雖滄海桑田，蘭若寺隨著朝代更迭幾番變化，井、樹、池都見證了中國人自擬的神怪傳說中蘊(yùn)含的向往與悲歡。

作者｜王重陽lp

編輯｜小白

排版 | 板牙

本文圖片來自網(wǎng)絡(luò)

文章發(fā)布初始時間：2025年7月26日

先說結(jié)論：

綜合坊間較為一致的觀點(diǎn)，《聊齋：蘭若寺》這種單元式串聯(lián)又各自獨(dú)立的故事確實(shí)與追光動畫以往作品不同，在敘事觀感上讓一些觀眾有些不太適應(yīng)。另外結(jié)尾處理得略顯潦草。

全片五個章節(jié)小故事的觸點(diǎn)不同，各有特色。

第一個故事《嶗山道士》可視為本片的“開胃菜”，從《聶小倩》開始漸入佳境，到最后一個《魯公女》收官。五個故事風(fēng)格迥異，且細(xì)節(jié)用心。對于國漫迷來說，你永遠(yuǎn)可以相信追光動畫的鍛造品質(zhì)，這一點(diǎn)毋庸置疑。

不過在夸這部作品之前，還是先說一下問題——

既然是單元故事，首先需要找到一個切口，《聊齋：蘭若寺》的切口是書生蒲松齡（盧力峰 配音）夜宿蘭若寺，被井中蛤蟆精靈蟾上人（林強(qiáng) 配音）與烏龜精玄龜子（張赫 配音）拖入井底，二怪要蒲松齡評判自己講的故事誰更好，接著進(jìn)入主題。隨后蒲松齡自己也講了一個故事，秒殺二怪，羞惱之下二怪將他扔出井外，此時天已破曉，蒲松齡經(jīng)過寺中每一處景致，井口、蒼樹、池塘等應(yīng)和著前述幾個故事里的場景。

當(dāng)觀眾還沒有回過味時，影片在二手玫瑰的《命運(yùn)》中結(jié)束。

總體感覺正如社交平臺上的多數(shù)意見所述：

它的觀眾定位群體不清晰。

但有一說一，蒲松齡原著《聊齋志異》本身也是一部志怪大雜燴，各個年齡段的人對其評價喜好的程度也不同。當(dāng)然，或許這也是追光動畫創(chuàng)作時忽略的因素，這就賦予了《聊齋：蘭若寺》一種奇妙的觀感——

它是一部很不錯的動畫電影，可以稱為“精湛”。

但未必一定要在電影院看。

實(shí)際上很多國產(chǎn)電影都有這個問題，尤其在“國漫”這一塊，提起“動畫”第一時間想到的就是“家長帶領(lǐng)”觀看，而一些故事主題對孩子來說可能根本看不懂，反而對成年人來說很棒。

就比如《嶗山道士》和《蓮花公主》，成年人未必見得多喜歡，而《聶小倩》《畫皮》和《魯公女》三篇就能接受。

因此綜合看來，《聊齋：蘭若寺》風(fēng)格不統(tǒng)一既是特點(diǎn)，也可能是遺憾。

01

添油加醋，女性角色印象深刻

全片最意外的章節(jié)當(dāng)屬《聶小倩》，它將故事背景設(shè)置在民國初期，戰(zhàn)火連連，民不聊生。

想到北平學(xué)醫(yī)的寧采臣（谷江山 配音）眼見北上無門，暫且投宿客棧，夜晚邂逅聶小倩（劉校妤 配音），因其為人正直，小倩不愿加害，告知其女鬼身份。更在燕赤霞（巴赫 配音）幫助下一同對付“姥姥”夜叉（祝敏 配女音、張聞天 配男音）。

隨后寧采臣帶著小倩骨灰回到故鄉(xiāng)生活，兩人情投意合，又礙于人鬼殊途，糾結(jié)中“姥姥”趕來，遂被燕赤霞留下的法器收服。

基本上除了時代背景外，故事內(nèi)容遵循原著設(shè)定。電影則賦予“法器”推進(jìn)劇情的作用：

法器認(rèn)鬼不認(rèn)人，因此收服“姥姥”后，涌出的惡鬼們也拽住小倩想把她拖入袋中。寧采臣奮力相護(hù)，小倩眼見無望，最后一刻與他吻別，不料這一吻讓鬼因愛成人，惡鬼們見狀回到法器中。此處情節(jié)處理得很好，故事先“蓄力”，讓二人之間那種欲說還休感在吻別一刻爆發(fā)，體現(xiàn)出中國人（傳統(tǒng)時代）情感內(nèi)斂的特征，相“愛”無言處，唯有患難才見真情。

