即使過去十幾年了 ，高定設(shè)計(jì)師郭培仍然記得，客人在工作室的剪裁桌上一層層展開那件龍鳳滿繡嫁衣的一幕。

龍鳳圖案滿滿當(dāng)當(dāng)?shù)乩C在面料上，立體而生動(dòng)，整件衣服卻能做到既輕盈又挺括。

那是一件經(jīng)典的潮繡作品，在家族里已經(jīng)傳承了五十年，每一位新娘都穿著它舉行婚禮，客人帶著它找到郭培，是因?yàn)榧易寮磳⒂瓉?lái)新成員，要將領(lǐng)口的刺繡拆掉重做，希望把領(lǐng)圍擴(kuò)大一圈，適應(yīng)新娘的尺寸。

▲ GUOPEI 中國(guó)嫁衣系列

從那一件潮繡嫁衣的修復(fù)開始，郭培開始了“中國(guó)嫁衣”系列的創(chuàng)作，第一件作品“潮繡褂皇”還成為演員劉詩(shī)詩(shī)的婚禮著裝，令越來(lái)越多人將中式裙褂列入婚禮必備的環(huán)節(jié)。

▲ GUOPEI 中國(guó)嫁衣系列

那件被客人帶到郭培面前的龍鳳金銀裙褂，可以說(shuō)是郭培后續(xù)一系列作品的繆斯。 而浸淫在潮繡之中近60年的非遺傳承人康惠芳，也珍藏著一件類似的龍鳳金銀褂裙，那代表著她學(xué)藝的起點(diǎn)，也是一生熱愛的起點(diǎn)。

20世紀(jì)60年代，只讀了一年初中的康惠芳中途輟學(xué)，去潮繡廠當(dāng)了學(xué)徒。 那時(shí)，廣東省絲綢進(jìn)出口公司接受了國(guó)外的洋金銀褂裙訂單，把任務(wù)投放到潮汕地區(qū)，因?yàn)楫?dāng)時(shí)的潮州有上萬(wàn)人擅長(zhǎng)釘金繡技藝，潮州刺繡廠于是接下了全部洋金銀褂裙的訂單。

在學(xué)習(xí)繡制洋金銀嫁衣的過程中，康惠芳逐步掌握了潮繡盤金繡、釘珠繡、絲線繡等多種繡法。 也是在那里，康惠芳遇到了影響自己一生的潮繡大師——林琬英。 拜師之后，她更加潛心學(xué)習(xí)技藝。

1982年，作為工藝行業(yè)的潮繡迎來(lái)了它的頂峰，康惠芳參與創(chuàng)作的《九龍屏風(fēng)》獲得了全國(guó)工藝美術(shù)作品“百花獎(jiǎng)”金獎(jiǎng)，她還因此獲得了政府頒發(fā)的獎(jiǎng)勵(lì)。

▲ 釘金繡·九龍屏風(fēng) 1982年

這幅作品曾作為國(guó)禮送出，在“當(dāng)代絲綢之路”上傳播著東方文化。 而在數(shù)十年之后，它仍然以其獨(dú)特的藝術(shù)魅力，感染著更年輕的手工藝人。

出生于1992年的陳璐璐，第一次在博物館里見到《九龍屏風(fēng)》時(shí)，被深深地感動(dòng)了。 手藝人精妙絕倫的技法、對(duì)材料的靈活運(yùn)用、對(duì)自然的敬畏之心都凝聚于方寸之間，老手藝人們一針一線將鵓鴣、花鳥、飛龍等圖案繡得栩栩如生。

這幅作品最具辨識(shí)度的特色就是大量采用墊高繡——這也是潮繡最為獨(dú)樹一幟的繡法之一，手工藝人在繡布上按照紋樣鋪貼棉絮，使繡物有如浮雕，一條條立體刺繡的龍仿佛要從錦緞上活過來(lái)。 陳璐璐感受到的，不僅僅是手工藝品承載的美學(xué)，更是潮繡技藝在民間手口相傳的傳承力量。

這幅《九龍屏風(fēng)》，是康惠芳藝術(shù)生涯中不可忽視的一筆，它見證了潮繡在上世紀(jì)80年代發(fā)展至巔峰，傾注了數(shù)位潮繡藝術(shù)家的心血。

