在場

12月5日至9日，2024魔燈當代藝術(shù)博覽會以“大灣區(qū)時刻”為主題，與廣州設(shè)計周繼續(xù)深度合作，再次亮相廣州南豐國際會展中心。作為大灣區(qū)藝博會集群中的重要一環(huán)，進入第二屆的魔燈當代更加豐滿且從容，多家新畫廊的加入，為廣州乃至周邊地區(qū)帶來多元且鮮活的藝術(shù)。開幕首日，《藝術(shù)栗子》通過實地探訪帶來第一手現(xiàn)場體驗。

相對于國內(nèi)藝博會四天的日程，本屆魔燈當代與國際藝博會展覽時長同步——5天（12.5-12.9）。延長一天的背后是組委會對于展覽的用心與期待。適中的規(guī)模，讓看展變得輕松愉悅。這是魔燈當代穩(wěn)扎穩(wěn)打的體現(xiàn)。對于觀眾來說，不會患上“博物館疲憊綜合征”，也不用擔心面臨“錯失恐懼癥”。

2024魔燈當代現(xiàn)場

2024魔燈當代劃分為藝廊匯萃、影像視界、新銳涌現(xiàn)、策展時刻、拍行呈獻、臻景藝場六大單元及特別項目模塊，有來自海內(nèi)外多個國家及地區(qū)的超過50家機構(gòu)參展。

2024魔燈當代現(xiàn)場

進入廣州南豐國際會展中心，乘坐扶梯上至二樓，方能進入展館。兩個入口相隔不遠，分別在“策展時刻”單元的兩端。展廳回字形的結(jié)構(gòu)，使得觀展線路更加便捷，以畫廊單元為核心，精心策劃的藝術(shù)單元圍繞在四周。若想將各大佳作盡收眼底，可從外圍的藝術(shù)單元逛起，順時針或逆時針繞一圈后，正好進入“藝廊匯萃”單元。

點此親啟

位于入口不遠處的，正是本次展會新設(shè)的“臻景藝場”單元。矩形排列的三個“黑盒子”，在最大程度上保證了人群的觸及面。設(shè)計師、收藏家林鎮(zhèn)策展（A03-A05），聯(lián)合鏞正堂×白石畫廊、JUZHI矩制和巴博羅打造的藝術(shù)空間，呈現(xiàn)了設(shè)計、藝術(shù)與生活的融合視角。這一藝術(shù)單元是魔燈當代立足于本土，構(gòu)建起與以往的藝術(shù)文化中心觀不同的觀察與行動方式，挖掘地方產(chǎn)業(yè)潛力的具象化表現(xiàn)。

林鎮(zhèn)策展的“臻景藝場”單元（A03-A05）

從這一單元出來，首先映入眼簾的是獅語畫廊（B04），帶來10位藝術(shù)家的作品。其中，牟桓的《無題》將傳統(tǒng)藝術(shù)的寫意性與西方現(xiàn)代藝術(shù)的形式相結(jié)合，巧妙融合東方文化的物欲與記憶，展現(xiàn)出獨特的藝術(shù)語言。

獅語畫廊（B04）展位

牟桓《無題》

布面丙烯 110x100cm 2021

獅語畫廊提供

環(huán)繞在獅語畫廊周圍的便是“影像視界”單元。這一單元由策展人萬豐策劃，集結(jié)了7家具有代表性的中國香港畫廊。刺點畫廊（B01）呈現(xiàn)徐世琪在2017年創(chuàng)作的單頻道錄像《卡斯皮爾》，藝術(shù)家虛構(gòu)了一位難民的訪談，通過對地方、身份與歷史的重新詮釋召喚記憶。

刺點畫廊（B01）展位

“策展時刻”在“影像視界”旁邊。這一藝術(shù)單元透過專題群展、個人項目、大型雕塑或裝置作品等呈現(xiàn)多元立體的策展理念。逵園藝術(shù)館（B07）的李超雄個展，體現(xiàn)了機構(gòu)一直為廣東青年藝術(shù)家提供展示舞臺的初心。藝術(shù)家筆下的探險者“布米”形象有著超現(xiàn)實的浪漫氣息與深思意境，與當下年輕人的時代情緒貼合。

逵園藝術(shù)館（B07）展位

學有緝熙（A02）用展位的所有展墻，展出藝術(shù)家曾健勇巨幅水墨畫作，以其獨有的藝術(shù)特色探索水墨在尺幅上的更多可能性，以及當代解讀。這一畫作曾在北京壹美美術(shù)館個展中展出。

學有緝熙（A02）展位

從曾健勇的水墨世界中“走出”，藝博畫廊（C02）就出現(xiàn)在眼前，這是該畫廊首次參展魔燈當代。與M50空間聯(lián)動舉辦的“時間的綿延”展覽中，涵蓋了何多苓、李津、尹朝陽、余友涵等在藝術(shù)史中有一席之地，或在二級市場表現(xiàn)亮眼的23位重要藝術(shù)家的全新作品，該展覽還會同步在藝博畫廊中展出。

