作為流行文化的中堅力量，K-POP的歷史中從來不缺引發(fā)現象級討論的怪物新人們，即使如此，出道未滿一個月的CORTIS依舊顯得與眾不同。作為曾經推出過BTS與TXT的BIGHIT廠牌時隔六年推出的男子組合，CORTIS一經問世就在音源成績上開起了票房綠燈，18天內，其YouTube賬號的月聽眾突破千萬，出道專輯登上了“倒計時排行榜”全球第10位，與Taylor Swift、Doja Cat進入同一討論層面。

Via IG@cortis.official

同時，CORTIS引發(fā)了一場罕見的美學爭論，盡管“撕裂邊界”、“突破傳統(tǒng)”已經是近年來K-POP組合的標準化介紹文案，但憑借成品歌曲與Playboi Carti、Travis Scott等歐美時尚代表性音樂人的相似度，讓其在國內的討論熱度前無古人，他們將高度組織化的韓流偶像生態(tài)與地下先鋒音樂的亞文化圈層進行了精妙的嫁接。

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CORTIS的出現，標志著曾經模仿Chris Brown、Usher等歐美R&B唱跳歌手的韓國Hip-hop男團，如今正隨著歐美音樂本身的裂變而進化，正式接納了全球文化語境內的時尚與先鋒——一種融合了迷幻、街頭與高級時裝的混合風格，并將其轉化為獨特的東亞表達。

CORTIS的首張EP《COLOR OUTSIDE THE LINES》展現出被稱為“領先版本”的音樂取向。預發(fā)行曲目《GO!》及后續(xù)的《FaSHioN》因其音樂風格引發(fā)爭議，許多人認為這首歌聽起來像是Travis Scott或Carti的作品——這種比較不是偶然的。CORTIS的音樂視覺化策略與Playboi Carti的Opium存在著明顯共鳴。MV中機械般的沉重特效、拼貼式的視覺語言、舞蹈動作中明顯的單腿跳，都指向一種“Kpopium”跨文化的音樂時尚混合體。

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CORTIS展現了一種文化交融的高明手法：他們將Opium美學的碎片化視覺語言與K-POP特有的敘事性相結合，創(chuàng)造出既具有國際吸引力又保留本土特色的混合體。這種轉化能力避免了簡單的文化挪用，而是形成了一種全新的藝術表達。

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這種音樂上的成熟度使他們不同于傳統(tǒng)的K-POP新團，更像是已經經歷過藝術探索期的成熟藝人。他們融合迷幻搖滾吉他音色與嘻哈節(jié)奏的做法， 展現了對音樂史的深刻理解與重構能力。

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于是誕生了這樣的一個文化現象：一方面，傳統(tǒng)K-POP粉絲圈層中嚴密的打榜體系、數據文化和視覺消費習慣被完整保留；另一方面，Opium美學追隨者特有的音樂審慎性、對文化純正性的苛求，以及反主流的精神內核也被巧妙融入。

這種融合創(chuàng)造了一種新型的文化消費者——他們既會為偶像的寫真集銷量徹夜打投，也會在音樂平臺上仔細辨析制作人名單中含金量認證的署名；既熱衷于收藏成員同款潮牌單品，也會深入探究每首作品背后涉及的亞文化淵源。

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兩個曾經平行甚至對立的群體，在CORTIS的美學宇宙中找到了奇妙的共通語言，重新定義了當代流行文化消費的邊界與可能性。

聽覺上的先鋒隨之帶來的，就是CORTIS成員們在視覺效果方面，即時尚賽道的萬眾矚目，街拍時一目了然的駕馭能力以及潛藏的自信魅力使其迅速出圈，一個月時間內，在小紅書、抖音等社交平臺掀起了實實在在的模仿浪潮。無需博主們長篇大論的風格解析，最簡單直接的證據便是：平臺上涌現大量以“模仿CORTIS穿搭”、“CORTIS同款穿搭”為標題的短視頻和圖文筆記。用戶們自發(fā)地用日常單品重組、詮釋成員的標志性造型，這種自下而上、直接付諸行動的模仿，無疑是對偶像時尚塑造力最直觀的認可和驗證。

Via 小紅書/抖音

CORTIS的時尚哲學體現了一種精妙的平衡：在保持K-POP團體必要統(tǒng)一性的同時，最大化每個成員的個性表達。他們在《FaSHioN》里唱“古著Jesus”、“我的T恤，5 Bucks，褲子，1萬，My Vision，數億、數兆、Bezos”，東廟和弘大的K-Fashion積累走向了世界。