最后，寧采臣帶著小倩逃離戰(zhàn)火更有妙處——

惡鬼可怕，戰(zhàn)亂中的人更可怕。

自《聶小倩》一章開始，電影對女性形象的刻畫愈發(fā)生動，同樣基于原著的改編更加深刻，如下一篇《畫皮》。

在以往影視劇改編中，《畫皮》基本以第三人稱視角呈現(xiàn)故事，主人公王生之妻基本都是走過場，當(dāng)年胡金銓導(dǎo)演的《陰陽法王》（1993年）更讓這個人物半道上領(lǐng)了盒飯，影片最后又忽然復(fù)生。

此次《聊齋：蘭若寺》的《畫皮》則以女性視角進(jìn)入故事，王大郎（楊默 配音）之妻陳氏（謝軼輝 配音）先是遠(yuǎn)景出現(xiàn)出鏡，鄰人孩童言語間給予人物溫雅之感。接著陳氏下廚，端上早飯，夫妻對坐用“鹽放少了”暗合隨后的情節(jié)：

丈夫?qū)ζ拮又螅ョR）充耳不聞，即便路過市集販鏡處也視若無睹。反而陷入女鬼（傅婷云 配音）算計，帶其進(jìn)入偏院。另一邊陳氏做好飯菜，按丈夫要求加重了口味，卻撞見藏嬌的王大郎。二人隨后又窺見畫皮女鬼的真容，對女鬼食言的丈夫慘死。

女鬼被收服時，畫面給到她與陳氏同框，陳氏所見女鬼口中念念，那種感同身受令人唏噓。出于夫妻情分，陳氏不惜吞下世外高人所措泥丸，一路壓抑著被辜負(fù)的憤怒委屈回來，一口吐進(jìn)王大郎胸口。

最后丈夫得活，抱住妻子，掙扎間銅鏡掉落在地，觀眾以為“破鏡再難重圓”時，那銅鏡竟好好地倒在地上，只剩下陳氏茫然的眼神，以及一句一語雙關(guān)的“惡心”。

畫外解讀，則是懾于禮法和規(guī)束，“鏡”面未碎心已碎。

因此《畫皮》一章給人感受最深刻。

至《魯公女》時，則到了“純愛”環(huán)節(jié)——

小書生張于旦（孫路路 配音）對英姿颯爽的魯瑛（李詩萌 配音）念念不忘，以至于得知亡故后依然在其墳前吟詩哀悼足足數(shù)月，不堪其擾的魯瑛亡魂破墳而出，笑料十足。

隨后二人開始“往生任務(wù)”，攢夠功德方可往生。

過程中魯瑛也愛上了張于旦，更在分別時說“來世你就是搶也要把我搶回來！”。

不料歲月匆匆而過，兩人陰差陽錯又是天人兩別，張于旦直入黃泉背上魯瑛而去。

《魯公女》也在原著基礎(chǔ)上強(qiáng)化了男女感情的滋生，結(jié)合中式喜劇化的表達(dá)與追光動畫最擅長的畫面設(shè)計，在令人唏噓之余感嘆因為愛情迸發(fā)出的勇敢。

可以說《聊齋：蘭若寺》對幾位女性形象的塑造令人贊嘆，包括第一章《嶗山道士》出場不多的王承之妻（徐佳琦 配音），看似家暴女，實(shí)則在丈夫出丑時維護(hù)他擔(dān)心他?！渡徎ü鳌分锌蓯鄣墓鳎ǔ攘?配音）又萌又猛，獨(dú)戰(zhàn)大黑妖也很有些“武裝公主”的感覺。

不過最精彩的依然是后三篇中的女性塑造，畢竟作為成年觀眾，能懂得追光動畫賦予老故事新含義的創(chuàng)作思維。

02

愛意無疆，追光動畫仍需鼓勵

如上文所言，相信追光動畫的作品品質(zhì)，基于其在《聊齋：蘭若寺》中的細(xì)節(jié)處理。

比如《蓮花公主》中“大黑妖”以披甲妖物的靈動飄逸暗合蛇類特有的動作特征。比如《聶小倩》一篇中“姥姥”從人身轉(zhuǎn)變夜叉狀的形象刻畫，足見創(chuàng)作者從民間傳說與佛經(jīng)乃至寺廟形象里汲取的靈感。比如《畫皮》中呈現(xiàn)鬼物披上人皮的質(zhì)感漸變。比如《魯公女》中黃泉路上孟婆的凡人身姿與神靈真身的巨大化表現(xiàn)。

