本文聚焦2017-2025年傳統(tǒng)文化類綜藝的發(fā)展歷程，闡述了該品類從萌芽期《國家寶藏》《中國詩詞大會》的文化符號啟蒙，到探索期《非遺里的中國》《戲宇宙》的跨界形式創(chuàng)新，再到突破期《妙不可言》《黃河文化大會》以技術(shù)賦能、文旅融合構(gòu)建文化生態(tài)的完整蛻變，解析其從“單向普及”到“雙向共鳴”再到“全民參與”的升級邏輯，并結(jié)合2025年《戲宇宙》第四季、《黃河文化大會》特別節(jié)目的實踐，揭示傳統(tǒng)文化綜藝如何打破“曲高和寡”困境，成為連接千年文脈與年輕群體的橋梁。

來源：傳媒內(nèi)參—廣電頭條

2017 年，《國家寶藏》讓故宮文物通過明星 “守護者” 走進大眾視野，卻仍難逃 “高端說教” 的評價；2025 年，《戲宇宙》第四季在蘇州園林實景中上演昆曲與現(xiàn)代舞的碰撞，00 后觀眾彈幕刷屏 “原來戲曲這么潮”。這兩個相隔八年的場景，恰似傳統(tǒng)文化類綜藝的進化縮影 —— 它曾困于 “文物擺拍” 的刻板印象，如今卻能用 AR 技術(shù) “復活” 胡俑、用文旅聯(lián)動激活非遺，讓千年文脈在年輕群體中掀起熱潮。

當 “文化自信” 成為時代命題，這類綜藝如何擺脫 “曲高和寡” 的困境，真正實現(xiàn) “創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展”？本文將以 2017-2025 年的典型節(jié)目為錨點，解析傳統(tǒng)文化類綜藝從 “文化普及” 到 “生態(tài)構(gòu)建” 的蛻變邏輯。

萌芽期：文化符號的“破圈嘗試”（2017-2019）
2017年12月，中央廣播電視總臺《國家寶藏》第一季的橫空出世，標志著傳統(tǒng)文化綜藝從“知識問答”走向“敘事創(chuàng)新”。節(jié)目首創(chuàng)“明星守護者”模式，每件國寶搭配8-10分鐘的戲劇演繹環(huán)節(jié)：劉濤身著唐代服飾，重現(xiàn)“懿德太子墓闕樓儀仗圖”中宮廷禮儀的恢弘場景，還現(xiàn)場學習唐代樂舞動作；段奕宏化身戰(zhàn)國工匠，講述“曾侯乙編鐘”從鑄造到演奏的傳奇，甚至親自嘗試敲擊編鐘體驗“宮商角徵羽”的韻律。這種沉浸式呈現(xiàn)讓三星堆青銅神樹、千里江山圖等國寶“活”了起來，節(jié)目開播即引發(fā)全民討論，#原來文物這么酷#話題閱讀量超10億，不少家長帶著孩子走進博物館“打卡節(jié)目同款文物”。

同期的《中國詩詞大會》（第四季）則以 “平民化表達” 拉近距離?？爝f員雷海為憑借深厚詩詞功底奪冠，節(jié)目通過 “飛花令”“詩詞接龍” 等趣味環(huán)節(jié)，讓 “床前明月光” 從課本走進客廳。但這一階段的節(jié)目仍存在局限：《國家寶藏》側(cè)重 “殿堂級文物” 的宏大敘事，《中國詩詞大會》聚焦 “詩詞背誦” 的知識考核，尚未真正打破 “傳統(tǒng)文化 = 嚴肅高雅” 的認知壁壘。

萌芽期的核心價值，在于完成了 “文化符號的可視化啟蒙”。正如《人民日報》評論：“這些節(jié)目讓文物、詩詞走出博物館與課本，讓觀眾意識到傳統(tǒng)文化不是陳舊古董，而是可感知的歷史溫度?！?/p>

探索期：“戲曲+”的創(chuàng)新突圍（2020-2022）

2020 年后，節(jié)目開始從 “文化展示” 轉(zhuǎn)向 “形式創(chuàng)新”，以 “跨界融合” 打破圈層壁壘。2021 年《非遺里的中國》（第一季）率先突破 —— 節(jié)目組走進浙江東陽木雕作坊、貴州苗繡村寨，讓非遺傳承人現(xiàn)場演示技藝，同時通過 “非遺 + 秀演” 形式，將蘇繡紋樣融入現(xiàn)代時裝設(shè)計，讓觀眾看到 “非遺不是博物館里的標本，而是能穿在身上的潮流”。

