文｜11

最近，有兩起事件幾乎同時將“配音”這一幕后環(huán)節(jié)，推向了輿論的中心。

迪士尼動畫電影《瘋狂動物城》的續(xù)作尚未上映，卻因邀請王安宇、金晨、費翔和大鵬等明星配音，在國內(nèi)社交媒體上掀起了一陣不小的風(fēng)波。無獨有偶，國產(chǎn)乙游《光與夜之戀》也因配音演員吳磊的聲線問題，引起了眾多玩家的強烈不滿。

表面上，觀眾對配音的不滿體現(xiàn)在不同方面，但究其根本，是大眾的審美要求提高了，他們越來越看重配音的質(zhì)感，以及聲音與角色的高度契合。即便是專業(yè)出身的配音演員，若無法真正融入角色、傳遞出契合情境的情感，同樣難以獲得聽眾的認(rèn)可。

也正因此，配音不再被視作簡單的“念臺詞”，而是決定一部作品能否令人沉浸其中的關(guān)鍵要素。

明星配音，頻頻翻車

《瘋狂動物城2》的配音爭議，是令人始料未及的。

作為九年前全球風(fēng)靡的迪士尼大IP，《瘋狂動物城》的故事十分簡單。它之所以能歷經(jīng)多年依然大受歡迎，一方面是因為“動物城”的設(shè)定充滿想象力，另一方面也要歸功于“狐兔CP”的深入人心，讓很多觀眾津津樂道。

而國內(nèi)觀眾對國語版中“尼克狐尼克，你被捕了！”“這是智取，寶貝兒?！钡冉?jīng)典臺詞也記憶猶新，這離不開配音演員張震和季冠霖的出色演繹?！动偪駝游锍恰返膰Z配音版，也成了少數(shù)能讓觀眾特意選擇觀看國配版本的引進動畫片。

不過，今年圍繞續(xù)集的爭議，恰恰也與這兩位核心配音演員有關(guān)。

事件起因是，演員張震在社交媒體被問及是否參與《瘋狂動物城2》配音時，表示自己暫未收到邀請。與此同時，網(wǎng)絡(luò)上開始流傳“王安宇、金晨將加盟配音”的消息，引發(fā)了部分觀眾的早期不滿。

隨后，官方正式公布了配音陣容，確認(rèn)主要角色如兔朱迪和狐尼克等，仍由第一部的原班配音演員擔(dān)任，而新增加的角色則會邀請王安宇、金晨、費翔和大鵬一眾明星演員獻聲。

按理說，主角配音未變，爭議應(yīng)隨之平息。但事實卻并非如此，許多網(wǎng)友依然表示“不買賬”。盡管張震方面很可能因保密協(xié)議而無法提前透露消息，但觀眾的失望情緒已然被點燃。

綜觀來看，大眾的不滿情緒，主要源于幾個方面。

首先，是擔(dān)心宣傳重心“本末倒置”。目前有網(wǎng)友對比國內(nèi)海報（配音海報）和國外海報（正式海報），發(fā)現(xiàn)海報中明星的形象占據(jù)視覺中心。在觀眾看來，《瘋狂動物城》本身就是一個全球級別的超級IP，擁有穩(wěn)固且龐大的粉絲基礎(chǔ)。它的票房號召力，源于精彩的故事和生動的世界觀，似乎并不需要借助明星的光環(huán)來為自己增色。

其次，觀眾對原配音演員存在一種“守護”心理。對于許多忠實影迷而言，第一部中兔朱迪、狐尼克等角色的聲音已成為不可替代的記憶。哪怕明星此次僅為新角色配音，也讓觀眾產(chǎn)生一種“專業(yè)配音演員的工作被搶奪”的觀感。在他們看來，那些常年隱于幕后的“聲優(yōu)”，才是用聲音塑造角色的專業(yè)人士，其專業(yè)價值理應(yīng)得到更多的尊重與保障。

