國畫大師中國國畫的領(lǐng)軍人物邱漢橋旗幟鮮明的提出：中國國畫一定要跨越“明清”顯當(dāng)代，要敢于并且善于與西方主流文化進(jìn)行正面的撞擊，這樣才有益于我國國畫的大發(fā)展，才有益于東西方文化的有機(jī)融合，才能讓我國的國畫成為主導(dǎo)世界文化發(fā)展潮流的領(lǐng)軍者。而要達(dá)到這個(gè)目標(biāo)，我們從現(xiàn)在開始就要思考一個(gè)問題，我們?nèi)绾尾拍茏屩袊鴩嬚驹谑澜缥幕蟾窬值膽?zhàn)略制高點(diǎn)？

邱漢橋《世紀(jì)魂》

中國國畫又稱水墨畫，漢唐以后便成為中華民族的國粹流傳至今，并且不斷發(fā)展升華，現(xiàn)已成為中國文化的一種象征，為廣大百姓所喜愛和珍視。一代一代的國畫大家為我們流下了許多令人驚贊的國畫墨寶，同時(shí)，又深刻的影響了一代代國人，豐富并且不斷提高著人民的文化素養(yǎng)和藝術(shù)鑒賞力，并在世界歷史和文化大舞臺上占據(jù)著重要的一席之地。現(xiàn)在《富春山居圖》、《清明上河圖》、徐悲鴻的《馬》、齊白石的《蝦》、李可染的《萬山紅遍》等等國畫名作，早已為國內(nèi)外各屆人士所熟知，并贏得無數(shù)的贊賞聲。

國畫以墨作主色調(diào)，明清以來繪畫強(qiáng)調(diào)留白，就是說，在潔白的宣紙上，不論是工筆畫還是寫意畫，不論是畫山水還是畫動物，不論是畫飛鳥還是畫人物，都應(yīng)該留下大片的空白，主張黑白相間，讓人從空白處領(lǐng)略風(fēng)光，產(chǎn)生遐想。于是往往一張幾平方尺的宣紙上，畫家們十幾分鐘或者幾十分鐘，畫了幾只小鳥或幾株花草，就成為一張國畫了。前些年還有媒體炒作某畫家一天畫十幾幅同一題材的國畫，采取的是流水作業(yè)的方式，于是有人就問，這種程式性的繪畫，還算不算創(chuàng)造性的勞動。但更多的人卻不管這些，因?yàn)槊擞衅涮厥獾拿诵?yīng)，許多國人覺得只要是名人的畫，就應(yīng)該頂禮膜拜，就值得去收藏，而這種國畫究竟有多少韻味和內(nèi)涵，究竟有多少技術(shù)含量和新的創(chuàng)造，究竟能夠給收藏者和觀賞者什么樣的信息和感悟，就不得而知了。

邱漢橋《源脈》

西方人中有一些人懂得欣賞中國國畫，但也有許多人對中國國畫不屑一顧，有的西方人甚至認(rèn)為中國國畫不應(yīng)該叫作畫，因?yàn)橹袊水嫯嬏唵瘟耍妹P和墨水在宣紙上隨便揮了幾下，這怎么能稱為畫呢？他們認(rèn)為西方人發(fā)明的油畫才是代表不斷進(jìn)步的現(xiàn)代文明的最高境界，才是人類文化的寶藏，才是技術(shù)和復(fù)雜勞動的結(jié)晶，而中國的國畫則不是。所以現(xiàn)在中國的國畫在西方人的眼里還不是世界級的主流文化藝術(shù)，許多中國國畫大家的畫作在西方國家展出，往往反響一般，無法引起轟動效應(yīng)，更沒有能夠讓西方人觀賞后產(chǎn)生強(qiáng)烈的文化藝術(shù)認(rèn)同感和由衷的贊美聲。是西方人的鑒賞能力差嗎？我認(rèn)為不是，我覺得，還是應(yīng)該從我們自己身上找原因。但這并不是說，我們的國畫就一無是處，我們的傳統(tǒng)文化已經(jīng)落伍，或者說我們的國粹走不出國門。我認(rèn)為，在當(dāng)前全球經(jīng)濟(jì)、政治、文化、社會意識等等越來越緊密融合在一起的時(shí)代，我們的國畫家們不僅要埋頭創(chuàng)作國畫，還應(yīng)該抬起頭，用中國人睿智的眼光和豪邁的氣場，大膽而緊迫地尋找中國國畫在世界文化藝術(shù)群峰中的戰(zhàn)略制高點(diǎn)。戰(zhàn)略一詞最早是軍事方面的概念，戰(zhàn)略的特征是發(fā)現(xiàn)智謀的綱領(lǐng)，泛指統(tǒng)領(lǐng)性的、全局性的、左右勝敗的謀略、方案和對策。