潮州是粵東地區(qū)的政治、經(jīng)濟(jì)和文化中心，自古生產(chǎn)蕉、葛、麻布和絲織品，織繡工藝隨之應(yīng)運(yùn)而生。

最早關(guān)于潮繡的記載可以追溯到唐代蘇鄂撰寫的筆記小說(shuō)《杜陽(yáng)雜編》，有一篇中寫到，來(lái)自南海的十四歲奇女盧媚娘“能于一尺絹上，繡《法華經(jīng)》七卷，字之大小不逾粟粒，而點(diǎn)劃分明，細(xì)于毫發(fā)，其品題章句無(wú)有遺闕”。 如今收藏于大英博物館和日本正倉(cāng)院的中國(guó)唐代繡衣、袈裟等繡品中，有大量用金銀線盤繡的鴛鴦、飛鳥等圖案，畫面生動(dòng)、立體。 而如今惟有在潮繡的盤金繡、平金繡等技法里，才能找到一千二百多年前的盛唐遺風(fēng)。

及至明清，潮繡迎來(lái)了它的鼎盛時(shí)期，中原文化、海洋文化在這里互相交流滲透，潮繡鮮明的地方特色也因之而來(lái)。

潮州戲曲《五娘刺繡》運(yùn)用大量筆墨描繪了主人公五娘刺繡的情節(jié)，旨在以五娘女工之巧來(lái)烘托人物相貌之美，側(cè)面印證了潮繡在明代之興盛。 潮繡針法繁復(fù)百變，構(gòu)圖優(yōu)美，色彩斑斕，明清兩代官服的補(bǔ)子，有不少就出自潮州府的專職繡花匠之手。 19世紀(jì)英國(guó)藝術(shù)家波西爾在其所著《中國(guó)美術(shù)》中寫道： “中國(guó)人長(zhǎng)于刺繡花鳥，而廣東人于此技術(shù)尤為專長(zhǎng)……”

新中國(guó)成立以后，憑借濃烈的地方色彩和獨(dú)特的技法，潮繡一直是國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人贈(zèng)送給各國(guó)政要、國(guó)際友人的重點(diǎn)禮品。 正如潮州歌謠里所唱： “潮州姿娘好針工，十指尖尖舞銀針，繡出大廈成群起，繡出七女下凡間。 ”

也隨著改革開放熱潮涌起，康惠芳意識(shí)到古老的刺繡也應(yīng)該走向市場(chǎng)，才能獲得生存機(jī)遇。 她走出研究所，去農(nóng)村招聘繡娘。 然而形勢(shì)開始起了變化，電腦刺繡機(jī)器開始大面積代替手工，昔日婦女們聚在一起刺繡以補(bǔ)貼家用的情景仿佛一夜之間消失在人們的視線里。 年老的繡工或是退休、或是轉(zhuǎn)行，年輕人則不愿意再入行。

▲ 祝書琴

而外貿(mào)生意做得順風(fēng)順?biāo)某敝莨媚镒?，卻在最艱難的時(shí)期決定回歸花規(guī)前，重新成為一名專業(yè)繡娘。 從小跟著母親學(xué)刺繡，做針線活貼補(bǔ)家用的祝書琴，始終不愿意放棄這門手藝，因?yàn)槟鞘恰俺砷L(zhǎng)和生活變遷的重要印記”。

▲ 祝書琴的抽紗作品

在祝書琴的兒時(shí)記憶中，潮繡是許多家庭一大副業(yè)收入來(lái)源，繡花社、繡花工區(qū)林立，幾乎“家家有繡娘，戶戶有花規(guī)”。 她試著將與母親同時(shí)代的老師傅們都請(qǐng)回來(lái)，請(qǐng)他們開班授課，吸引年輕人進(jìn)入這一行。

但過程并不容易，許多曾經(jīng)的繡工有了更多的謀生選擇，不愿意再做廉價(jià)又費(fèi)神的刺繡活，祝書琴自認(rèn)至今仍在“艱難前行”。

潮繡一時(shí)走向了低谷，陳璐璐家中長(zhǎng)輩也在經(jīng)歷過這個(gè)時(shí)期后紛紛改行。 但見證過潮繡昔日的康惠芳，依然身體力行，在潮繡的低谷中尋找新的希望，她對(duì)年輕人想要學(xué)習(xí)潮繡的心相當(dāng)重視。

被《九龍屏風(fēng)》深深震撼的陳璐璐，想起了兒時(shí)幫著母親繡花、鉤花、做珠繡等手藝活貼補(bǔ)家用的場(chǎng)景。 她當(dāng)即決定向?qū)W校申請(qǐng)休學(xué)，回到家鄉(xiāng)，輾轉(zhuǎn)找到康惠芳，準(zhǔn)備系統(tǒng)學(xué)習(xí)家鄉(xiāng)的古老潮繡技藝。

