江蘇省美術(shù)館學(xué)術(shù)邀請展

“周京新：有魚”

12月8日下午，“周京新：有魚”藝術(shù)分享會在江蘇省美術(shù)館順利舉行。作為江蘇水墨的代表性人物，周京新以其“有魚”系列大尺幅寫意作品引發(fā)藝術(shù)界廣泛關(guān)注，此次分享會中，江蘇省美術(shù)館書記、館長，江蘇省美術(shù)家協(xié)會副主席王法與周京新圍繞系列創(chuàng)作核心議題展開深度對談，深入探討該系列創(chuàng)作中的筆墨探索、理念表達、傳統(tǒng)與創(chuàng)新的平衡等核心問題，同時回應(yīng)了青年創(chuàng)作者的困惑，為現(xiàn)場觀眾帶來了深刻的藝術(shù)啟發(fā)。以下為本次分享會實錄：

左：王法，江蘇省美術(shù)館書記、館長，江蘇省美術(shù)家協(xié)會副主席

中：周京新，中國美術(shù)家協(xié)會第九屆副主席，江蘇省美術(shù)家協(xié)會名譽主席，江蘇省國畫院名譽院長

右：陸慶龍，中國美術(shù)家協(xié)會副主席，江蘇省美術(shù)家協(xié)會主席

藝術(shù)分享會現(xiàn)場

王法：您在“有魚”系列中格外強調(diào)“大尺幅求簡”，這種創(chuàng)作選擇與您之前專注的戲劇人物、水墨寫生創(chuàng)作相比，在筆墨把控的力度、節(jié)奏，以及精神表達的側(cè)重點上，有哪些不同的挑戰(zhàn)？您又是如何突破這些挑戰(zhàn)的？

周京新：和以前追求精微不同，我這次畫大尺幅（丈二匹）的魚，是做減法，想畫得單純從容。

挑戰(zhàn)首先來自材料，這次我用的山麻紙，它不太吸水，過去那種順暢的用筆行不通了。

我不得不放松控制，改用點、甩的筆法，甚至讓墨自然滴淌，形成一種蒼茫甚至有點破碎的質(zhì)感，是它們逼著我改變用筆的節(jié)奏和用筆的力道。畫的過程中，我動筆時間短，但停下來思考的時間很長。反復(fù)去想，造型和筆墨這么簡練是否合理，是否足夠。這次經(jīng)歷讓我覺得，創(chuàng)作不一定要完全壓制材料，順其自然，讓工具材料一起發(fā)揮作用，也挺有意思。

王法：您曾提出“水墨雕塑”的藝術(shù)理念，強調(diào)以書寫性筆法與結(jié)構(gòu)性墨塊賦予水墨作品三維質(zhì)感。在“有魚”系列中，您是如何通過這種獨特的筆墨技法，將游魚的形態(tài)與神韻轉(zhuǎn)化為“寫意即寫心”的藝術(shù)表達，讓魚群既有雕塑的厚重感，又不失水墨的靈動性？

周京新：我畫畫最基本的要求，就是畫出自己的真切感受。

在“有魚”系列中，我刻意避開勾線暈染的常見方法，想用“面”來塑造形象。一根線條轉(zhuǎn)個角度，從側(cè)面看就是一個面。

一位叫彼得松的瑞典木雕家，他可以用寫意的刀法，刻出既傳神又立體的形，這一點對我很有啟發(fā)。所以，我把水墨和雕塑結(jié)合，探索新的筆墨語言：用書寫性的筆法，構(gòu)建有厚度、有空間的墨面，讓形象有著雕塑般的體量感。這其實并沒有脫離傳統(tǒng)，因為傳統(tǒng)筆墨本身就講究立體和空間。

畫魚時，我就是這樣去實踐。通過運筆的堆疊與墨面的塑造，表現(xiàn)出魚的結(jié)構(gòu)與體量，同時必須保持筆法的多樣與墨色的滲化，讓它不失靈動。我還同步畫了大量的風(fēng)景速寫，把觀察到的空間與質(zhì)感，融入對魚的塑造里，最終讓寫形與寫心合一。魚的形態(tài)是我內(nèi)心的寄托，塑造它的筆墨，既是構(gòu)建，也是書寫。

王法：當(dāng)下很多青年水墨創(chuàng)作者都面臨一個困惑：如何平衡傳統(tǒng)筆墨的傳承與當(dāng)代藝術(shù)的創(chuàng)新，避免要么“守舊僵化”，要么“離根創(chuàng)新”。您在“有魚”系列中，既堅守了筆墨為本的傳統(tǒng)根基，又賦予了“魚”這一傳統(tǒng)題材當(dāng)代精神氣象，能否結(jié)合具體創(chuàng)作案例，給青年創(chuàng)作者一些可落地的實踐建議？

周京新：我可能給不出適合所有人的建議。但我覺得，年輕的創(chuàng)作者要避免陷入一種“擊鼓傳花”式的比賽。就是大家追逐同一種技法、同一種題材，等著那朵花傳到自己手上。展覽上趨同的東西太多了，真正獨特、冒尖的作品太少。