這種策略令人聯想到BTS早期階段如何協調成員個性與團體Identity的矛盾。正如團隊名稱源自“Color Outside The Lines”，他們的時尚選擇也代表了對既定界限的超越——無論是性別界限、文化界限還是風格界限。

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身高188cm的Martin在時尚圈層中引發(fā)了相當可觀的連鎖反應，在傳統(tǒng)K-POP敘事中，占絕對少數的高挑角色通常也以“長腿歐巴”的刻板印象示人，這使得鐘愛千禧感的Martin惹眼又吸睛，同時，深究其私服選擇，又能挖掘出其不俗的選品能力與審美功底，被戲稱為“亞比人柱力”。

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在有限的一個月內發(fā)布的社交媒體信息中，Martin展現出對不少Hype單品的極高駕馭力，Vivienne Westwood修身短款的外套搭配金屬感的皮帶，一眼Sagging風，更有搖滾巨星的視覺效果。

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Martin也頻繁上身過Raf Simons的不同款基礎T恤，跳脫出先鋒感的搭配定式，更有西海岸的愜意與自在，同樣符合這一搭配邏輯所選用的品牌Paul Smith、seveskig、Christopher Kane、TENDER PERSON、JUNYA WATANABE等等，色彩層次上極為豐富，同時承載著的強烈符號語言，給人與傳統(tǒng)男團截然不同的活人感氣息。

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同時，身為新人韓團，Martin的私服中也有不少耳熟能詳的K-Fashion品牌，例如近年來聲量日益上漲的Xlim，品牌底蘊中擁有強烈的音樂色彩與視覺張力，與Martin對外輸出的內容不謀而合，選擇的也是去年發(fā)布的Episode.5，全套粉色詮釋嶄新的Gorpcore味道。

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褲裝選擇中，身材較為高挑的Martin多著用寬松的闊腿版型來均衡整體比例，在這一方面的選品中，WALTER VAN BEIRENDONCK、Spencer Badu、Maison Margiela、SC103、ALA TIANAN等等都曾出鏡，即使是相較傳統(tǒng)印象而言略顯夸張的單品，由他的氣質消化都能展現出將不同文化符號自如轉化的駕馭能力，為所謂的“亞比”大眾化提供了一個可參考的解法。

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中泰混血的James趙雨凡，此前憑借一張叼著吸管、無限放大臉部骨相優(yōu)勢的街拍圖出圈，他的穿搭風格的跨度就顯得更為廣闊。

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首先是舒適區(qū)內的緊身皮衣褲，來自Rick Owens的Cowler Biker Jacket和Cargo Jeans，都是近年來Opium美學里的經典單品，與整體團隊展現出的音樂風格也是契合的。

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同時，下班照里的眼鏡形象也讓大眾品出一絲Hot Nerd的意味，形同歐美青春電影中的校園男主。

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加上擁有著臉蛋這一“真正最佳的時尚單品”，幻視出千禧年前期Yves Saint Laurent秀場模特的形象。

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這種將Queer美學與東亞偶像特質相結合的大膽嘗試，正在重新定義K-POP的性別表達范式。

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KeonHo的日系混搭美學則展現出驚人的成熟度，巧妙地將《Popeye》雜志推崇的City Boy風格與里原宿的街頭元素相融合，既保留了日系穿搭的層次感，又注入了恰到好處的叛逆氣質。

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盡管私服中也多有Cortiez、Drew House、Supreme等經典的美式街頭單品，但整體依舊呈現出日系時尚的少年感，與Carhartt、KAPITAL的化學反應使他在整個CORTIS中獨樹一幟。

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2009年出生的SeongHyeon，完美詮釋了Thrift Store文化的高階玩法。

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其造型中體現的“精心經營的隨意感”，正是當下Z世代二手美學的精髓所在——不是簡單地穿戴復古單品，而是通過精準的編輯眼光，將不同時代的Vintage元素重新組合成具有當代性的個人陳述。

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最后一位JuHoon，則在Vintage單品的基礎上打造Indie Sleaze，更具備層次感與混搭的創(chuàng)意，流淌著現代嬉皮士的精神血脈。

