唐新江，先后畢業(yè)于西南大學(xué)美術(shù)學(xué)院、中國藝術(shù)研究院第四屆中國畫名家班。國家一級美術(shù)師、教授。歷任中國藝術(shù)研究院山水畫創(chuàng)作工作工作室主任、文旅部中國國際書畫研究會研究員、中藝聯(lián)合美術(shù)院執(zhí)行院長、北京市政府文化資源委員會文創(chuàng)智庫專家，中國美術(shù)教育研究會研究員、圣泉書院院長、中華雷鋒志愿者藝委會主任、世界公益（共）經(jīng)濟組織（WPEO）藝術(shù)委員會主任。

《田園物語》（世界公共經(jīng)濟組織（WPEO）藝委會收藏）

書法對聯(lián)（行書）

《山水清音》

《茶蘭共生》一一唐新江為第三屆聯(lián)合國國際茶日暨第二屆世界茶派克（APEC）峰會主題創(chuàng)作，并被聯(lián)合國藝術(shù)基金會和世界公共經(jīng)濟組織聯(lián)合收藏。

中央軍委審定內(nèi)蒙軍區(qū)招待所收藏《遵義晨曦》

中國藝術(shù)研究院美術(shù)館收藏《巴山紅葉紅》

《黃河頌歌》

《巫峽云帆》

縱觀東西方藝術(shù)史，大自然向來是藝術(shù)家們鐘愛的繪畫題材。相比西方傳統(tǒng)繪畫多以再現(xiàn)客觀自然為主，中國畫則注重寫意，追求物我兩忘的精神境界，這也體現(xiàn)了中國人的自然觀、世界觀和審美趣味。時至今日，東西方文明加速碰撞與交融，傳統(tǒng)中國畫面臨著前所未有的困境與挑戰(zhàn)。即面對成熟固化的題材和古人的藝術(shù)高峰，后人可施展的空間似乎并不大。因此，能從古人的經(jīng)典中汲取養(yǎng)分，為我所用，在自己的藝術(shù)實踐道路上有所創(chuàng)新，摸索出一套成熟藝術(shù)語言的藝術(shù)家是很珍貴的，唐新江先生便是其中的一位。觀唐新江先生的山水畫，一種靜謐、空靈、安詳、神秘的氣息撲面而來，帶著濃厚的書卷氣，在保留中國文人畫筆墨情趣的同時，直抒己見反映了當(dāng)代審美意趣，筆酣墨暢、設(shè)色素淡，品味高遠(yuǎn)。他的畫有輕松、痛快之感，看似漫不經(jīng)意，卻處處追求精到，雖胸?zé)o成竹，但胸中卻有丘壑，看似無法，卻處處依法，所謂無法而法乃為致法是也，雖然隨意，但不隨便。畫中國畫,能得自由極可貴。自由乃性之使然，是藝術(shù)創(chuàng)作的致高境界。只有在這種狀態(tài)下，人的心性才得以充分發(fā)揮，可謂心領(lǐng)神會，心手相應(yīng)，隨意生發(fā), 直抒胸意。山水，是造化饋贈給人類的禮物，也是人類的孕育自身，并獲得進(jìn)化，成熟的生命搖籃。因此，在人類的文化史，作為自然象征的山水，便成為永恒謳歌的主題——在西方繪畫中，是風(fēng)景題材的不同手法表現(xiàn)，在中國繪畫中，便是吟詠不盡的山水詩情，中國畫中的山水題材，在水墨材質(zhì)的范疇規(guī)定下，形成了特定 的美感品質(zhì)和審美取向，形成了以水、墨、筆、線為特點的風(fēng)格特點和美感表現(xiàn)。
唐新江先生以山水為主題，探索著人和自然的關(guān)系，自然與精神的共鳴。分析作品，我們發(fā)現(xiàn)畫家是在承前啟后與繼往開來中尋找自己的藝術(shù)方向和藝術(shù)定位的，他的山水畫分明體現(xiàn)出傳統(tǒng)符號，筆墨的至深影響，特別是近現(xiàn)代大家黃賓虹的現(xiàn)代感與現(xiàn)代精神，是他的精神啟示。唐新江先生對花鳥畫也是情有獨鐘，我們能在他的作品中夠感受到國畫那磅礴大氣的意境之美，從中欣賞到的不僅僅是國畫對于我們現(xiàn)實的一種藝術(shù)上的升華，更加能夠感覺到畫家自身的人格魅力，這些融入畫中，讓繪畫作品更加顯現(xiàn)出十足的藝術(shù)價值。唐新江先生的國畫花鳥，用筆靈動，線條飄逸俊朗，形象生動灑脫，有著名家的氣質(zhì)和風(fēng)范。由理論而實踐，由學(xué)人而書家，在唐新江先生這里，是先打好了人文境界的深厚底蘊，再借書法這一藝術(shù)形式，自然生發(fā)為現(xiàn)代學(xué)人之精神性的創(chuàng)造活動，也自然帶有中國文化和中國藝術(shù)之精神的深度，從而方能上溯源頭，再造根性，在對傳統(tǒng)書法之精義深度理解的基礎(chǔ)上，再經(jīng)由落于日常、歸于修行式的篤誠實踐之綜合、發(fā)展、變異的過程，跨越傳統(tǒng)程序，融會古今書理，滲化個在才情，默然而沛，厚積薄發(fā)，成為極具中國文化風(fēng)神情趣而又飽含主體精神和藝術(shù)個性的現(xiàn)代書寫。唐新江先生以天人合一道法自然理念，堅持以自然為中心，以人民為中心的原則，始終以清醒的藝術(shù)態(tài)度行走在天光云影的生活之中，他的刻苦與憨直，他的執(zhí)著與創(chuàng)新，他的博古與單純，以及他的日臻完美獨特的筆墨個性語言，不斷給中國畫壇帶來新鮮的感覺和活力！社會一直熱切地關(guān)注著唐新江先生的繪畫創(chuàng)作，更關(guān)注著他所尋求的藝術(shù)之路。他不只是一面旗幟、一位筆墨灑脫、用意揮如的畫家，他還是一位不斷地拓展自己藝術(shù)領(lǐng)域馳騁疆場的猛士，他還是一位具有宇宙意識家國情懷的不斷拓展藝術(shù)生活化，生活藝術(shù)化新大地藝術(shù)的引領(lǐng)者踐行者。