▲ 陳璐璐作品《雙生蓮》

“年輕人放著大學(xué)不讀，卻專門去學(xué)老人們都已經(jīng)不做的事。 ”許多人對(duì)陳璐璐的決定無(wú)法理解，但康惠芳卻看到了希望。 “老師理解了我想學(xué)習(xí)潮繡的決心，正式收我為徒。 ”回憶起那個(gè)幾乎沒有人看好、阻力重重的拜師時(shí)刻，陳璐璐仍然心存感激。

康惠芳的工作室就在潮州市的古牌坊街上，在那里，陳璐璐度過了一個(gè)與同齡人完全不同的20歲，從易到難，陳璐璐一種一種學(xué)習(xí)著最傳統(tǒng)的潮繡技法，直到能獨(dú)立完成一幅潮繡作品。

▲ 陳璐璐作品《九龍寶鼎》

陳璐璐在康惠芳工作室學(xué)習(xí)時(shí)，也遇到過一位送潮繡作品來(lái)修復(fù)的客人。 那位女士帶來(lái)的是一幅《麒麟送子圖》，是女士的母親當(dāng)年繡給她的嫁妝。 如今她的女兒也要出嫁，她想拜托康惠芳幫忙修復(fù)因保存不當(dāng)帶來(lái)的損傷。 在輔助老師修復(fù)那幅繡品時(shí)，陳璐璐從一針一線里感受到的不僅僅是數(shù)十年前的技藝與針法，更是傳承的真正含義——種種祝福以細(xì)密的針腳作為載體，歷久彌新，仍能給觀者帶來(lái)感動(dòng)。

于是在成立自己的工作室后，她嘗試將新的線材、新的媒介、新的針法組合加入潮繡，亦注重設(shè)計(jì)符合當(dāng)代人使用功能的繡品，期望讓傳統(tǒng)技藝重新融入現(xiàn)代生活之中。

在康惠芳那間工作室里，還走出了兩位婚紗禮服設(shè)計(jì)師——康惠芳的女兒佘丹暉、佘可燕。

婚紗與潮繡的結(jié)合，是潮繡歷史上的命運(yùn)拐點(diǎn)。 潮州本就是珠繡原料的生產(chǎn)之地，民國(guó)時(shí)期，已有潮劇藝人嘗試把一些珠料縫制在戲服上，以便在表演時(shí)吸引觀眾眼球。 近年來(lái)，潮州對(duì)珠繡技藝及針法的探索也不曾止步，在一位中國(guó)香港客商帶來(lái)要求加工的釘珠晚禮服的契機(jī)下，很快潮繡技法運(yùn)用于現(xiàn)代西方服飾的加工與制造，令這門走入低谷的技藝又開始煥發(fā)出新的生機(jī)。

▲ 佘可燕

潮州成立了越來(lái)越多婚紗禮服生產(chǎn)與配套企業(yè)，潮州婚禮服產(chǎn)業(yè)基地在二十年的時(shí)間里崛起為全球市場(chǎng)份額第一。 截至2018年，潮州有860多家以生產(chǎn)婚紗禮服為主的服裝生產(chǎn)企業(yè)，年產(chǎn)婚紗禮服800多萬(wàn)件(套)，婚紗禮服產(chǎn)業(yè)年總產(chǎn)值約60億元人民幣。

婚紗禮服產(chǎn)業(yè)的壯大，為潮州女性創(chuàng)造了許多新的就業(yè)機(jī)會(huì)——純手工縫制的高端婚紗，需要大量人力完成釘珠、珠繡、刺繡等工藝，潮州女性大多從小就拿著花規(guī)和針線，對(duì)刺繡多多少少有所了解，她們拿起針線、蕾絲和珠片，將少女時(shí)代繡在鞋墊、衣裙、布幔上的手藝運(yùn)用在婚紗禮服的制作之中，縫制出一件件精美的作品。 數(shù)十年來(lái)，不僅有大批潮汕地區(qū)婦女在其間就業(yè)，還有不少周邊省份的女性奔赴潮州，成為世界婚紗供應(yīng)鏈上的一環(huán)。

康惠芳的小女兒佘可燕，在母親的啟發(fā)下，將潮繡的東方氣質(zhì)嫁接進(jìn)源于西方的晚禮服，逐漸在摸索中找到了自己作為潮繡傳承人的獨(dú)特設(shè)計(jì)語(yǔ)言。 在潮繡列入“非遺”的那一年，她辦起了自己的婚紗禮服廠，最開始是客戶來(lái)樣加工。 “當(dāng)我看著珠繡的圖案，就在琢磨能不能將潮繡的一些技法圖案融入其中。 ”

