作為半個(gè)多世紀(jì)前創(chuàng)作的經(jīng)典，楊沫的《青春之歌》影響了幾代中國人。由甲丁擔(dān)任總導(dǎo)演兼編劇的音樂劇《青春之歌》將于10月3日至5日，在北京天橋藝術(shù)中心大劇場迎來首演。這部改編自楊沫同名經(jīng)典的音樂劇，不僅是北京文化藝術(shù)基金2024年度資助項(xiàng)目、“大戲看北京”文藝創(chuàng)作孵化平臺·創(chuàng)研基地創(chuàng)作項(xiàng)目，更是一次旨在連接幾代中國人精神世界的藝術(shù)嘗試。

本文圖片均為音樂劇《青春之歌》彩排照

當(dāng)經(jīng)典的文學(xué)敘事遇上現(xiàn)代的音樂劇語言，當(dāng)上世紀(jì)三十年代青年人的迷茫與抉擇投射在今天的舞臺上，我們不禁要問：這部回蕩了半個(gè)多世紀(jì)的“青春之歌”，將如何與今天的觀眾產(chǎn)生共鳴？甲丁認(rèn)為，“任何時(shí)代的年輕人都面臨著選擇，林道靜從迷茫逐漸到堅(jiān)定的過程，或許能給現(xiàn)代的年輕人以啟示?！比陙?，甲丁“27易其稿”，用嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭?chuàng)作態(tài)度雕琢作品，在他看來，“許多人生命中的第一次劇場體驗(yàn)，可能將決定其一生的藝術(shù)品位，我堅(jiān)持從難從嚴(yán)要求自己和團(tuán)隊(duì)，只為不辜負(fù)觀眾為此付出的那幾個(gè)小時(shí)的寶貴生命?！?/p>

重塑經(jīng)典 以“選擇”塑造命運(yùn)故事

將一部家喻戶曉的文學(xué)經(jīng)典搬上音樂劇舞臺，絕非易事。談及創(chuàng)作契機(jī)，甲丁的思緒回到了2009年。當(dāng)時(shí)，作為北京大學(xué)歌劇研究院出品歌劇《青春之歌》的聯(lián)合編劇，甲丁敏銳地察覺到“《青春之歌》的故事、情節(jié)和人物的鋪陳，更適合音樂劇的表現(xiàn)”。在他眼中，音樂劇獨(dú)有的“呼吸感”，其強(qiáng)烈的節(jié)奏感與跌宕起伏的戲劇沖突，能更好地承載原著中澎湃的情感與時(shí)代的激蕩。

然而，對這一題材的“珍惜”與“敬畏”，讓他遲遲未敢輕易觸碰。在《青春之歌》之前，他通過《新華報(bào)童》《戀曲》《我和我的雷鋒》三部音樂劇進(jìn)行了充分的演練與準(zhǔn)備?！拔矣X得現(xiàn)在到了做《青春之歌》的時(shí)候了?！彼寡?，“改編劇比自創(chuàng)劇要難得多，既要尊重原著作者的原意，也要把握原著的靈魂?！?/p>

在甲丁看來，《青春之歌》歷久彌新的核心價(jià)值，在于“選擇”這一永恒命題。劇中女主角林道靜所面臨的困境是被迫成婚還是追尋自由，是安逸度日還是投身理想。與當(dāng)代年輕人面臨的選擇驚人的相似。甲丁認(rèn)為，林道靜作為“大女主”，同時(shí)也是“大女配”，由劇中三個(gè)男性角色盧嘉川、余永澤、胡夢安所代表的三種不同的人生道路，正是通過她的視線去觀察、觸碰，最終做出自己的抉擇。

“這部劇非常明確地告訴你，只要你覺得這個(gè)事做得最值得，對得起自己，你就一直往前走。”甲丁強(qiáng)調(diào)，他并未在劇中灌輸過多宏大的道理，而是“更多地強(qiáng)調(diào)你要服從你的內(nèi)心”。甲丁甚至刻意沒有在結(jié)局明確林道靜選擇的最終形態(tài)，這種開放式的處理，無疑更激發(fā)了當(dāng)代觀眾對自身命運(yùn)的思考與共鳴。

為了將小說中大量的內(nèi)心戲轉(zhuǎn)化為舞臺上的戲劇張力，甲丁運(yùn)用了音樂劇特有的藝術(shù)手段，尤其是“平行的輔唱”來強(qiáng)調(diào)人物內(nèi)心?！拔枧_上能夠完成蒙太奇的呈現(xiàn)”他解釋道，“內(nèi)心戲在一個(gè)時(shí)間里多個(gè)空間的對應(yīng)，靠音樂劇這種藝術(shù)的手段能夠比較好地完成?！边@使得抽象的內(nèi)心掙扎，化為了可聽可感的澎湃和聲。

拒絕臉譜化 用人性復(fù)雜增加人物的可信度

如果說“選擇”是這部劇的骨架，那么對人物復(fù)雜性的深刻挖掘，則是其血肉與靈魂。甲丁在采訪中反復(fù)提到，創(chuàng)作中“最難的地方是不讓它臉譜化”。他致力于打破特定歷史時(shí)期賦予人物的“規(guī)定情境”和“年代限定”，讓人物回歸其作為“人”本身的豐富與真實(shí)。

