東方網(wǎng)記者熊芳雨11月13日?qǐng)?bào)道：“恍然之視——胡里奧·阿納亞個(gè)展”昨日在外灘18號(hào)久事藝術(shù)空間啟幕。作為“2025西班牙藝術(shù)季”的壓軸收官之作，這場(chǎng)藝術(shù)家在中國(guó)內(nèi)地的首次個(gè)展暨最大規(guī)模呈現(xiàn)，匯集了60余件代表性作品，用紙板為媒介，對(duì)倫勃朗、梵高、畢加索等藝術(shù)大師的經(jīng)典之作展開顛覆性重構(gòu)。

展覽將于11月13日正式對(duì)公眾開放，持續(xù)至2026年2月22日，邀觀眾在“真真假假”的視覺謎題中，解鎖藝術(shù)史的全新打開方式。

當(dāng)紙板遇上世界名畫，反差感拉滿

“藝術(shù)作品如同一種指向觀者、旨在令其困惑的器物?！卑⒓{亞的這句話，恰是本次展覽“恍然之視”的核心密碼。展廳里，從倫勃朗的光影肖像到莫奈的朦朧光影，從維米爾的靜謐靜物到沃霍爾的波普符號(hào)，藝術(shù)史譜系中的重量級(jí)名作，都經(jīng)歷了一場(chǎng)“腦洞大開”的重構(gòu)——原本承載商品的瓦楞紙板，帶著包裝釘?shù)陌唏g痕跡與自然褶皺，成為承載經(jīng)典的“畫布”；破碎的平面切割、刻意的褶皺處理，讓畢加索《哭泣的女人》的苦難情緒更具沖擊力，原作的隱喻轉(zhuǎn)化為對(duì)經(jīng)典價(jià)值的深度叩問。

最妙的是藏在細(xì)節(jié)里的巧思：重構(gòu)梵高《獻(xiàn)給高更的自畫像》時(shí)，他用華麗的繁花浮雕畫框搭配紙板的“貧瘠脆弱”，以強(qiáng)烈反差呼應(yīng)梵高與繪畫的復(fù)雜羈絆；再現(xiàn)高更《塔希提的女人》時(shí)，紙板背后隱約可見的原作輪廓與正面的解構(gòu)畫面拼合，形成獨(dú)特的視覺對(duì)話。這些作品看似“粗糲”，實(shí)則暗藏技術(shù)層面的極致嚴(yán)謹(jǐn)，如同精心設(shè)計(jì)的“錯(cuò)視畫”，讓觀眾在會(huì)心一笑的恍然中，跳出對(duì)藝術(shù)的固有認(rèn)知。意大利藝術(shù)評(píng)論家羅西·瑪利亞·切蘭特精準(zhǔn)點(diǎn)出：“阿納亞使用廢棄材料，既是對(duì)消費(fèi)邏輯的顛覆，也反映出他與物質(zhì)之間更真實(shí)的關(guān)系?！?/p>

藝術(shù)鬼才從廢墟涂鴉到跨時(shí)空對(duì)話

1987年出生于西班牙藝術(shù)重鎮(zhèn)馬拉加的阿納亞，與畢加索是地道的“小老鄉(xiāng)”，骨子里同樣藏著打破常規(guī)的藝術(shù)基因。年少時(shí)，他曾在廢墟墻壁上涂鴉創(chuàng)作，這種與“非傳統(tǒng)載體”的早期結(jié)緣，為后來的創(chuàng)作埋下伏筆。歷經(jīng)美術(shù)學(xué)院的專業(yè)深造，他跳出學(xué)院派框架，最終找到“以紙板重構(gòu)經(jīng)典”的獨(dú)特路徑，成為同輩藝術(shù)家的核心代表。

阿納亞的創(chuàng)作始終游走在都市文化、古典繪畫與概念藝術(shù)的交叉地帶。那些被丟棄的廢舊紙板，在他的工作室里歷經(jīng)裁切、拼貼、上色，搖身一變成為連接歷史與當(dāng)下的媒介。他用“降格材料”與“經(jīng)典圖像”的碰撞，探討藝術(shù)的“靈暈”、真實(shí)性與持久性——當(dāng)脆弱的紙板承載著永恒的藝術(shù)命題，當(dāng)粗糲的材質(zhì)對(duì)話精致的經(jīng)典，這場(chǎng)跨時(shí)空對(duì)話便有了直擊人心的力量。如今，他的作品已走遍東京、倫敦、巴黎等全球藝術(shù)重鎮(zhèn)，用最樸素的材料，傳遞著最普世的藝術(shù)思考。

作為上海久事美術(shù)館與西班牙畢加索故居藝術(shù)基金會(huì)“青年藝術(shù)家扶持+駐留”項(xiàng)目的成果，本次展覽不止是作品的呈現(xiàn)，更藏著跨文化交流的深意。駐留期間，上海的城市肌理與文化氛圍為阿納亞注入新靈感，展廳中特意設(shè)置的海浪音效，與紙板作品形成奇妙呼應(yīng)；而“駐留+展覽”的模式，也打破了藝術(shù)展示的邊界，讓觀眾看到創(chuàng)作背后的思想碰撞。

這場(chǎng)展覽也為“2025西班牙藝術(shù)季”畫上圓滿句號(hào)。整個(gè)藝術(shù)季期間，喬治·蘭多的美學(xué)頌歌、高迪的建筑狂想、普拉多博物館藏品的VR沉浸體驗(yàn)、“銜尾蛇之歌”的女性藝術(shù)視角，多維度展現(xiàn)了西班牙藝術(shù)的豐富性。而阿納亞的紙板重構(gòu)之作，以最接地氣的材質(zhì)與最先鋒的理念，為這場(chǎng)跨國(guó)藝術(shù)盛宴收尾，既踐行了美術(shù)館“高水準(zhǔn)、國(guó)際化、有深度”的辦展理念，也讓中西藝術(shù)互鑒有了更鮮活的表達(dá)。