西方人創(chuàng)造的油畫現(xiàn)在已進(jìn)入我國社會生活的許多層面，中國也出了一批有影響的油畫家。西方的油畫是以用快干性的植物油（亞麻仁油、罌粟油、核桃油等）調(diào)和顏料，在畫布亞麻布、紙板或木板上進(jìn)行制作的一種畫種。作畫時(shí)使用的稀釋劑為揮發(fā)性的松節(jié)油和干性的亞麻仁油等。畫面所附著的顏料有較強(qiáng)的硬度，當(dāng)畫面干燥后，能較充分地表現(xiàn)描繪對象，由于色彩和層次豐實(shí)，所以立體感很強(qiáng)，油畫是西洋畫的主要畫種之一。油畫的前身是15世紀(jì)以前歐洲繪畫中的蛋彩畫，從18世紀(jì)開始，油畫在社會、文化、科技等多元因素的沖擊下，有了翻天覆地、摧枯拉朽的變化。至今形成了許多油畫流派，并產(chǎn)生了許多油畫大家，影響著世界的繪畫歷史和進(jìn)程。

邱漢橋《難忘》

近幾個(gè)世紀(jì)以來，中國的國畫也受到了油畫的影響，不僅許多畫家專司油畫創(chuàng)作，而且有一批國畫家在畫作中也吸納了油畫的元素。這說明我們的國畫已經(jīng)開始有些變化了。這也是歷史的必然。因此，我們現(xiàn)在應(yīng)該思考的是：中華民族有五千年的文明史。中國國畫有近二千年的發(fā)展史，當(dāng)今中國的綜合國力已位居世界第二，正在向世界頂峰攀登，我們的國畫如何在世界大同中展現(xiàn)中華民族的大美和陽剛之氣，如何讓世界各國人民，包括西方國家的人民所認(rèn)可，所接受，讓他們更喜愛，更愿意欣賞我們的國畫，更愿意收藏和珍視我們的國畫，把我們的國畫當(dāng)作世界主流文化藝術(shù)去追捧、去學(xué)習(xí)，讓中國國畫作為一種高雅美妙的文化藝術(shù)表現(xiàn)形式，去極大的影響各國人民的審美情趣和文化認(rèn)同，去自豪地展示中華民族開放大氣的民族情感，宣示中國人民包容和諧，自強(qiáng)不息的民族精神，體現(xiàn)國人環(huán)宇一體，萬物共生的大同大美世界觀，從而能夠站在蒼穹之上，放眼宇宙，引領(lǐng)世界潮流。我覺得，這是我們每一個(gè)中國人的夢想，也是國畫大師邱漢橋的夢想。邱漢橋大師創(chuàng)作的國畫（《世紀(jì)魂》獲得第八屆全國美展金獎(jiǎng)）、《眾山之巔》獲全軍美展大獎(jiǎng)、《金秋無際》懸掛于人民大會堂）等就傳遞出他的這個(gè)夢想。在這個(gè)問題上，國畫大師邱漢橋經(jīng)過四十年的追求和探索，給了我們許多讓人振奮，令人醒悟的回答。

最近，《中國美術(shù)報(bào)》（2013年11月9日）用了四個(gè)版面，全面介紹了國畫大師邱漢橋的藝術(shù)創(chuàng)造，共發(fā)表了三篇文章，第一篇是著名美學(xué)家南子緒先生寫的《邱漢橋“忘我忘象”的思想追求與精神向往》，第二篇是《邱漢橋論中國畫的時(shí)代精神——“北勢南氣，山水大成”的歷史定位》，第三篇是《邱漢橋新解錘頭皴和水潤墨漲法——思想與技法支撐著“北勢南氣，山水大成”》。

邱漢橋《如歌如夢金湖灣》

“北勢南氣，山水大成”是國畫大師邱漢橋的繪畫新體系。許多文藝評論大家和著名學(xué)者們說“北勢南氣，山水大成”的繪畫大美新體系，正是國畫大師邱漢橋在盤點(diǎn)中國幾千年傳統(tǒng)文化經(jīng)典中發(fā)現(xiàn)的大美，是深入研究“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的重要成果，他吸取了前人南北繪畫中的主流精神，從北系中的恢宏氣象和南系的潤雅意味情趣中發(fā)現(xiàn)其共同的民族精神內(nèi)涵，站在歷史的高度把民族的崇高思想與時(shí)代精神有機(jī)結(jié)合起來，從而形成了“北勢南氣，山水大成”具有劃時(shí)代精神的獨(dú)立語言。它不同于南北宗論分出的各大流派和某個(gè)區(qū)域的局限，它是一種民族精神在時(shí)代發(fā)展的歷史進(jìn)程中而產(chǎn)生的，它包含著南與北甚至中西文化的時(shí)代精神，這是一個(gè)富有大美精神的繪畫新體系，所以說，“北勢南氣，山水大成”更為準(zhǔn)確地詮釋著時(shí)代民族精神。文化藝術(shù)是一個(gè)民族的脊梁，我們的國力正處在一個(gè)高速發(fā)展的上升期，我們的民族最需要樹立起一種富有崇高感的民族精神，我們的民族最需要陽剛之氣的正能量來支撐，宣揚(yáng)雄渾的陽剛之美，是一個(gè)藝術(shù)家的責(zé)任?！氨眲菽蠚?，山水大成”，是邱漢橋大師在新的歷史時(shí)期緊跟時(shí)代步伐而建立的中國畫新體系，它像一面旗幟，向沉迷于‘陰柔’者發(fā)出了召喚……”

