12月14日，冬日暖陽下的大梅沙，海浪依舊拍打著岸礁，但空氣中涌動的氣息已然不同。

當(dāng)王石、徐冰、高銘潞等二十余位文化藝術(shù)界的“最強大腦”齊聚于此，當(dāng)木星美術(shù)館的未來藍圖在這里徐徐展開，鹽田，這座以山海著稱的城區(qū)，正通過首屆“深圳梅沙·山海共生藝術(shù)季”，向外界發(fā)出了一聲震耳欲聾的宣告：我們不滿足于僅僅擁有一片海，我們要為這片海，注入靈魂。

這不是一場稍縱即逝的節(jié)慶煙火，而是一場持續(xù)至2026年4月、橫跨三個季節(jié)的漫長敘事；這不是一次圈地自萌的展覽，而是一場打破圍墻、讓藝術(shù)在這座城市的毛細血管中瘋狂生長的“審美突圍”。

打破邊界：當(dāng)藝術(shù)像植物一樣在山海間瘋長

我們要如何定義“看展”？在鹽田，主辦方極其奢侈地將整個大梅沙變成了“展廳”。

走入現(xiàn)場，你會感受到一種久違的呼吸感。40余處藝術(shù)現(xiàn)場，沒有冰冷的警戒線，沒有晦澀的解說詞，它們就那樣“長”在了山海肌理之中?！缎√?LITTLE SUN》不僅照亮了物理空間，更溫暖了社區(qū)的角落；《背后的故事》利用光影與雜物，在繁華背后講述著關(guān)于物質(zhì)與精神的辯證法。

藝術(shù)在這里被徹底“松綁”。沿著“山、湖、海、村、碳、圈”的脈絡(luò)，游客不再是旁觀者，而是探索者。你在沙灘漫步，或許就會撞見徐冰的“天書”隱喻；你在棧道駐足，耳邊傳來的不僅是濤聲，還有小河“尋謠計劃”里那直抵人心的童謠與民謠。

這種“無墻美術(shù)館”的實驗，讓高冷的當(dāng)代藝術(shù)與最具煙火氣的市集攤位并肩而立，讓景德鎮(zhèn)的瓷泥與梅沙的細沙在此刻共融。這是一種酣暢淋漓的混搭，它告訴世人：藝術(shù)不只在殿堂，更在此時此刻的每一步腳印里。

思想交鋒：在精神高地，重構(gòu)“人與自然”的契約

如果說景觀讓人流連，那么思想則讓人震撼。 啟幕當(dāng)天的圓桌論壇，堪稱一場高密度的智力風(fēng)暴。

作為發(fā)起人，王石站在大梅沙，談?wù)摰牟辉偈巧虡I(yè)帝國的版圖，而是“與山海長期對話”的溫情與敬畏；藝術(shù)家徐冰、批評家高銘潞、策展人崔嶠等大咖，用犀利的視角剖析著“雙碳”背景下的城市焦慮與文化解藥。

他們在此不僅是對話，更是在尋找答案——當(dāng)城市化進程高歌猛進之后，我們該如何回頭，去修補人與自然那份早已疏離的契約？

而木星美術(shù)館的正式落戶，則是這份契約最堅實的“印章”。這座定位為生態(tài)藝術(shù)與可持續(xù)文化平臺的場館，未來將成為鹽田鏈接全球先鋒藝術(shù)的“超級接口”。它的到來，意味著鹽田在構(gòu)建世界級旅游目的地的拼圖上，補齊了最關(guān)鍵的一塊“文化磁石”。

長期主義：一場拒絕“快餐化”的文旅深耕

在流量為王的時代，鹽田選擇了一條更難的路：長期主義。

從2024年的凜冬，到2026年的暖春，橫跨500多天的展期，通過“藝術(shù)季”“運動季”“可持續(xù)季”的三季輪動，鹽田試圖打破濱海旅游“夏熱冬冷”的宿命，更試圖通過這種長情的陪伴，培育一種全新的生活方式。

這是一種魄力，更是一種遠見。它拒絕了“打卡即走”的快餐式旅游，轉(zhuǎn)而追求一種“浸潤式”的深度體驗。它要讓每一個來到鹽田的人，不僅能看到海的遼闊，更能聽到文化的脈動；不僅能帶走一張照片，更能帶走一份關(guān)于“共生”的思考。

山海為卷，藝術(shù)為墨，鹽田正以此為筆，在大灣區(qū)的版圖上，書寫著一部關(guān)于生態(tài)、人文與未來城市的宏大史詩。

這場盛宴，大幕已啟，只待你入局。

采寫：南都N視頻記者 謝宇野