澎湃新聞獲悉，“2025中國傳統(tǒng)色彩學(xué)術(shù)年會”近日在中國美術(shù)學(xué)院象山校區(qū)舉辦。發(fā)起于2016年的“中國傳統(tǒng)色彩學(xué)術(shù)年會”是以中國傳統(tǒng)色彩為研討對象的學(xué)術(shù)年會，今年恰逢“中國傳統(tǒng)色彩學(xué)術(shù)年會”十周年。本屆年會的主題為“拾色·煥彩”，以“色彩”為中心匯聚各領(lǐng)域?qū)＜覍W(xué)者，整合歷史文獻(xiàn)、圖像資料及實(shí)物樣本，探賾索隱，在信息社會、智能時代的語境下，讓傳統(tǒng)色彩以實(shí)踐的方式參與、塑造當(dāng)代學(xué)術(shù)研究與藝術(shù)生活。

會議圍繞著“色彩文化：歷史與溯源”“壁畫色彩：考古與工藝”“染織色彩：技術(shù)與辨析”“器物色彩：倫理與創(chuàng)新”“色彩應(yīng)用：實(shí)踐與轉(zhuǎn)譯”“服飾色彩：制度與技藝”“繪畫色彩：傳承與實(shí)踐”等多個維度展開。

年會現(xiàn)場

中國色彩體系的建立，源遠(yuǎn)流長。中國美術(shù)學(xué)院資深教授宋建明在其主題發(fā)言《辨析雙重語境下的古代中國“五色”》中認(rèn)為，中國古代實(shí)際上存在兩種“五色”系統(tǒng)：一是源于匠作經(jīng)驗(yàn)的“五原色”體系，具有色彩學(xué)意義的科學(xué)性，至今仍在工藝中傳承；二是源自原始宗教與五行哲學(xué)、服務(wù)于禮教秩序的“五色”系統(tǒng)，成形于戰(zhàn)國，式微于魏晉，卻深刻影響了后世色彩文化的敘事結(jié)構(gòu)。

敦煌壁畫

永樂宮壁畫

敦煌研究院研究員趙聲良以唐朝后期敦煌壁畫的色彩為研究主體，他說，唐朝后期的敦煌石窟往往一窟之內(nèi)畫出為數(shù)眾多的經(jīng)變畫，內(nèi)容增多，表現(xiàn)形式細(xì)膩，色彩布局以綠色調(diào)為主，輔以赭石等色，往往用白底色或不做底色，形成簡淡協(xié)調(diào)的特點(diǎn)。人物畫中用色較少，衣飾層次減少，甚至出現(xiàn)部分白描的人物；山水畫中在保持青綠色調(diào)的基礎(chǔ)上，出現(xiàn)了水墨的效果?！疤瞥笃诒诋嬌曙L(fēng)格的變化與當(dāng)時的社會文化背景有關(guān)，安史之亂后，唐朝政治衰落，絲綢之路發(fā)展受阻，審美趣味由華麗燦爛轉(zhuǎn)而為簡淡素雅，方面隨著水墨畫的流行，改變了對濃麗色彩的表現(xiàn)與追求?！?/p>

在色彩語言的微觀考據(jù)方面，臺灣云林科技大學(xué)名譽(yù)教授曾啟雄以《康熙字典》中170個與“黑”有關(guān)的漢字為研究對象，揭示出古人如何以高度細(xì)膩的語言區(qū)分黑的層次、質(zhì)感與文化意涵。他說，這些字不僅構(gòu)建了一個龐大的黑色語匯系統(tǒng)，也反映出色彩在傳統(tǒng)社會中兼具視覺表達(dá)與哲學(xué)思辨的雙重功能。

色彩不僅是視覺的，在歷史中也與權(quán)力關(guān)系息息相關(guān)。中國社會科學(xué)院古代史研究所副研究員曾磊在《漢代車馬的顏色等級》中闡明，漢代車輿制度中紅、黑為主，輔以紫、黃、青等色的配色系統(tǒng)，成為區(qū)分社會等級的重要視覺符號。而北京服裝學(xué)院教授蔣玉秋在《服色與治統(tǒng)：明清文武官朝服易色考》中進(jìn)一步談到，明清鼎革之際，官服主色從明代“尚赤”轉(zhuǎn)為清代“尚青”，不僅是制度更迭，更是政權(quán)合法性與文化認(rèn)同的視覺宣言。

漢代 彩繪木軺車

色彩在宗教與民族融合中也扮演了關(guān)鍵角色。山西大學(xué)副教授侯立睿提出，“鴉黃”這一唐代女性額妝，其命名與造型源自中亞烏鳥崇拜與中原文化的融合，是佛教東傳與絲路交流的產(chǎn)物。此外，北京服裝學(xué)院副研究員崔巖在研究佛教袈裟色彩時也談及，袈裟從印度“壞色”傳統(tǒng)到中國化為“賜紫”“石青”等禮制服色，是宗教符號本土化的典型例證。

