撐一陣，但要想活下去，影院必須面對更深層的結(jié)構(gòu)問題。

面對高成本和觀眾流失，影院也并非無所作為。近年來，各地影院紛紛嘗試多元化經(jīng)營，探索“影院+”模式，舉辦演唱會、球賽直播、脫口秀、親子活動，甚至提供午睡空間和沉浸式體驗。某些影院通過跨界活動吸引短期流量，話題性十足，也能短時間帶動零售和餐飲收入。

這些跨界玩法，短期看確實能回血，比如上海CGV的親子放映計劃，周末早上8點開場，不僅電影開得早，還帶專人看娃，上座率直接從11%沖到43%；博納院線與片方玩對賭，票房越高，分的越多，如果票房過3億后，片方分成提高，直接讓片方多拿到2000萬；騰訊視頻把網(wǎng)劇《暗流》導(dǎo)演剪輯版搬上大熒幕，實現(xiàn)網(wǎng)播加院線雙收益，整體收益比單純網(wǎng)播高出近3倍。

可以說，影院正在努力打破只靠票房的天花板，但這些嘗試更像是打點滴，而不是換血手術(shù)。首先，活動依賴熱點帶不來穩(wěn)定客流，一場球賽能滿座，但下周影廳還是空著；其次，分賬改革只是局部試點，大部分影院仍然要在失衡的票房分成中掙扎；再加上零食餐飲的利潤高度依賴觀眾進場，空場率居高不下時，這部分收益同樣被掐住脖子。

與此同時，影院也在硬件上找突破，以IMAX為代表的高端影廳在2025年上半年交出歷史最佳成績，市占率攀升至5.6%，穩(wěn)居特效廳第一，觀影人次突破2500萬大關(guān)，收入4.16億元，創(chuàng)下有史以來的半年度新高，票房更是達到16.34億元，同比翻倍。

但問題也隨之而來，IMAX的成功并不意味著整個行業(yè)都能分享到紅利。大城市頭部商圈的影院憑借高端影廳和場景化體驗，尚能吸引年輕人和影迷回流，可在三四線城市，升級設(shè)備意味著巨額投入，回報周期卻越來越長，強者恒強，弱者掉隊，這種分化正在被進一步放大。

更關(guān)鍵的是，觀眾心態(tài)的轉(zhuǎn)變，短視頻和流媒體的高便利性讓觀眾形成了隨點隨看的習(xí)慣，即便影院提供更多花樣活動，年輕人依然會權(quán)衡性價比。現(xiàn)在看電影，早就不是一時興起的選擇，沒有熱搜推一把，沒有朋友圈刷屏安利，沒有有笑有淚表情特寫的短視頻，多數(shù)人連打開購票APP的興趣都沒有。50元看一場電影，不如在家刷幾集短劇，省錢省時間，還能隨時暫停，自發(fā)觀影早就成了過去式。

看電影的人年紀越來越大了，可年輕觀眾卻沒補上來。貓眼研究院的數(shù)據(jù)顯示，2021年暑期檔觀影人的平均年齡才27.7歲，可到了2025年，這個數(shù)字就漲到了32.5歲。對不少年輕人而言，進電影院看電影已經(jīng)不是青春里一定要做的事，既不是社交中必須的選擇，也很難成為約會時固定的環(huán)節(jié)，只是眾多消遣方式中可有可無的一個。

電影人曾說，自從有了電影，人們仿佛多活了3倍的時間，但現(xiàn)實里去影院看電影，越來越像碰運氣，1次里有9次看到的是俗套的爛片，這樣浪費的不是讓生命更豐富，而是白白在熒幕前多坐了2小時。