約瑟夫·博伊斯（Joseph Beuys, 1921-1986）是杜尚之后最具影響力的當(dāng)代藝術(shù)家之一，他提出的“人人都是藝術(shù)家”與“社會(huì)雕塑”等理念，至今仍對(duì)當(dāng)下的藝術(shù)產(chǎn)生重要的影響。

澎湃新聞獲悉，11月11日，“博伊斯在中國(guó)：2013-2025回顧展”在上海昊美術(shù)館開(kāi)幕。展覽呈現(xiàn)了博伊斯代表性作品和文獻(xiàn)檔案，回顧了昊美術(shù)館多年來(lái)聚焦博伊斯的成果，其中，最具沖擊力的展品是關(guān)于博伊斯的影像。

德國(guó)藝術(shù)家約瑟夫·博伊斯（1921-1986）是20世紀(jì)最重要的西方藝術(shù)家之一，是二戰(zhàn)之后藝術(shù)轉(zhuǎn)型的關(guān)鍵人物和代表人物，有著非常持久的影響力和藝術(shù)史價(jià)值。

1921年5月12日，博伊斯生于德國(guó)港口城市克雷費(fèi)爾德。20歲時(shí)，博伊斯加入德國(guó)空軍。征兵前，他被培訓(xùn)為無(wú)線電報(bào)員，之后成為俯沖轟炸機(jī)的后炮手。1943年，博伊斯駕駛的飛機(jī)在冰天雪地的克里米亞前線墜毀，他幸免于難。戰(zhàn)后，他進(jìn)入杜塞爾多夫藝術(shù)學(xué)院開(kāi)始系統(tǒng)地學(xué)習(xí)藝術(shù)。

約瑟夫·博伊斯，《革命就是我們》，手寫(xiě)文字，蓋章，1972年

博伊斯的創(chuàng)作活動(dòng)多種多樣，其作品越出了繪畫(huà)雕塑的方式，以裝置和行為作為創(chuàng)作主體。此外，博伊斯一直使用收集物、現(xiàn)成品或者蒙太奇的形式進(jìn)行創(chuàng)作。他強(qiáng)調(diào)對(duì)社會(huì)和文化介入的姿態(tài)，有一種革命家的精神，鼓勵(lì)大家參與到日常的社會(huì)行動(dòng)之中。他認(rèn)為藝術(shù)方式是人類(lèi)最本真的方式，由此提出名言——“人人都是藝術(shù)家”。

安迪·沃霍爾與約瑟夫·博伊斯

博伊斯的出現(xiàn)和意義在于他出現(xiàn)在特殊的20世紀(jì)60年代這一時(shí)代中，這段時(shí)間不但承接二戰(zhàn)歐洲社會(huì)的創(chuàng)傷，而且連接著冷戰(zhàn)的云譎波詭，因此愈加顯示出博伊斯對(duì)社會(huì)文化與政治形勢(shì)的反思和社會(huì)責(zé)任。

感受博伊斯：最具沖擊力的是他的影像

11月11日，“博伊斯在中國(guó)：2013-2025回顧展”在上海昊美術(shù)館開(kāi)幕。該展覽呈現(xiàn)了博伊斯代表性作品和文獻(xiàn)檔案，以及上海昊美術(shù)館多年來(lái)聚焦博伊斯的成果展示。

視頻：“博伊斯在中國(guó)：2013-2025回顧展”展覽現(xiàn)場(chǎng)，策展人杜曦云談博伊斯的藝術(shù)及意義。(01:50)

博伊斯對(duì)中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)界也影響深遠(yuǎn)，從1980年代開(kāi)始的越來(lái)越廣泛的傳播，讓博伊斯被更多的國(guó)人知曉。1990年代以來(lái)，激情開(kāi)拓的中國(guó)藝術(shù)家們用種種巧妙的方式介入社會(huì)，或用驚世駭俗的行為刺激常規(guī)成見(jiàn)。展廳中，不少當(dāng)代藝術(shù)家，如張恩利、趙半狄、周?chē)[虎、楊振中、張羽等人聚集在博伊斯的影像作品前，感受其作品的沖擊力。張恩利告訴澎湃新聞，“一些作品是第一次看到，依舊可以感受到當(dāng)時(shí)的氛圍?！?/p>