隨著她的設(shè)計(jì)理念逐漸得到認(rèn)可，融入潮繡元素的禮服，在競(jìng)爭(zhēng)激烈的潮州城，也逐漸打下一片天地。 她設(shè)計(jì)的晚禮服面向國(guó)際高端市場(chǎng)，成為“潮繡禮服”的代表作。

▲ GUOPEI 中國(guó)嫁衣系列

差不多是與佘可燕開始設(shè)計(jì)潮繡禮服的同時(shí)，高定設(shè)計(jì)師郭培在潮繡金銀龍鳳褂嫁衣的啟發(fā)下，開始了享譽(yù)國(guó)內(nèi)外的“中國(guó)嫁衣”系列創(chuàng)作。

2009年，一位客人來(lái)為女兒定制嫁衣，新郎的媽媽卻從曲奇餅干盒大小的鐵盒里拿出一件疊放起來(lái)的滿繡上衣，請(qǐng)郭培試著將領(lǐng)口改大一圈，希望新娘能在婚禮上穿上這件在家族中傳承了五十年的潮繡龍鳳褂。 “那就是真正的‘褂皇’。 ”郭培回憶道。

▲ GUOPEI 中國(guó)嫁衣系列

金銀線的精細(xì)程度、釘綴的均勻程度、盤金線條的順滑度……這些讓觀者觀之感動(dòng)的元素，正是潮繡的功夫所在。 立體而不失生動(dòng)的龍鳳圖案由細(xì)若發(fā)絲的金銀線繡成，客人找遍了香港和上海的裁縫，卻沒人敢下手改動(dòng)它。 如今要將它的領(lǐng)子拆下，將領(lǐng)圍挖大一圈，再將從衣身綿延到領(lǐng)口的刺繡一一復(fù)原，達(dá)到“天衣無(wú)縫”的效果，對(duì)刺繡技藝有著極高的要求。

郭培的工作室「玫瑰坊」里有數(shù)百位刺繡工人，卻沒有一位懂潮繡。 最初的刺繡工人都是從河北找來(lái)的、會(huì)針線活的婦女，她們有刺繡的手藝但沒有技法的束縛，恰好與郭培形成最好的配合——郭培擅長(zhǎng)的是鑒賞與視野。 她向繡工們介紹來(lái)自世界各地的刺繡精品，大家一起想象這些精美的刺繡是如何完成的。

去潮州找尋繡娘，也同樣無(wú)果，最后郭培和繡工們還是沿用了反復(fù)模仿的辦法——如果嘗試一遍不行，就反復(fù)拆掉重繡，直到最終呈現(xiàn)出滿意的效果。 最終歷時(shí)九個(gè)月時(shí)間，他們終于將那件“褂皇”仿制了出來(lái)。 就如同郭培在榮勛宮博物館展覽的策展人吉爾·達(dá)亞歷山德羅（Jill D'Alessandro）所評(píng)價(jià)的那樣： “她的方法更接近于一種因事制宜的藝術(shù)手法。 ”

▲ GUOPEI 中國(guó)嫁衣系列

客戶來(lái)取衣服的那一天，郭培的心里油然升起一種戀戀不舍的情緒。 也是在那之后，郭培開始了“中國(guó)新娘”主題嫁衣的設(shè)計(jì)，那個(gè)特殊的訂單啟發(fā)了她。 “我一直想做一件最美的裙子，那一件潮繡嫁衣讓我想明白了，嫁衣就應(yīng)該是中國(guó)女孩最美的裙子。 ”她說(shuō)。

從萌發(fā)制作“中國(guó)嫁衣”的想法，到研究潮繡、尋找繡工，設(shè)計(jì)、制作完成第一件“潮繡褂皇”，郭培花費(fèi)了數(shù)年時(shí)間。 她第一次大面積地將潮繡應(yīng)用在高定設(shè)計(jì)中，隨后又借鑒歐洲刺繡以羊皮填充的技法，在設(shè)計(jì)中改良了傳統(tǒng)潮繡以棉花作為填充材料墊高繡的技法。

2016年，演員劉詩(shī)詩(shī)身著“潮繡褂皇”舉行了婚禮。 那一身龍鳳褂裙，以庫(kù)緞作為褂、裙底身，采用潮繡獨(dú)有的十多種針法，以精細(xì)金銀線繡滿龍鳳圖案，將中國(guó)傳統(tǒng)文化特色與現(xiàn)代服裝設(shè)計(jì)融合在一起，耗時(shí)近7500小時(shí)才最終完成。

