記者任以芳／北京報道

舒淇首次執(zhí)導的電影《女孩》10月31日在臺搶先上映，故事源于自己童年成長經(jīng)歷。舒淇在北京接受《東森新媒體ETtoday》專訪談及從演員跨界成導演，以首部自編自導作品《女孩》在第30屆釜山國際電影節(jié)奪下「最佳導演獎」，回憶得獎當下感到「夢幻又很懵」，笑稱當導演最大挑戰(zhàn)是要「控制脾氣」。她也很感謝團隊高度還原80年代場景，特別提到男主角邱澤「整個人都滲出酒氣，連毛孔都在演戲」，直言這次拍攝讓她真正理解導演的不容易，并且理解侯孝賢導演一席話，「要以人物立住角色，而不是讓靈魂被角色框住?！?/p>

舒淇首度自編自導的電影《女孩》10月31日在臺灣上映，該由邱澤、湯毓綺、白小櫻主演。此前不僅入圍威尼斯國際電影節(jié)主競賽單元，獲金獅獎提名，放映后現(xiàn)場響起長達15分鐘掌聲，之后更在第30屆釜山國際電影節(jié)斬獲最佳導演獎。從演員轉戰(zhàn)首執(zhí)導筒，舒淇與鏡頭講述半自傳故事，勇敢直視自己童年陰影，觸動不少觀眾內心深處，回顧自己當導演新歷程一直到得獎瞬間，像是作夢。

回憶釜山影展得獎瞬間「夢幻又驚喜」

舒淇憑首部自導作品《女孩》榮獲第30屆釜山國際電影節(jié)「最佳導演獎」，她笑說至今仍覺得一切「很夢幻」。回憶接獲消息那一刻，她坦言心里一開始完全沒底，「直到我們被『Call Back』的時候，我大概知道應該有得獎，只是不知道是哪個獎?！?/p>

她回憶那天從韓國飛回上海，下飛機打開手機，制片人如芬姐傳來訊息，「我們被Call Back！」當下心情又興奮又害怕，因為還有下一個工作要忙，必須趕快調整時間。

「當下根本沒有享受發(fā)生什么事情，趕緊買機票、訂機票，腦子里都是千頭萬緒的心思，直到去現(xiàn)場，驚喜情緒已經(jīng)慢慢平復?！故驿坷^續(xù)回憶說，當主持人念出自己名字，「當下我真的懵了，特別的夢幻，然后就走上去了領獎?！?/p>

轉戰(zhàn)導演最大挑戰(zhàn)&是否龜毛要求？

談到從演員轉為導演的最大挑戰(zhàn)，舒淇笑說，「就是不要發(fā)脾氣就好了。」她形容導演和演員「完全不一樣」，演員只需專注角色世界，但導演要同時理性處理現(xiàn)場可能發(fā)每件事，以及與人溝通。比如：跟攝影師、燈光師、美術老師溝通，像是冰箱上面可能有灰塵，整體環(huán)境道具的氛圍感都得顧及。

舒淇也說，做導演必須兼顧在理性與感性之間，要怎么幫助演員去調整情緒，「有時候同一場戲里如果超過兩個演員，真的會覺得腦子快燒壞了?！怪?，她連說兩次，「其實做導演真的太不容易、太不容易了?！?/strong>

感謝團隊「專業(yè)還原」80年代場景

談及拍攝現(xiàn)過程是否有龜毛性格，要求完美？舒淇十分感謝自己的團隊「特別專業(yè)」，無論是副導演、美術指導或道具組，都盡力重現(xiàn)80年代末的生活質感。

「我曾經(jīng)跟他們說，小麗背的書包、家里電視出現(xiàn)的畫面，都要符合那個時代。」

讓舒淇印象最深的是第一次走進片中「小麗的家」時，那股濃厚的懷舊氛圍十分驚艷。 「不知道他們哪里弄來那臺綠色的冰箱，簡直是高度還原！一拉開那種舊舊的『生活感』，完全不是新的道具。真的不知道他們從哪找來的，真的還原了80年代的模樣。」

唯一讓舒淇妥協(xié)的，是劇中小麗跑步的操場。 「原本80年代應該是紅色沙石地、白石灰壓線，但我們拍攝時只能用80年代末的PU跑道。」最終有多重考量，舒淇對此妥協(xié)，但電影呈現(xiàn)出來效果還是很好。

為了高度營造80年代氛圍，舒淇和攝影指導余靜萍老師討論「如何還原80年代的感覺？」兩人曾考慮是否要用特定鏡頭或機器拍出復古感，最終決定「不刻意仿舊」。

舒淇解釋，不用靠老機器那個年代，用環(huán)境、造型、音樂這些元素自然還原就夠了，影像色調則保持現(xiàn)代感，這樣不論那個年代的觀眾或年輕觀眾，都能在情感上產(chǎn)生共鳴。

談及在拍攝過程，許多讓她印象深刻的「好玩的小插曲」，像是劇組花大功夫找回老式摩托車，「那些車子真的找不到，胎拍攝過程中來要一直修車，摩托車跑陽明山那條路，有一點山路，摩托車有點騎不動的，所以要一直吹油?！?/p>

舒淇笑說，「我們好像在虐待一臺老的機器的，就拍的時候其實還是蠻多好玩的事情。」她還提到電影里卡帶，當音樂響起、卡帶轉動時，「那一瞬間真的會勾起很多小時候記憶?！?/p>

侯導一席話「啟發(fā)」與邱澤「醉到骨子里」演技

舒淇回顧30多年從影經(jīng)歷已經(jīng)深入潛意識里，直接、間接的出現(xiàn)在《女孩》電影里，尤其是侯導電影一些東西的啟發(fā)，像是妹妹書包里飄出的紅氣球，一方面象征小麗內心渴望的自由，同時也是致敬和呼應導師侯孝賢經(jīng)典之作《紅氣球》。

舒淇透露，導演之路上，始終記得侯孝賢導演給她的一句話，「要以人物去立住你的角色，不要拿你的角色靈魂去立住你的人物，不要給人物限制一些框框條條，要讓人物去進到靈魂?！?/strong>比如侯導從未要求演去演想像中《聶隱娘》角色，反而是給予她很多書籍，慢慢融入角色環(huán)境。

這些經(jīng)歷和這句話也讓舒淇在執(zhí)導時學會「放手」，不去限制演員，「我給他們書、小說、甚至小玩具，讓他們慢慢走進女人、女孩的角色世界?！?/p>

談到男主角邱澤邱澤飾演長期醉酒，情緒壓抑又會家暴的男人。舒淇大贊，「他是一個特別棒的男演員，首先他愿意接這部戲，然后他把男人這個特別難演的角色發(fā)揮很好，必須沉浸在醉酒的狀態(tài)里，又得保持理智，他演出來感覺，我其實很心疼?！?/p>

「整個人都滲出酒氣，連毛孔都在演戲，他是特別真的，很進到情緒里頭。他一到現(xiàn)場就先去感受那張沙發(fā)，因為我告訴他，你幾乎不會真正上床睡覺，這張沙發(fā)就是你的人生。于是他會自然地調整枕頭、墊子的位置，好像那真的是他生活的一部分。」舒淇說。

舒淇也說，原本以為導演要主動引導演員，拍攝過程中發(fā)現(xiàn)，有時候被演員的情緒帶著走，都是一種相互學習與引導。 「我開始去順著人物去抓感覺，本來應該主動去抓他們特點，最后是被動處理演員一些情緒和電影上的細節(jié)?！?/p>