11月1日， 第五屆青島國際藝術(shù)年展（以下簡稱“年展”）在V出口美術(shù)館正式啟幕。在AI算法深度滲透藝術(shù)創(chuàng)作、“藝術(shù)何為”成為時(shí)代議題的當(dāng)下，這場扎根青島的國際藝術(shù)盛會以“如來?已來”為主題，以東方哲學(xué)為內(nèi)核，搭建全球視野對話平臺，為AI時(shí)代的藝術(shù)發(fā)展提供思考樣本。

正如著名評論家、年展學(xué)術(shù)主持皮道堅(jiān)總結(jié)：“這是一場在經(jīng)濟(jì)全球化、全球本土化的當(dāng)代語境下打造的國際化藝術(shù)交流平臺。”尤其是本屆年展以“如來·已來”為主題，既以“如來”的東方智慧連接傳統(tǒng)，又以“已來”的現(xiàn)實(shí)感知回應(yīng)時(shí)代，“為觀眾開啟了一場視覺與思想的深度旅程?！?/p>

由德昌阿特·V出口美術(shù)館、青島日報(bào)報(bào)業(yè)集團(tuán)主辦的年展，從首屆舉辦至今，實(shí)現(xiàn)了從城市藝術(shù)節(jié)到全國性藝術(shù)對話場的蛻變，為非藝術(shù)中心城市的文化發(fā)展提供了“青島樣本”。

以東方哲思開啟與AI時(shí)代的學(xué)術(shù)對話

“如來者，無所從來，亦無所去”，《金剛經(jīng)》中的智慧為年展主題注入哲學(xué)厚度。年展總策展人林竹解讀其雙重隱喻：“‘如來’是藝術(shù)家的‘此在’——在算法洪流中堅(jiān)守原創(chuàng)本能；‘已來’則直面人機(jī)共存的新紀(jì)元，追問藝術(shù)的價(jià)值坐標(biāo)。”這種將傳統(tǒng)智慧與時(shí)代議題結(jié)合的設(shè)定，從根源上確立了年展的學(xué)術(shù)高度。

學(xué)術(shù)主持皮道堅(jiān)在訪談中進(jìn)一步闡釋：“‘如來’代表超越圓滿的東方智慧，‘已來’是藝術(shù)家對現(xiàn)實(shí)的感知與未來的展望。”這場展覽不是作品的堆砌，而是視覺與思想的旅程，引導(dǎo)觀眾思考“人類創(chuàng)造能否抗衡AI沖擊”。事實(shí)上，年展主題本身就是一次學(xué)術(shù)探索：在硅基技術(shù)與碳基生命的碰撞中，藝術(shù)的“神性”恰恰源于人類不可編程的直覺、情緒與文化記憶，這正是AI難以觸及的核心領(lǐng)域。

從展覽架構(gòu)來看，年展主題的學(xué)術(shù)性貫穿始終。無論是聚焦成熟藝術(shù)家的主題展、探索青年生態(tài)的獨(dú)立展，還是梳理水墨脈絡(luò)的特展，均圍繞“以人類創(chuàng)造回應(yīng)AI時(shí)代”展開，形成“命題統(tǒng)一、視角多元”的格局。正如林竹所言：“每屆年展的主題都緊扣時(shí)代，折射現(xiàn)實(shí)的幽微。讓藝術(shù)家的創(chuàng)作與社會變化同頻，這是年展堅(jiān)守的學(xué)術(shù)準(zhǔn)則?！?/p>

三大板塊構(gòu)建人機(jī)共生的藝術(shù)生態(tài)

年展以“主題展+獨(dú)立展+特展”的三重矩陣，在保證學(xué)術(shù)深度的同時(shí)，也注入了多元活力，展現(xiàn)出兼容并蓄的國際視野。

主題展“如來?已來——2025中國（青島）年度藝術(shù)文獻(xiàn)調(diào)查展”是學(xué)術(shù)核心載體。不同于傳統(tǒng)文獻(xiàn)展的“回顧性”，本次展覽以“調(diào)查”為關(guān)鍵詞，面向全國征集藝術(shù)家作品，呈現(xiàn)對AI時(shí)代的深度思考。參展的藝術(shù)家以手工繪畫的細(xì)膩筆觸，與AI生成圖像的“機(jī)械感”形成對比；另有創(chuàng)作者將算法數(shù)據(jù)轉(zhuǎn)化為裝置元素，卻以人類情感邏輯重構(gòu)敘事。這種“以人類創(chuàng)造為核心，適度借鑒AI工具”的實(shí)踐，為藝術(shù)界提供了“人機(jī)共生”的樣本。值得關(guān)注的是，該展延續(xù)年展“年度文獻(xiàn)調(diào)查”傳統(tǒng)，通過問卷形式引導(dǎo)藝術(shù)家復(fù)盤創(chuàng)作，“讓創(chuàng)作者停下腳步思考方向，這本身就是學(xué)術(shù)價(jià)值的體現(xiàn)”。

兩個(gè)獨(dú)立展凸顯“年輕態(tài)”與“實(shí)驗(yàn)性”，拓展了學(xué)術(shù)邊界。“新社群——中國青年藝術(shù)家狀態(tài)展”通過在線征集，匯聚全國20個(gè)地域的20位青年藝術(shù)家，涵蓋00后新生代創(chuàng)作者。他們以網(wǎng)絡(luò)社群偶然聯(lián)結(jié)，作品卻充滿獨(dú)立鋒芒：有的以碎片化創(chuàng)作解構(gòu)AI時(shí)代的信息過載，有的用鄉(xiāng)土題材對抗技術(shù)帶來的“文化趨同”。“陌生與距離感，讓作品更客觀真實(shí)?！豹?dú)立藝術(shù)家、年展學(xué)術(shù)委員林繼昌評價(jià)，這種“去圈層化”選拔打破藝術(shù)展“精英壁壘”，為年輕藝術(shù)家提供國際化平臺，也讓年展學(xué)術(shù)視野更具包容性。