2022 年山東衛(wèi)視《戲宇宙》（第一季）的開播，成為戲曲類綜藝的轉(zhuǎn)折點。節(jié)目提出 “戲曲 +” 創(chuàng)演模式：將京劇《霸王別姬》與搖滾結(jié)合，用交響樂伴奏昆曲《牡丹亭》，甚至加入微電影敘事手法。王珮瑜等戲曲名家擔任評委，康震解讀文化內(nèi)涵，既保證專業(yè)性又兼顧觀賞性。相關(guān)話題登上熱搜，打破了 “戲曲是中老年人專利” 的偏見。

2022 年《戲宇宙》（第二季）進一步深化創(chuàng)新，聚焦 “生旦凈丑” 行當背后的匠人故事。8 位梅花獎得主帶徒傳承絕技，把瀕臨消失的 “川劇變臉”“莆仙戲傀儡步” 搬上舞臺，同時開拓 “戲曲 + 體育”“戲曲 + 舞蹈” 等多種新樣態(tài)。節(jié)目斬獲第 28 屆 “星光獎”，證明傳統(tǒng)文化綜藝能兼具文化深度與娛樂活力。

這一階段的突破在于：不再局限于 “講文化”，而是通過 “玩文化” 讓年輕觀眾主動靠近 —— 當 00 后為《戲宇宙》的戲曲 rap 循環(huán)播放時，傳統(tǒng)文化便完成了從 “被動接受” 到 “主動喜愛” 的轉(zhuǎn)變。

突破期：技術(shù)賦能的“生態(tài)構(gòu)建”（2023-2025）

2023 年后，節(jié)目進入 “技術(shù) + 產(chǎn)業(yè)” 的深度融合階段，從 “內(nèi)容生產(chǎn)” 升級為 “文化生態(tài)構(gòu)建”。2024 年《戲宇宙》第三季 “文旅季” 首創(chuàng) “跟著戲曲去旅行” 模式，將舞臺搬到廣東汕頭、福建莆田等城市，每期聚焦一個地方劇種：在福建土樓內(nèi)演繹薌劇《身騎白馬》，用全息技術(shù)還原贛劇《臨川四夢》場景，聯(lián)動新華社推出衍生微綜藝《跟著戲曲去旅行》，直接帶動當?shù)貞蚯黝}旅游訂單增長 300%，入選國家廣電總局 2024 年度創(chuàng)新創(chuàng)優(yōu)節(jié)目。

2024 年河北衛(wèi)視《妙不可言》第二季以技術(shù)賦能沉浸式體驗：運用 XR 技術(shù)還原邯鄲古城，讓嘉賓與 “元代郭守敬” 跨時空對話；通過 AIGC 技術(shù)復活泥河灣史前猛犸象，三維掃描建模讓戰(zhàn)國黑陶 “開口說話”。節(jié)目嵌入脫口秀、童真講解等年輕語態(tài)，入選總局精品工程，抖音話題播放量超 1260 萬次。

2025 年的創(chuàng)新更顯生態(tài)化：中央廣播電視總臺《簡牘探中華》以冷僻的簡牘為對象，用視聽藝術(shù)解碼文明密碼，不僅斬獲白玉蘭 “最佳綜藝節(jié)目”，更帶動甘肅簡牘博物館等場館線下打卡熱潮，話題閱讀總量超 23 億，獲 300 余家媒體點贊；山東衛(wèi)視《黃河文化大會?瑯琊風云榜》推出 “答題 + 水上闖關(guān)” 融媒直播，在臨沂瑯琊古城設(shè)置 “壺口脫險”“魚躍龍門” 等文化關(guān)卡，7 月開啟線上直播后，聯(lián)動沿黃九省衛(wèi)視播出，實現(xiàn) “大屏 + 小屏 + 線下場景” 的全鏈路傳播；《戲宇宙》第四季 “經(jīng)典季” 聚焦四大戲曲 IP，通過真人秀探訪與經(jīng)典展演，短視頻全網(wǎng)傳播量超 5 億，被人民日報點贊 “掀起全民賞戲熱潮”。

