文化視界網(wǎng)報(bào)道 昨日下午，中國(guó)工筆畫學(xué)會(huì)原會(huì)長(zhǎng)、中國(guó)美協(xié)中國(guó)畫藝委會(huì)原副主任、中國(guó)畫學(xué)會(huì)原副會(huì)長(zhǎng)、中國(guó)美協(xié)原理事、遼寧省美協(xié)原副主席、中國(guó)作家協(xié)會(huì)會(huì)員馮大中先生和遼寧省文聯(lián)原副主席、遼寧省美協(xié)原副主席、中國(guó)美協(xié)會(huì)員、一級(jí)美術(shù)師、遼寧省美協(xié)中國(guó)畫藝委會(huì)原副主任喻國(guó)瑋先生一起走進(jìn)文化視界，接受文化視界網(wǎng)&中華網(wǎng)山東頻道的專訪。文化視界網(wǎng)&中華網(wǎng)山東頻道總編輯梁洪文以茶會(huì)友，眾人品茗暢聊。茶煙裊裊，思緒潺潺，兩位畫家將數(shù)十載藝術(shù)求索的心得、對(duì)傳統(tǒng)筆墨的堅(jiān)守與對(duì)時(shí)代創(chuàng)新的思考娓娓道來，為這場(chǎng)專訪暈染開滿紙墨香與人文溫度。

過去幾十年，中國(guó)社會(huì)經(jīng)歷了前所未有的變革，藝術(shù)領(lǐng)域也在時(shí)代的洪流中面臨著新的挑戰(zhàn)。在技術(shù)至上與市場(chǎng)邏輯的雙重驅(qū)動(dòng)下，那些需要時(shí)間沉淀的傳統(tǒng)技藝、需要靜心體悟的筆墨精神，似乎與這個(gè)快節(jié)奏的時(shí)代漸行漸遠(yuǎn)。在這樣的環(huán)境中，如何守護(hù)民族藝術(shù)的根脈？又如何讓古老的中國(guó)畫煥發(fā)新的生機(jī)？畫家馮大中和喻國(guó)瑋用他們數(shù)十年的藝術(shù)實(shí)踐，給出了自己的答案。

在當(dāng)代中國(guó)畫壇，馮大中與喻國(guó)瑋猶如兩顆璀璨的明星，分別以不同的藝術(shù)路徑詮釋著傳統(tǒng)與創(chuàng)新的融合。馮大中以工筆老虎與傳統(tǒng)山水花卉為專攻，歷經(jīng)六十余載深耕，突破老題材藩籬，將工筆與寫意巧妙融合，形成極具辨識(shí)度的藝術(shù)符號(hào)，其老虎畫作不僅在全國(guó)性展覽中嶄露頭角，更深刻影響了當(dāng)代走獸題材繪畫的審美取向；喻國(guó)瑋則情系家鄉(xiāng)，以對(duì)家鄉(xiāng)山水的深厚情感為紐帶，在繼承傳統(tǒng)筆墨精神的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新，力求通過作品展現(xiàn)物象的生命力與當(dāng)下的時(shí)代精神，其獨(dú)特的山水表達(dá)為中國(guó)畫的創(chuàng)新發(fā)展注入了鮮活力量。馮大中與喻國(guó)瑋，兩位深耕中國(guó)畫壇的創(chuàng)作者，皆在傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交匯中，走出了兼具個(gè)人風(fēng)骨與時(shí)代氣象的藝術(shù)坦途。

師古融今，破老題材之藩籬

“李笑如先生的山水、老虎、花鳥等題材的作品，‘奪’走了我的心，‘奪’去了我少年時(shí)期所有的理想追求?！闭劶八囆g(shù)創(chuàng)作的起點(diǎn)，馮大中的言語(yǔ)間仍藏著當(dāng)年的悸動(dòng)——正是啟蒙恩師筆下那兼具筋骨與意趣的老虎形象，讓他從鐘情文學(xué)轉(zhuǎn)向深耕繪畫，走上藝術(shù)之路，并將山水與走獸，尤其是老虎，定為畢生藝術(shù)主攻方向。而老虎，這一“從民間畫案到學(xué)院廟堂皆難脫窠臼”的古老題材，成了他此后數(shù)十年反復(fù)研磨的“課題”。

