都說書法是藝術(shù)，那就符合藝術(shù)的基本規(guī)則，即藝術(shù)來源于生活且高于生活。首先說第一個問題，書法來源于生活，就是它的實用性，作為書法基礎的文字，我們從古至今都是用它傳遞信息的，但人們在要求實現(xiàn)它的基本功用——傳遞信息外，又同時有了更高要求——貌美端莊。

不難理解，實用性是包括傳遞信息和貌美端莊的，諸如我們生活中的要素從鍋碗瓢盆到房屋廳堂都是如此，要即能用又要好看。這樣，毛筆文字為了達到這些目的，就出現(xiàn)了對筆法字法章法等用筆的要求，無論古人還是今人，普通人欣賞書法都處于這個階段——“生活實用”階段，他們排斥相貌丑陋的東西。

其次我再談第二個問題，書法藝術(shù)的高于生活階段，這是真正的純藝術(shù)領域，這時候作者除了作品中融入嫻熟的書法技能外，還加進了自己的情緒和思想，并率性的對這個世界的宣泄??！書法家在用自己的方式吶喊！

所以這時的書法作品在從心所欲而不越矩同時，已經(jīng)注入了作者的思想，已經(jīng)使書法有了靈魂有了愛憎有了謾罵或歌頌，貌美端莊已經(jīng)退居次要位置，這時書法進去了更高階段——"藝術(shù)欣賞‘’階段，此時一般人已經(jīng)用普通的經(jīng)驗欣賞不了了。而能夠欣賞書法的人，打個不恰當比方，比如外國人見到長沙名吃炸臭豆腐，直喊惡心，而很多的長沙人津津有味的說，臭得很香！很香！因為外國人對這道美食不了解不認識，只被表面蒙蔽。

為什么以丑為美？原因有三：

1、筆法成熟，結(jié)體錯落有致，因此行家認為是美的，但整體看上去不美。因此，符合法度的字不一定是好字。

2、書法家急于求成，臨帖功力不夠就找突破，給自己正名，確定自己的風格，導致字丑。

3、審美疲勞，好多人寫著寫著覺得沒意思，對正統(tǒng)的東西有些厭倦，于是看到歪歪斜斜的東西比較稀奇，將丑的誤認為是美的。

書法是中國傳統(tǒng)美學的基礎，美與丑，是需要一定的文化修養(yǎng)和人生歷練才能品鑒的。當今很多這些連字都寫不端正的人，以何美學修養(yǎng)來評價這些大師的書法？在他們看來，電腦打印出來的方塊字是最美的，這就是他們的審美標準。

這里其實是個美學問題，還有就是鑒賞力的意義。在此，想引用下愛迪生的一種對美的理解，以饗愛美者：“凡是新的不平常的東西，都能在想像中引起一種樂趣，因為這種東西使心靈感到一種愉快的驚奇，滿足對它的好奇心—這個因素使得有些奇怪也顯得有迷人的魔力，使自然的缺陷亦能引起我們的快感，也就是這個因素要求事物應變化多端”。

書法欣賞主要是欣賞作品的精氣神和情感表達，而不單單只是指外形上的好看漂亮，有些作品初看很難看，但是你看它的線條挺有質(zhì)感的，并且線條充滿生命力，如春蠶吐絲綿延不絕，結(jié)體也有新意，寓巧于拙，章法氣勢也渾然一體，如果這三方面處理的比較好，整個作品比較耐尋味那就是一副比較成功的作品。