最后，也是最核心的一點，是觀眾對明星配音業(yè)務(wù)能力的普遍不信任。

這種不信任并非空穴來風(fēng)，而是基于近幾年的諸多“翻車”案例。例如，此前《哈爾的移動城堡》重映時邀請于適為男主角哈爾配音，其表現(xiàn)被不少觀眾評價為“性縮力”滿滿，音色與宮崎駿筆下唯美的動畫世界格格不入；《頭腦特工隊2》邀請了關(guān)曉彤、楊迪、李雪琴、papi醬等擁有廣泛路人緣的明星進行配音，同樣被批評為“令人出戲”。

究其根本，問題在于：每當(dāng)明星的配音聲線響起，觀眾便不自覺聯(lián)想到其本人形象，從而屢屢從故事中跳戲。正是這一次次不盡人意的觀影體驗，不斷透支著大眾對“明星配音”模式的信任。

“硬蹭”實為雙向奔赴

盡管觀眾的質(zhì)疑聲不斷，但從電影宣傳方的角度來看，邀請明星參與配音，其實是片方與明星之間一場符合商業(yè)邏輯的“雙向奔赴”。

對于一部電影，尤其是像《瘋狂動物城2》這樣與前作相隔9年的續(xù)集，重新喚醒市場記憶、制造新的宣傳話題至關(guān)重要。

對業(yè)內(nèi)情況較為了解的電影宣傳W坦言，盡管《瘋狂動物城》是知名IP，但其影響力在市場層面存在局限。“這是一個非常成功的IP，但在下沉市場，或者距離上一部上映已過去較久的背景下，如何吸引那部分觀眾走進影院？”

在此邏輯下，明星自帶的熱度成為了核心優(yōu)勢。W指出，“藝人能夠配合產(chǎn)出的宣傳物料，傳播廣度通常會遠大于配音演員?！?/strong>這意味著，一個在抖音等短視頻平臺上的明星變裝視頻或互動花絮，觸達新受眾的效率可能遠高于單純依靠“某某配音演員獻聲”的傳統(tǒng)宣傳。

具體到《瘋狂動物城2》的選角，W認(rèn)為邀請具備國民度、近期有熱度維持的藝人，是一次經(jīng)過權(quán)衡的選擇。

例如，費翔擁有跨年齡層的廣泛認(rèn)知，大鵬則憑借近年幾部口碑不錯的商業(yè)片積累了觀眾緣；金晨、王安宇等有意在電影領(lǐng)域深耕的年輕演員加入，也可視為一種“雙向選擇”——片方能獲得其熱度和配合度，演員則借此提升自身在電影圈的資歷與認(rèn)可。

“這本質(zhì)上是一種雙向奔赴。”W總結(jié)道，“如果邀請流量過高的頂級明星，對方可能因角色戲份少、性價比不高而拒絕邀約。因此，選擇這些‘脖部’或具備穩(wěn)定國民度的藝人，是一個在風(fēng)險與收益之間取得平衡的策略?！?/p>

不僅是《瘋狂動物城2》，像《哈爾的移動城堡》《頭腦特工隊2》這類作品的重映或續(xù)作，制作方也會選擇明星配音，根本目的同樣是為了滿足宣傳需求。

它們面臨的困境在于：如果邀請的明星知名度不夠，則無法帶來預(yù)期的流量效果，宣傳事倍功半；但如果邀請的是大眾熟知的當(dāng)紅明星，其配音專業(yè)水準(zhǔn)又可能令人擔(dān)憂，一旦表現(xiàn)不佳，反而會勸退部分核心動畫觀眾。于是，配音人選成了兩難之選。

不過，也不能將“明星配音”一棒子打死。事實上，國內(nèi)也不乏在流量與適配度之間取得平衡的成功案例。

例如，動畫電影《時間之子》邀請了王俊凱進行配音，觀眾接受度普遍較高。導(dǎo)演也曾在采訪中表示，為男主尋找配音演員時被困在了“低沉磁性”的刻板印象里，而王俊凱的聲音和表演讓人物更具溫度。同樣，在易中天編劇的動畫電影《三國的星空》中，檀健次配音的曹操也廣受好評。觀眾從他的聲音中聽出了曹操的豪邁、失落與霸氣。