“博伊斯在中國(guó)：2013-2025回顧展”展覽現(xiàn)場(chǎng)

約瑟夫·博伊斯《挑釁.社會(huì)的生命物質(zhì).藝術(shù)與反藝術(shù)》，1962年

在此次展覽的作品中，最具沖擊力的展品是關(guān)于博伊斯的影像。其中《挑釁.社會(huì)的生命物質(zhì).藝術(shù)與反藝術(shù)》是一場(chǎng)記錄題為“挑釁：社會(huì)的生命元素”的論壇，匯集了哲學(xué)家馬克斯·本澤（Max Bense）、藝術(shù)家馬克斯·比爾（Max Bill）、社會(huì)學(xué)家阿諾德·蓋倫（Arnold Gehlen）與博伊斯等人。四位嘉賓圍繞“藝術(shù)與反藝術(shù)”的主題展開(kāi)激烈辯論，探討當(dāng)代藝術(shù)的界限，不同藝術(shù)形式的邊界等問(wèn)題。

約瑟夫·博伊斯，《如何向一只死兔子解釋繪畫(huà)》，行為藝術(shù)影像，1962年

《如何向一只死兔子解釋繪畫(huà)》是博伊斯最知名的行為藝術(shù)之一，創(chuàng)作于1965年。他頭上涂滿蜂蜜，蓋上金箔，右腳綁上鐵板，左腳則是毛氈板。他懷抱一只死兔子，輕輕撫摸，低聲悄語(yǔ)，繞畫(huà)廊而行，向死兔子解釋掛在墻上的他的繪畫(huà)。隨后，又在椅子上坐下來(lái)，繼續(xù)跟死兔子交談。

動(dòng)物是博伊斯的作品中經(jīng)常出現(xiàn)的隱喻，他相信動(dòng)物被賦予了人類(lèi)難以獲得的精神能量。對(duì)他來(lái)說(shuō)，野兔、郊狼、牡鹿、蜜蜂等動(dòng)物是對(duì)話的伙伴和人類(lèi)值得學(xué)習(xí)的榜樣，動(dòng)物對(duì)藝術(shù)、自由和平等有更深刻的理解。他經(jīng)常與動(dòng)物互動(dòng)，試圖把自己變成它們。在這件藝術(shù)史上極為矚目的行為藝術(shù)作品中，兔子是一種直覺(jué)和想象力的象征，喻示著身體和精神，宇宙和地球。博伊斯對(duì)此解釋道：“即使是死了的動(dòng)物，也比自稱理性的人類(lèi)保留了更多的直覺(jué)能力?！倍^眾被阻隔于外的觀看方式，使“解釋”這一行為轉(zhuǎn)化為靜默而神圣的儀式。他希望以此激發(fā)人們對(duì)藝術(shù)、感知與創(chuàng)造力的思考。

約瑟夫·博伊斯，《我愛(ài)美國(guó)，美國(guó)愛(ài)我》

1974年，他全身以毛氈包裹，在畫(huà)廊內(nèi)與一只活的郊狼共同度過(guò)了三天，每天相處約八小時(shí)。畫(huà)廊空間內(nèi)鋪有稻草，并放置著手杖、手套、三角鐵、手電以及每日送達(dá)的《華爾街日?qǐng)?bào)》。博伊斯以重復(fù)而節(jié)律的動(dòng)作與動(dòng)物”交流”，后來(lái)成為了博伊斯影響最大的行為藝術(shù)之一。

“人人都是藝術(shù)家”是博伊斯最知名的一句話，其意思是指不應(yīng)該把創(chuàng)造力看作是藝術(shù)家的特殊境界，而是要把創(chuàng)造性思維應(yīng)用到自己的專(zhuān)業(yè)領(lǐng)域， 不管是法律、農(nóng)業(yè)、物理、教育、家政還是藝術(shù)。每個(gè)人都必須具有發(fā)現(xiàn)和培養(yǎng)創(chuàng)造性的能力。創(chuàng)造性是人的需求和基本能力。