▲GUOPEI 中國(guó)嫁衣系列

但連劉詩(shī)詩(shī)和郭培都沒有預(yù)料到的是，在接下來(lái)的數(shù)年里，“潮繡褂皇”一直引領(lǐng)中國(guó)新娘追逐“中國(guó)嫁衣”的風(fēng)潮。 “褂皇”熱并沒有因時(shí)間的流逝而減退。 人們或許并不了解潮繡，但看見類似的形制，就會(huì)以“褂皇”稱之。 如今你走入任何一座城市的婚紗禮服店，都能看到類似中式裙褂的身影。 “劉詩(shī)詩(shī)同款”更是成為長(zhǎng)銷不衰的款式，一日租金動(dòng)輒數(shù)千元甚至上萬(wàn)元。

但郭培沒有止步于潮繡，而是繼續(xù)將世界各地的刺繡技法融入自己的設(shè)計(jì)。 “他們問我這是什么刺繡的時(shí)候，我應(yīng)該講這就是郭培的刺繡，但是融合了世界。 ”

沒有師承或許是一種遺憾，但也讓想象更自由、設(shè)計(jì)更靈動(dòng)。 郭培對(duì)刺繡的理解，并不局限于一家、一派的技藝，在某種意義上，潮繡以一種特別的方式，通過郭培的作品走向了全新的方向——她受潮繡的啟發(fā)與影響，卻已經(jīng)不僅僅是潮繡。

在千年的傳承中，潮繡逐漸發(fā)展出立體生動(dòng)、金碧輝煌、色彩濃烈、裝飾性強(qiáng)的風(fēng)格，但它從不是在原地一成不變的“化石”，求新、求變?cè)缇蛯懺诔崩C的歷史中，許多人向高速發(fā)展的方向狂奔，也總有人堅(jiān)守著自己的執(zhí)著與熱愛。

潮州繡娘用手中的針線，給予了現(xiàn)代婚紗特別的溫度與質(zhì)感。 今年已經(jīng)是佘可燕辦廠的第16年，她的工廠平均每年完成70萬(wàn)件婚紗禮服的制作。

在2022年，佘可燕經(jīng)歷了從業(yè)14年以來(lái)最迷茫的一年。 受疫情影響，上下游產(chǎn)業(yè)鏈吃緊，有訂單做不出貨，有貨發(fā)不出去，加之長(zhǎng)時(shí)間無(wú)法復(fù)工復(fù)產(chǎn)導(dǎo)致熟練刺繡工人紛紛返鄉(xiāng)轉(zhuǎn)行，疫情三年對(duì)潮繡行業(yè)乃至整個(gè)潮州婚紗禮服出口行業(yè)的沖擊，不亞于九十年代初期，那場(chǎng)同樣發(fā)生在潮州的行業(yè)危機(jī)。

▲陳璐璐作品《騰龍》

如今，佘可燕帶領(lǐng)潮州繡娘們又開始了飛針走線。 歷經(jīng)一道道復(fù)雜的工序，一件件繁復(fù)精致的婚紗從廣東潮州發(fā)往大洋彼岸。 “新的一年，我們保持樂觀的心態(tài)觀望，不管市場(chǎng)如何變化，腳踏實(shí)地做好產(chǎn)品才是立身之本。 ”她說(shuō)。

手藝的傳承問題則仍然困擾著祝書琴，她選擇了一條更源頭的解決路徑——在自身的作品創(chuàng)作之外，她將最多的精力放在“非遺進(jìn)校園”公益項(xiàng)目上。 她在中小學(xué)、職校與高校中開展刺繡藝術(shù)課程，讓學(xué)生可以自小開始了解潮繡文化，期望從校園中挖掘新一代的從業(yè)者。

就如同90年代初期，康惠芳所做的那樣。 當(dāng)時(shí)跟著康惠芳學(xué)藝的青蔥少女，如今年紀(jì)最大的已年近五十。 在許多采訪中，康惠芳都將工作室的成功歸功于這些潮州姑娘們的堅(jiān)持與團(tuán)結(jié)。

▲陳璐璐作品《魚》

可喜的是，潮繡有祝書琴這般將非遺文化帶進(jìn)校園的傳播者； 也有佘可燕這樣孜孜求新的中堅(jiān)力量； 還有如陳璐璐一樣，從空間裝飾、藝術(shù)品、服飾等方面去構(gòu)思潮繡用途的年輕人； 更有像郭培一樣，從潮繡延伸出新的東方視角，進(jìn)而影響世界的創(chuàng)作者。

這何嘗不是潮繡的多種新生。

CAST

編輯｜鄭含嫣

撰文｜唐云路

視覺 | Sean

排版 | 羅笑然

圖片提供｜玫瑰坊高級(jí)定制 & 陳璐璐&網(wǎng)絡(luò)