創(chuàng)作是一種研究，研究的目標(biāo)只有一個，就是自己。要敢于向自己開刀，給自己出難題。別總想著去靠近誰——靠近古代的顧愷之，或靠近西方當(dāng)紅的藝術(shù)家，如果只是模仿，價值都不大。關(guān)鍵在于向自己靠攏，我自己也是在探索。工作室墻上已經(jīng)完成的作品，會反過來逼迫我，讓我走到一個離它們遠(yuǎn)一點的新方向上去，哪怕只有微小的改變。我覺得這就是給自己機會的最好方式。

對于展覽，要有平常心。選上了能給人信心，沒選上也不代表不好。只要你能畫出真正屬于自己，有質(zhì)量、與眾不同的作品，就不會被長久忽略。我給自己學(xué)生的建議往往是：離我遠(yuǎn)點。你們不應(yīng)該靠近任何人，而要找到自己堅信的方向，并義無反顧地走下去。從自己手上長出來的東西，才是根本。

王法：您曾說“中年后創(chuàng)作要學(xué)會做減法”，“有魚”系列正是這種理念的極致體現(xiàn)：舍棄了背景的繁復(fù)渲染，弱化了魚的細(xì)節(jié)刻畫，專注于筆墨的濃淡干濕與線條的提按轉(zhuǎn)折。您認(rèn)為這種“減法創(chuàng)作”，如何確保作品的藝術(shù)厚度與精神內(nèi)涵不被削弱，反而能更突出水墨藝術(shù)的本質(zhì)？

周京新：我通過不斷地練習(xí)來掌握這個“減法”。

畫之前，我會找些魚的圖片參照，不想著去準(zhǔn)確描繪，而是想著如何將它轉(zhuǎn)化為“我”。每畫完一張就拍下來，提醒自己這種感覺畫過了，下一張必須轉(zhuǎn)身，哪怕只做微小調(diào)整。這次展覽的作品就是從幾十張里挑出來的，拿掉一些后，剩下的畫之間的跨度更明顯，效果反而更好。

為了不讓減法減掉厚度，我同時去畫大量風(fēng)景速寫作為補課。但最重要的功課，是練習(xí)“停下來”。畫大魚時，我經(jīng)常因為習(xí)慣做加法而畫過頭，停筆的最佳時機，就是加與減恰到好處的時刻。

我經(jīng)常糾結(jié)，比如魚背上關(guān)鍵的一筆，總覺得下筆的時機或狀態(tài)不對。畫速寫就是在訓(xùn)練自己，能夠毫不猶豫地停下，并真心認(rèn)可這個狀態(tài)。所有關(guān)于加或減的糾結(jié)，都說明把控還不到位。有幾張我畫的時候沒這些負(fù)擔(dān)，反而效果好。當(dāng)這些東西都放下，畫到那兒自然就停了。

所以我還會繼續(xù)畫下去，繼續(xù)修煉。

王法：您曾提及古今中外多位藝術(shù)大師對您影響深遠(yuǎn)，但您從不刻意模仿他們的表現(xiàn)形式，而是深入研究其藝術(shù)創(chuàng)作的底層語境。在“有魚”系列的創(chuàng)作過程中，有哪些大師的藝術(shù)語境給了您關(guān)鍵啟發(fā)？您又是如何將這些語境轉(zhuǎn)化為自己的筆墨語言，融入到“魚”的創(chuàng)作中的？

周京新：在“有魚”系列創(chuàng)作中，大師們給了我很多啟發(fā)。比如瑞典雕塑家彼得松的木雕，用寫意的刀法刻出既傳神又立體的形，讓我思考水墨筆法是否也能有這種塑造力。

我認(rèn)為向大師學(xué)習(xí)，不是模仿他們的樣子，而是把握他們創(chuàng)作的思考軌跡，然后轉(zhuǎn)身自己去構(gòu)建，經(jīng)典中往往包含著一種讓你反其道而行之的指引。具體實踐時，我會從大師作品中挖掘與我有緣的微妙之處。比如我曾看八大山人畫的梅花鹿，去感受他的形是如何構(gòu)造的，也看黃賓虹，或從一些攝影、廣告中獲取空間與節(jié)奏的啟示。

畫魚時，我就是這樣去做的。我把從雕塑中感悟的形體塑造，與傳統(tǒng)筆墨的理法相融合，用筆法去構(gòu)建魚的結(jié)構(gòu)，讓它有厚度，同時又保持用筆的書寫性與用墨的自然滲化。整個作畫過程對我而言就是一種研究。

王法：本次布展中采用上下疊層的形式似魚群在水中游，或聚或散、或動或靜，既有個體的靈動，又有群體的磅礴，充滿了鮮活的生命張力。您在創(chuàng)作時，是如何通過筆墨的節(jié)奏變化，以及墨色的層次對比，賦予游魚“擬人化”的生命感與情感表達，讓觀眾能感受到群魚背后的精神氣象？