約瑟夫·博伊斯，《跨越西伯利亞的鐵路》，行為藝術(shù)影像，1970年

“博伊斯等人取消了手藝的難度，但在另一方面大大提高了觀念的高度。尤其是在創(chuàng)作行為藝術(shù)時(shí)，是需要藝術(shù)家把整個(gè)人都豁出去，投身到一個(gè)復(fù)雜的、無(wú)法控制的社會(huì)現(xiàn)場(chǎng)的勇氣。從這個(gè)角度來(lái)說(shuō)，博伊斯的口號(hào)并非是降低藝術(shù)的門(mén)檻，甚至提高了藝術(shù)的難度?！辈哒谷硕抨卦茖?duì)澎湃新聞?wù)f。

聚焦、展示博伊斯的12年

自2013年起，昊美術(shù)館系統(tǒng)收藏、研究博伊斯的作品，并與多家美術(shù)學(xué)院及美術(shù)館密切合作，以多元形式推廣其藝術(shù)思想，呈現(xiàn)了一系列備受矚目的展覽。2018年，昊美術(shù)館在開(kāi)館不久便推出了展覽“見(jiàn)者的書(shū)信：約瑟夫·博伊斯x白南準(zhǔn)”。之后，美術(shù)館將博伊斯作品作為常設(shè)展陳列，以“人人都是藝術(shù)家”、“擴(kuò)展的藝術(shù)概念”、“社會(huì)雕塑”和“激浪與偶發(fā)”來(lái)講述其藝術(shù)人生。2019年，昊美術(shù)館啟動(dòng)持續(xù)性展覽項(xiàng)目“我與博伊斯”，邀請(qǐng)了六位當(dāng)代藝術(shù)家，以各自的作品與博伊斯展開(kāi)藝術(shù)對(duì)話。

《荒原狼III》（COYOTE III, 1984），博伊斯和白南準(zhǔn)合作作品

昊美術(shù)館過(guò)去的常設(shè)展“約瑟夫·博伊斯”展廳

2021年是博伊斯誕辰一百周年，昊美術(shù)館“約瑟夫·博伊斯百年誕辰”系列活動(dòng)。據(jù)悉，自昊美術(shù)館收藏博伊斯作品至今的12年來(lái)，該美術(shù)館的博伊斯項(xiàng)目走遍六座城市，累計(jì)吸引觀眾超過(guò)百萬(wàn)人次，使得博伊斯的藝術(shù)理念在國(guó)內(nèi)得到了持續(xù)的關(guān)注。主辦方告訴記者，此次回顧展是對(duì)過(guò)去十二年成果的總結(jié)。

延伸閱讀：甌江流域藝術(shù)家群展

2025年是上海昊美術(shù)館開(kāi)館8周年，11月11日，除了“博伊斯”展之外，美術(shù)館在2、3樓展廳推出了“甌江流域藝術(shù)家群展”。甌江是貫穿浙南的“母親河”，亦是美術(shù)館創(chuàng)始人鄭好的家鄉(xiāng)。展覽“甌江流域藝術(shù)家群展”匯聚一批出生、成長(zhǎng)于甌江流域的當(dāng)代藝術(shù)家，他們涵蓋70后至Z世代，如今生活、創(chuàng)作于北京、上海、杭州及歐洲多地，但成長(zhǎng)軌跡都與甌江緊密相連。

“甌江流域藝術(shù)家群展”展覽現(xiàn)場(chǎng)

甌江不僅成就了“溫州商人”的傳奇，也映照在當(dāng)代藝術(shù)的探索之路上。透過(guò)個(gè)人生活史與社會(huì)歷史相互作用的機(jī)制，藝術(shù)家們用以對(duì)話世界的創(chuàng)作，在附近與遠(yuǎn)方、記憶與遺忘、出走與歸來(lái)的循環(huán)往復(fù)中，在與故鄉(xiāng)漸行漸遠(yuǎn)的尋找自我的路徑上，重申藝術(shù)的力量。展覽以“甌江流域”地理疆域?yàn)榫€索，將其視為一種浸透在藝術(shù)家創(chuàng)作中的視覺(jué)意象與文化景觀，探索藝術(shù)創(chuàng)作與地域文化、個(gè)人經(jīng)歷和社會(huì)歷史等方面的關(guān)聯(lián)。

“博伊斯在中國(guó)：2013-2025回顧展”將持續(xù)至2026年8月31日。

“甌江流域藝術(shù)家群展”將持續(xù)至2026年3月10日