今年2月，由張凡擔任制片的影片《生息之地》入圍第75屆柏林國際電影節(jié)主競賽單元，導演霍猛憑借該片獲得銀熊獎“最佳導演獎”。這一成績不僅意味著一部華語作者電影在國際舞臺上獲得重要關(guān)注與認可，也使張凡在國際制作與合拍語境中長期積累的實踐經(jīng)驗，得以在行業(yè)層面被進一步驗證與討論。

霍猛《生息之地》獲得2025年第75屆柏林國際電影節(jié)主競賽單元銀熊獎最佳導演

作為龍躍亞歐制片人協(xié)會中國負責人，張凡長期參與國際合拍、歐洲基金與電影節(jié)體系的實際運作。她的經(jīng)驗并非來自概念層面的討論，而是建立在具體項目的開發(fā)、融資、制作與發(fā)行過程中，持續(xù)檢驗中國電影進入全球流通體系的可行性與現(xiàn)實邊界。

在當下行業(yè)環(huán)境中，這樣的經(jīng)驗顯得尤為重要。一方面，經(jīng)濟環(huán)境與資金結(jié)構(gòu)的變化，使單一市場與單一路徑愈發(fā)脆弱；另一方面，國際合作不再只是“錦上添花”的選項，而正在成為部分作者電影得以被看見、被完成、并獲得持續(xù)支持的現(xiàn)實出口。

在這樣的背景下，“國際化”不應停留在姿態(tài)或口號層面，而需要被拆解為一整套清晰、可執(zhí)行的制作方法。

《生息之地》導演霍猛與制片人張凡

在柏林電影節(jié)

張凡今年受邀擔任2025山海計劃的訓練營導師，并帶來題為《光影航海圖：從開發(fā)孤島到國際浪潮的制片》的公開課。這次分享，正是基于這一現(xiàn)實判斷展開。

她從創(chuàng)作定位出發(fā)，延伸至融資結(jié)構(gòu)、國際基金、合拍機制、電影節(jié)策略與回收路徑，系統(tǒng)性地呈現(xiàn)了一位制片人如何在復雜環(huán)境中，為作者電影尋找可行航向。這不僅是一份關(guān)于國際制作實踐的經(jīng)驗梳理，也體現(xiàn)出一種明確的制片立場：在行業(yè)已不再容許“模糊中間態(tài)”的當下，制片人必須更早做出判斷，并為創(chuàng)作者提供更清醒、可持續(xù)的選擇。

2025山海訓練營

張凡·制片公開課

7月12日下午，青年制片人張凡攜其獲獎作品《生息之地》的藝術(shù)探索和中意德合拍項目的國際經(jīng)驗，首次以導師身份亮相山海計劃訓練營。她以 「光影航海圖：從開發(fā)孤島到國際浪潮的制片指南」 為題展開分享。

2025山海訓練營公開課現(xiàn)場

01

從“向外看”的行業(yè)現(xiàn)實，

到一張可執(zhí)行的制片航海圖

在開場分享中，張凡首先介紹了本次公開課主題的由來。她提到，在前期構(gòu)思課程結(jié)構(gòu)時，曾將自己的分享重點與表達意圖輸入 DeepSeek 進行輔助梳理，對方給出的一個建議令她印象深刻——結(jié)合“山海計劃”的整體體系與象征意義，將電影制作過程比作一張“可執(zhí)行的制片航海圖”。

隨后，張凡從行業(yè)環(huán)境談起。她指出，近一兩年來，整個電影行業(yè)在經(jīng)濟趨勢變化的影響下，被動調(diào)整的同時，也逐步進入了一個重新“向外看”的階段。過去因客觀原因一度中斷的海外合作與合拍路徑，自2023年以來正在持續(xù)恢復：無論是聯(lián)合融資、協(xié)拍制作，還是華語影片在海外電影節(jié)上的頻繁亮相，都在釋放出行業(yè)結(jié)構(gòu)重新流動的信號。

基于對當下行業(yè)環(huán)境的判斷，張凡進一步結(jié)合自身參與的真實項目，從融資結(jié)構(gòu)、國際合拍到發(fā)行策略，系統(tǒng)解析了青年創(chuàng)作者如何在小成本創(chuàng)作條件下，聚焦核心表達，并借助國際資源，使作者電影進入更廣闊的全球流通體系。

在她看來，這樣的分享不僅是一份具有操作意義的制片指南，也是一種明確的創(chuàng)作立場的呈現(xiàn)：在行業(yè)已不再容許“模糊中間態(tài)”的現(xiàn)實語境中，制片人必須比以往更早、也更清醒地做出判斷。

《生息之地》主創(chuàng)亮相柏林電影節(jié)

02

項目創(chuàng)作定位：“孤島”中的核心

“創(chuàng)作定位是我一直糾結(jié)的問題?！?/strong>張凡開門見山地指出，“但無論哪種類型，核心是要明確電影真正要講什么?！?/strong>