這一點(diǎn)在革命者盧嘉川的塑造上尤為突出。在甲丁的筆下，盧嘉川絕非一個(gè)符號化的英雄?！八嬗蓄I(lǐng)袖魄力、青年氣概和人間煙火氣?！彼且粋€(gè)可以在集會上振臂高呼的領(lǐng)袖，也是一個(gè)在同林道靜討論書籍時(shí)偶現(xiàn)笨拙羞澀的青年；他能傾其所有資助同伴，自己卻缺吃少穿，也能在英勇就義前，從容不迫地整理儀容，掬水澆灌新苗。這種“理想主義”與“煙火氣”“堅(jiān)定如鋼”與“內(nèi)心柔軟”的并置，讓一個(gè)可敬又可愛的共產(chǎn)黨人形象躍然臺上。

對于余永澤和胡夢安這兩位非正面角色，甲丁同樣注入了現(xiàn)代視角的解讀。余永澤被塑造成一位“精致的利己主義者”，他的高學(xué)歷與世俗老到并非原罪，他追求“歲月靜好”的生活也“沒有毛病”。但其內(nèi)核的懦弱與自私，最終導(dǎo)致他“安于現(xiàn)實(shí)，最后逃避現(xiàn)實(shí)”，無法成為真正意義上的“人”。而反派胡夢安，則被賦予了一絲悲情色彩?！八纫е尹h國，但是也對山河的破敗不忍目睹。”甲丁分析道，“他內(nèi)心有疑問，但對他來說生命至上的是權(quán)力?！边@種對人物行為邏輯的理解與呈現(xiàn)，使得胡夢安不再是簡單的反派，而是一個(gè)在其自身價(jià)值觀體系內(nèi)行事、最終被其反噬的悲劇人物。

“我們表現(xiàn)出了人的復(fù)雜性?！奔锥≌J(rèn)為，這種對人性多面性的尊重，使得這部紅色經(jīng)典在當(dāng)下煥發(fā)出新的生命力，也讓當(dāng)代年輕觀眾能夠跨越時(shí)代，去理解、甚至共情于劇中每一個(gè)角色的掙扎與抉擇。

堅(jiān)守“三格” 追尋戲劇的本真力量

中國音樂劇快速蓬勃發(fā)展的同時(shí)，也加速了流量經(jīng)濟(jì)下的“飯圈化”趨勢。甲丁認(rèn)為，音樂劇市場如今進(jìn)入了“戰(zhàn)國時(shí)代”，流量與票房常常成為重要考量。在這種環(huán)境下，甲丁展現(xiàn)出一種近乎執(zhí)拗的藝術(shù)堅(jiān)守。他將自己的創(chuàng)作風(fēng)格歸結(jié)為“人格、品格、性格”。

“我的作品當(dāng)中一定要有人格，不光是角色的人格，還有我自己的人格，絕對不能媚俗，不能低級趣味?！逼犯褚彩羌锥∷鶊?jiān)守的，即作品中無論正反面的角色，其行為都應(yīng)有其內(nèi)在的邏輯與格調(diào)。最后是“性格”，“我所有的作品都有我的性格，那就是在簡簡單單的事兒中，傳遞自己的‘三觀’?！痹诒憩F(xiàn)形式上卻追求夸張，“我的作品里音樂普遍都重，這是我性格的外化，同時(shí)角色行為、臺詞和布景也是夸張的。”

這種堅(jiān)守還體現(xiàn)在他對于“流量明星”的審慎態(tài)度上。他坦言，自己曾在觀看一些有流量明星的劇時(shí)，被粉絲的尖叫聲屢屢打斷，這給他敲響了警鐘，“你是要劇目的生存，還是要命？藝術(shù)是我的命?！北M管使用流量明星能直接帶來可觀的票房，但甲丁寧可犧牲這份商業(yè)成功，也要維護(hù)戲劇藝術(shù)的純粹和高貴。他堅(jiān)信，“戲劇本身的力量”才是根本?！昂玫膭∧坎慌侣裏?，可以通過一輪輪演出，依靠口碑慢慢發(fā)酵，吸引真正追劇的劇迷?！?/p>

這種對藝術(shù)的敬畏，更淋漓盡致地體現(xiàn)在他對劇本文學(xué)性的極致追求上。作為詞作家出身的他，對劇本中的每一個(gè)字都錙銖必較。“我的歌詞寫的每一句基本沒有多余的，如果一句話很平常，那就必須給它改掉?！彼昧巳陼r(shí)間創(chuàng)作《青春之歌》，寫了二十七稿，反復(fù)刪改、誦讀，確保“一個(gè)字都不能讓它多余”。他自信地表示，“我相信這部劇的歌詞要是拼文學(xué)性的話，沒人可以拼得過我。不信？那就攤開來比對?！?/p>

在舞臺呈現(xiàn)上，他追求一種“用現(xiàn)實(shí)主義構(gòu)圖，完成超現(xiàn)實(shí)主義呈現(xiàn)”的美學(xué)效果。音樂上，他在《青春之歌》中將古典樂與重金屬結(jié)合，以套曲的方式創(chuàng)作了24首風(fēng)格既統(tǒng)一表達(dá)人物個(gè)性又分明的歌曲，用音樂完成“寫意”，用曲式確立角色的人設(shè)；視覺上，則采用放大的、戲劇化的“寫真”，如巨大的窗戶與牢籠，構(gòu)建強(qiáng)烈的視覺沖擊。

談及為何對藝術(shù)如此苛刻，甲丁表示，“許多人生命中的第一次劇場體驗(yàn)，可能將決定其一生的藝術(shù)品位。觀眾肯把生命中的幾個(gè)小時(shí)交給你，要對他們負(fù)責(zé)和感恩?！彼寡裕汾s國外優(yōu)秀音樂劇尚有一段很長的路，但是“你得出發(fā)”。

文/北京青年報(bào)記者 田婉婷

編輯/李濤