藝博畫廊（C02）展位

張曉剛《角色13 #》

紙上油畫 80×60cm 2024

藝博畫廊提供

緊鄰藝博畫廊的德玉堂（C03），策展核心圍繞“跨文化維度的當代性轉(zhuǎn)譯”，展出14位藝術(shù)家的作品。既有延續(xù)波普藝術(shù)的西班牙當代藝術(shù)家愛德華多·阿朗茲·布瓦羅的油畫，又有中國抽象藝術(shù)家沈忱的《無題-作品 71374-20》。值得一提的是，雷納托·尼科洛迪的《對稱圣堂Ⅲ》和邱林貴的《黑云壓城》，兩件作品雖然來自不同的文化語境，但都在探討空間與集體記憶的關(guān)聯(lián)性，呈現(xiàn)出一種跨文化語境下的空間敘事。

德玉堂（C03）展位

雷納托·尼科洛迪《對稱圣堂》

布面丙烯 175 x 175 x 3.5 cm 2024

德玉堂提供

與德玉堂相對的，便是有超過40年歷史的亞洲藝術(shù)中心（C11）。與首屆相比，除了帶來朱銘、沈勤、陳琦、王紹強、陳焰、杭春暉、吳笛笛的重磅作品，還呈現(xiàn)了尹朝輝、尹朝宇這對雙胞胎兄弟的小尺幅畫作。其中，吳笛笛作品是本屆魔燈當代的海報作品之一。

吳笛笛《被忽略的邏輯》

布面油畫 240x120cm 2022

亞洲藝術(shù)中心提供

2024魔燈當代現(xiàn)場

在北京798藝術(shù)區(qū)與亞洲藝術(shù)中心僅相隔72米的麥勒畫廊（C10），在2024魔燈當代繼續(xù)成為鄰居。麥勒畫廊帶來廣東95后藝術(shù)家陳思新的作品，畫面結(jié)合古早漫畫與邪典電影的超現(xiàn)實元素，展現(xiàn)了藝術(shù)家對于生態(tài)環(huán)境、地外生命和末日的想象。陳思新在麥勒的首次個展“四只腳的動物很好”，于2024年10月中旬閉幕。

陳思新《戈爾 型號 1》

紙本彩鉛 91.5cm×75cm (繪畫)；92cm×75.5cm (帶框)

2023 麥勒畫廊提供

在這兩家畫廊對面的北極熊畫廊（E07）同樣在798藝術(shù)區(qū)擁有空間，本次展出井上直久個展。他個人創(chuàng)作融合了城市街景和田園曠野兩個主題，既有印象派的筆觸，又有倫勃朗招牌的透明色階，整體畫面靜謐唯美，讓生活在鋼筋叢林中的快節(jié)奏都市人松了一口氣，感到治愈又放松。

北極熊畫廊（E07）展位

井上直久《山城》

布面丙烯、螺鈿粉 65×65cm 2022

北極熊畫廊提供

個展與群展的交相輝映，讓“藝廊匯萃”單元的形態(tài)豐富多彩。陶谷公園（D06）此次帶來的個展項目，展出開拓了“銘刻繪畫”的藝術(shù)家彭濤的作品。經(jīng)過首屆的亮相和多年的耕耘，彭濤作品對廣東藏家來說并不陌生，且頗受歡迎。此次展出的“世界地圖”系列，讓人們清晰地感知到藝術(shù)家在這10年是如何以繪畫、裝置、集成藝術(shù)為主要載體，對城市的回憶與對歷史遺跡的考古進行創(chuàng)作，且重新在視覺上進行解讀的。

陶谷公園（D06）展位

彭濤《溪山行旅-塞拉利昂》

丙烯、水泥、高嶺土、印刷品、丙烯酸樹脂、金箔、色粉、

炭筆于雨露麻 160×230cm 2017-2018 陶谷公園提供

在展廳的另一側(cè)，緊鄰“臻景藝場”單元的叁拾空間（C06），帶來曹闊、陳孟涵、林梓楠、蘇堃、吳海洲、王晴園、徐浩洋等11位藝術(shù)家的作品。其中，曹闊的一組作品《瞰》和《察》，細致入微地描繪了手工改造后的標本靜物，通過這一獨特的視角和路徑尋找物像背后的隱秘情感。

叁拾空間（C06）展位

曹闊《瞰》《察》

布面油畫 30x30cm 2024

叁拾空間提供

距離叁拾空間不遠處的華藝國際拍賣（D10/11）展位，呈現(xiàn)20余件在二級市場表現(xiàn)亮眼的藝術(shù)家作品。既有20世紀東方藝術(shù)巨匠常玉、藤田嗣治、趙無極、朱德群的作品，也有張慧、趙洋、李繼開、閆占城的作品。這些作品為魔燈當代帶來更加全面的藝術(shù)創(chuàng)作面貌，且均將在華藝國際2024秋拍中亮相。

作為中國南方藝術(shù)市場的重鎮(zhèn)，廣州的地標作用不言而喻。魔燈當代是否能以地方為中心，向外圍輻射，構(gòu)建起人們對廣州藝術(shù)生態(tài)和市場的全新想象？這是這兩屆魔燈當代一直在努力建構(gòu)的事情。

2024魔燈當代現(xiàn)場

務(wù)實、低調(diào)、實干，這也很好地說明了廣東人的性格特點。正是基于此性格底色，魔燈當代穩(wěn)步在前進，也為更多人打開通向藝術(shù)的大門。通過自身的堅守與努力，期待有一天“魔燈”成為廣州藝術(shù)市場的“阿拉丁神燈”。

文字｜Cecilia

圖片｜魔燈當代、藝術(shù)栗子