鵝黃妝

在色彩的物質(zhì)性研究方面，科技手段為傳統(tǒng)色彩的復(fù)原與認(rèn)知提供了全新路徑。敦煌研究院研究員王進(jìn)玉通過科學(xué)分析得出結(jié)論——敦煌壁畫中的綠色主要來自氯銅礦（銅綠），而非一般認(rèn)為的石綠，修正了既往對青綠山水材料使用的認(rèn)知。山東藝術(shù)學(xué)院副教授李垚則通過對流失海外的克孜爾石窟壁畫進(jìn)行科技檢測，復(fù)原其以青金石藍(lán)、氯銅礦綠、鉛白為核心的色彩體系，并探索其在當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作中的轉(zhuǎn)化可能。

色彩不僅是空間的，也是時間的。湖北美術(shù)學(xué)院教授肖世孟在研究中提出，東漢“迎氣禮”中，五色成為標(biāo)識“社會時間”的視覺媒介，在立春、立夏等節(jié)點(diǎn)引導(dǎo)民眾的生產(chǎn)節(jié)律與社會行為，實(shí)現(xiàn)禮制觀念的潛移默化。中國美術(shù)學(xué)院講師毛雪則在《五色時序——〈詩經(jīng)〉節(jié)氣色彩體系的可視與致用》中，嘗試將《詩經(jīng)》中的色彩詞與節(jié)氣物候關(guān)聯(lián)，構(gòu)建出一套融合“色—時—物—情”的可視化色譜模型，推動傳統(tǒng)色彩向現(xiàn)代商業(yè)設(shè)計與美育傳播轉(zhuǎn)化。

澳門科技大學(xué)助理教授肖浪以晚清畫師孫溫的《全本紅樓夢圖》工筆圖冊為對象，聚焦人物服飾色彩，剖析其如何構(gòu)建出一套視覺敘事系統(tǒng)。研究發(fā)現(xiàn)，畫冊通過“由明入暗”、“由暖轉(zhuǎn)冷”、“由彩至素”的色彩遞變策略，象征性地描繪了人物命運(yùn)的起伏與性格特質(zhì)。與此同時，該研究將畫冊置于晚清歷史語境中，指出其色彩運(yùn)用融合了制度美學(xué)、繁縟風(fēng)格與一種衰敗哀感，從而認(rèn)為這套色彩敘事不僅是對文學(xué)形象的視覺再造，更是晚清時代精神的一種整體視覺呈現(xiàn)。

清代孫溫繪《全本紅樓夢圖》

色彩的理解與分類，深植于文化與語言之中。日本慶應(yīng)義塾大學(xué)講師國本學(xué)史從東亞整體視角出發(fā)，提出色彩的本質(zhì)是連續(xù)的，而人類出于溝通與認(rèn)知的需要才將其“切割”歸類。東京藝術(shù)大學(xué)教授荒井經(jīng)則從材料史角度，探討“青綠山水”在近代日本因新顏料的開發(fā)而發(fā)生的表現(xiàn)變革，提示我們在技術(shù)演進(jìn)中審視傳統(tǒng)色彩的流變與再創(chuàng)造。

實(shí)驗(yàn)性研究也在染織領(lǐng)域取得突破。北京服裝學(xué)院教授王越平通過紅花、茜草、蘇木等傳統(tǒng)染材的染色實(shí)驗(yàn)，與故宮服飾圖像的色度值進(jìn)行比對，揭示出植物染色在色彩還原中的優(yōu)勢與局限，為傳統(tǒng)染色技藝的當(dāng)代化提供了數(shù)據(jù)支撐。

植物染

從五色正典到民間樸色，從礦物顏料到植物染織，從禮制象征到數(shù)字轉(zhuǎn)化，中國傳統(tǒng)色彩的研究正在形成多學(xué)科交叉、多方法融合的新格局。色彩，作為視覺的語言、文化的載體、時代的鏡像，其研究不再局限于美術(shù)或工藝的范疇，而是延伸至歷史學(xué)、人類學(xué)、設(shè)計學(xué)、材料科學(xué)乃至人工智能的前沿領(lǐng)域。

中國藝術(shù)研究院國畫院院長?？苏\在大會總結(jié)中談道：“2016年我們既提出與西方色彩學(xué)不同的“中國傳統(tǒng)色彩體系”這一本質(zhì)追問，并確認(rèn)它是一個集觀念、制度、技術(shù)、審美于一體，既有深刻哲學(xué)內(nèi)核又有豐富物質(zhì)載體的中華智慧結(jié)晶，由此確立了中華色彩體系的主體性與自主性。如今，中國傳統(tǒng)色彩研究的當(dāng)代價值除了色名辨析之外，還可以從三個維度思考：綜合性研究凸顯色彩的文化性，為文化自信提供理論支撐；學(xué)理性研究強(qiáng)化學(xué)術(shù)話語結(jié)構(gòu)，助力藝術(shù)史學(xué)科建設(shè)；應(yīng)用性研究則致力于活化傳統(tǒng)色彩智慧，使其從只可意會的經(jīng)驗(yàn)描述，轉(zhuǎn)型為可現(xiàn)實(shí)應(yīng)用的知識資產(chǎn)。”