文 | 姆明

來源 | 看電視

有一種觀看體驗，是讓嘴角不自覺上揚的“會心一笑”，而后演變?yōu)橐种撇蛔〉摹芭陌附薪^”。它不依賴于套路，而是源于對日常生活細致入微的觀察與富有巧思的表達。

這也正是《喜人奇妙夜》第一季能夠打動觀眾、并一舉斬獲白玉蘭“最佳綜藝獎”的關鍵所在。

作為首摘該獎項的互聯(lián)網(wǎng)自制綜藝，《喜人奇妙夜》第二季的歸來，已不再僅僅是一檔節(jié)目的上新，更關乎喜人能否持續(xù)定義行業(yè)標準。

截至9月26日晚，騰訊視頻站內(nèi)熱度值已突破23000，印證了《喜人奇妙夜2》作為市場頭號種子的熱度。

在此關注下，節(jié)目配置也全面升級，此番由馬東、胡先煦、 李誕、 張若昀、辛芷蕾等組成的觀眾不代表陣容，以及“團長搶人組隊”配合“整團淘汰”的殘酷賽制，都預示這不是一場輕松的喜劇聚會。

因此，對于持續(xù)布局喜劇賽道的制作方而言，《喜人奇妙夜2》所需面對的議題，已超越了“能否繼續(xù)好笑”的基礎層面，而是能否有效承接前作光環(huán)、成功實現(xiàn)喜劇IP的長期價值建構，進而為同類節(jié)目的生命周期管理提供一個可供觀察的案例。

“入料”現(xiàn)實 “出廠”笑匠

《喜人奇妙夜2》的首期內(nèi)容，呈現(xiàn)出比單純競賽更為復雜的結(jié)構。節(jié)目在競技外殼之下，實則構建了一個促進喜劇創(chuàng)作與人才交流的特定場域。

內(nèi)容層面，節(jié)目展現(xiàn)出一種將社會情緒快速“編碼”為喜劇語言的敏捷性。面對當前喜劇綜藝普遍存在的創(chuàng)作疲勞，《喜人奇妙夜2》試圖通過作品與當代生活建立更深刻的連接。

首期作品如《史密撕再就業(yè)》以職場為背景，通過荒誕敘事解構工作場景中的“內(nèi)卷”困境；《舊警察故事》則在喜劇外殼下，探討“正義”與“初心”的主題。這種依賴社會共鳴的創(chuàng)作策略，試圖在引發(fā)觀眾認同的同時，也考驗創(chuàng)作者將普遍情緒轉(zhuǎn)化為喜劇語言的能力。

節(jié)目機制亦承載了人才培育的功能。逐夢亞軍、某某某、四士同堂等前幾季人氣選手將回歸加入比賽，更讓觀眾對后續(xù)賽段的作品充滿期待。過往冠軍加入與喜人喜劇小隊一起創(chuàng)作，讓人看到過去的冠軍成績遠遠不是終點，而是薪火相傳的起點。期待不同風格喜人們一起共創(chuàng)出更多優(yōu)質(zhì)喜劇作品。

賽制設計促成喜劇共創(chuàng)。“團長回歸”與“小隊換乘”的規(guī)則，創(chuàng)造了良好的創(chuàng)作環(huán)境，促使喜人與不同風格的團隊共創(chuàng)。

此外，米未為演員提供了系統(tǒng)性的專業(yè)支持，如編劇阿捷（作品《史密撕再就業(yè)》）、翟小明（作品《技能五子棋》）以及舞臺指導劉天池等專業(yè)人士深度參與創(chuàng)作全過程，從事劇本打磨到舞臺呈現(xiàn)的各環(huán)節(jié)進行把控。此類圍繞創(chuàng)作構建的輔助體系，為喜劇人提供了更為健康的喜劇生長土壤。

總體而言，《喜人奇妙夜2》的首期展現(xiàn)了一個成熟IP在續(xù)作階段所采用的標準化升級策略：即最強陣容、多元作品、情緒共鳴。觀眾看到的不僅是作品，更是一套喜劇生產(chǎn)機制的實時運行狀態(tài)。

快節(jié)奏時代的“慢創(chuàng)作”嘗試

在這個追求“即使快樂”的時代，《喜人奇妙夜2》卻似乎在做一些“慢”事情。

它沒有簡單地堆砌流量明星，反而更專注地打磨作品本身，這種看似逆流而上的選擇，恰恰可能更貼近喜劇內(nèi)容持續(xù)生產(chǎn)的本質(zhì)。

節(jié)目在節(jié)奏安排上體現(xiàn)出對當代觀看習慣的回應。單集時長有所控制，笑點排布更為密集，例如作品中對于職場“優(yōu)化”等概念的調(diào)侃，迅速喚起特定受眾群體的共鳴。