這一判斷并非停留在創(chuàng)作層面，而是與她對當下制片現(xiàn)實的觀察直接相關(guān)。她在多次課程中反復提到，當資金環(huán)境收緊、國際合作門檻提高時，模糊的項目最先被淘汰——那些既不完全商業(yè)、又未將作者表達推向極致的“騎墻項目”，在今天的市場中越來越難以找到生存空間。

因此，對于獨立制作和小成本項目，張凡給出了極其務實的建議：在有限的資源、時間與資金條件下，首先要想清楚——你最想表達什么？是否希望觀眾理解？以及你是否有能力把這一點做到極致。

《生息之地》在金雞電影創(chuàng)投大會獲得

“評委會優(yōu)勝制作中項目”

她以《生息之地》為例分享道：“當你在某一個維度上做到極致，片子自然會被看見。影片后續(xù)無論是電影節(jié)路徑、獎金回收，還是其他形式的回報，都會在這個基礎(chǔ)上發(fā)生?！?/p>

張凡強調(diào)，創(chuàng)作初期最重要的并非添加類型元素、尋找頂流演員或抬高制作規(guī)模，而是確認——創(chuàng)作者的意圖是否足夠清晰，表達是否足夠集中。“要在有限資源內(nèi)，把真正服務故事的細節(jié)做到最好。”這句話，也幾乎構(gòu)成了她對小成本制片方法論的核心概括。

《生息之地》導演主創(chuàng)團隊在柏林電影節(jié)

03

制片主流融資方式：多元航道前行

“目前國內(nèi)項目融資的主流，仍然是與資方溝通，通過現(xiàn)金投資獲得項目份額?！?/strong>張凡系統(tǒng)性地梳理了當前制片融資的現(xiàn)實路徑。

但她同時指出，對于青年創(chuàng)作者而言，融資并不只發(fā)生在“錢”的層面。在她看來，新一代創(chuàng)作者往往更擅長整合非現(xiàn)金資源：拍攝器材、道具、場地，甚至部分勞務支持，都可能通過朋友贊助、業(yè)內(nèi)公司支持等方式解決。這些“看不見的融資”，在小體量項目中同樣重要。

柏林電影節(jié)《生息之地》新聞發(fā)布會

“吸引力法則很重要?！?/strong>張凡說道，“你越堅定想把一個項目做成，可能性就越大?！?/strong>她鼓勵學員積極參與各類創(chuàng)投——尤其是在國內(nèi)，幾乎每個月都有不同類型的創(chuàng)投平臺開放。“不要因為覺得‘我還沒準備好’而退縮。如果你真的想做成這個項目，就要逼自己準備?！?/strong>

她也分享了更為具體的經(jīng)驗背景：創(chuàng)投獎金往往是項目啟動的第一筆關(guān)鍵資金，它不僅緩解現(xiàn)實壓力，也為后續(xù)吸引投資提供了信用背書。

在政策層面，張凡詳細補充了文化藝術(shù)發(fā)展基金的申請邏輯：“像廣東或者說整個大灣區(qū)，對創(chuàng)作者其實是友好的。前期開發(fā)階段、電影節(jié)獲獎后，往往都有對應的獎勵機制?！?/p>

而在談及眾籌、貸款或動用大量親友資金時，她給出了明確而謹慎的判斷：“用自己的錢拍片，動力會更強；但貸款、賣房，或過度使用親友資金，一定要慎重。否則，它很可能在后期變成影響創(chuàng)作判斷的枷鎖?！?/p>

制片人張凡2025山海訓練營公開課現(xiàn)場

04

國際合作經(jīng)驗：借力“國際浪潮”

“建議大家關(guān)注所在國家和地區(qū)的基金政策，但國際合作的核心，永遠是人?！?/strong>張凡反復強調(diào)，找到當?shù)乜煽?、成熟的合作伙伴，是一切國際合作的前提條件。

結(jié)合她在歐洲多年的實操經(jīng)驗，張凡補充道：絕大多數(shù)歐洲國家的電影基金，僅對本國制片公司開放。這意味著，若想真正進入基金體系，必須與當?shù)鼐邆渖暾埥?jīng)驗和行業(yè)信譽的制片人合作。

她分享了多個真實案例：意大利項目之所以能順利獲得國家級與區(qū)域級基金支持，關(guān)鍵在于當?shù)刂破锇榈慕?jīng)驗與資源；而在法國完成拍攝的短片項目，也正是依托當?shù)貎?yōu)秀短片公司，成功申請到了 CNC 的全額資助。

在操作層面，張凡進一步解釋了合拍流程：“合拍片在立項程序上，與本土片并沒有本質(zhì)差異。只需通過中國電影合作制片公司轉(zhuǎn)報國家電影局即可。”但她同時提醒，是否選擇合拍，必須回到項目本身的需要——意大利等國家要求正式合拍立項才能申請基金，而法國 CNC 則只需合同即可。

“在美國資金明顯收緊的情況下，歐洲仍然是一個值得關(guān)注的方向。”這一判斷，為不少學員打開了新的國際想象空間。

柏林電影節(jié)會邀請入圍影片的到場女性主創(chuàng)成員完成合影——從左至右分別為《生息之地》主演張楚文，監(jiān)制、出品人姚晨，制片人張凡

05

全球電影節(jié)經(jīng)驗：成為“賽道第一”

