初冬的上海陽(yáng)光很好。出門(mén)去看一場(chǎng)盧浮宮藏品在上海的首展，大名鼎鼎的盧浮宮是神秘的寶盒，據(jù)說(shuō)這次打開(kāi)的是關(guān)于16到19世紀(jì)的印度、伊朗和奧斯曼帝國(guó)的那部分。一方水土背后的深層邏輯，一定是它的文化和藝術(shù)。提起這三個(gè)地域，不論是否踏足過(guò)，大多數(shù)人的腦海里映出的會(huì)是印度的手工飾品、波斯的地毯、土耳其的杯碟。當(dāng)然這些都已經(jīng)是沁入現(xiàn)代生活的兼具實(shí)用性的工藝品，但也因此可以理解策展方為何會(huì)將展覽的主題定為“圖案的奇跡”。繁復(fù)綿密的圖案不容置疑是這些令人眼花繚亂的藝術(shù)品可以共屬的河道。但我還是被展覽介紹里推送的一件窗屏深深吸引。那復(fù)雜的鏤空雕花，讓人不可遏制地想象當(dāng)陽(yáng)光透過(guò)它時(shí)，光影的斑駁和躍動(dòng)，這是現(xiàn)代人無(wú)從享受的歡愉。

一般期待過(guò)高，常常會(huì)失望，但當(dāng)我站在這扇窗屏前，只能說(shuō)我的期待還是輸給了想象力。偏橘紅的色調(diào)里，隱著一層灰調(diào)，我看了一眼材質(zhì)，是砂巖。說(shuō)明上還寫(xiě)著，這是來(lái)自17世紀(jì)印度北部的作品。其實(shí)我也不知道此刻能否用“作品”一詞來(lái)稱呼它，因?yàn)轱@然，這應(yīng)該是家居用品。但這樣的提法又有不妥——如此精美的工藝，用的是如此日常的材質(zhì)，多半來(lái)自民間，這如何不讓人艷羨到嫉妒？

滿屏的雕花，對(duì)稱感極強(qiáng)。這是伊斯蘭文化里十分看重的對(duì)于秩序感的追求。細(xì)看，每一朵花和每一根枝葉，都雕刻得凹凸有致，一枝一葉的形制是重復(fù)的，但是這重復(fù)之中，沒(méi)有現(xiàn)代機(jī)器的刻痕，因而本雅明心心念念的“光暈”不曾消失。這是光看展品的圖片所無(wú)法抵達(dá)的震動(dòng)，如同一幅油畫(huà)的筆觸會(huì)在印刷品中被隱去，但這些筆觸記錄了畫(huà)家作畫(huà)的心理軌跡和時(shí)間留痕——如果不到展覽現(xiàn)場(chǎng)，我們永遠(yuǎn)體味不到作品之美。

再細(xì)看這窗屏上的花卉植物造型，它們?nèi)∽宰匀?，卻又不完全具象，幾乎是處于具象與抽象的中間地帶，于是雖然滿屏，雕空的留白會(huì)恰到好處，完全受控于作者。仿佛這些花卉植物在我們眼前散開(kāi)去，但又可以立時(shí)聚攏。藝術(shù)史家貢布里希在談到圖案的重復(fù)時(shí)，曾經(jīng)援引德國(guó)神秘主義詩(shī)人克里斯蒂安·莫根斯特恩寫(xiě)過(guò)的一首小詩(shī)：“我是壁紙上的一朵精巧的小花/重復(fù)出現(xiàn)，無(wú)邊無(wú)際/……無(wú)論你怎么看也不能把我看透/你只能看到我的一小部分/如果你進(jìn)了我的迷魂陣，伙伴兒，那么定會(huì)眼花頭昏?！庇腥さ氖?，面對(duì)這扇窗屏，我們并沒(méi)有“頭昏眼花”，沒(méi)有不安，沒(méi)有迷失于這表面的混亂，而是歸于了一種寧?kù)o。

于是，此刻再想象陽(yáng)光灑過(guò)這些鏤空雕花的情形，會(huì)感同身受一種松弛感。現(xiàn)代人缺乏的正是這種松弛感，它來(lái)自一種日常、一種確定性——自然萬(wàn)物向陽(yáng)而生，依時(shí)而動(dòng)，所有的意外都是其中的尋常。

其實(shí)對(duì)光在建筑中的作用，許多國(guó)度都有自己的一套理解。比如日本的建筑常常會(huì)有寬大的屋檐，因此室內(nèi)的光線相對(duì)暗淡，但那幽暗的光感另有一種隱匿的動(dòng)人。及至印度又不同，面朝明亮，但在細(xì)節(jié)上下功夫，賦予光影新的層次，這是印度文化里人與自然互動(dòng)的微妙體現(xiàn)。

當(dāng)然，這窗屏只是300件展品之一，但足以體現(xiàn)圖案的奇跡正在于它經(jīng)得起細(xì)看。我們往往覺(jué)得圖案不過(guò)是裝飾，是配角，但事實(shí)上，圖案暗藏著一種世界觀，是一種語(yǔ)言，也關(guān)乎一種生活方式。而藝術(shù)的細(xì)節(jié)如此重要，尤其是當(dāng)藝術(shù)與生活的界限開(kāi)始模糊，細(xì)節(jié)看似無(wú)關(guān)緊要卻更顯露出它的至關(guān)重要，因?yàn)樯畋揪褪怯杉?xì)節(jié)鋪就的。而這次展覽的展陳設(shè)計(jì)采用了穹頂、拱門(mén)等元素來(lái)還原伊斯蘭文化的生活場(chǎng)景。當(dāng)然，博物館的展陳方式勢(shì)必要將藝術(shù)品從原生態(tài)環(huán)境中剝離，以給予觀眾相對(duì)獨(dú)立的審視空間，讓觀眾可以從世俗的紛爭(zhēng)和束縛中跳脫出來(lái)，去冥想被陳列作品背后的意義。但這次的展陳設(shè)計(jì)上的適度還原將原生環(huán)境縮小了。一花一世界，我們因此獲得一種沉浸式的體驗(yàn)。

回程的路上，上海的街上鋪滿了梧桐和銀杏的落葉。有人細(xì)心地在撿，一邊還有公益的攤位在免費(fèi)給路人制作落葉書(shū)簽。落葉是秋天的細(xì)節(jié)，留下它，日后再看，這些落葉就好像底片，每一次記憶的沖洗會(huì)帶動(dòng)對(duì)其時(shí)情境的回望。圖案也是如此吧，這是屬于圖案的奇跡，也是屬于圖案的秘密。（本文圖片由作者提供）

原標(biāo)題：《夜讀 | 來(lái)穎燕：細(xì)節(jié)的秘密》

欄目編輯：郭影

文字編輯：郭影 蔡瑾

本文作者：來(lái)穎燕