追光動畫對神怪鬼物的表現(xiàn)一直都令人嘆為觀止，包括此前的《白蛇》系列與《新神榜》系列，尤以后者，更在互聯(lián)網(wǎng)上掀起過一陣“法天相地”的討論。

不過最讓人印象深刻的，依然是對情感的表達(dá)——

再說回《畫皮》，無論是陳氏的失望還是畫皮鬼的絕望，都突顯出限于當(dāng)時的人文環(huán)境，女鬼被收服時，不惜魂飛湮滅也要“穿”回人皮的掙扎讓人動容，實(shí)則此處還有一處細(xì)節(jié)，即女鬼的執(zhí)念是找到一個令其安魂的“家”，所以她化作老嫗后也無害人之心，殺王大郎更是因為其食言在先。

鬼物對于“家”的卑微訴求，對應(yīng)陳氏對老公的百依百順，最后的結(jié)果都是失望。

因此才有了“惡心”的神來之筆。

相對正向的《聶小倩》與《魯公女》則在男女情愛之外，側(cè)寫了亂世對百姓的摧殘，以及“好人有好報”（魯瑛張于旦在黃泉路上幫凡人面貌的孟婆推車，故而得到孟婆眷顧，保留魯瑛的前世記憶，也讓張生飲下蘭若寺井水恢復(fù)年輕容貌）的積極表達(dá)。

所以暫時抽離電影之外，講關(guān)于“愛”的主題：

中國傳統(tǒng)文化里是有“被愛”與“相愛”的，不是只有“非此即彼”的仇恨式教育。

即便如《新神榜·楊戩》這種斧劈華山的暢快，也同樣存有母子情深和對蒼生的大愛。

《聊齋：蘭若寺》里的“愛”則可體現(xiàn)出如《蓮花公主》那種兒童向的純真質(zhì)樸，還有《聶小倩》中內(nèi)斂含蓄終于爆發(fā)的感人，更有《魯公女》里張生背著魯瑛在惡海掙扎的義無反顧。

這一切，都被創(chuàng)作者融進(jìn)一個場景：

蘭若寺。

雖滄海桑田，蘭若寺隨著朝代更迭幾番變化，井、樹、池都見證了中國人自擬的神怪傳說中蘊(yùn)含的向往與悲歡。

上一次實(shí)現(xiàn)這種立意則是《長安三萬里》：

眼見歌姬懸于戰(zhàn)火殘檐之上起舞，以一句“詩在，書在，長安就在”，令所有歷史人物躍然而現(xiàn)，觀之不禁愴然淚下。

然而，《聊齋：蘭若寺》目前某瓣評分依然只有6.6分。

縱觀自《白蛇：青蛇劫起》（2021年上映）之后的作品，追光動畫取得的市場成績眾說紛紜。尤其是在2024年后，電影市場的反饋有目共睹。

客觀地說，以現(xiàn)在市場票房成績看，《聊齋：蘭若寺》的排名不算靠后，但綜合日均票房與排片，貌似目前觀眾更傾向于“強(qiáng)情緒”輸出的影片，或干脆是特效大片。它需要簡單粗暴的救市產(chǎn)品刺激觀眾。

可對于追光粉來說，這種市場氛圍不見得對作品有益。

對于追光動畫來說，其慣于表達(dá)的思想與作品觀感，同樣處于一種微妙的市場氛圍里：

人們需要看到更“刺激”的畫面和更強(qiáng)烈的情緒，同時也沒有偏向更細(xì)膩的情感輸出，沒有放棄對視效的追求。

這種情況下，《聊齋：蘭若寺》的境遇猶如落寞的蒲松齡——

走出井外，拂過每一處故事中的景物，然后繼續(xù)暢游在莫測的世間。

或者，還是用追光動畫作品的原話來激勵它更好：

“詩在，書在，長安就在”。

「四味毒叔」

出品人|總編輯:譚飛

執(zhí)行主編:羅馨竹

聯(lián)系郵箱:siweidushu@126.com

微信公眾號lD:siweidushu