當(dāng)下，古裝劇彌漫的“現(xiàn)代味”已然成為一個(gè)關(guān)涉文化生產(chǎn)機(jī)制、審美流變以及社會(huì)心態(tài)的深層次問題。它絕非僅僅體現(xiàn)于服裝、臺(tái)詞層面的格格不入，更深刻地映射出我們與歷史、與傳統(tǒng)之間關(guān)系的微妙嬗變。

當(dāng)工業(yè)化的快銷模式逐漸取代了精雕細(xì)琢的傳統(tǒng)制作方式，如今的劇本創(chuàng)作普遍一味求“快”，過度依賴IP改編，以現(xiàn)代思維肆意架空歷史邏輯。在拍攝環(huán)節(jié)，制作方一味圖“省”，過度依賴影視城的通用場(chǎng)景，采用廉價(jià)的化纖面料，使得劇集全然缺失生活的“煙火氣”。

此外，韓式平眉、美瞳以及披發(fā)造型肆意泛濫，全然取代了原本能夠彰顯人物性格的古典眉形與發(fā)髻。服飾方面，盲目迎合“白幼瘦”的審美偏好，采用修身剪裁，再輔以過度磨皮的濾鏡效果，場(chǎng)景布置得一塵不染，使得劇集徹底喪失了歷史應(yīng)有的厚重感。

在眾多古裝劇中，主角常常攜帶著現(xiàn)代的獨(dú)立人格與平等觀念，其行為邏輯與古代社會(huì)背景形成了嚴(yán)重的錯(cuò)位與脫節(jié)。故事的編排往往只是簡單套用現(xiàn)代職場(chǎng)、逆襲、甜寵等爽劇模式，而未能深入展現(xiàn)古代社會(huì)獨(dú)有的矛盾沖突與價(jià)值觀念。

從文化層面來看，這些劇集與傳統(tǒng)文化出現(xiàn)了斷裂，對(duì)傳統(tǒng)文化的敬畏之心也逐漸流失。創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)缺乏對(duì)歷史細(xì)節(jié)的深入鉆研，以至于在服化道方面頻繁出現(xiàn)張冠李戴的現(xiàn)象。部分劇集甚至上演了“秦皮清骨”的鬧劇，將清代的主奴思想生硬地套用到先秦故事之中。

這種“現(xiàn)代味”在古裝劇領(lǐng)域的盛行，乃是市場(chǎng)資本、觀眾審美以及創(chuàng)作環(huán)境等多方面因素共同作用的結(jié)果。資本出于對(duì)快速回報(bào)的追求，傾向于復(fù)制成功的創(chuàng)作公式；網(wǎng)絡(luò)時(shí)代碎片化的信息消費(fèi)習(xí)慣，也在一定程度上削弱了觀眾對(duì)復(fù)雜歷史敘事和沉浸式美感的耐心；再加上創(chuàng)作過程中對(duì)傳統(tǒng)文化理解的斷層，諸多因素共同導(dǎo)致了當(dāng)下古裝劇陷入尷尬的境地。

不過，我們也欣喜地看到一些積極的變化。像《長安十二時(shí)辰》《顯微鏡下的大明》等部分作品，在服化道的考據(jù)方面已經(jīng)達(dá)到了非常精良的水準(zhǔn)，這無疑為古裝劇的發(fā)展開啟了一個(gè)良好的開端。

未來古裝劇的突破點(diǎn)或許在于，并非要完全摒棄現(xiàn)代元素，而是要探尋如何以巧妙之法，借助現(xiàn)代視角去詮釋古典精神，達(dá)成創(chuàng)造性的轉(zhuǎn)化。

應(yīng)當(dāng)回歸“人”的本質(zhì)，塑造出真實(shí)、復(fù)雜且契合歷史語境的人物形象，而非打造一群身著古裝、實(shí)則是現(xiàn)代思維代言人的角色。創(chuàng)作者需真正靜下心來，懷揣著對(duì)歷史的敬畏之情進(jìn)行創(chuàng)作，而不應(yīng)將古裝劇視作一個(gè)可隨意擺弄、用于追逐流量的快消品。

古裝劇彌漫的“現(xiàn)代味”，實(shí)則是一種文化層面的“失語癥”。它警醒著我們，在技術(shù)迅猛發(fā)展、日新月異的當(dāng)下，更需彌補(bǔ)與傳統(tǒng)文化之間的深層聯(lián)系，重新尋得那種含蓄、典雅且飽含歷史厚重感的表達(dá)方式。