《江村問道》

《山呼松應(yīng)》

《翠薇品茗》

《碩果宜人》（圣泉書院收藏）

《東風(fēng)第一枝》

《好鳥竹?！?/p>

以心應(yīng)物，展現(xiàn)別具一格的筆墨盛宴
文/徐恩存（《中國美術(shù)》主編、著名藝術(shù)評論家）
唐新江先生在長期的藝術(shù)實踐與求索探討中，領(lǐng)悟到中國畫的根本之處在于以心應(yīng)物，藝術(shù)世界應(yīng)在人格境界中得到凝練。對此，他長期筆耕不輟，求索不止，錘煉著自己的藝術(shù)。
唐新江先生的中國畫以山水見長，兼及花鳥，又以書法輔之，所以，在他那里“書畫同源”與“以書入畫”的理念得到了認(rèn)同和較好的發(fā)揮，由此，他的作品獲得了難得的形式意味與意象之美。重要的是，唐新江的中國畫一向不拘泥于物象的三維空間表達(dá)，而是把物象在經(jīng)過內(nèi)心歷煉之后，轉(zhuǎn)化為“心象”，使之更具詩性的品質(zhì)，畫面洋溢著感性生動的生命精神氣息，一切都體現(xiàn)出精神家園的特點，而“造境”正是在這其中得以完成。中國畫以“造境”為宗旨，形成了它注重精神內(nèi)涵的藝術(shù)特色，“外師造化、中得心源”也好，“讀萬卷書，行萬里路”也好，“搜盡奇峰打草稿”也好，都是為在有限之中表現(xiàn)無限，在局部之中展示整體，都是為把物象轉(zhuǎn)化為心象，在寫景、抒情之中，營造審美的精神境界。寫意繪畫，強調(diào)的是心性的率意、豁達(dá)，如此才能不拘泥真實，不為物性所羈絆，用筆用墨才能在虛實、有無、濃淡之中產(chǎn)生形式意味；唐新江作品用筆強調(diào)書寫性，不拖沓、不拘謹(jǐn)、不滯不礙、爽快率意，頗具“爛熟于心、任意揮灑”的自信。仔細(xì)看去，唐新江似乎偏愛中鋒用筆，在線、面、點的營造與相互關(guān)系的處理上格外用心，在寫“景”中，提升出“情”的要素，最終統(tǒng)歸于造境，展示出審美空間獨特的氣象，用以體現(xiàn)出“大我”之境。