“多重心智——AI時(shí)代的藝術(shù)作為”獨(dú)立展則直面核心矛盾。展覽中，AI不再是“對立面”，而是創(chuàng)作工具：有的作品以AI生成基礎(chǔ)圖像，再經(jīng)人類手工修改注入情感；有的讓AI模擬人類藝術(shù)風(fēng)格，卻在關(guān)鍵細(xì)節(jié)留下“算法漏洞”，探討“創(chuàng)造力的不可替代性”?！罢褂[不提供答案，只提出問題?！绷种癖硎?，觀眾在作品前會自然思考“所見是人類表達(dá)還是AI算法”，這種互動式探討讓學(xué)術(shù)深度更易傳播。

“墨詣”呈現(xiàn)當(dāng)代水墨的發(fā)展面貌

在國際化的展覽框架中，“墨詣：墨變與超詣——從‘實(shí)驗(yàn)水墨’到‘水墨當(dāng)代’”特展，成為年展彰顯“文化根脈”的重要板塊，也為全球觀眾打開了理解中國當(dāng)代藝術(shù)的窗口。

本次特展橫跨數(shù)代藝術(shù)家，完整呈現(xiàn)了中國水墨從“實(shí)驗(yàn)”到“當(dāng)代”的學(xué)術(shù)脈絡(luò)：既有1990年代“實(shí)驗(yàn)水墨”的先行者，其作品打破傳統(tǒng)筆墨框架，融入西方現(xiàn)代藝術(shù)理念，為水墨注入新的生命力；也有“實(shí)驗(yàn)水墨”的核心人物，他們在東西方文化碰撞中，探索水墨的“當(dāng)代性”表達(dá)；更有當(dāng)下的年輕創(chuàng)作者，以多種材料語言重構(gòu)水墨，讓這一古老藝術(shù)形式與潮流并進(jìn)?！皡⒄拐吆w40后到90后，本身就是一部濃縮的中國當(dāng)代水墨史?！逼さ缊?jiān)在訪談中強(qiáng)調(diào)，這一譜系的梳理具有重要學(xué)術(shù)價(jià)值——它不僅證明中國當(dāng)代藝術(shù)并非“西方的模仿者”，更展現(xiàn)了水墨藝術(shù)“立足本土、面向全球”的發(fā)展路徑。

特展的學(xué)術(shù)意義還在于對“實(shí)驗(yàn)水墨”歷史價(jià)值的重估。皮道堅(jiān)回憶：“1990年代，‘實(shí)驗(yàn)水墨’運(yùn)動打破了‘全盤西化’的藝術(shù)思潮，讓我們意識到要立足自身文化土壤?！?/p>

如今，在AI時(shí)代，這場特展再次呼應(yīng)了這一理念——水墨藝術(shù)家既不排斥技術(shù)，又堅(jiān)守文化根脈?！斑@是中國水墨的獨(dú)特優(yōu)勢?！绷掷^昌還為特展創(chuàng)了了作品《誤讀：河圖"三五歸一"》來回應(yīng)年展主題。他表示，特展不僅為全球藝術(shù)界提供了“中國方案”，也讓年展的國際化不再是“西方中心主義”的復(fù)刻，而是基于本土文化的平等對話。

國際視野與在地實(shí)踐的雙向滋養(yǎng)

本屆年展吸引眾多藝術(shù)家參與，作品涵蓋繪畫、裝置、影像、AI藝術(shù)等多元形式。其國際化并非“作品堆砌”，而是基于主題的深度對話，展現(xiàn)出“平等交流”的全球視野?！?/p>

年展的國際化還體現(xiàn)在“學(xué)術(shù)資源的全球聯(lián)動”。本次展覽邀請國際藝術(shù)理論學(xué)者參與論壇，通過多語言傳播機(jī)制，將“如來?已來”的東方思考傳遞至全球。正如皮道堅(jiān)所言，“青島為國際當(dāng)代藝術(shù)提供了廣闊空間，國際藝術(shù)也因青島獲得更多理解?！?/p>

從“在地性”到“全國性”，年展實(shí)現(xiàn)了質(zhì)的跨越。林竹回憶：“第一屆年展以青島本地藝術(shù)家為主，如今已覆蓋20多個(gè)省市地區(qū)，包括香港和臺北等地的藝術(shù)家，甚至海外留學(xué)的青年創(chuàng)作者也主動參與?！边@種擴(kuò)張并非盲目，而是基于“學(xué)術(shù)調(diào)性的明確化”年展邀請皮道堅(jiān)、王璜生、殷雙喜、劉子建、楊維民、林繼昌等業(yè)界權(quán)威參與，“讓展覽高度在藝術(shù)系統(tǒng)內(nèi)站穩(wěn)腳跟”。例如，本屆年展設(shè)置5個(gè)展區(qū)、10場展覽及學(xué)術(shù)研討會，形成“展覽+學(xué)術(shù)”的立體生態(tài)，使其從“城市藝術(shù)節(jié)”升級為“全國性藝術(shù)對話場”。

“藝術(shù)，或預(yù)見時(shí)代洪流的走向，或與之如影隨形。”總策展人林竹的這句話，是觀眾打開第五屆青島國際藝術(shù)年展的一點(diǎn)靈光。