陳文璟

圖為齊白石中國(guó)畫《蕉葉秋蟬》。

草木葳蕤，萬物并秀，陣陣蟬鳴奏響大自然的樂章。自然界的變化啟發(fā)著中國(guó)人的文化認(rèn)知，這在繪畫中體現(xiàn)得更為明顯，以蟬入畫就是其一。

最初，蟬在傳統(tǒng)繪畫中的文化意象約略為兩種：一種是唐代虞世南的“居高聲自遠(yuǎn)，非是藉秋風(fēng)”，蟬聲悠長(zhǎng)而嘹亮，傳遞出自信之感；一種則是唐代李商隱的“本以高難飽，徒勞恨費(fèi)聲”，蟬聲孤寂而清逸，抒發(fā)著落寞之情。后來，蟬又多了一些“禪”味，與多變的筆墨相融，耐人尋味。

對(duì)畫家而言，畫蟬不應(yīng)止于寫實(shí)，而需體會(huì)其中蘊(yùn)藏的文化精神，才能開辟畫之新境。譬如，明代沈周《臥游圖》冊(cè)中有《秋柳鳴蟬》，描繪了一只趴在柳枝上的墨蟬。此蟬雖沒有五代黃筌《寫生珍禽圖》中刻畫得那般栩栩如生，然其神似之韻絲毫不減。沈周在畫上題詩(shī)曰：“秋已及一月，殘聲繞細(xì)枝。因聲追爾質(zhì)，鄭重未忘詩(shī)?！币饧措m已入秋，但掩映在綠樹中的鳴蟬卻沒有焦慮，還在繼續(xù)自己的吟唱，仿佛已經(jīng)步入老年的詩(shī)人，猶自不能忘記詩(shī)歌所以存在的意義。由此，筆墨超越了現(xiàn)實(shí)，成為文化精神的延續(xù)。

將相同的文化精神融入創(chuàng)作，不同時(shí)代的畫家便有了跨越時(shí)空對(duì)話的可能。清代李鱓《花鳥十二開》之《蟬》中，一樣是柳樹與蟬，李鱓畫得更瀟灑清爽。畫家雖在畫上抄錄了李商隱的《柳》，卻忽略了原詩(shī)傳遞出的傷感之情，并題曰：“夏六月，溽暑蒸人，偶寫高柳鳴蟬，覺有清涼之氣?！彼嫷娘@然是當(dāng)下的心境，而心靜體涼，本是自然之義。

近代以來，畫蟬者中不乏名家，比如齊白石、王雪濤、唐云等。白石老人曾言：“學(xué)畫五十年，惟四十歲時(shí)戲捉活蟲寫照，共得七蟲”，可知其筆下的工細(xì)草蟲源自現(xiàn)實(shí)觀察。白石畫蟬，多配以寫意花卉，呈現(xiàn)出工寫結(jié)合之趣。但更多的畫家要么追逐寫實(shí)，一味寫生；要么追逐意象，一味寫意，很少有人能超越當(dāng)下，升華自己的精神，以更寬廣的視野看待花鳥畫創(chuàng)作。這提醒著今天的美術(shù)工作者，不能只追求技藝的提升，而忘記了繪畫的初衷——對(duì)情感的抒發(fā)、對(duì)生命的感悟、對(duì)傳統(tǒng)文化精神的傳承與發(fā)揚(yáng)。

靜聽蟬鳴，不只靠耳朵，更要靠真誠(chéng)的心，繼而在創(chuàng)作中使寫實(shí)與寫意合而為一，實(shí)現(xiàn)對(duì)花鳥畫傳統(tǒng)的超越，蟬聲才可以穿透畫面，或嘹亮悠遠(yuǎn)，或高妙清涼。

(作者單位：中國(guó)藝術(shù)研究院)

《 人民日?qǐng)?bào) 》( 2025年08月03日 08 版)