從效果看，王俊凱、檀健次等人的加入，確實為這些原創(chuàng)動畫帶來了顯著的宣傳助力。 其內(nèi)在邏輯是成立的：明星本人與角色高度契合，且片方確實需要借助其影響力觸達更廣泛的受眾。

如果將視野放寬到全球，更會發(fā)現(xiàn)“明星配音”在海外動畫產(chǎn)業(yè)中是一種非常普遍且成熟的操作。

《瘋狂動物城》本身在日本、韓國、美國等地的配音版本中，就不乏明星的身影。美國原版中兔朱迪依然是金妮弗·古德溫（《知名女人》）配音，狐尼克為杰森·貝特曼（《局外人》）配音。日版配音中，女主配音上戶彩也是知名演員，歌手山田涼介和王安宇一樣為猞猁一角配音。

由此可見，問題的關(guān)鍵或許并不在于配音者是否為“明星”，而在于最終的配音成果，能否真正讓觀眾信服與滿意。

配音的唯一要義

《瘋狂動物城2》的國語配音效果如何，仍有待上映后由觀眾檢驗。而手游《光與夜之戀》已率先做出調(diào)整：為男主角查理蘇配音的演員吳磊被更換。這已是他近期第二次離開長期配音的角色，此前他在《戀與制作人》中演繹的李澤言也已更換了配音。

兩次更換的背后，是大量玩家反饋其配音表現(xiàn)出現(xiàn)明顯下滑：從早期的情感飽滿、人物塑造鮮明，到近期屢被指出吐字不清、鼻音過重，聲音與角色的貼合度大打折扣。

縱有再多“不舍”，終究要讓位于“不合適”。如果配音演員因狀態(tài)起伏或嗓音變化，無法繼續(xù)精準(zhǔn)詮釋角色，及時更換實則是對作品完整性負(fù)責(zé)，也是對觀眾聽覺體驗的尊重。

放眼全世界，配音作為影視、游戲作品中極為重要的一環(huán)，一直備受重視。比如在日本，聲優(yōu)產(chǎn)業(yè)已形成高度專業(yè)化的體系，從業(yè)者不僅需要具備扎實的配音功底，常常還需要參與線下活動、舞臺表演，行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)嚴(yán)苛。

相比之下，國內(nèi)配音行業(yè)的生態(tài)與成熟市場相比仍存在差異。

觀眾對明星配音日益敏感，一方面源于對配音演員職業(yè)處境的關(guān)注。盡管近年來涌現(xiàn)出一批擁有穩(wěn)定粉絲群體的頭部配音演員，但行業(yè)整體仍存在資源分配不均的狀況：少數(shù)知名配音演員曝光度高，而大量新人配音演員則長期面臨“無戲可配”的窘境。加之AI語音技術(shù)的持續(xù)發(fā)展，中下層配音演員的生存空間進一步受到擠壓。在此背景下，明星配音的介入，無疑使本已嚴(yán)峻的行業(yè)生態(tài)雪上加霜。

另一方面，觀眾審美水平的不斷提升，也推動著大家愈發(fā)希望作品能夠“對得起自己的耳朵”。無論是要求更換吳磊，還是對王安宇、金晨等明星的配音能力持保留態(tài)度，本質(zhì)上都源于對聲音表現(xiàn)專業(yè)度的信心不足。

盡管如此，專業(yè)配音的價值在要求嚴(yán)苛的領(lǐng)域內(nèi)依然無法被替代。無論是明星跨界嘗試還是專業(yè)配音演員深耕，無論作品是電影、電視劇還是游戲，評判配音成敗的標(biāo)準(zhǔn)始終唯一而純粹：貼角色、不出戲。

聲音的使命，始終是服務(wù)于角色塑造，而非展現(xiàn)配音者個人特色。在行業(yè)分工日益精細(xì)的今天，“專業(yè)的人做專業(yè)的事”已成為普遍共識。只有當(dāng)聲音與角色真正融為一體，作品才能完整展現(xiàn)它的價值。