“錘頭皴和水潤墨漲法”是邱漢橋大師的技法新創(chuàng)造。著名學(xué)者南子緒先生在“錘頭皴和水潤墨漲法”論述中寫到：“錘頭皴和水潤墨漲法打通了中國繪畫南北相融之脈絡(luò)?！彼f“錘頭皴”，是說此皴法像錘頭一樣落入紙上，這種“錘頭”像是人們敲打山石的痕跡，敲打山石發(fā)出鏗鏘有力的回響，錘頭皴法是百煉之錘，在創(chuàng)作過程中結(jié)合水潤墨漲法，讓觀者產(chǎn)生一種內(nèi)心情感的共鳴，正是這種載體的創(chuàng)造，從而形成了“北勢南氣，山水大成”的大美新格局，將會在歷史繪畫美學(xué)上留下這一新的名詞。

邱漢橋《神山有人家》

“忘我忘象”是邱漢橋大師的繪畫美學(xué)新命題。在當(dāng)今歷史進(jìn)程中的特殊時(shí)期，邱漢橋先生在“北勢南氣，山水大成”的大美體系中，提出了更廣闊，更深入，更高遠(yuǎn)，更有開創(chuàng)性的美學(xué)新命題。邱漢橋大師認(rèn)為“忘我忘象”，“是在創(chuàng)作藝術(shù)作品中的一種思想高度，一種民族精神的大存在。這一新的美學(xué)命題，是‘北勢南氣，山水大成’大美體系中的指導(dǎo)思想，核心綱領(lǐng)?！彝蟆且粋€(gè)哲學(xué)命題，應(yīng)站在哲學(xué)層面去理解，不能粗淺片面地理解為‘無我無象’！而是‘大我大象’，是一種大美、一種大存在，所謂‘大象無形，大音希聲’。‘忘我’，是說忘掉小我融向大我，這個(gè)‘大我’包括民族精神和‘宇我’精神，只有忘掉小我才能真正融入大我，這種精神才永恒，就像一滴水只有溶入大海才得永恒；‘忘象’，是說忘掉表象，追求內(nèi)美，一種精神的大存在。人審視自然首先必須做到‘忘我’，這種忘我并不是‘無我’，做到‘忘我’必須忘掉世俗的垢塵，虛靜澄明。老子首先提出了‘道’、‘味’等概念，并指出‘滌除玄鑒’方可悟‘道’，滌除玄鑒是指洗滌垢塵，使心變得像鏡子一樣純凈，莊子則提出了‘心齋’、‘坐忘’的審美概念?！?“忘我忘象”的精神內(nèi)涵，跨越了明清“陰柔”，摒棄了現(xiàn)代人沉浸于前人的美學(xué)觀念，直接樹立了當(dāng)今富有哲學(xué)思想的美學(xué)新命題，是當(dāng)今美學(xué)審美的最高點(diǎn)，也是中國國畫的戰(zhàn)略制高點(diǎn)，這也是邱漢橋大師創(chuàng)作國畫受到廣泛贊譽(yù)的一個(gè)主要因素。由于邱漢橋大師傳承并超越了前人“得意忘形”、“澄懷味象”的審美思想，和老莊的大有大無思想相通和，比“得意忘形”、“澄懷味象”更深入更寬闊，這就好像湖與大海相比，大海與藍(lán)天相比，藍(lán)天與宇宙相比一樣，“忘我忘象”不僅充實(shí)了“北勢南氣，山水大成”的體系，同時(shí)也為中國繪畫美學(xué)審美開辟了又一新的篇章。

同時(shí)，邱漢橋大師還提出了繪畫“十八字”法，即：悟老莊，追漢唐，學(xué)五代，習(xí)宋元，觀明清，顯當(dāng)代”。由此可以看到，邱漢橋先生是站在了中國國畫的戰(zhàn)略制高點(diǎn)上，向國畫界和國人發(fā)出了一種召喚：中國的國畫要想與西方文化進(jìn)行強(qiáng)烈的碰撞并且能夠火光閃耀，光芒四射，而且能夠在世界的頂峰站穩(wěn)腳跟，俯視寰宇，讓中華文化發(fā)揚(yáng)光大，必須要跨越“明清”，按照“忘我忘象”的美學(xué)新命題，新技法和“十八字”法，在大美中實(shí)現(xiàn)中華民族文化的偉大復(fù)興。