這種創(chuàng)作方式要求團隊具備快速捕捉社會情緒并將其轉(zhuǎn)化為喜劇素材的能力，使節(jié)目內(nèi)容在一定程度上承擔起社交話題載體的功能。

過去，喜劇綜藝的受眾往往集中在年輕群體，但《喜人奇妙夜2》通過“內(nèi)容破圈”，正在吸引更多不同年齡層、不同興趣的觀眾。節(jié)目不再局限于“年輕人的?！?，而是兼顧了多元受眾的審美需求。

既有《史密撕再就業(yè)》等聚焦職場現(xiàn)實的作品，也有《空城計》這類適合全家觀看的經(jīng)典IP的改編嘗試，還有《技能五子棋》面向年輕群體的無厘頭風格創(chuàng)作。

對小眾喜劇形式的推廣，亦是節(jié)目的一大重點。比如漫才不再是“日式小眾標簽”，演員用本土化的語言和故事，讓觀眾理解“裝傻吐槽”的樂趣；Sketch也擺脫了“看不懂”的偏見，通過細膩的肢體動作和情感表達，成為“無語言的共情”。

《喜人奇妙夜2》的諸多嘗試，共同指向一個方向，即在與“快時代”的對話中，它堅持用“慢功夫”來構建喜劇的長期價值。

它似乎相信，唯有建立起一套從人才孵化到內(nèi)容創(chuàng)新的健康循環(huán)系統(tǒng)，喜劇綜藝才能真正擺脫“曇花一現(xiàn)”的魔咒。這條路徑或許不那么喧囂，但可能更為堅實。

可持續(xù)的內(nèi)容生產(chǎn)系統(tǒng)與人才機制

回溯近十年喜劇綜藝的流變，從傳統(tǒng)曲藝的復興到脫口秀的崛起，市場始終在尋找下一個能持續(xù)引爆大眾情緒的切口。

隨著《一年一度喜劇大賽》等“現(xiàn)象級”節(jié)目的出現(xiàn)，行業(yè)內(nèi)部開始出現(xiàn)一種轉(zhuǎn)向，即從打造單集爆款，轉(zhuǎn)向構建可持續(xù)的內(nèi)容體系。這一趨勢在《喜人奇妙夜》系列中尤為明顯，其第二季的回歸，可視作對“可持續(xù)喜劇生態(tài)”的一次深度實踐。

與傳統(tǒng)喜劇綜藝依賴明星效應、側(cè)重單期效果的模式不同，米未試圖搭建一個更具延展性的系統(tǒng)。其核心不在于制造短暫的爆款，而在于建立可持續(xù)的內(nèi)容生產(chǎn)與人才發(fā)展機制。

從節(jié)目走出的演員在不同類型的舞臺和影視作品中展現(xiàn)出較強的可塑性。例如，閆佩倫在春晚小品《借傘》中融合多種方言與節(jié)奏控制，體現(xiàn)出其語言塑造能力；劉旸在作品《小明一家》中以家庭議題切入，展現(xiàn)了喜劇演員對現(xiàn)實題材的把握。

部分演員如劉洋在話劇《蒼穹之上》中獲得專業(yè)獎項認可，反映出喜劇舞臺經(jīng)驗對其表演能力的多維錘煉。還有以喜人陣容為主的劇集《大王別慌張》等作品，在一定程度上打破了市場對喜劇演員戲路單一的固有認知。

這一模式的獨特之處在于，并未將喜劇演員簡單界定為舞臺表演者，而是視作可跨媒介發(fā)展的內(nèi)容創(chuàng)作者。節(jié)目錄制期間邀請行業(yè)制片人、選角導演觀演的做法，看似是細節(jié)安排，實則體現(xiàn)了推動人才與更廣闊市場接軌的意圖。

從行業(yè)演進的角度看，喜劇綜藝正面臨從“形式創(chuàng)新”到“系統(tǒng)創(chuàng)新”的轉(zhuǎn)折。早期喜劇綜藝多聚焦于賽制刺激或明星效應，而當前的實踐則提示了另一種可能，通過構建涵蓋創(chuàng)作培育、人才孵化、市場對接等環(huán)節(jié)的生態(tài)體系，或許能夠緩解喜劇綜藝常面臨的“后繼乏力”問題。

盡管這一模式的長期效果尚待觀察，但其所指向的“系統(tǒng)性競爭”，或 將成為下一階段喜劇綜藝發(fā)展的關鍵維度。

主編：羅姣姣

文：姆明

排版：姆明