“一位選片人曾對我說，當他收到100部影片時，不是先選最好的10部，而是先分類，再選每一類中最突出的那一部?！睆埛驳倪@一分享，成為現(xiàn)場被頻繁記錄的一句話。

在她看來，導演和制片人并不需要一開始就追求“全球頂尖”，而是要清楚——你的影片在哪一個維度上最有競爭力。只要在自己的故事類型、影像風格或議題表達上做到極致，成為“賽道第一”，就更容易進入國際選片系統(tǒng)。

“這意味著你必須在創(chuàng)作中對細節(jié)異常殘忍?！?/strong>她坦言，這個過程往往“折磨制片人”，但正是這些被反復打磨的細節(jié)，最終構(gòu)成影片的“極致之面”。

在電影節(jié)策略上，張凡給出極具操作性的建議：尋找合適的國際銷售公司進行電影節(jié)公關(guān)與推薦?！安槐孛孕糯髲S牌，小而美的銷售公司，往往更愿意把精力放在一個項目上?！?/strong>

而在回收方式上，她再次回到制片的理性判斷：“獨立制作和藝術(shù)片，回收必須是多路徑的。不能只盯著票房，而要在成本階段就提前布局。”

2025山海訓練營公開課現(xiàn)場

06

創(chuàng)投提案技巧：展現(xiàn)態(tài)度與實際計劃

“不同創(chuàng)投的關(guān)注點完全不同，一定不要用同一套模板應付所有場合?！?/strong>基于多年的創(chuàng)投經(jīng)驗，張凡系統(tǒng)地拆解了提案中的關(guān)鍵環(huán)節(jié)。

她尤其強調(diào)主創(chuàng)亮相的重要性：“第一印象會直接影響評審對項目的判斷?！彼岬诫娪啊稅矍樯裨挕返膶а萆鬯囕x在 FIRST青年電影展創(chuàng)投中脫鞋、盤腿講故事的經(jīng)歷——“先不論故事本身，那種狀態(tài)本身就讓人記住了她?！?/p>

在內(nèi)容層面，張凡提醒創(chuàng)作者：評委往往已經(jīng)讀過劇本，更關(guān)心的是“你們打算怎么把它拍出來”。因此，項目提案中必須給出清晰、可執(zhí)行的計劃：時間表、步驟、分工。

她建議導演重點講述創(chuàng)作理念，制片人負責說明操盤邏輯，“讓評審看到，這是一個知道自己在做什么的團隊?！?/strong>

“最后我想說，做電影一定要保持樂趣?！?/strong>張凡以《生息之地》的拍攝經(jīng)歷作結(jié)，“我最難忘的不是獲獎，而是開機和殺青的那一刻。”一位資深同行曾對她說，“拍攝是電影制作中最容易的部分”，后來她發(fā)現(xiàn)確實如此——后面要“翻的山”更多。但只要享受過程、釋放熱情，壓力也能轉(zhuǎn)化為推動項目前行的動力。

制片人張凡2025山海訓練營公開課現(xiàn)場

07

現(xiàn)場互動及觀眾提問

在隨后的問答環(huán)節(jié)中，張凡圍繞學員提出的實際問題，進行了更具針對性的補充說明。

關(guān)于短片回收，她坦言自身發(fā)行經(jīng)驗有限，但指出行業(yè)中已有專門的短片發(fā)行機構(gòu)，能夠幫助作品進入全球電影節(jié)體系。“短片最大的價值，往往不是回收本身，而是被看見?！?/strong>

談及異地拍攝的資源整合，她以《生息之地》為例，強調(diào)工種配置應優(yōu)先考慮功能與效率——外聯(lián)、演員、副導演等關(guān)鍵崗位，往往由當?shù)厝藛T擔任，既專業(yè)，也更熟悉環(huán)境。

電影《生息之地》殺青照

在中外合作的文化差異問題上，張凡直言：這是所有海外合作創(chuàng)作者都會面對的現(xiàn)實。解決方式只有一個——前置溝通、坦誠交流，“不要顧及面子，要‘互相教育’?！?/p>

關(guān)于制片人與導演的關(guān)系，她給出了明確態(tài)度：“先扔掉‘天然矛盾’這個概念。制片人是解決問題的人，獨立制片人與導演應該是互相保護、合力前行的關(guān)系。”

而在談及短片創(chuàng)作方向時，她指出：如果目標是戛納等電影節(jié)，時長就必須高度克制；但最終，時長永遠服務于故事本身?！拔腋Ｍ吹健貏e飛’的短片，能把創(chuàng)作者的想法推到極致?！?/p>

通過這場信息密度極高的分享，張凡不僅梳理了一條從創(chuàng)作初心到國際舞臺的清晰路徑，也向?qū)W員們展示了——在復雜現(xiàn)實中，如何以制片人的理性與耐心，為電影尋找真正可行的航向。

2025山海訓練營公開課現(xiàn)場