周京新：創(chuàng)作中，我一直在用理性管理著自己感性的天性。早年我并沒有完整臨摹過大師的作品，而是更傾向于去感受他們“手上的感覺”和背后的心路。這種長期的自我控制，讓我更需要學(xué)習(xí)如何“收得住”。所以在“有魚”系列里，我關(guān)心的不是畫得像魚，而是通過筆墨的“運動”去構(gòu)建生命的狀態(tài)。魚群的聚散、靜動，其實是我內(nèi)心節(jié)奏的投射。我通過用筆的提按轉(zhuǎn)折、墨色的濃淡干濕，來營造畫面的呼吸與韻律。這就像我早年畫的工筆，被老師說成是“寫意工筆”，我一直在畫中追求“我”的存在。

其實無論畫什么，最后畫的都是自己當(dāng)下的狀態(tài)。所以畫里的魚，它們造型關(guān)系的背后是一種擬人化的情緒，也是我所希望傳達出的那種既有個體靈動、又有群體力量的精神氣象。我還在繼續(xù)摸索，如何讓手上“收”與“放”的感覺，更好地服務(wù)這種表達。

王法：江蘇水墨文脈歷來有“筆墨精微、氣韻生動”的特質(zhì)，始終延續(xù)著“守正創(chuàng)新”的脈絡(luò)。您作為江蘇水墨的代表性人物，在“有魚”系列中，如何傳承江蘇水墨的文脈基因，又如何結(jié)合自身創(chuàng)作，為江蘇當(dāng)代水墨的發(fā)展注入新的內(nèi)涵與活力？

周京新：在江蘇這片沃土上成長，我非常感恩。這里的藝術(shù)環(huán)境很養(yǎng)人，她的方式是滋養(yǎng)而不遏制，從不拔苗助長或強行嫁接?；仡櫳蟼€世紀(jì)形成的“新金陵畫派”這一藝術(shù)高峰，最重要的就是這里聚集了一大批優(yōu)秀的專業(yè)人才，并且做到了“和而不同”。這是江蘇藝術(shù)應(yīng)該延續(xù)的氣象。我早年在學(xué)校任教時就有體會，老師們評課時標(biāo)準(zhǔn)很一致，但回到個人創(chuàng)作，每個人探索的方向則完全不同。在畫院也是這樣，大家交流密切，但從未相互取代或遺忘自己。因此，我覺得我們每個人的責(zé)任，就是傳承和發(fā)揚這種“和而不同”的精神，堅定地走好自己的路。江蘇這片土壤一定還有無限的藝術(shù)空間，不可能、也不應(yīng)該用一兩種固定的標(biāo)準(zhǔn)去限制任何人。我們不需要被別人取代，也無需想去取代別人。

對我來說，“有魚”系列的探索，就是走好自己路的一種努力。我相信，各自走好自己的路，就是對這片沃土最好的回饋，也是為當(dāng)代水墨注入活力的方式。

王法：本次“周京新：有魚”特展是江蘇省美術(shù)館2025年度重磅學(xué)術(shù)邀請展，未來將有眾多觀眾走進展廳，近距離感受“有魚”的藝術(shù)魅力。您希望觀眾在觀展時，能從“有魚”系列中讀懂什么？或是獲得怎樣的藝術(shù)感悟與精神啟發(fā)？

周京新：省館的策展團隊曾讓我為展覽寫點感想，我寫了十條。但我始終覺得，觀眾在畫面前應(yīng)該有自己獨特的、甚至是我意料之外的感受。這正是看畫人更自由的地方。

最近有觀眾表達了他們的想法，有的比我想得還深。比如有人聯(lián)想到莊子的逍遙游，這在我心里確實是一個淺淺的觸發(fā)點，但我并沒有刻意去強調(diào)它。我不希望用某種特定的寓意去壓迫自己或觀眾，如果大家看了只覺得是條魚，那就失敗了。這就像貝多芬的《月光奏鳴曲》，標(biāo)題也不是他自己起的，你可以覺得那是月光，也可以是別的光。我的畫也是一樣，里面沒有必須解讀的標(biāo)準(zhǔn)答案。我唯一故意畫的是畫中的一條小魚。也只是當(dāng)時覺得畫面有空缺，再加筆又怕畫多，于是就加了條小魚。但這絕不意味著畫面必須如此理解。

如果一件作品真的有溫度，它能釋放出多元的能量，讓每位觀眾各取所需，各有所感。這才是我所希望的。

“周京新：有魚”

（來源：江蘇省美術(shù)館）

藝術(shù)家簡介

周京新，中國美術(shù)家協(xié)會第九屆副主席，江蘇省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會副主席，江蘇省美術(shù)家協(xié)會原主席，江蘇省國畫院名譽院長、藝委會主任，南京藝術(shù)學(xué)院講席教授、博士生導(dǎo)師，中國國家畫院特聘研究員，中國藝術(shù)研究院特聘美術(shù)創(chuàng)作研究員、博士生導(dǎo)師，享受國務(wù)院政府特殊津貼。中國畫作品《水滸組畫》獲第六屆全國美展銀獎，《揚州八怪》獲第七屆全國美展銀獎，《西游記組畫》獲第八屆全國美展優(yōu)秀作品，《戰(zhàn)洪圖》獲第九屆全國美展優(yōu)秀作品獎，《羽琳瑯》獲第十屆全國美展銅獎。