馮大中 《孤帆鐘聲遠(yuǎn)》 50×100cm 2025年

在馮大中看來，松、竹、梅、蘭、虎豹走獸這類“老而又老”的題材，恰似“蒙著舊紗的明珠”，要讓其重?zé)ü獠?，絕非簡(jiǎn)單復(fù)刻古人筆墨可以做到?！靶柩芯抗湃酥?，悟其創(chuàng)作時(shí)的精神歸處；要體察當(dāng)今審美，明時(shí)代的精神所向；更要走向生活，從自然里攫取鮮活的筆墨語(yǔ)言?！彼`行著“師古人之心，亦師造化之真”的古訓(xùn)：臨摹先賢畫虎的筆法，卻不囿于程式；觀察山林間虎的動(dòng)態(tài)神情，卻不止于形似。“為求形成自我獨(dú)特的藝術(shù)面貌，我曾‘不擇手段’——西畫的色彩關(guān)系、中國(guó)畫的筆墨筋骨、現(xiàn)代人的審美意趣，凡可用者皆融入筆下?！边@份汲古而不泥古、融新而不悖古的探索，讓他筆下的虎掙脫了傳統(tǒng)工筆的“匠氣”桎梏：皮毛的細(xì)膩處見筆力，眼神的威儀里藏氣韻，既有著“盡精微”的工筆刻畫，又帶著“致廣大”的寫意精神，讓千年虎畫在當(dāng)代有了“一看便知是馮大中”的鮮活模樣。

馮大中《蒼茅白露》 215×452厘米 紙本設(shè)色 2007年

工寫相融，塑筆墨之新境

“工筆畫要有寫意的筆情墨趣，寫意畫需有工筆的精微內(nèi)涵?！边@是馮大中六十余年藝術(shù)生涯凝結(jié)而成的核心體悟，亦是他對(duì)中國(guó)畫工寫關(guān)系的突破性思考?！伴L(zhǎng)久以來，總有聲音說工筆畫太拘泥形象，有匠氣，可工筆也能畫得超凡脫俗?！泵鎸?duì)傳統(tǒng)觀念對(duì)工筆畫的刻板認(rèn)知，馮大中以六十余年的藝術(shù)實(shí)踐給出了自己的答案。

馮大中《夏夢(mèng)》 68×138cm 紙本設(shè)色 1995年

他筆下的虎，毛發(fā)纖毫畢現(xiàn)卻不顯瑣碎，眼神銳利如炬卻暗藏溫情，山石蒼勁古樸卻透著靈動(dòng)——這份“細(xì)而不匠、放而不野”的境界，源于他對(duì)綜合文化修養(yǎng)的極致追求?！氨苊饨硽猓辉诠P墨的繁簡(jiǎn)，而在畫者的文化修養(yǎng)與格調(diào)追求?！彼钪?，筆墨之外的功夫更能滋養(yǎng)畫面——讀詩(shī)詞以悟意境，品文學(xué)以豐內(nèi)涵，讓詩(shī)詞里的“煉字?jǐn)嗑洹被鞴P墨里的“虛實(shí)相生”。這份綜合修養(yǎng)的沉淀，讓他的工筆虎既有“窮理盡性”的細(xì)節(jié)張力，又有“超然物外”的精神氣度，不僅重塑了工筆畫的審美邊界，更以“馮氏筆墨”為傳統(tǒng)工筆畫的當(dāng)代轉(zhuǎn)型，寫下了生動(dòng)注腳。

馮大中《七九河開》 187×122厘米 紙本設(shè)色 2013年

情寄遼土，繪心象風(fēng)景

“家鄉(xiāng)的一草一木，遼寧的一山一水，永遠(yuǎn)是我筆墨里的根?！庇鲊?guó)瑋的創(chuàng)作，始終與腳下的土地緊密相連，像一部鐫刻著遼寧大地印記的“生活日志”。童年在海邊長(zhǎng)大，“洗海澡、聽浪打礁石”的記憶，讓大海成了他筆墨里的第一縷深情。

喻國(guó)瑋《鳳凰涅槃》180X90cm 2023年

畢業(yè)后赴盤錦工作，亞洲最大的濕地成了他新的創(chuàng)作源泉?！氨P錦的濕地，蘆葦是魂。”他無(wú)數(shù)次漫步葦蕩，看春風(fēng)里蘆葦破土而出的嫩綠，聽秋雨中葦葉沙沙作響的堅(jiān)韌，這份“生生不息向上長(zhǎng)”的生命力，成了他筆下最動(dòng)人的圖景。他用淡墨勾勒葦稈的纖細(xì)，用濃墨點(diǎn)染葦葉的舒展，看似簡(jiǎn)單的筆觸里，藏著蘆葦“不屈困難、向上生長(zhǎng)”的精神。

喻國(guó)瑋 《廣闊天地》2019年68x68cm

后來遷居撫順，長(zhǎng)白山的雄奇壯闊撞入他的眼眸。他踏遍長(zhǎng)白的峰巒溝壑，看松枝掛雪的倔強(qiáng)，聽山泉叮咚的靈動(dòng)，品云霧繚繞的空靈。他畫長(zhǎng)白山，不用濃墨重彩渲染巍峨，而是以淡墨暈染山石，以留白表現(xiàn)云霧，讓山在“似有若無(wú)”間透出“雄渾而不失靈動(dòng)”的氣質(zhì)。

