這是馬特奧·韋伯（Matteo Weber）第一次來中國。這位曾獲巴赫比賽一等獎的德國鋼琴新星，與來自中國、法國、意大利、英國、美國、希臘、玻利維亞、新西蘭、韓國、日本等國的鋼琴新秀一起，在泉州參加首屆上音國際音樂家比賽復賽角逐?！啊鄻有浴療o疑是這場比賽的亮點之一，它涵蓋了三個甚至更多不同學科領域，要同時準備這些內容很有挑戰(zhàn)性，但也非常有趣?！瘪R特奧說。

比賽由上海音樂學院與福建泉州市惠安人民政府、芬蘭薩翁林納音樂學院等聯(lián)合舉辦。不同于多數(shù)鋼琴比賽聚焦獨奏，這一新興賽事考驗的是選手的綜合素養(yǎng)。10月30日至11月3日，復賽的兩輪比賽分別考驗室內樂和藝術歌曲。最終晉級的選手將赴上海參加決賽，“自彈自揮”指揮交響樂團。

一邊準備貝多芬、勃拉姆斯的室內樂作品，一邊琢磨中國藝術歌曲《玫瑰三愿》《大江東去》的意境，選手們的復賽賽程緊張而充實。馬特奧·韋伯說：“在舞臺的聚光燈下，你永遠不是孤身一人，也不是在追求一場‘完美的表演’，而是在進行一場人與人的對話，這才是音樂的真諦。”

比賽現(xiàn)場，中外評委坐鎮(zhèn)

被賽事吸引，也被中國文化“圈粉”

同樣被這場比賽吸引的還有英國選手朱利安·特里維廉（Julian Trevelyan）。這位法國隆-蒂博國際音樂比賽最年輕冠軍得主，賽前曾因室內樂排練時間不足焦慮過：“我和這些樂手們之前沒合作過，真正磨合只有短短兩小時，要理順貝多芬三重奏的配合，確實不容易?！?/p>

但正是這種“限時協(xié)作”，讓朱利安收獲了意外成長：“學會快速捕捉搭檔的演奏習慣，主動調整自己的節(jié)奏，這比單純贏比賽更有價值?！彼€提前研究了中國藝術歌曲，“我曾學過中文，雖然不熟練，但能感受到曲子里的東方詩意，這種跨文化的演繹體驗，是其他比賽給不了的”。

復賽現(xiàn)場

賽場外，中國文化和生活的細節(jié)也在悄悄打動這些海外樂手。馬特奧對泉州的“無噪音交通”印象深刻：“早上去劇院的路上，只能聽到鳥鳴和風聲，特別舒服?！彼€愛上了泉州的建筑和美食?！澳切┙ㄖ裨谠V說著古老的故事，每天吃不同的食物，每一口都很驚喜，復賽結束一定要去看開元寺，再去海邊走走?！敝炖矂t惦記著上海之行：“我有個朋友在上海，不管能不能進決賽，都要去拜訪他，中國這么大，有太多東西想看了?！?/p>

中國選手汪煜軒是上海音樂學院指揮與鋼琴雙專業(yè)本科生。“當時看到賽事章程，許多朋友都對我說，這場比賽簡直是為你量身定制的，你一定要去參加！”于是她就報名了，這是她人生中第一個重要比賽?！拔业呐枷袷秦惗喾?，他能彈琴、作曲、指揮，身兼多能。這個比賽選拔的正是復合型人才，鋼琴家不能只盯著鋼琴，而要成為全面的音樂家?！?/p>

復賽現(xiàn)場

賽制創(chuàng)新破局，重塑人才標準

“我們要選的不是‘獨奏機器’，而是能在不同場景下發(fā)光的復合型音樂家?！?上音院長廖昌永的這句話，正是首屆上音國際音樂家比賽賽事設計的核心，“全鏈條考驗”讓選手們不得不突破舒適區(qū)。

復賽第一輪，上音碩士研究生、小提琴手李秉璋與4 位來自不同國家的選手完成了室內樂合作?！耙跇O短的時間內完成磨合，把心聚在一起，是一個巨大的挑戰(zhàn)，但也補上了重要的一課。市場需要大量能協(xié)作的復合型人才，而不是只會獨奏的表演者，很多優(yōu)秀的獨奏家彈不好重奏，正是因為欠缺或不重視室內樂訓練?！?/p>

復賽現(xiàn)場

11月10日，晉級選手將在上海賀綠汀音樂廳迎來最終考驗——他們要在彈鋼琴的同時，指揮上音交響樂團演繹莫扎特協(xié)奏曲，評委會全程觀察他們的排練過程，從協(xié)作能力、藝術表達等多維度綜合評分。

這場跨越泉州與上海的比賽，不僅是一次競技，更是上音探索音樂人才培養(yǎng)“中國方案”的實踐：以“協(xié)作”打破國界，以“創(chuàng)新”重塑標準，讓來自全球的音樂新秀，在對話中成長，在挑戰(zhàn)中蛻變。

獲獎選手將獲薦參與“上海之春”國際音樂節(jié)、上海國際藝術節(jié)、上音歌劇院演出季及其他上音國際合作平臺等高規(guī)格項目，打通從“賽場的獲獎者”到“舞臺的藝術家”的職業(yè)轉化路徑，為中國乃至全球音樂英才鋪設通向世界音樂舞臺的堅實橋梁。

經(jīng)過積累比賽，8位選手進入復賽第二輪

原標題：《這項全新中國音樂賽事，為何吸引11國新秀奔赴？》

欄目主編：施晨露 圖片來源：上海音樂學院提供

來源：作者：解放日報 吳桐