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這種對嬉皮精神的現代化詮釋，避免了傳統(tǒng)波西米亞風格的刻板概念，創(chuàng)造出更貼近Hedi Boy的布爾喬亞式搖滾形象。

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當然，除去強烈的個人特色，CORTIS作為一個男子團體組合，其穿搭呈現出的最終效果其實是可以被合并討論的，他們對外輸出的視覺美學概念一定統(tǒng)一，也確實存在著成員間共享衣櫥的事實，整體上而言，CORTIS將不同時代的亞文化符號從原有的歷史語境中剝離，通過重新組合與再語境化，構建出一種超越時間的混合美學。

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他們沒有將某一件特殊單品帶到現象級熱度的討論層面，甚至多數上身的都并非品牌的最新作。在傳統(tǒng)的K-POP敘事中，具備時尚屬性就意味著“最新一季高奢”、“限量”、“代言合作”，而CORTIS就像五個一頭扎進古著店里的青少年，懷揣對時尚滾燙的熱情與獨到的理解，挖掘并演繹著適合自己的每一件單品。

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千禧、嬉皮、Sagging、Vintage...隨之帶來的是CORTIS擁有強烈的“建模感”，在傳統(tǒng)的時尚史學敘事中，不同的亞文化風格總是被嚴格分類和時期化——朋克、嬉皮、哥特、銳舞等各種風格都有明確的定義和時間坐標。

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但CORTIS呢？這支平均年齡甚至沒有成年的男團，沒有經歷過任何一個上述的文化時刻，但他們的造型實踐表明，數字時代的時尚消費者已經不再受這種線性歷史觀的約束，他們可以自由地從各種亞文化中抽取元素，創(chuàng)造個人化的混合身份。

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CORTIS的出現標志著K-POP進入了后文化融合時代：不再滿足于簡單吸收歐美流行元素，而是進行深度的文化轉化與再創(chuàng)造。他們通過音樂與視覺的高度統(tǒng)一，將Travis Scott、Playboi Carti、過去某一個時裝風格的美學語言轉化為適合K-POP生態(tài)的表達方式。

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CORTIS以其獨特的混合美學和全員創(chuàng)作型偶像特質，正成為運動與奢侈品牌眼中極具吸引力的新世代代言人。運動領域，New Balance或將青睞Martin詮釋的復古寬松美學，Converse與James的Queer反叛精神高度契合，Salomon的機能風完美匹配SeongHyeon的戶外精致感，而JuHoon的嬉皮氣質與ASICS的日系工藝感，KeonHo的日系叛逆與Vans的街頭文化都將產生強烈共鳴。

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高奢層面，Martin對廓形的掌控能力引人注目，可延伸至Loewe或Bottega Veneta的極簡主義；James突破性別的時尚表達與Gucci的無性別美學或Jean Paul Gaultier的戲劇化風格天然契合；JuHoon的現代嬉皮精神可與Issey Miyake對話；SeongHyeon的二手美學精致化與Balenciaga的顛覆傳統(tǒng)理念相得益彰；KeonHo的冷峻少年氣則與Saint Laurent的搖滾內核碰撞出新的火花。

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這種代言格局的預測，基于CORTIS展現出的非凡時尚可塑性和對Z世代的強大號召力——品牌看中的不僅是他們的全球流量，更是其將Opium暗黑美學與K-POP亮度完美融合的獨特定位，以及每位成員如同文化符號般鮮明的個人風格。正如BTS打開K-POP團體高奢代言的新紀元，CORTIS很可能將以更細分、更個性化的方式，開啟品牌與偶像合作的后亞文化時代。

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這個男團值得關注不僅因為他們的音樂才華或時尚表現力，更因為他們代表了Z世代對身份流動性的自然擁抱：不再被固定在某一種風格或身份中，而是自由地在不同文化元素間穿梭，創(chuàng)造屬于自己的混合身份。

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CORTIS的出現也提出了一個深刻的問題：在全球文化交融日益深入的今天，什么是真正的文化原創(chuàng)性？或許答案正如CORTIS的專輯名《COLOR OUTSIDE THE LINES》所暗示的，未來的創(chuàng)意突破將發(fā)生在既定界限之外，在不同文化的交界處。這可能是CORTIS現象給我們最重要的啟示：真正的創(chuàng)新不是推翻傳統(tǒng)，而是重新組合已有元素，創(chuàng)造出前所未有的新事物。

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（圖片來源于品牌及網絡）

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