喻國(guó)瑋 《長(zhǎng)白云煙》 50×100cm 2025年

“家鄉(xiāng)的山水，是我情感的寄托?！彼怨P為尺，丈量遼寧的每一寸土地；以墨為情，訴說對(duì)故土的每一份眷戀。他的畫，從不是自然景觀的機(jī)械復(fù)刻，而是地域情懷與個(gè)人心性的交融。這份對(duì)家鄉(xiāng)的深情，讓他的山水超越了“風(fēng)景”的范疇，讓遼寧的山河之美在中國(guó)畫的語(yǔ)境里有了獨(dú)特的敘事。

喻國(guó)瑋《高山流水》 122x42cm

守正求新，探筆墨精神之當(dāng)代表達(dá)

“守正的目的是為了創(chuàng)新，要在傳統(tǒng)筆墨里畫出當(dāng)下的語(yǔ)言符號(hào)?！庇鲊?guó)瑋的藝術(shù)之路，始于對(duì)傳統(tǒng)的敬畏——臨摹恩師宋雨桂的作品，汲取其筆墨結(jié)構(gòu)與情境營(yíng)造的精髓，“不少人說我的畫有宋老師的影子，這是恩師給予的養(yǎng)分”；鉆研范寬《溪山行旅圖》等經(jīng)典，揣摩古人筆法、墨法與章法的精妙，將傳統(tǒng)的“筆墨筋骨”刻進(jìn)創(chuàng)作基因。但他更明白，傳承不是復(fù)制，“推動(dòng)中國(guó)畫的發(fā)展是當(dāng)代畫家的歷史使命，要讓筆墨里透著時(shí)代精神”。

喻國(guó)瑋 《蒼莽》67x92cm

在他眼中，“筆墨精神是中國(guó)畫的核心，更是一個(gè)哲學(xué)命題”。筆墨絕非簡(jiǎn)單的“筆與墨的疊加”，而是“通過筆墨結(jié)構(gòu)、情趣與關(guān)系，表達(dá)人的追求、信仰與對(duì)未來的向往”。他的創(chuàng)新，便圍繞這份“筆墨精神”展開：用宋雨桂的墨法畫山水，卻融入自己對(duì)濕地蘆葦“生生不息”的觀察，讓筆墨多了份倔強(qiáng)的生命力；以傳統(tǒng)山水的章法繪瀑布，卻著力表現(xiàn)“水的重力、霧的蒸騰、聲的回響”，讓靜止的畫面有了動(dòng)態(tài)的張力。“畫山水，要追求物象的生命力——蘆葦?shù)南蛏稀⑵俨嫉谋加?、大山的沉穩(wěn)，都是自然的生命力，也是時(shí)代的精神氣象?！边@份對(duì)“生命力”的執(zhí)著追求，成了他的創(chuàng)作座右銘，讓他的筆墨在守持傳統(tǒng)精神的同時(shí)，有了叩問當(dāng)代審美的溫度與力量。

喻國(guó)瑋《山溪桃林》 220X68cm

各展風(fēng)華，共繪時(shí)代長(zhǎng)卷

馮大中與喻國(guó)瑋，一位在“工寫相融”的求索中為老題材注入新魂；一位在“守正創(chuàng)新”的篤行里讓地域山水承續(xù)精神。他們的藝術(shù)之路，雖題材有別、表達(dá)各異，卻循著同一條藝術(shù)邏輯——卻有著相同的藝術(shù)底色——對(duì)傳統(tǒng)筆墨的敬畏，對(duì)生活實(shí)踐的赤誠(chéng)，對(duì)藝術(shù)創(chuàng)新的執(zhí)著。

馮大中以“汲古開今”的勇氣，讓工筆虎掙脫“匠氣”桎梏，成為兼具個(gè)人標(biāo)識(shí)與時(shí)代審美的藝術(shù)表達(dá)；喻國(guó)瑋以“守正探新”的智慧，讓遼寧山河超越具象，化作承載筆墨哲思與生命力量的精神載體。他們的實(shí)踐，恰印證了中國(guó)畫的生命力所在：唯有扎根傳統(tǒng)沃土，汲取生活雨露，懷揣創(chuàng)新勇氣，方能讓這門古老藝術(shù)在時(shí)代浪潮中永葆鮮活。而馮大中與喻國(guó)瑋，正是這場(chǎng)“承古開新”之旅的行者，在中國(guó)畫的時(shí)代長(zhǎng)卷上，繼續(xù)書寫著屬于傳統(tǒng)、屬于當(dāng)下、更屬于未來的璀璨篇章。

來源/文化視界網(wǎng) 作者/薛筱蕙

攝像、攝影/畢家豪、李建龍

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