八年變遷：從“文化普及”到“價值共創(chuàng)”的升級邏輯
傳統(tǒng)文化類綜藝的八年進化，本質(zhì)是“傳播邏輯”的三次迭代：
萌芽期（2017-2019）：以“符號呈現(xiàn)”完成啟蒙?！秶覍毑亍酚妹餍切?yīng)讓文物“出圈”，解決了“傳統(tǒng)文化沒人看”的問題，但核心是“我講你聽”的單向傳播，觀眾更多是“被動接收”文化信息。
探索期（2020-2022）：以“形式創(chuàng)新”實現(xiàn)破圈。《戲宇宙》的“戲曲+潮流”、《非遺里的中國》的“技藝展示”，讓文化從“高雅殿堂”走進“日常生活”，觀眾開始主動參與文化討論，形成“雙向共鳴”，但尚未形成完整的文化傳播生態(tài)。
突破期（2023-2025）：以“生態(tài)構(gòu)建”完成升華?！稇蛴钪妗肺穆眉镜漠a(chǎn)業(yè)聯(lián)動、《簡牘探中華》的社會效應(yīng)、《黃河文化大會》的融媒創(chuàng)新，讓節(jié)目從“內(nèi)容產(chǎn)品”變成“文化平臺”，觀眾從“旁觀者”成為“參與者”——有人因節(jié)目愛上戲曲并報名培訓班，有人購買非遺產(chǎn)品支持傳承，有人走進博物館深入了解歷史。正如《非遺里的中國》帶動興安盟那達慕大會5天吸引63萬人次參與，文化傳承終于實現(xiàn)“社會效益+市場價值”的統(tǒng)一，形成“內(nèi)容傳播—興趣激發(fā)—消費轉(zhuǎn)化—傳承助力”的閉環(huán)。

未來：從“國內(nèi)熱”到“全球通”的新征程
根據(jù)2025年全國廣電工作會議精神，傳統(tǒng)文化綜藝已瞄準兩大新方向：
（一）技術(shù)深化：AIGC與沉浸體驗的極致融合
未來節(jié)目將用更成熟的VR/AR技術(shù)打造“文化元宇宙”，如《千秋詩頌》已嘗試文生視頻技術(shù)還原“大漠孤煙直，長河落日圓”的詩詞意境，用戶通過手機就能看到動態(tài)的邊塞場景；下一步或?qū)崿F(xiàn)“觀眾虛擬進入唐詩場景”的互動體驗，比如在VR設(shè)備中“與李白對飲”“和杜甫散步”，讓文化體驗更具沉浸感。
（二）國際傳播：構(gòu)建文化對話新范式
借鑒《黃河文化大會》的沿黃聯(lián)動經(jīng)驗，節(jié)目將探索“跨國文化IP”——比如聯(lián)合“一帶一路”國家制作《絲路瑰寶》，聚焦絲綢之路上的中外文化交融文物，如敦煌莫高窟的波斯紋樣、西安出土的羅馬金幣，邀請中外學者共同解讀，用共通的“器物文化”搭建溝通橋梁，讓中華文脈真正“走出去”，同時也向國內(nèi)觀眾介紹國外的傳統(tǒng)文化，實現(xiàn)“雙向文化交流”。
結(jié)語：文化傳承的“青春密碼”
從《國家寶藏》的“文物講故事”到《戲宇宙》的“戲曲玩潮流”，傳統(tǒng)文化類綜藝的八年變遷證明：文化傳承從不需要“刻意討好”，只需用年輕語態(tài)講好中國故事——把昆曲融入流行音樂，用技術(shù)還原古代場景；用技術(shù)手段打破時空壁壘——讓觀眾“穿越”到古代，與文物“對話”；用產(chǎn)業(yè)思維激活內(nèi)生動力——聯(lián)動文旅、文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)，讓文化傳承有可持續(xù)的商業(yè)模式。當00后開始穿非遺刺繡服飾、95后組隊打卡戲曲主題旅游、中小學生因節(jié)目主動查閱簡牘歷史，傳統(tǒng)文化便已在時代浪潮中完成了最動人的“青春轉(zhuǎn)身”，真正實現(xiàn)了“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展”。